学科教育论文-试谈如何引导学生学习绘画语言 .doc

学科教育论文-试谈如何引导学生学习绘画语言新课程教学，要求教师是课程的建设者和开发者，是学生学习的促进者，也是学生成功的赞赏者。在美术教学中怎样进行教与学双方的动态研究？怎样真正把学生学习的主动性、创造性、探究性放在重要位置上？国家教育部制定的美术课程标准规定：79年级的教材要适当注重知识性，注重实践能力的培养。带着这些问题，我通过教学实践，发现只要教师注重对学生学习过程的分析、比较，让学生成为真正的学习主体，师生才有可能建立双向互动的美术学习与探究的空间。下面就7年级的造型表现的单元教学实例，谈谈如何引导学生学习绘画语言的体会。一、看“一棵树”，让学生产生绘画语言的联想在稚气未脱的小学生迈进中学后的第一节美术课上，我对他们提出了“什么是美术”、“什么是绘画”这些概念化的问题，而他们一脸怅然，不知如何回答。这早在我的意料之中。那么，怎样让他们对美术充满兴趣并提高欣赏和绘画水平呢？我觉得，“授之以鱼不如授之以渔”。尽管他们以前已经学了六年美术，但对美术的理解还停留在涂鸦时期，重直接感受和游戏性，看、画、做、玩融为一体，对美术的理性认识颇少。现在是慢慢引导学生了解和学习绘画语言的时候了。那么，绘画语言有什么特征呢？它的基本特征反映在点、线、面及色彩上。如同文学的基本语言是词语，音乐的基本语言是多来咪，英语的基本语言是ABC一样，它们都具有不可替代的自身独特性。所以为强化学生的绘画语言，必须有意识地利用他们在绘画过程中自发性出现的点、线、面倾向，因势利导，使他们更准确地对视觉物象产生点、线、面的联想。为了让学生体会绘画语言的特色，并由此产生联想，我把学生带到学校的一棵高大的香樟树下。我对学生讲，如果用文学语言来描绘这棵树，可以用“高大”“郁郁葱葱”“枝繁叶茂”等词语，那么如何用绘画语言把它描绘下来呢？学生们七嘴八舌讨论了一会儿后，我总结说，那就是将树干作粗线看，将树枝作长短细线看，将树叶作大小深浅的“点”看。只有点、线、面恰到好处地组合起来，才有可能成为一棵树，落笔时才不至于因树的繁杂而影响描绘。二、观“一幢楼”，让学生进行绘画语言的比较作为画面，是绘画语言的载体，它的形式是绘画语言相互组织的成果。它包括对所画物象中的大小、明暗、曲直、粗细、方圆、长短等各种因素（点线面）的组合，犹如音乐中高低音的起伏，具有丰富多变的感觉效应。所以要使学生创造出丰富的面画，就应引导他们进一步观察物象间的点线面关系。儿童自从有了交流的意识，语言虽在一定范围内能帮助他们表达自己的喜怒哀乐，但不是全部的，而绘画便成了这一阶段儿童最易接受和表达自己感情和情绪的一种有效途径。儿童升入初中后，由于学习任务的加重，这种以绘画来表达情感的方法往往会越来越远离他们。所以，作为一名初中美术老师，既要传授一些美术理论，以及用绘画语言表现的方法与手段，又要防止一昧地作枯燥的理论讲解，要积极创设艺术氛围，继续让学生在饶有兴趣中接受绘画语言。我布置学生对美丽的校园进行观察，让学生产生感性认识，然后启发学生将近处的树与远处的楼房进行比较，将树林中弯曲的甬道与直线的水泥路进行比较，将看成高大面的近处的楼与看成小点的远处楼房门窗等进行比较；通过直观比较，学生在放手描绘这组物象时，就会较容易地在画面上反映其点线面的关系。三、读“一幅画”，让学生体悟绘画语言的组合学生们通过对具体事物观察、比较和构想，初步领会到绘画语言的一些基本特点，接着，我便引导学生从艺术作品中去进一步读解其绘画语言的运用。例如我将林风眠静物一画，让学生观赏，然后细读，接着让学生闭目静思，片刻之后，让他们指出画中的物象由什么表示，物象间关系按什么形式组合等，然后再进行默写。由于原画中物象问的关系比较明确，所以，学生在默写过程中，便会较多地对点、线、面表示的水果、瓶罐等物象间的各种关系给予注意。当然，对于学生来说，要求他们按照预设的内容进行描绘是比较困难的，只有在他们自发描绘的基础上给予相应的引导，才有利于创作的完成。例如：当一学生在纸上的部分地方画上了点、线、面表示的几棵树时，为使画面出现大小或多少等组合关系，可以启发引导他能能否在其他地方再画些树、房或人等，这样进行下去，最后画上的内容自然生成于物象的点、线、面组合中。四、讲“一个故事”，让学生尝试绘画语言的成功就培养学生创造力来说，那种忽视绘画基本语言培养，一味让学生模仿既定图样或依样画葫芦的教育方法是远远不够的。因为创造力的来源是基于对物象间点、线、面关系的学习，并进行举一反三的实践。为了说明这个问题，我给学生讲了一个故事：美国的一位中学美术老师，曾经让学生临摹一幅毕加索画的妇女像，因大部分学生对物象的局部描摹过于关注，影响了整个画面的完成。对此美术教师让学生将画像颠倒后再临摹，由于颠倒后的画面削弱了既定物象的印象，画面上只存在各种长短，曲直线条与点线面的组合关系，因而，当这些学生较轻易将其关系画出，原难以做到的临摹，便通过这种方法实现了。讲完故事，我让学生开始注重“绘画语言”的运用一临摹几幅作品。原来感到有劲不好使、有劲无处使的学生，便能够按部就班地画出了比较理想的图画来，初步尝试到学习运用绘画语言的成功与喜悦。有些学生在色彩运用上，因受成人影响，一直存在概念化倾向，即画天用蓝色，画树用绿色等，为改变这种习惯，促使他们在用色彩上发挥想象力，我便在一些要画的物象上限定色彩，如画天空及树木草地，只提供红、紫、黄等与其常规用色相远的色。当学生们处于当色彩与物象无法对应的情况时，就会发挥一定的用色主动性，最后形成画面的色彩关系，自然带给人以不同寻常的视觉效应。所以在造型与表现教学中灵活地引导学生学习运用绘画语言，有助于开发培养学生的学习主动性与想象力。在美术教育中，如何引导学生学习绘画语言，并通过绘画语言的运用，让学生感受美术的意蕴，提高绘画的兴趣，得到成功的喜悦，进而激发他们不断向更高的目标攀登，我只是作了一些研究性的尝试。我将对此作进一步的探究，为新课程的实施，作出自己应有的贡献。