漫画语言课程课件.ppt

漫画 语言,教学方法,2.作品鉴赏+课后作业,4.期末作业,1.上课+课堂练习,3.期中作业,教程安排,一、漫画的历史 1.“漫画”的形成与发展（现代漫画的起源 近代“漫画”) 2.传统漫画与现代漫画的特点解析,二、现代漫画语言 1.现代漫画语言的定义 2.现代漫画语言的图形构成元素（文字元素 图画元素 符号元素） 3.现代漫画语言的分镜手法（现代漫画的时间构成 页面分格 现代漫画分镜 现代漫画中分格与分镜的相互作用,三、中国、日本、美国漫画语言特征分析 四、漫画或漫画风格的应用领域,漫画的主要功能还是叙事，所以抽象的漫画很少见。 另外漫画的绘画风格或视觉呈现方式与漫画的受欢迎程度关系非常密切。 不管你漫画的故事多精彩多有趣，如果读者不喜欢你的画风和你的造型风格。那么他们就会放弃看你的漫画。,漫画并不只是绘画的一种形式，而且是一种完备的传播媒介和表达方式，更是一门独立的语言。 之所以说漫画是一种媒介一种语言，是因为漫画不同于文字媒介、不同于图像媒介(照片和图画)，也不同与电影电视的影像媒介。 虽然跟其他媒介也有相似和交叉的地方，但漫画是另外一种独立的媒介。,理解漫画插图,漫画 的历史,1.1“漫画”的形成与发展,现代漫画的起源,象形文字是纯粹利用图形来作为文字使用，这些文字又与所代表的东西， 在形状上很相像。而象形文字被认为是最早产生的文字。最古老的象形文字来自于古埃及一一圣书体。 圣书体看上去完全符合漫画的定义一一经过有意识排列的并置图画以及其他图像。,埃及圣书体,1.2“漫画”的形成与发展,现代漫画的起源,1、而同象形文字的玛雅文字、甲骨文(金文)和东巴文用作叙事，也同样符合这样的定义。 2、如此，这些用象形文字叙事的形式更接近于漫画而非文字。,玛雅文字,东巴文字,埃及壁画,法国巴约挂毯局部,漫画大师威尔.埃斯纳将漫画称为“连续的艺术”，漫画家斯科特麦克劳德在这个基础上将现代漫画定义为“经过有意识排列的并置图片和其他图像。”一一用来传递信息和激发欣赏者接受美学。,闪灵侠,弗兰克米勒,罪恶之城,斯巴达300勇士,2.1传统漫画与现代漫画的特点解析,现代漫画,现代汉语词典中对漫画是如此定义的:“用简单而夸张的手法来描绘生活和时事的图画。一般运用变形、比拟、象征、暗示、影射的方法，构成幽默诙谐的画面或画面组，以取得讽刺或歌颂的效果。” 现如今漫画一词有两种意思:一种是指笔触简练，篇幅短小，风格具有讽刺、幽默和诙谐的味道，而却蕴含深刻寓意的单幅或多幅绘画作品。这种漫画讽刺、批评或歌颂某些人和事，具有较强的社会性。 另一种是指画风精致写实，内容宽泛，风格各异，运用电影中的分镜式手法来进行有效叙事的多幅绘画作品。由于语言习惯己经养成，人们己经习惯把这两者均称为漫画。为了区分起见，把前者称为传统漫画，把后者称为现代漫画。,“漫画”类型的发展与演变,自漫画诞生起至今，按形式分类可分为四种，分别为单幅漫画、四格漫画、连环画以及现代漫画。 其中，单幅漫画、四格漫画以及连环画又可以被并称为传统漫画。,丁聪的单幅讽刺漫画,“漫画”类型的发展与演变,四格漫画:四格漫画顾名思义就是由四个格子来讲述一件事情。四个格子的排列形式各不相同;环境道具简单，画面明快。 最著名的四格漫画非父与子莫属。如香港漫画家王泽的老夫子以及台湾蔡志忠先生的许多漫画都非常脍炙人口。,老夫子,父与子,”四格漫画“,”四格漫画“,”四格漫画“,”四格漫画“,”四格漫画“,”四格漫画“,”四格漫画“,“漫画”类型的发展与演变,C.连环漫画:连环漫画又叫连环画，是用多幅画面讲述一个故事或事件。 早期的讽刺漫画只是单纯表意的工具，并没有发展成为叙事工具，更类似于绘画作品一样以单幅的形式出现。,连环画高尔基,1.认真学习基础知识,设置 人物 冲突 主题 风格,如何画好连环画？前期的思考,2.写你所知道的,3.决定格调,1.写实派 2.白描派 3.唯美派 4.简单派 5.草稿派 6.可爱派,3.决定格调 写实派,灌篮高手,死亡笔记,3.决定格调 白描派,犬夜叉,3.决定格调 唯美派,圣传,3.决定格调 简单派,3.决定格调 简单派,3.决定格调 草稿派,4.选择一个格式,1.单帧 2.连环漫画 3.长篇漫画,5.创建草稿,如何画好连环画？草稿阶段,1.创建脚本 2.勾勒画幅 3.确保版面布局有看头 4.尝试不同的方式运用文本 5.思考是否每帧图画都很紧要 6.尝试变化的顺序画帧,5.开始绘制图画,如何画好连环画？绘制连环漫画,1.创建画帧 2.添加内容 3.绘制定稿线条 4.扫描图画 .,5.清理图像 6.选择字体 7.在ps里添加对话 框和语音泡泡 8.上色 .,“漫画”类型的发展与演变,现代漫画的产生： 1947年手家治虫的新宝岛给漫画带来了革命性的转折。 这种新型漫画引进了电影的分镜系统，并运用平面构成的元素进行分格，给读者带来了强烈的视觉冲击和真实的参与感，使得故事更具有吸引力。,现代漫画语言,一.现代漫画语言,现代漫画语言的定义,现代漫画作为大众文化的一种，己经发展成一套约定俗成的制作公式和语言，这就是一种由习惯固定下来的语言规则，其目的在于帮助形成读者和作者之间的共识。 “在漫画的发展过程中，经由漫画的语言本身和语言对象间的互动，逐渐建构出一套独特语法。” 在这套语法所依托的基本框架包括画面引入影视语言的分镜手法;为了配合分镜而形成的漫画分格;拟声词、对话框、速度线、对话框等多种艺术符号。 这些因素互相影响，并共同决定着现代漫画语言。,二.现代漫画语言的图形构成元素文字,一、“文字的”包括: (一)、对白、旁白和内心活动等 对白、旁白，内心活动与戏剧和电影不同，漫画中的声音是要写在画面中的，读者(是读者不是观众)通过视觉接受声音信息，然后在自己的脑中完成“脑补”的过程，把声音和画面合成在一起，最后得到了作者预期的最终效果。 在漫画中表示声音(对白、旁白和内心活动等声音，不包括拟声词)的文字是写在语言框和文字气球中的，所以它们在画面中是参与构图的，因此根据画面尺寸的限制和可读性的要求，字数不易过多(日本漫画在这方面做得很好，欧美漫画较差)。,(二)、拟声词 拟声词是漫画的主要特征之一，前面说过在漫画中用文字来表达声音，拟声词就相当于漫画中的音效、环境音等，此外还包括现实世界中并不存在的一些被创造的“声音”。 拟声词也是漫画的符号性标志之一，早已是名声在外，比如在波普艺术中，拟声词与漫画网点等都被用作漫画的一种识别标签来应用的。 (三)、拟态词 拟态词看上去跟拟声词长得差不多，但是它们却存在着很大的不同。 拟声词是利用通感制造音效等声音加强故事的表现力。 而拟态词是用来表达一种状态，让画面表达更加的精确，使读者能更准确地体会作者的意图，同时精简画面，用更少的画面表达更多的内容。 拟态词也是让漫画具有“似动性”的手段之一。,现代漫画语言的图形构成元素图形,(一)、角色形象 在漫画中，不管绘画风格如何，人物形象还是趋于写实风格的。 因为漫画的主要功能和目的还是用来讲故事的，所以人物形象无论如何也是要追求形似的， 所以不同风格的漫画的区别只不过是有的更概括夸张一点儿(日漫)，有的更接近于真实形象一点儿(欧美漫画)。,(二)、背景和道具 背景可以提供给角色一个表演的舞台，给读者更加丰富的方位和环境信息，从而更好的理解人物行为的意义与目的。 道具可以让人物与环境有更多的互动、产生更紧密的联系，而且道具也能使人物的表演的范围有所扩展，更有利于展现人物个性与诉求等。 从风格上来讲，背景和道具要比人物风格灵活的多，背景和道具可以跟人物风格相一致也可以有明显差别。 一般来说背景和道具的风格要比人物更加写实，但是反过来，如果背景和道具很“卡通”，人物却很写实，那看起来就很别扭了。 另外背景和道具可以根据剧情需要和人物心情的改变，风格会产生变化。比如角色手里拿着一把枪，之前枪是跟人物一样的风格，可这时角色发现枪上有一排字，他仔细观察着这行字的内容。这时枪的风格肯定会变得更加写实，充满细节。 背景也同样，有些时候为了表达角色的一些状态，漫画的背景也会变成表现性的线条或图案，加强某种情绪或怪异的氛围等等，这方面的表达在日本的少女漫画中比较常见。,(三)文字以外的图形符号 表情符号是对人类各种表情的简化和归纳，随着漫画的发展一些表情符号已经成为一种统一的标准，可以无限的复制和套用。 这种标签式的表情不但减轻了绘画写实表情的工作量，而且应用表情符号产生的夸张效果有时要比写实的表情更能体现人物的喜怒哀乐，悲欢离合。,表情符号(连环画语言袁建滔著次文化堂,(四)颜文字 社交软件和各种通讯软件中的表情符号就是对漫画表情符号的移植，并且产生了颜文字等变体。,颜文字,(五)漫画的格子 漫画的格子是漫画里每幅画面的边界，每一个格子内都拥有不同的时间与空间。 漫画与电影不同，电影是单幅画面连续播放(电影依赖于时间)，而漫画是多格画面并置于一个页面上(漫画更依赖于空间)，而且漫画也不一定要像电影那样保持连续和顺畅的连贯画面。,(六)语言框和文字气球 星号(ASTERISK) 在对话中出现的星号代表了编辑的标注，指向该对话框或是该页中某处的标注。 一般用于提醒读者更多信息能在另一期刊物或是另一本漫画中找到。 有时候也被用于解释由首字母组成的缩略词。,星号,(六)语言框和文字气球 气泡框尾(BALLOON TAILS) 一个气泡框尾应该尽可能地指向说出此对白的某个人物嘴巴处，就像有一条无形的延长线将人物的脸部和气泡框尾相连。 尽可能避免气泡框尾指向人物的其他部位，比如手、脚等的情况出现。 气泡框尾应该在气泡框和人物头部之间总距大约50-60%处收束起来。,气泡框尾,(六)语言框和文字气球 黑体加粗(BOLD) 在漫画对白中几乎不会仅仅只用黑体加粗效果。比较有代表性的呈现方式是用斜体且加粗，这常用于集中强调对话中的某个关键字眼。 有时候你也可以用上一些非常规的对话字体，事实上，那比单纯采用加粗来的效果更好。 经常在独立刊物和地下刊物中看到这类表现方式，而它们往往能为读者带来更加特别的阅读感受。,黑体加粗,(六)语言框和文字气球 爆发式气泡框(BURST BALLOONS) 爆发式气泡框主要用于表现人物是以吼叫的方式说出对白。和电波状气泡框相比，它的样子看起来更加不规则且混乱，对话框边框也或许会粗一些。 爆发式气泡框内的对话往往被加粗，同时某些特定的字眼也被放大，甚至加上了下划线用以进一步强调。 另外一种表现力稍逊的形式，则是整体相对规则，但在气泡框尾和气泡本体连接处以爆发式的方式来呈现。,爆发式,(六)语言框和文字气球 省略号(ELLIPSES) 省略号主要被用于某个人物的对白减弱直至消失的场合下。如果一个人物在说话，他的声音渐弱，然后在另一个气泡中继续同一个对话时，你必须用省略号结束前一段话，并用省略号作下一段话的开头。 使用省略号的另外一种场合，是一个人物的台词很呆板、僵硬，或是他因为身体不适的原因而暂停对话。那些受伤的或是即将失去意识的人物，他们的对白往往会采用省略手法，并配上波浪气泡框。 号应该由仅仅三个句点组成，但是事实上，你往往会看到四个或是更多句点组成的省略号，这一种不专业的错误表现。,省略号,(六)语言框和文字气球 相连气泡框(JOINING BALLOON TO BALLOON) 气泡框与气泡框直接相连，该形式往往代表同一个思维过程。 两个或是更多的气泡框相连，表示同一个话题应该以这样的方式执行。 画面空间的限制，往往是这一格式规范被破坏的主要原因，而这时候你或许就得用上连接标识了。,相连气泡,(六)语言框和文字气球 电波状气泡框(RADIO BALLOONS) 它们也被称作电子气泡框。当其中文字是来自电台、电视、电话或是任何形式的扬声器的，它们都会以斜体呈现，并置于电波状气泡框中。 最常见的版本是周边附带突刺的气泡框，一般还会带着一条闪电式的气泡框尾。 数十年来，嵌字者引入了各种其他的气泡框类型，并为大众所接受。这些变化逐渐将电波状气泡框和爆发式气泡框区分开来。,电波状,(六)语言框和文字气球 小对白配大气泡框(SMALL DIALOGUE/BIG BALLOON) 比常规更小的字体，往往用于表示人物的小声嘟嚷、自言自语或是怯儒的话语。 你往往可以看到气泡框中留有大量空白。这种形式有时也用以表示低语。,小对白配大气泡框,(六)语言框和文字气球 心灵感应气泡框(TELEPATHIC BALLOONS) 当一个人物用心灵感应进行对话时，对白文字可能采用斜体表示。 旧时所用的心灵感应气泡框，看起来就像一个思维气泡框，但是它还会在各个对角处带有呼吸标志。 时下许多嵌字者选择放弃沿用过去的传统风格，而采用更加创新的方式来呈现。,心灵感应气泡框,(六)语言框和文字气球 思维气泡框(THOUGHT BALLOONS) 近年来，由于漫画家们更加偏好使用标注来表现内心独白，因此思维气泡框己经逐渐不再流行。 在思维气泡框中的文字一般是斜体。 而思维气泡框的尾巴往往都是用一连串小型气泡框组成，同时指向人物的头部，而不是像标准气泡框尾那样指向嘴部。 一般来说，在思维气泡框和人物的间距上，要分布至少三个逐渐变小的气泡。,思维气泡框,(六)语言框和文字气球 低语(WHISPERING) 在传统情况下，低语这一状态，是通过由短连接线组成的气泡框来表现的。 而近来更为人所接受的表现方式，则是将气泡框和对白用所谓无声方式表现，即灰色淡出。或是以小写字母配上小对白和大气泡框的方式来表现低语。 此外，斜体也是一个可能的低语文字呈现方式。,低语气泡框,三.现代漫画语言的分镜手法 -现代漫画的时间构成,(一)现代漫画的时间构成 在漫画作品中，时间这个概念更是诡异多变的。 漫画里的每个框线里表现的不一定是我们所理解的一个单一的时刻，而是一个戏剧动作发生的时间段。 每个框线都是时间和空间的分隔标记一一在漫画的世界里，时间和空间是一码事，要从空间上来理解时间。 而时间和空间的长度是由所在分格里的内容所决定的。 如：马塞尔杜尚的下楼的裸女一一通过静态的媒介对动态的过程进行系统的分解，杜尚注重运动的感觉，最后把运动这一概念转化为一条线。,下楼的裸女,三.现代漫画语言的分镜手法 -现代漫画的时间构成,(一)现代漫画的时间构成 a.时间构成与影视语言的比较: 时间性的不同是影视语言和漫画语言最重要的区别。 漫画中每一个框线里所表现的世界不完全是我们所理解的单一时刻:漫画的框线割裂了时间和空间，组合成了不连续的瞬间，但这些并不连续的瞬间却在读者的大脑中建立了一个连续统一的现实世界，也就是说它叙事的时间性是由读者的想象去补充。 而电影不同，电影中单个镜头的时间性是显然的，比如长镜头、摇镜头、移动摄影等等手段都依赖于单个镜头内具有的时间性。,三.现代漫画语言的分镜手法 -页面分格,(二)现代漫画的页面分格 现代漫画的最基本的功能是用文字和图画的结合，通过设计好的影像来讲述故事，最终达到传达思想的目的。 格是现代漫画独有的语言要素，它是与分镜相互补充的，但页面分格很大程度上是为了页面的整体效果。分镜和分格在其作用的机制上是不同，分镜的来源是影视语言，而分格除了做分镜的补充修饰外还遵循着平面设计和阅读顺序的规则。 漫画的分格割裂了时间和空间，组合成了不连续的瞬间，但这些并不连续的瞬间却在读者的大脑中建立了一个连续统一的现实世界。我们通过感官经验来将世界理解为一个整体，但事实上我们感官给我们呈现出的只是这个世界不完整的某些片段，我们对“现实”的感知是建立在残缺片段上的一种信念。,三.现代漫画语言的分镜手法 -页面分格,(二)现代漫画的页面分格 三个分格中分别描绘了不同的事物，看似关联性并不大分镜，但通过阅读这三个格子一一昏暗的月色、举起刀的剪影、惊恐的眼神以及文字“再见了怜子阿姨”。 画面并没有描绘凶杀的全部过程，但是这个过程己经被读者运用知觉的闭合法则在大脑中补充完整，漫画作者利用分镜教唆读者在分格之间完成了这次凶杀。,三.现代漫画语言的分镜手法 -页面分格,(二)现代漫画的页面分格 作者在绘制漫画时，要注意页面内格子的排列方式。 由于读者会在阅读时一目了然地看到整个页面的大致构成，而整个页面内分格的构成形式会反映出漫画创作者叙事的节奏感，页面内每个分格中的镜头内容也造成一定感知上的影响。 格子的大小、长宽比例、一页或者对开页的布局、是否图需要占用出血位、格子是否需要重叠等等都需要进行精心的安排和考量。 如果没有营造特殊效果的需要，相近的构图方式会使读者产生厌烦。 整部漫画的叙事节奏的形成也就从划分分格开始的。,页面风格,三.现代漫画语言的分镜手法 -页面分格,(二)现代漫画的页面分格（格子阅读顺序） 引导读者从头至尾阅读完漫画作品，依赖的是读者与漫画作者之间不成文的协定，即分格是从左到右从上到下来阅读的。 在每个画格内也，这一原则也适用于独白和对话框。如何安排这些框线，使读者从头到尾阅读完整个作品，需要漫画创作者的精心安排。 当框线间的知觉闭合法则变得更强时，读者的理解就会变得越来越有弹性，相应的漫画创作者的控制也变得越来越复杂;有些漫画家故意使用暖昧的分镜以求不限制读者的自由理解。,格子的阅读顺序,三.现代漫画语言的分镜手法 -页面分格,(二)现代漫画的页面分格（格子阅读顺序） 现代漫画的页内分格不仅仅是对分镜产生一个修饰作用，它在一定程度上控制着分镜的方式和漫画整体的节奏和韵律;同时分镜也影响着分格的形式和排列组合。 分格和分镜是现代漫画语言中一对相当重要的相互影响因素。 相比动画而言，这种相互作用影响的优势是相当明显的。动画或者说电子媒介的画框是有比例限制的，标准画幅是4: 3，宽银幕是16: 9，而在漫画中的框线和分镜就显得得自由得多(如图 )，这无疑是漫画语言相对于影视语言的优势所在。 自由控制的画框使构图和分镜更加自由化。,格子的阅读顺序,三.现代漫画语言的分镜手法 -漫画分镜,(三)现代漫画分镜 现代漫画的分镜是捕捉瞬间的创作过程，旨在论释事件和对象。 a 表现形式 -景别,全景,远景,三.现代漫画语言的分镜手法 -漫画分镜,(三)现代漫画分镜 现代漫画的分镜是捕捉瞬间的创作过程，旨在论释事件和对象。 a 表现形式 -景别,近景,中景,特景,三.现代漫画语言的分镜手法 -漫画分镜,(三)现代漫画分镜 现代漫画的分镜是捕捉瞬间的创作过程，旨在论释事件和对象。 a 表现形式 -视角 (2)视角:在现代漫画中，读者的视角是由漫画作者所设定的:读者的观察 距离是由景别所决定;观察角度是视角决定。读者喜欢变化和多样性，相比表 过于平淡的视角大幅度的变化视角是十分吸引人的。,三.现代漫画语言的分镜手法 -漫画分镜,(三)现代漫画分镜 现代漫画的分镜是捕捉瞬间的创作过程，旨在论释事件和对象。 a 表现形式 -视角 平视、俯视、仰视以及倾斜视角都有所运用，视角的变化使得观众的参与感更强烈。 除此之外，视角的变化也会造成读者情绪和认知上的变化。,视角的变化,三.现代漫画语言的分镜手法 -漫画分镜,俯视则可以使读者获得更多有关于环境的丰富信息，或者一种疏离的空间感受 仰视可以展示场景的庄严宏伟或者人物的高大伟岸,俯视,仰视,(三)现代漫画分镜 b 分镜与分镜之间的切换 (1)时间到时间:单个动作一系 列连贯时刻的描绘。可以用来放慢动 作(如图)，增加悬念，捕捉细小变化。,时间到时间,三.现代漫画语言的分镜手法 -漫画分镜,(三)现代漫画分镜 (2)动作到动作:单个主体的一系列了动作的描绘。 以主体的每个有标志性的动作挑选一个时刻作为描绘对象(如图 )，每个画格就有助于进一步的推进情节发展，并可以很好的保持明快的叙事节奏。,动作到动作,三.现代漫画语言的分镜手法 -漫画分镜,(三)现代漫画分镜 (3)事物到事物:单一场景中，一系列不同主体的描绘。在推进故事发展上同样有很好的效果，同时还可以根据需要对读者的视线进行引导。,事物到事物,三.现代漫画语言的分镜手法 -漫画分镜,(三)现代漫画分镜 (4)场景到场景:跨越较大的时间或者空间距离的转换(如图)。有助于将故事压缩，并能实现一定范围内的时间跨度或者方位跨度。 (5)方面到方面:用于创造一种强烈的位置和情绪感(如图 ),三.现代漫画语言的分镜手法 -漫画分镜,场景到场景,事物到事物,三.现代漫画语言的分镜手法 -漫画分镜,无关联,6)无关联:不相关的图像或文字组合。,现代漫画语言的分镜手法 -漫画分镜,镜头运用,现代漫画中，分镜头的切换有时是在有意模仿电影中的运动镜头或者转场。在电影语言中，运动镜头即推、拉、摇、移、跟、升降摄像，是电影的基本表现手法。运动镜头不仅通过连续的记录和动态表现在画面上呈现了被摄主体的运动，形成了多变的画面构图和审美效果，而这种运动镜头被运用在漫画分镜里，是为了更好的烘托气氛，传达情绪。,现代漫