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浅谈二胡演奏在中小学音乐课堂中的应用摘要：二胡是我国历史悠久、流行普遍，最具有民族特色的拉线乐器之一，它最早的表现形式是以民间艺人的流浪工具出现的，经过几百年的发展历程，二胡成为了最具民族音乐文化象征意义的乐器。新中国成立之后，二胡的演奏和创作都有了实质性的飞跃，它不仅成为了我国民族音乐生活中不可或缺的重要民族乐器，而且正渐渐走向世界，同时也受到了国际音乐界越来越高的重视。二胡在民族管弦乐队中的地位也渐渐提高，相当于西洋交响乐团中的小提琴。因此，二胡也被称为中国民族乐器中的“王子”。 二胡演奏艺术经过了一千多年坎坷不平的发展历程，现在的二胡是经历了几代二胡艺术家敏锐的现代意识所形成的。有了人的现代，也就有了现代意识、现代精神的表演形式。随着社会的快速发展，音乐事业也在不断进步，音乐学习逐渐走进了广大人民群众和众多中小学生的日常生活中，乐器二胡也是其中之一。二胡演奏作为一门独立的音乐表演艺术，深受广大人民群众的喜爱。因为二胡它的音色柔美，歌唱性强，极具人声特点，技法丰富，表现力宽阔，具有很独特的艺术魅力。而我个人觉得二胡教学也是调动学生对音乐爱好的一种手段。关键词：二胡的发展 中小学音乐课堂 思考与作用正文：二胡发展至今已经成为了我们中华民族乐器中的乐器之王，虽然它不像其他乐器那样学起来轻松快捷，但是仍深受广大中小学生的热爱，几百年来之所以能够一直传承下去，是因为二胡它的音色柔美，歌唱性强，极具人声特点。所以二胡演奏它可以将很多情感表现的淋漓尽致。 二胡属于一种民间乐器，最早是流传于民间的一种流浪工具，二胡在当时代表的是一种悲情的情感，所以就形成了现代二胡阴郁低沉的音色特征，初听者会感觉二胡生涩难以接近，但是二胡他的表现力极强，可以将人的情感抒发的淋漓尽致。 其实我国的民族乐器主流就是民间音乐，顾名思义其实就是平民音乐，也可以理解为贫民音乐、悲情音乐。正因为这样，二胡才可以在我国民族乐器中占据很重要的位置。现在随着我国经济实力的不断增强、科技的不断进步，人们的自信力也逐步增强，也会越来越认可二胡在中华文明之中的地位，并且将它发扬光大。随着时代的发展，现代二胡一定会出现更多的时代精品。 音乐教育是一门独立的艺术学科，没有艺术的教育是不完整的教育，所谓“音乐文化”教育就是通过对音乐的学习，提高人的文化素质，培养音乐的感受力和审美情趣，更有利于发展人们创造音乐的能力。为了更有效地让学生们在学习音乐的过程中感受音乐，因此，中小学的音乐必须富有美感、趣味性，要在丰富多彩的音乐实践过程中进行音乐的审美教育、思想品德的感染和熏陶，不能把音乐教学变成一种枯燥的教学过程，不能把它当作一种“技术教育”与“知识教育”。好的艺术表现力与鉴赏力不是与生俱来的，而是靠后天的努力和培养实现的，所以教育是非常重要的，在众多的音乐教学方式中，器乐教学法占据了极其重要的地位。具了解，美国的小学生乐器（包括各种简易乐器）的比例几乎为100%，德国中小学均有45%，而日本则从幼儿园到中学都组织学习。我国全日制义务教育音乐课程标准（实验稿）第四部分实施建议中指出：器乐演奏对于激发学生对学习音乐的兴趣、提高对音乐的理解、表达和创造能力有着重要的作用，器乐教学应于歌唱、鉴赏、创造等教学内容密切结合。为此，器乐教学的重要性是学生为所学音乐知识的重要实践。在器乐教学的过程中，器乐为我们的音乐教学提供了独特而富有趣味的音乐教育价值，同学们充满着喜悦的心情。在这样的环境下，同学们能将老师指导下的知识逐渐变为自己的东西，才能更好的去接受和吸收。 目前我国对中小学音乐课的要求越来越高，也越来越重视，不仅仅是一些声乐教学，更多的是引入了一些器乐教学。而我个人觉得二胡演奏教学也是调动学生对音乐爱好的一种手段。二胡演奏是一种再现音乐的重要方式，也是对音乐的二度创造，它不仅可以培养学生对音乐的自我表现力，促进学生对学习、生活的创造力，还能更好的激发学生思维的多向性，使学生的眼、耳、口、手、足得到协调发展，提高学生的识谱、试奏和视唱能力。根据相关的调查显示：6-7岁儿童的音高口唱能力已经较为准确，到了8-9岁，旋律和节奏的记忆力已经有了明显的改善和提高，并且能够认知双声部旋律。所以二胡教学无一不与学生的听音、视唱、演奏想象挂钩，也充分发挥了大脑的交替与协调作用，使学生无论在学习还是生活中都能以思维多向性来协调运作，使之成为优质的综合型人才。下面我来谈谈自己对二胡演奏进中小学音乐课堂的几点思考。一：要明确学习二胡的目标二胡教学的目标不是培养优秀的演奏家，而是通过对二胡的学习能更好的理解音乐，提高音乐领悟力和审美力，教师是学习二胡的导师，不应该是逼迫学生重复机械操作的监工。二胡教学一定要注意以科学的方法教会学生掌握二胡的演奏技巧，二胡教学要求学生学会拉弦方法，能灵活运用不同的指法，演奏不同的旋律，理解音乐，准确地表达歌曲的情绪。课堂教学中，二胡作为学具来辅助学习，通过这一学习，能够帮助学生准确地掌握重难点，如：旋律中的切分节奏、附点节奏、三连音等。可以先用二胡拉奏，学生对音准、节奏、音高都熟练掌握后，就能更快地学会歌曲，理解歌曲，也可以借助一些二胡演奏作品，加深音乐记忆，使同学们理解作品的不同风格、情绪、深入理解音乐内涵，使学生更准确地掌握音准，体会和声效果，提高学习效率，拓宽学生的音乐视野，提高学生对音乐的理解力和想象力，达到审美教育的目的。二：引导学生对二胡产生兴趣如果想让学生主动学习，就必须能够让他对学习产生兴趣，在以往的音乐教学中，学生以唱歌学习为主，对演奏乐器表现并不强烈，除了一些客观条件的限制，更多的是缺乏对这些演奏乐器的了解和认识。在音乐教学课堂上以器乐教学为基本，在有趣的演奏过程中，让同学们感受二胡带来的课堂氛围，激发学生对优美声音的感受以及对音乐学习的兴趣。随着部分同学唱歌的生理条件受到限制，单一的唱歌教学模式已经不能满足他们的需要，增加二胡教学可以起到积极引导，扬长避短的作用，二胡演奏教学具有鲜明的艺术性、情感性和技巧性。这些特性是诱导学生对二胡的兴趣，在课余时间通过多媒体手段欣赏多种形式的二胡曲，能够使学生更深刻地体会到二胡曲的艺术魅力，学生学习二胡的兴趣就会得到提高，兴趣是学习的动力，有了兴趣才能保证学习的顺利进行。三：建立学生对学习二胡的信心由于学习二胡的过程比较枯燥，所以需要老师的正确地、科学地引导，老师要做到在学习的过程中保持学生的学习兴趣，激发学生内在的情感和动机，引导学生克服困难，不断提高学生的演奏水平。在这一过程中，老师应该多做示范，每次练习要求要明确，解决主要问题。首先主要要求二胡运弓时手型准确。第二步主要要求运弓拉奏时气息均匀，手指触弦要稳，要扎实。第三步主要要求运弓拉奏时声音要干净、连贯、均匀。在这一教学过程中，老师与学生都不应操之过急，学生要把老师所教内容自己领悟，变为自己的东西。老师对学生的要求不能太高，这样会使学生产生畏惧情绪，对于初学者来说，老师要注意选择简单、生动的乐曲，不能太过于乏味，让学生在演奏过程中感受学习二胡的兴趣，并且能够为自己的演奏产生自豪感，增强学习的信心，保持浓厚的兴趣，只有在不断的练习中解决问题，才能使学生对二胡演奏保持学习的兴趣。当然，也会有个别对学习有困难的学生要耐心教导，多鼓励，先挑选一些简单的曲目让他们慢慢练习，然后在帮助他们去克服困难，是所有同学都能够一起学习，共同进步。四：培养学生学习二胡的良好习惯在课堂教学中，课堂堂规是教学中必要的一种约束力，在课堂教学中教师能够有效地组织教学活动课堂堂规起到了一定的作用，有了一定的课堂堂规，学生才能在有秩序的条件下学到应学的东西，养成良好的习惯，否则在二胡演奏教学中，学生容易把乐器当成玩具，不听指挥，随意乱拉乱放。所以，教师在学习二胡演奏前一定要做好课堂堂规教学，培养学生正确使用二胡演奏的良好习惯，要求学生对乐器的摆放、领用、归还要严格执行，为了严格保管期间，老师要给每台琴固定编号，学生每次使用都用同一把琴，每一次使用后都要做到轻拿轻放，擦拭干净，检查二胡的清洁、音准、保管好自己使用的琴，出现问题要及时向老师反映。在教学中，学生要学会看老师的指挥手势，按要求认真练习，保持精神的高度集中，只有保持良好的课堂堂规才能顺利的完成教学任务。当然，让二胡演奏进中小学音乐课堂中的过程中也存在着很多问题。（1） 在教学过程中，教学方法如果把握不够，导致的学习目标不明确，虽然现在的许多中小学音乐老师尝试采用器乐教学进课堂的教学方式来打破传统的音乐讲授式教学方法，但是也有许多老师在应用器乐进课堂教学时过分地脱离了教科书或者是没有准确地把握中小学的音乐水平程度，所以达不到音乐课堂的学习目标。在这一教学过程中，许多老师的教学意义是希望通过器乐能加深学生对歌曲的体验和理解，却没有想到这样的器乐教学成了课堂中的败笔。（2） 在运用二胡进课堂教学时，要想让学生对二胡展现的情境有一定的了解，就要使我们在教学中运用的器乐与我们的教学相结合，学生的生活实际密切联系。例如有些老师为了能让学生理解音乐的情感，在教学中运用了中小学都没办法理解的曲目作为欣赏对象，而这些曲目的欣赏又完全脱离了学生理解的实际，这样就会让学生处于一种迷茫的状态中，对二胡的学习失去了原有的兴趣。 音乐教育的主题目标是“音乐感受、理解、表现及创新能力的培养。”通过感受美、认识美、欣赏美、表现美来发展创造美的能力。器乐演奏形式则是教师引导学生走进音乐的有效途径之一，也是音乐教学改革的一个重要课题，现在的教师在教学过程中必须要知道“二胡演奏教学的本质是叫教儿童通过器乐来表现音乐，器乐教学实际上教的是音乐，而不是乐器”。二胡演奏在中小学音乐课堂中的应用不单单只局限于掌握乐器的演奏技巧，更重要的是要教会学生学生用二胡来共同感受音乐、理解和表现音乐。音乐是声音的艺术、听觉的艺术，听觉的培养是音乐教学的基础与核心。具有绝对音高的人可以说已经具有了良好的音乐素质，而教儿童学习固定音高的乐器，正是培养其绝对音高概念的最佳途径。在现代的社会中被大家都公认的最先进的中小学音乐教学法，都是将器乐教学作为重要的内容。而我认为：“学好音乐则应从学习器乐入手”。所以我选择了在课堂中运用课堂器乐进行听辨单音、节奏和旋律的训练，让学生从二胡演奏的乐声中去感受乐理知识，比以往单一的歌唱方法授课效果要好得多。 二胡演奏教学不单单是体现技能技巧、丰富学生精神生活、促进学生感知情感、想象等方面健康发展，潜移默化地陶冶学生道德青草的重要阵地，也是一种手脑并用的演奏形式，从心理方面来看，这样的技能要求学生要有一定的音乐感，并且听觉、视觉与运动觉要高度协调。在二胡演奏教学的探索实践过程中改进教学方法，利用二胡演奏教学中的各种因素培养学生的综合能力、综合素质。同时在学习二胡演奏的过程中，体会音乐的各个要素，加强识谱和视唱能力，从而使同学们更好地学习音乐、关注音乐、体会音乐的蕴意。二胡演奏进中小学音乐课堂有助于改变传统的教学观念，拓展学生的音乐表现能力，从而达到了培养学生的音乐视野、合作精神，激发学生学习音乐的兴趣。由于小学音乐课采用了传统的班级课堂教学形式，又是综合性的审美教育。所以我们选择了比较简易型的乐器，但是简易并不等于简单。既要保证它学起来容易简单，又必须有一定的效率保证，要符合一定的音乐审美的需要，音乐它的本身是科学，音乐的表现是艺术，音乐的功能是教育。 二胡演奏进中小学音乐课堂教学应该积极实践、不断地总结，为学生提供和创造展示艺术素质的舞台，悠美动听的乐声令人陶醉，当所有学生将自己的情感投入在演奏中，用心去控制音调、节奏、旋律的抑扬顿挫。二胡演奏教学是一种很好的艺术实践活动，它对于开发学生智力，建立立体音乐思维，培养学生多方面的音乐能力，提高学生的音乐美感大有益处。音乐是听觉的艺术，在感受音乐的同时孩子们总是试图找出它的旋律来记住它、感受它。二胡演奏的学习使学生更直观地见到了旋律的流动方向，感受到了音乐的美，更培养了学生的动手、动脑能力。在这一过程中，教师应该指导学生运用音乐知识、技能，在二胡演奏中表现音乐，不断地获得表现音乐的乐趣，接受完美的滋润与熏陶，应该遵循由浅入深，由易到难，循序渐进的教学原则，使学生学习积极性、演奏水平、音乐素质不断提高。这样便能更快地发展学生的音乐才能，提高学生的音乐素养。 新课标指出：教师应该通过各种有效的方式和途径引导学生走进音乐，在亲身参与音乐活动的过程中喜爱音乐，掌握音乐的基础知识和技能，逐步养成鉴赏音乐的良好习惯，为爱好音乐奠定基础。音乐教育的本体目标是音乐感受、理解、表现及创新能力的培养，通过感受美、欣赏美和认识美来发展创造美的能力。而二胡演奏教学形式则是教师引导学生走进音乐的有效途径之一，也是音乐教学改革的一个重要课题。但在这一过程中教师在教学中必须知道，二胡演奏教学的本质是教儿童通过乐器来表现音乐的。二胡演奏教学实际上教的是音乐，而不是演奏。二胡演奏教学在音乐课堂中运用不能局限于只掌握二胡的演奏技巧，更重要的是要教会学生用二胡来共同感受音乐、理解和表现音乐。 二胡演奏进中小学音乐课堂意义极其重大，音乐的本身是科学，音乐的表现是艺术，音乐的功能是教育，通过这一教学教师应积极实践，不断总结，为学生创造和提供展示艺术素质的舞台。如何加强二胡演奏教学的研究和探索，全面提高学生的音乐审美能力是我们今后工作演奏教学进入丰富多彩的音乐课堂，让我们所教的学生能够鉴赏艺术，拥有绚丽多彩的生活。主要参考文献： 1李昆丽 中国民族器乐鉴赏 西南师