《经典流行音乐爵士乐》欣赏教学尝试.doc

经典流行音乐爵士乐欣赏教学尝试爵士乐(jazz)是19世纪末20世纪初兴起在美国南部路易斯安那州的新奥尔良的黑人音乐，至今已有百年历史。以其独特的音乐风格，风靡美国，进而成为世界性的现代流行音乐。但是由于历史和社会原因，我国学生对爵士音乐了解甚少，缺少感性认识。如何有效提高学生对爵士乐的认识，以达到更佳的学习效果呢?在教学过程中，我想要特别重视引导学生欣赏，能力的发挥。尤其是情感和音乐的合契，感受和体验其音乐风格特征，让学生在轻松愉快的学习中，培养学生的音乐兴趣，鼓励学生进一步探索爵士乐音乐魅力。在这一节音乐课中，我选用课本中两首爵士乐欣赏内容为基础，同时让学生了解不同时期的爵士乐，最后让学生欣赏具有爵士音乐风格的中国民歌。结合中国的实际，这样让学生从外国到中国，从起源到不同时期的爵士乐的欣赏中，认识到爵士乐，从而在欣赏学习过程中从中弘扬我国的民族音乐文化，也重视了解学习世界音乐文化，有益于开阔学习的文化视野。在教学过程中，我主要从以下几个方面入手：一、创设情景音乐，导入新课诗人泰戈尔有这样的名言：“我举目漫望着各处，尽情的感受着美的世界，在我的视力所及的地方，充满了弥漫在天地之间的乐曲。”本课一开始，我以欣赏具有爵士音乐风格的北风吹导入新课，引出课题，这样由学生熟悉的音乐情景引入，让学生了解到，爵士乐其实在中国早就有之，并不是什么神秘的东西。更好地营造了音乐欣赏氛围，引起学生的兴趣，让学生在初步感受体验爵士乐的音乐风格的特点，提高堂课学习效率。二、利用相关知识，交流与探讨根据课前事先布置的作业，让学生去整理爵士乐的有关材料，并让学生在课堂上展示各自的作业，比如：爵士乐的起源，使用的乐器，发展与流派，演奏形式，风格与特点，代表人物及其作品等等。根据学生介绍的情况，教师给予适当引导与补充，如：尝试让学生解释爵士乐为什么被称为“灵魂音乐”；“心灵本能音乐”主要表现在那些方面：能否用一段音乐来说明最后归纳出：即兴演奏(演唱)是爵士乐的灵魂，演奏者往往就是曲作者，它自由的即兴风格。让人们感受到丰富的想像力和创造力，切分音的连续运用，令人迷惘，又富于刺激性。又如：在欣赏通俗音乐与严肃音乐有机地融合在一起的作品蓝色狂想曲时，我让学生欣赏洛杉矶奥运会百台钢琴演奏蓝色狂想曲的盛况，并让学生自己找一找这首钢琴和乐队中的“爵士的影子”。最后向学生提出一个思考性问题：为什么美国在洛杉矶奥运会上演奏蓝色狂想曲，这说明了什么?在教学过程中。充分发挥学生的主体性，让学生从不同的角度、不同的方式去表达他们的学习成果。同时，提出一些理性的思考，使学生对知识的理解由感性上升到理性，让师生双向互动交流，更好地让学生们走进艺术，走进音乐，更好地激发学生的积极性，提高课堂的学习效率。三、感受经典音乐，丰富情感体验听赏南部之子这部作品，路易斯阿姆斯特朗那热情洋溢的歌声，诙谐机智的表演使他的演出别具风采，一下子把学生们的心带到了爵士乐令人神迷的境界中，音乐的魅力被突显出来，同学们的情感被无限的激发。美国杜克艾琳顿曾这样称赞路易斯阿姆斯特朗：“如果有人是爵士大师的话，那他就是路易斯阿姆斯特朗，他是爵士音乐的缩影，而且永远是。”在教学这部作品时，我介绍了路易斯阿姆斯特朗坎坷不平的童年，不幸的遭遇，由于从小伙伴那里得到一只小手枪并兴奋地朝天鸣枪而被警察以非法持有枪支的罪名送进少管所，但他并不自暴自弃，反而在这里成就了他的演奏。开始了爵士乐的生涯，他的演出别具风采，成为爵士乐中的器乐家、歌手和表演家，被称为“爵士乐之父”。听了路易斯阿姆斯特朗不幸经历。使学生更是感动不已。接着，我向学生介绍了“爵士公主”之称，曾在2003年第45届格莱美大奖上获得8项提名奖的“最佳爵士歌手”偌拉琼斯，并让同学们欣赏其不知为何，这首在以钢琴和小提琴为主的爵士乐队伴奏下，歌声徐缓、缠绵，曲调松弛、怡然，略带忧伤，散放着民谣的清新韵律，让同学们听得如痴如醉。激发其情感，让学生置身于爵士乐的曲调之中，这就是教学最好的收获。爱迪生曾说过：“兴趣是最好的老师。”在课堂教学中，引导学生感受和体验爵士乐风格，给学生一个驰骋想像的空间，用美妙的音乐打开学生想像的闸门，培养他们丰富想像思维能力，让他们在欣赏过程中，用审美观点感悟人生、认识社会、提高音乐审美能力，丰富情感体验，这就是我们的教学目的。四、学习多元文化。丰富音乐视野爵士乐来自美国黑人创作的，是美国黑人情感的倾泻与流露，他们常常唱一种哀歌怀念故乡和亲人，表达他们痛苦的心声。从最旱的“拉格泰姆”和“民间蓝调”到颇具影响的新奥尔良黑人舞蹈音乐，从20年代由小号领奏的小乐队即兴演奏“迪克西兰爵士乐”到30年代摇滚乐：从20世纪60年代“自由爵士乐”到90年代“新经典主义”的诞生；直至今天，每一种爵士音乐的风格都活跃在舞台上，进而成为世界性的现代流行音乐之一。它之所以经久不衰，源远流长，正是它根植于民间根植于多元化的文化。基于这一特点，我在教学课堂中，向同学们介绍了爵士乐在中国的影响。并用甜美歌声为学生范唱了一曲曾经在三四十年代流行在中国的歌曲：蔷薇蔷薇处处开。并欣赏影片：解放前的舞厅中以爵士乐音乐做背景的场面，三四十年代的上海，“百老汇舞厅”“和平饭店”其音乐演奏形式与歌曲创作都表现出对爵士乐的吸收与借签。从而使学生认识到一种音乐的流行、发展是离不开多元文化的渗透，与普通百姓的参与是密不可分的。通过欣赏让学生根据自己的理解，谈谈爵士乐在中国的看法。在培养学生本身素质的前提下，积极培养学生的兴趣，让学生重视了解，学习世界音乐文化。并学会用审美的眼光对待外来的音乐文化。体现对多元文化的接纳与包容。提高学生的审美能力，激发学生热爱音乐的情境。爵士乐通过它独特的音乐语言，极有个性的灵活音乐演奏，时而低沉忧伤，如泣如诉；时而强劲高亢，激动奔放，给人以深刻的精神体验和心灵的喜悦。这一节的最后，我让学生再次欣赏具有爵士乐音乐风格的中国民歌采茶舞曲片段，结合中国的实际，让学生在欢快、活泼的采茶舞曲中结束这一堂课，再一次感受，什么是爵士乐?通过这一堂课学习，培养了学生的兴趣，激发了学生的学习热情，通过音乐我们了解一种多元音乐文化，而通过文化又让我们更好地了解音乐。音乐是情感艺术，它以特殊的方式与情感连通。音乐结束了，消失了，它留在每个同学的心中却有一份真挚的情感。这堂音乐课教学