关于广告设计论文.docx

关于广告设计论文关于广告设计论文 广告设计是一种职业，是基于计算机平面设计技术应 用的基础上，随着广告行业发展所形成的一个新职业。以 下是小编整理的关于广告设计的相关内容，欢迎阅读和参 考! 关于广告设计论文 随着我国市场经济的不断发展和经 济全球化进程的提高，市场机制进入精神生产领域，生产 文化产品的企业大量涌现，文化产业迅猛崛起，在社会生 活和国民经济中的地位正在迅猛上升。在许多国家，文化 产业已成为重要的支柱产业和新的经济增长点;在激烈的市 场竞争中，各种商品的文化含量以及由此带来的文化附加 值越来越成为经济的强大竞争力;文化观念的变化带来了新 产品开发、产品结构调整以及经济结构的变化。作为文化 产业范畴的平面设计艺术正面临着文化与经济相互交融的 社会现实，不能不思考这个行业的生存环境和如何抓住机 遇在经济大潮中增强自身的发展实力，使平面设计艺术健 康、有序、全面的发展。 现 状 在激烈市场竞争中，无论是国际还是国内的企业，都 把提高设计水平作为提升竞争力的一种手段，从报纸到杂 志、从电视到网络、从品牌到包装、从广告到形象设计， 平面设计的功能和作用不断放大，其影响力涉及到社会生 活的各个方面和各个行业。据不完全统计，目前从事平面 设计的从业人员约 30 多万人，从事平面设计艺术类人才培 训的高等院校和教学机构近千家，而且还在不断的增加之 中。对这样一支正在蓬勃兴起的文化产业大军，是发展市 场经济不可缺失的重要力量。但是，长期以来，从业人员 分散在不同的行业和领域，处在被边缘化的境地，没有明 确的行业定位，没有自己的行业组织和学术机构。至于行 业分工、行业标准，行业中介组织更无从谈起。面对经济 和高科技飞速发展和平面设计相对滞后的局面，许多平面 设计艺术的研究人员和从业人员心急如焚，纷纷要求改变 现状，以求自身的发展空间。 定 位 平面设计的发展离不开对自身的准确定位和价值判断。 所谓的平面设计，就是把不同的基本图形，按照一定的规 则在平面组合成图案所表现出来的立体空间感，即用视觉 语言来传递信息和表达观点。它的设计范围和门类非常广 泛，如各种媒体、建筑、工业、环艺、装潢、展示、服装、 广告等等，总之，有多少种需要就有多少种设计，具有广 阔的发展前景。 由于平面设计要运用视觉元素来传播设计 者的设计和计划，用文字和图形把信息传达给受众，并让 人们愿意和乐于接受。因此，平面设计不仅涉及到多种元 素的运用，而且还涉及到不同的表现手法和技巧的运用。 任何一个设计都必须按照客户的要求去打动受众。从这个 意义上说，设计者除了具备专业知识以外，还要在设计中 倾注自己全部的感情，只有首先感动设计者，才能让客户 满意，进而感动受众。因此，平面设计艺术必须具备综合 知识和相关技能，才能正确理解和把握自己所要设计对象 的本质特征，运用各种设计元素进行有机的艺术组合，形 成图形有创意，色彩有品位，材料质地能打动人的作品。 我们可以说，一个好的设计，不仅是图形的创作，也是中 和了许多智力劳动的结果。由此，我们可以肯定，平面设 计艺术具有文化产业中的一切特征，即横跨经济、文化和 技术的综合性特点。 方 向 文化产业是指从事文化产品与文化服务的生产经营活 动以及为这种生产和经营提供相关服务的行业。这个概念 是 20 世纪 40 年代首先在西方出现的。长期以来，由于这 个概念和所涵盖的范围各有不同的认识，没有形成共识。 为了使我国形成门类比较齐全的文化市场 体系，1998 年文化部成立了文化产业司，几年来颁布 了文化产业发展第十个五年计划 ，出台了文化部关于 促进文化产业发展的若干意见 ，制定了XX-XX 年文化市 场发展纲要 。在这些文件里，明确了文化产业的思路和对 策。各地已制定了相应的政策措施，对国有文化经营单位 进行体制、机制的改革和结构调整。目前，文化市场已对 国内各类资本全面开放;同时全面履行加入 WTO 时的承诺; 积极调整文化资源，市场对文化资源配置的基础性作用得 到了发挥。国家在繁荣文化事业上，主要是抓好两件事： 一件是大力发展公共文化事业，另一件就是大力发展文化 产业。 今年 3 月 29 日，为促进文化产业的发展，由国家统计 局正式出台了文化及相关产业分类 。对于这份具有法律 意义的文件，中共中央宣传部、国家统计局、文化部、广 电总局、新闻出版总署、国家文物局等多个部门倾注了巨 大的心力。 文化及相关产业分类以我国文化发展状况和 发展方向为依据，以国民经济行业分类为产业基础，以活 动的同质性和文化的自身特征为原则所制订的。它不仅首 次从统计学意义上对文化产业概念和范围做了权威界定， 而且为建立科学、系统、可行的文化产业统计制度，推动 当前文化体制改革和文化产业发展奠定了重要的基础。这 显然有助于各界统一看法，形成共识，对文化产业的发展 具有全局性的战略意义。 2 月 12 日文化部长孙家正在国务院新闻办公室召开的 记者招待会上向近 70 家国内外新闻媒体指出：“文化产业 是一个总的概念，文化产业是由文化企业组成的，因此培 养文化企业，壮大文化市场的主体，是我们发展文化产业 非常重要的工作。 ”国家政策和形势的发展为文化产业创造 了从来不曾有过的环境和条件。据有关方面预测，中国的 文化产业市场每年的产值达 4800 亿元，目前仅有 1800 亿 元，尚有 3000 亿元空间。这是一个多么巨大的市场!面对 这种局面不知平面设计行业的同行们感觉如何?就目前而言， 整个行业远处于各自为政的分散的状态中，像大海中的小 舢板，相互之间没有经验交流和信息沟通，也没有理论的 研讨和业务的互相学习切磋。 我们必须清醒的认识到平面设计与现实之间存在的巨 大反差，认真探索我们的发展空间。 使 命 平面设计经历了从工业化社会到信息化社会的历程， 我们在设计的理念上、功能上、语言表达和形式上都受到 国外文明思潮和艺术风格的影响。在今天的市场经济条件 下，现代平面设计艺术面临许多新的课题，如多元化发展 的趋势提出了多元色彩的需求;人类生存方式上不断出现的 新情况、新思维、新理念，这使我们打破了过去在平面设 计中常常运用到的法则，固有的符号现象被解构，平面设 计必须与时俱进。新的历史使命要求平面设计的全体从业 人员要牢牢掌握发展方向，大胆进行理论研讨和业务创新， 积极探索具有中国特色的现代平面设计规律和理论体系， 满足市场经济不同方面的需求。政府和行业部门的积极引 导，是规范行业发展的关键，中国文化管理学会带头勇于 支持和探索平面设计艺术的发展，为平面设计产业化奠定 了良好的基础。 从国际和国内的情况看，文化产业的发展必须建立在 对文化资源的占有和开发的基础上。但是，有文化资源不 等于就有文化产业资源。政府的文化政策与市场准入制度， 以及社会的文化需求和消费走向、企业的文化产品与服务 的市场开发等相关方面的因素，都在直接或间接地影响着 文化资源能否成为文化产业资源的关键。据此，平面设计 虽然有广阔的文化产业前景，但就目前的形势而言，只能 称得上是一种文化资源。要使它成为文化产业，国家 政策和社会需求已不成问题，真正的问题是从事平面 设计的从业者如何尽快地组织起来，无论是从社会、经济、 文化的角度还是从平面设计的行业内部的实际情况，都在 发出了一个共同信息我们应该为平面设计搭建一个经 验和信息交流的平台，共商发展大计，尽快把平面设计的 资源转变为文化产业的大市场，进而建立相应的管理和运 行机制，制定行业标准，发展中介组织，为平面设计艺术 的发展创造有利的条件和环境。 关于广告设计论文 优秀广告设计不仅是一门学科，在 整个经济飞速发展的今天，广告更是充实了我们的生活。 广告以一种宣传的方式使得消费者更快更好更容易地了解 所需商品，从而推广商品和服务，影响消费者的态度和行 为，扩大销量，增加产品知名度，以博得广告主预期的效 果。 在课堂上秦老师为我们详细地介绍了广告中常用的几 种原则:简单原则、家常原则、具象比喻、以及自然原则。 简单原则：就是使用最简单的方式来传递信息，将要 传递给消费者的信息简单而准确地表达出来。正如密斯所 说的less is more。但我们得知道少并不是空白而是精 简，多不是拥挤而是完美。很多时候有创造感的简单是广 告设计的一个更好的选择。 家常原则：一种追求老百姓的语言，最贴近观众的表 达方式。即用生活表现生活，而非艺术表现生活。就如我 们在课堂上赏析的90 秒浓缩一个女人的一生这一则广 告。用最简单的日常生活小事来表达了广告的主题。如此 贴近我们生活的一则广告无疑将广告的目的表达的淋漓尽 致，而且得到了大众一致的认可和接受。 具象比喻：运用较为具体的事件或物象，而非抽象的 符号进行表达。让消费者明白要说什么是广告最基本的要 求，若广告过于抽象，或者曲折隐晦，即使能在短期内引 起思考也会很快使得消费者失去兴趣。广告一旦超出了消 费者理解的范围，就没有了亲和力，也很难产生良好的销 售效果。 自然原则：就是在维护对象的自然属性，从对象的自 然属性中抽取新的视觉意义。其实自然中的事物会更具有 代表性。其中让我印象最为深刻的就是绝对伏特加那 一系列的平面广告。这一系列的广告都是从自然中的 景物塑造出伏特加酒瓶的外形图的方式来表达广告中商品 的特点，来达到广告的目的。自然原则的实现需要遵循以 下几点：(1)直接从自然物中找意义。(2)对自然物象适当 安置以获取新的意义(3)对原始的自然信号进行有意义的加 工。(4)顺从事物自然属性而动。 广告设计当中往往不仅 是一个或几个设计原则的结合运用，还要学会巧妙地运用 艺术手段使得产品的特性与内涵相融合。如听觉媒体艺术、 色彩光影艺术 等。有声语言，如旁白可以使广告更加朗朗 上口;广告歌曲可以广告画面更加富有情调;而色彩与光影 艺术的运用，也能塑造出一个个不同的情景，从而感动你 我。这些艺术手法的运用都可以增加广告的表现力，使得 观众为广告而沉迷。但是我们要铭记一点就是广告应该 发挥吸引消费者了解或者购买产品的功能。虽然广告需要 艺术的点缀，但是过于艺术化的广告手法就难以博得广大 消费者对广告内容的了解，恰当地运用通俗易懂的简单艺 术手法才是可取的广告表现形式。 广告作为一门科学与艺 术的结合体，除去艺术表现，还要考虑进行广告创意和设 计。广告设计不可以只注重画面的表现力，冲击力，而忽 视广告设计中的创意存在。广告应该具有一定的创意才能 更好地实现广告的营销目的。创意，指的是为了塑造品牌 形象、体现商品个性而进行的新颖独特的创造性思维。广 告不拘泥于形式，只要切合目标消费群体的心理，能够给 观众带来感触、感动就是一个成功的创意。成功的创意会 让人耳目一新，或者使观众领悟到深刻的人生道理，能使 人愉悦地接受广告的信息并长久地记住产品;而失败的广告 创意是难以使人得到心灵的震撼的。 创意是广告的灵魂，它要求广告人要思考而不能乞求 于灵感，要不拘泥于一定的形式却又要遵循一定的创意原 则。 首先我们要敢于打破旧常规。事物之间普片存在的关 系，在一定的社会文化背景之下是固定的。长久的稳定关 系会形成固定的印象，或具有固定的象征意义。与此同时， 人们对这些关系日趋麻木，一旦这种关系遭到破坏就会造 成对其心理的巨大冲击和震撼。如我们在课堂上赏析的竹 制西餐具的优秀广告和香烟的公益广告就给了我们那种如 同在海里见到鸟跟在树上见到鱼的冲击。但若能在打破新 关易于记忆的产品信息引发消费者明确的消费)的新关系， 将大大促进观众对广告内容的记忆。在广告创意中创建新 关系，就是要使生活中平常的事物在新的搭配和组合的关 系中产生能贴切表达产品诉求的新意义，从而引起消费者 对广告的好奇心，强化其对产品信息的记忆，达到促销的 目的。其中让我印象深刻的就是 Apprentice(飞黄腾达)中 有一集就是为一个公司设计一个营养麦片的平面海报。胜 利的一组就是将一个苗条的美女与疯狂的吃法建立起了关 系。这种关系不但打破了人们潜在的意识，让人耳目一新， 还恰到好处的表现了麦片营养、美味的效果。 随着广告创意表达的自由度越来越高，跳跃性的想象 力显得越来越重要。想象，是广告创意最基本也是最重要 的一种思维方式。大胆的想象紧紧捉住事物间的相似、相 同元素，把差之千里的两样事物联系起来，具有点石成金 的巨大力量。想象的优势在于能冲破现实，根据产品诉求， 就可以天马行空。越是跳跃度大的现象，越能闪现创意灵 感，越能取得非凡的广告效果。但想象应是沿常规逻辑进 行的，贴近消费者的思维习惯，而细节的跳转却无损整体 的合理。X-BOX 就是最好的一个例子了。从一个刚出生的宝 宝到一个儿童到一个少年再到一个青年最后变成一个老人 死掉这一过程相信没有谁会与 X-BOX 联系在一起吧，但这 样的天 马行空最后却与广告的目的不契而合。 此外，广告创意也可以与时事联系在一起。但只要求 我们有敏锐的知觉、准确的判断和巧妙的联系。企业会选 择和产品相关度高的时事表明立场，把社会热门话题本身 在消费者关注度、知名度上具有的明显优势来为我所用， 以消减买卖行为的商业色彩对品牌形象的负面影响，从而 取得良好的说服性效果。其中章子怡拍的 VISA 广告就是运 用了这样的手法。广告将章子怡在电影卧虎藏龙的人 物形象运用于广告中，在无形之中就会让观众不自觉地去 关注，从而提高了其关注度和知名度，以取得广告商设法 得到的效果。 总而言之，创意就是在看似不相关的事物之间新建关 系，把二者联系在一起，表现出独特的韵味。遇到合适的 教材，能建立新颖、独特、合理的新关系，或者由旧元素 构成新组合，从中发掘旧元素的新意义，以触摸到消费者 心中容易理解却未曾想到的意识盲点，引起巨大共鸣才是 创意的关键所在。若新的关系明显牵强又无法说明问题， 就不能勉强，适合的才是最好的。更重要的是创意必须源 于生活中的每一个细节，在高度熟悉的基础上跳出现有规 则所画的圈，尝试事物间的新搭配，碰出创意的火花。所 以我们平时必须细致地观察生活、勤于思考，才能在创意 时厚积薄发。 一则广告除了要有好的创意，还需要有好的广告语。 作为广告的点睛之笔，广告语又是整个广告的灵魂，就像 是企业的商标一样，是企业营销的一个重要标志。广告语 言文字艺术的诗意美(押韵、顶真、双关、对仗等手法的运 用)使得广告语言文字充满内在的意蕴美、感性美、理性美、 精简美。就如万科房地产的文案就是一个成功的例子： 生活，是前进的; 生活，是年轻的; 生活，是分享的; 生活，是惬意的; 生活，是明媚的; 生活，是充满希望的 建筑无限生活;建筑你的生活，从懂得生活开始。 这样的广告语不但具有了语言的真、善、美，更是将 生活的哲理观念寓意于企业文化中。它以新颖吸人，以情 趣感人，以品味润人。 关于广告设计论文 随着我们生活节奏的加快，许多东 西开始呈现出微型化，并且越来越与我们的日常生活息息 相关，微博，微信，微电影等等。微博微信较早走进我们 的生活，经常看到身边的同学在深夜困得眼睛都睁不开却 依然无法停下刷微博、朋友圈的手;早晨醒来第一件事不是 大喊一声旺旺，而是迅速打开手机看看更新的微博或者朋 友圈 在工作学习的短暂间隙，摸出手机，打 开微博看那么一两条实时的新闻，或者翻开微吐槽放松的 自嘲一下，换一种心情然后继续之前的工作与学习，这已 经成为了多少人如今的习惯。而各个网站的编辑也顺应时 代需求，将原来长篇累牍郑重严肃的新闻化为一条条短小 精悍、生活化的语言呈现到读者面前，让由于生活节奏加 快而变得越来越不能平心静气的阅读的我们不至于跟不上 时代的脚步。 微，正在一步一步改变我们的思维方式，行为方式， 生活方式。 自 XX 年起，微电影在网络上汹汹来袭，它们短小精悍， 充满草根风情，从诞生开始就有着成熟的盈利模式。微电 影采用电影的拍摄模式，为了宣传某个特定的产品或品牌 而安排出相应的情节，增加了广告信息的故事性，能够更 深入地实现品牌形象、理念的渗透和推广，能够更好地实 现“润物细无声”的境界。 但是它的本质，依旧是广告， 具有商业性或是目的性;微电影广告，仍然是电影，不同的 是，产品成为了整个电影的第一角色或是线索，时间上微 电影远远比电影短小精悍。 微电影的产生与传播 由于网络的发展，现在已经有相 当一部分人不再关注传统的电视广播等传媒方式，而将网 络作为绝大多数情况下的获取信息、休闲娱乐的方式。传 统广告穿插于电视节目之间的方式不再适用于这部分人群， 而作为年轻人，他们又是许多新型产品的主要受众，所以 传统电视广告生存空间正大幅缩小 。而且电视广告传播成 本大幅增加，XX 11 月 28 日，广电总局下发广播电视 广告播出管理办法的补充规定 ，决定自 XX 年 1 月 1 日 起，全国各电视台播出电视剧时，每集电视剧中间不得再 以任何形式插播广告。 “限广令”的出台使电视广告资源更 加稀缺，原本已经很高的电视广告成本水涨船高。于是微 电影就在这样的夹缝中应运而生，以快餐化、趣味性等方 式抓住这一部分受众。 微电影制作和传播成本较低。微电影的投资制作成本 基本在 30 万50 万，并且其传播方式基本为网上自然浏览， 传播费用几乎为零。企业或者产品需要打响网络品牌，就 可以通过品牌联播与新浪、网易、搜狐、腾讯、新华网等 在内的超过 2 万家的主流门户和垂直类专业网站建立合作 关系。所以与传统广告相比，微电影的投入成本会大大减 少。这一利益点对讲求成本控制或者没有雄厚资金实力的 广告主而言，显然具有巨大的吸引力。广告主定制微电影 商业传播模式为广告主提供了向消费者传播品牌理念的长 尾。传统电视广告在营销战役期间，会在电视媒体进行持 续不断的曝光，但在战役过后，品牌的曝光随即停止。广 告主定制微电影商业传播模式在整合营销策略过程中会持 续高曝光率，在营销战役结束后，微电影因其电影级别的 制作水准，还会继续在受众当中进 行次级传播，品牌在长尾上的曝光次数总和甚至会高 于战役期间持续总曝光数。品牌联播还提供网络精准广告、 行业口碑营销、网络活动营销、品牌营销、搜索引擎营销、 网络舆情监控等服务项目，全方位为企业打造全新互联网 知名品牌。 随着互联网时代信息爆炸的到来，在资本、智力和传 播平台都不在是瓶颈的情况下，受众的关注度“注意 力” ，成为传播链条中的最稀缺的资源。微电影从一开始就 携带着吸引受众的基因：题材贴近网民、片子时间短、便 于转发传播。微电影因此受到了受众的普遍关注，聚拢了 受众注意力。广告主定制微电影，通过微电影进行商业传 播，适应了传播规律，抓住了受众眼球。这也是许多广告 主不再考虑微电影原本的成本优势而是大成本制作和传播 微电影的主要原因。 在传达广告的品牌理念方面，微电影有效地使广告主 品牌融入微电影内容。广告主根据自身品牌理念完全定制 微电影内容，通过情节完整、制作精良的一部微电影，以 “润物细无声”的方式，全方位地凸显品牌理念和价值， 极大程度地避免了广告植入影片所导致的认知偏差和观众 抵制情绪问题，让消费者不知不觉地接收到了广告主要传 达的品牌理念。而且微电影原本广告主凭借微电影的短片 形式、融入品牌理念的高质量电影内容，完全摆脱了文字、 图片的限制，消费者会对优秀的电影内容产生共鸣而进行 主动地分享和转发。如此一来，微电影就在属于它的受众 中被大范围传播开来。 在满足消费者需求方面，微电影广告满足消费者的视 频娱乐需要。据统计，目前中国有近 5 亿网民，其中视频 用户多达亿。随着互联网以及移动终端不断普及，随时上 网看视频已经成为网友的一种常态。视频成为很多用户每 天 的“必修课” ，微博用户都倾向于选择用微博观看和分 享视频，这使微博成为视频收看最重要的平台之一。对于 消费者受众来说,广告主定制、投资制作的微电影是免费的 优质小电影,其制作不亚于影院上映的大片,尤其是有精彩 出奇的剧情和顶尖的明星出演,充满了看点和谈资。而且微 电影满足了消费者碎片化、快餐化媒体使用需要。广告主 定制微电影在传播推广渠道上具有便利性和互动性,在各种 互联网平台和移动新媒体均能即时观看、分享和评论，这 满足了碎片化时代消费者利用碎片时间放松、娱乐的需求。 另一方面微电影满足了消费者感性消费诉求。当前消 费者更加注重品牌所能够给其带来的感性享受和愉悦体验， 广告主定制微电影通过既融入品牌理念又贴合受众心理的 叙事风格和故事情节，给消费者带来了良好感性体验。 微电影的盈利方式 对于为电影的收益网络上许多人各执一词，赞成微电 影赢利的网友认为，现在微电影的盈利方式理论上大体分 为三种：广告收益、用户收费、版权收益。 因为微电影就是广告的的一种形式，所以广告收入必 然就成为了微电影的主要盈利方式。广告收益是目前微电 影最主要的盈利手段，对于商业微电影来说，表现为品牌 定制微电影、品牌与视频网站合作拍摄微电影;而对于一些 非商业的微电影，在影片前后加入贴片广告和植入产品名 称。无论是品牌商以付费形式与制作团队完成微电影的拍 摄与传播，还是直接贴片广告，最终买单的都是广告主。 关于用户收费，在日前举行的“促进网络院线发展圆 桌论坛”上，国内各大视频网站的代表高调抛出“网络院 线”概念，企图为国产电影开辟电影院之外的“第二院线” ， 这也为微电影提供了新的盈利模式。分析认为，网络院线 的终极发展目标是，做到和传统院线一样的“分账模式” ， 即电影通过由各大视频网站组成的“院线”付费播出，所 得收入再由网站与片方分账。同样的观点认为微电影中完 全可以直接接入网购的平台，使得制片方获得购买渠道的 分成。甚至可以制作一本收费的微电影杂志进行精选推荐， 间接实现后端收费。不过在很多业界专家看来，终端用户 付费的方式并不符合我国网络视频用户的消费习惯，在未 来较长的一段时期内都不可能成为视频网站赚钱的有效模 式。 在版权收益方面，该收益模式在当前只是一种设想， 鉴于品牌定制会限制内容多样性，一些自制微电影的制片 人在考虑其它的盈利模式能不能突破现有框架，产生一些 线上或线下的版权收益，现在还很难形成定制。 而还有许多网友认为微电影不具备盈利的性质，有网 友甚至认为只有把微电影彻底娱乐化，而不是艺术化，才 能够盈利;也有网友认为目前微电影基本都是由品牌赞助的， 通过创意制胜的剧本和拍摄手法 ，产生轰动效果。树立与 品牌价值观相称的口碑效应。所以说，它基本上没有什么 盈利模式，只是一种营销手段而已。并非是一种商业模式。 在此发现了我对广告营销原理的无知，既然是广告应该是 广告主放长线钓大鱼的一种手段吧，既然是广告的一种， 拍的多么诱人，多么打动人心，请来多么知名的人气偶像， 其最终的目的无非是迎合受众的心理，提高商品的知名度， 加大商品的销量罢了，最终买单的还是消费者。 以李宇春的新专辑中的歌曲Dance to the music 为例，这是一首欢快动 感的复古风流行音乐，同时其中的歌词“别太当真我 们只要趣多多” ，以及针对趣多多所拍摄的歌曲 MV 就成功 地为卡夫食品有限公司的趣多多饼干打响了广告，这个 MV 可以说就是一部成功的微电影广告，并且成功的利用人气 偶像李宇春抓住了广大玉米这个庞大的消费群体，营销效 果可想而知，盈利方式应该主要在 MV 的点播、音乐专辑的 发售以及饼干的销量所带来的利润。 Dance to the musicMV 乐视网链接 微电影的发展前景 现阶段存在的微电影多半来讲都是以做广告为目的的， 但是因为微电影拍摄时间时间短小、制作简单却可以表现 出完整故事情节，也有许多爱好者以很小的投资制作出一 些网友喜闻乐见的，表达了不同情感的微电影。微电影的 内容题材上是多形式的，无论写实、魔幻还是穿越，很多 来源于普通大众的真实生活，尤其是实时性的社会事件， 都会被好事者改编成视频上传到网上，在大家莞尔一笑之 余，唤起对社会事件的关注，进而激发更深层次的思考和 评判。在这些众多的微电影中，有制作精良的，有制作简 单的，但贴近人们现实的生活，能唤起大众的情感共鸣。 时常会看到一部不起眼的微电影，火爆网络，超过千万的 点击率，这和那些动则上亿元的巨资制作大片，在实体院 线中仅少数人观影形成极大反差，这充分体现了微电影的 生命活力和潜在发展空间。 微电影市场广阔，竞争激烈， 蓄势待发纵观目前国内微电影的发展格局，有两大类型在 微电影中占据主流位置，一类是以做网站起家的视频网站， 他们以得天独厚的网络技术实力为大量原创微电影提供平 台，同时随着微电影的发 展，这些企业意识到其潜在经济价值和微电影的品牌 市场，也逐渐投入资金拍摄制作微电影。例如：搜狐、优 酷和腾讯等旗下的视频网站开发了诸多拍摄微电影合作平 台，投入重金与影视公司和企业