2019年篆刻的理论兴起与发展.doc

2019年篆刻的理论兴起与发展 印章多用篆文刻成，故称篆刻。篆刻是一门与书法密切结合的汉族传统艺术，迄今已有三千七百多年的历史，又称玺印、印或印章等。印章是一种实用艺术品。下面要为大家讲述的是篆刻的理论兴起与发展，希望对大家有所帮助。 篆刻艺术理论是对长期来篆刻实践经验的总结、概括，标志着篆刻美学的萌芽与成长。元代是蒙古族统治时期，汉文人学士不甘为异族统治，多崇尚复古，在篆刻领域中则崇尚汉印。印学理论属草创阶段。主要是从艺术审关角度去认识，并初步总结了汉印的规律。 赵孟頫在书法、绘画上都提倡“贵有古意”。他主张篆刻应遵循“汉魏而下，典型质朴之意”。并批评世俗的作品与审美观说:“近世十大夫图书印章，一是以新奇相矜。鼎、彝、壶、爵之制，迁就对偶之文，水，月、木、石、花、鸟之象，盖不遗余巧也。一垂当时只注意外形鼎、壶之花样。而忽视对篆刻内在美的追求，确是审美能力低下的表现。 晋丘衍是元代印学理论有突出贡献者之一，所著学古编二气卷。卷一为三十五举，是印学史上最早研究篆刻艺术的专论。前十七举列述如何写篆，后十八举述及如何写印稿。他较前人其体而深入地分析了汉印的篆法、章祛中有关美的部份。如“汉有摹印篆，其法只是方正，篆法与隶相通一”他根据汉印美的特点而提出“平正”、“浑厚”、“不可太怪”、“不可随俗等美学观点.并批评唐宋“后人不识古印，妄意盘屈，且以为法，大可笑也”。可见他崇汉印之“古法”，而批评唐宋的“妄意盘屈”，是用对比方法进行反复比较的结果. 元代印学理论批评家，多数是只篆印稿而不亲自镌刻，对刀法均未涉及，这是他们历史的局限.但他们在印学理论上开拓了以汉印为正宗的美学观，并加以较具体的阐述，这为明清以后篆刻艺术的发展，铺垫了理论的基础，为篆刻艺术及其审美，开辟了一条广阔的道路，吾丘衍的三十五举可以说是通往这条道口的指路标。 明代印学理论呈现出繁荣昌盛的局面，不仅数量多，而且面宽，开拓也较深。他们不仅总结r汉印、古玺的创作规律，而且在很多方面是提到艺术美的高度来品评的。由于印学理论的勃兴，给创作予以启迪和指导，促进了篆刻艺术的发展。 明代较早令人注目的篆刻理沦家是周公谨(名应愿)，他的印说，记述了印史和当代印人印事，尤为重要的是根据汉印和当时印人的艺术实践，总结其创作规律，具有开创之功。对明代印学理论的兴盛起到了带头作用。他论述篆刻艺术构成的各种因素。如: 关于印人的学养对篆刻艺术的重要性说:“篆之害三:闻见不博，学无渊源，一害也。偏旁点划，较合成字，二害也”赎 注意了刀法的使用，井提出了篆刻中的“写意”说:“刀之六害:心手相乖，有形无意，一害也.转运紧苦，天趣不流，.二害也。因便就简，颠倒苟完、三害也。锋力全无.专求工致，四害也.意骨虽其，终未脱俗，.五害也。或作或辄，成自两截，六害也，”他还说:“锥划沙，与刀划石。其法一耳。但作书妙在第四指得力，作印妙在第三指得力，俯仰进退，收往垂缩，刚柔曲直，纵横转舒、无不如意，作真得力者不能。”“玉人不识篆、往往不得笔意，古法顿亡，所以反不如石，刀易入，展舒随我.“ 提出了对篆刻艺术批评赏析的标准说:“画有品，印亦有品法山我出，不由法出，信手拈来，头头是道，如天仙人，偶游下界者，逸品也.体备各法，错综变化，莫可端倪，如生龙活虎，捉摸不定者，神品也。非法不行。奇正迭运，斐然成文，如万花春谷，灿烂夺目者，妙品也，去短集长，力追古法，自足专家，如范金琢玉，齐成良器者，能品也。” 周公瑾的篆刻理论，从篆刻的实践出发，总结了经验，不仅有许多发前人所未发的新观点，同时还包括如何对待古与今，继承与创新，前人与自己等等对立而统一的辩证观点，具有十分丰富的篆刻美学的内容，对后世印人和印论以深刻的影响。 稍后的何震等人在吾丘衍三十五举和周公瑾印说的基础上，各有继承和发展，有的在不同程度上。作厂印学上的归纳、深化工作。如何震有续学古编其中二十五举为印论。其中大部分为吾、周之说的翻版。 甘肠有印章集说，共写有六卜七个条目，分为印史、印材、创作、印奄分类、印品.印泥等六个方面。其中对篆刻创作归纳为篆法、笔法、章法、刀法等.全篇不少处有其独到见解，启迪后人研究篆刻艺术创作.与印学理论的深人。 到了明末，徐上达所著的印法参同，更是集前人之大成，并加以白己丰富的学识而完善之、可以说是一部印学的技法理沦或美学简论.他在廿肠印章集说的基础上，将篆刻的“四法”，向更纵深作了系统详细的分析研究。有不少精辟的见解。 如对章法:不仅作了一般布置之说，且深入到美学领域的“情意、“势态、“纵横”等。 论字法，他除了谈“朱文”、“白文”外，还从其辩证的观点如何处置字之“方圆”、“疏密”、“主客”等关系。 论笔法不是从般的粗细、顿挫等共体用笔方法人乎，就事论事。而是从“