（美术学专业论文）论中国民间美术对现代版画创作的启示.pdf

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除了多宣传教育外也要深入了解民间艺术能够广为流传的深层原因。版画创作就更贴近 生活，要以成熟的心态从民间美术的内蕴中寻找具有审美价值的宝贵资源，丰富版画的 表现力和表现语言。 关键词：民间美术；现代版画创作；文化 论中国民间美术的艺术价值及对现代版画创作的启示 t h ei n s p i r a t i o no fm o d e mc h i n e s ea r tt om o d e m p r i n t i n g a b s tr a c t t h eh i s t o r yo fc h i n e s ec r e a t i v ep r i n t i n gi sak i n do fa d v a n c e m e n tt h a tl e a r nf r o mt h e s i n o w e s t e r nc u l t u r e w es t u d y 也ee x p r e s s i o n i s mp r i n to fg e r m a na n dr u s s i a , t h ew e s t e r n m o d e r n i s mc u l t u r e , t h ea f r i c a nc u l t u r e ，t h ea m e r i c a nc u l t u r e ，t h ej a p a n e s ea n d0 1 1 1 t r a d i t i o n a ln a t i v ec u l t u r e i nt h i sp e r i o d ，o u rc h i n e s ep r i n t i n gr e n o v a t et h eo w nf e a t u r e t h ew o d do fc h i n e s ef o l ka r ti sv e r ye x t e n s i v ep r o f o u n da n dc o l o r f u l t h i sa r t i c l ed o n t r e f e rt h eh i s t o r i c a lv a l u e t h ec u l t u r a lv a l u ea n dt h eu s a g ev a l u ea b o u tc h i n e s ef o 墩n e m p h a s i z e st h ec h i n e s et r a d i t i o n a lf 0 墩a na b o u tt h eh i s t o r y ，t h ev a r i 饥t h ep u r s u i to fs p i r i t ， t h ea e s t h e t i ca b i l i t ya n dt h ea r tl a n g u a g e i tt a l k sa b o u tt h ep r o f o u n do fc h i n e s et r a d i t i o n a l c u l t u r e i ts t r e s s e so u tt h a tc h i n e s ep a i n t i n gp a ya t t e n t i o nt ot h ei n t e r n a t i o n a lc u l t u r a l m o v e m e n ta sw ea t t a c hi m p o r t a n c et ot h ed i f f e r e n c ew h i c ht h eh u m a nh a sl e r i tt r e a s u r e s o u rt r a d i t i o n a la r ta n dc u l t u r a le n v i r o n m e n t 趾lt h et i m e st h ef o l ka r ti ss t i l lak i n do fa i mt h a ta 1 1k i n d so fa r t sp u r s u et h e n e w n e s sa n dd i f f e r e n c e s t h en a t i o n 仃e n dw h i c hi sd u r i n gt h ep r o d u c t i v et i m ei ss t i l lo n i ti s d i f f e r e n tf o r mt h es t y l ew h i c he x p r e s si st a k e n i nd u r i n gt h e19 5 0 sa n d19 6 0 s ，t h ea r t i s t sp a t m o r ea t t e n t i o nt h er e p r e s e n t a t i o nm e t h o da n dp r i n c i p l e t 1 1 i sa r t i c l et a l k st h ei n s p i r a t i o no f c h i n e s ep a i n t i n g ，a sw e l l ，i te m p h a s i z e st h a tt h em i n da n df e e l i n gw h i c hl i ei nt h ef o l ka r ti s l o f t ya n d1 5 e h i te x t e n d st h ea r t i s t st h o u g h ta n dt h ee x p r e s s i v em e t h o d b e s i d e s i t r e s e a r c h e sa b o u tt h es p a c et h a ti sb e t w e e nf o l ka r ta n dp r i n t i n go nd e c o r a t i o n ，f r e e d o ma n d m a n yw a y s ，t h e r ea r em a n yb e n e f i t sf r o me a c ho t h e r 1 1 1 ep a i n t i n ga r tc a n tt h ea r t i s t s a y i n g i fw ew a n tm o r ep e o p l et ol e a r na n dt oa c c e p t c h i n e s ep a i n t i n g ，e x c e p tf o rt h ee d u c a t i o n ，w es h o u l dl e a r na b o u tt h er e a s o nw h yc h i n e s e f o i ka r tc a l lb eb e s t k n o w n t oc r e a t et h ep a i n t i n gs h o u l db ec l o s eo u rd a i l yl i f e w es h o u l d r e s e a r c ht h ev a l u a b l ea n dp r o f o u n dr e s o u r c ef r o mt h ef o l ka r tw i t hak i n do fm a t u r i t ya t t i t u d e ， i tc a nb er i c hi nt h ee x p r e s s i v ef o r c ea n de x p r e s s i v el a n g u a g e k e yw o r d s ：f o l ka r t ；m o d e mp a i n t i n g ； c u l t u r e i i 辽宁师范大学硕士学位论文 目录 摘要i a b s t r a c t i i ：一 弓i言1 j 0 e文：1 1从中西方艺术中汲取营养的中国版画。2 1 1 从欧洲表现主义版画中汲取营养2 1 2 从西方现代艺术中汲取营养3 1 3 从东方艺术中汲取营养3 1 3 1 学习和研究日本版画3 1 3 2 关注民族自身的传统文化艺术。4 2 内涵深厚的中国民间美术5 2 1 历史上的民间美术5 2 1 1 秦汉时期的民间美术5 2 1 2 六朝以后的民间美术5 2 1 3 唐宋之后的民间美术5 2 2 民间美术的现状6 2 2 1 民间美术的艺术样式。6 2 2 2 民间美术的艺术种类6 2 2 3 民间美术的制作材料7 2 3 民间美术独特的美感7 2 3 1 稚拙美7 2 3 2 和谐美一7 2 3 3 奇异美：一8 3 中国民间美术对现代版画创作在精神层面的启示9 3 1 中国版画创作需要贴近生活贴近自然小9 3 1 1 艺术来源于生活1 0 3 1 2 艺术要高于生活1 1 3 1 3 生活经历对艺术家创作的影响1 1 3 2 走进内心深处的版画创作1 2 3 3 从民间美术的想象力到版画创作的创造性思维1 3 3 4 民间美术自由精神对版画创作的影响1 4 论中国民间美术的艺术价值及对现代版画创作的启示 3 4 1 自由的魅力1 5 3 4 2 自由需要艺术家的经验和修养1 5 3 4 3 自由需要艺术家博大的胸襟1 6 4 中国民间美术独特的艺术语言对现代版画创作画面构成上的启示。1 7 4 1 发散思维，学习民间美术自由意象的造型1 7 4 1 1 二维空间的造型方法1 7 4 1 2 几何方式造型18 4 1 3 夸张变形的造型方法1 9 4 2 民间美术的装饰性对版画创作的启示2 0 4 2 1 装饰性的构图2 0 4 2 2 装饰性的色彩2 1 4 2 3 装饰性的肌理2 3 结论2 4 参考文献2 5 致谢：1 6 辽宁师范大学硕士学位论文 己i言 丁le 罩 由于地理、人文、历史、哲学、审美情趣等诸多方面的不同才有了各国家、各民族 的艺术的林林种种，在现今这个世界文化交流、互渗的时代大趋势的影响下，越是有本 民族特色的艺术，就越是容易被其它国家关注和喜爱。正如鲁迅先生所说：“越是民族 的，就越是世界的。 西方艺术家都对东方艺术赞叹不已，努力体会其中精髓，作为中国人没有理由不对 自己的民族文化作更深入的研究学习。民间美术的很多观察方式，思考方式，表现手法 都与西方在科学论证下的艺术不谋而合，更证明了中国民间美术自有她的可取之处。 版画这一画种有着自身的特殊性。中国画是正统的中国艺术、东方艺术；油画则是 纯粹的西方艺术。版画经历了从东方传入西方又从西方传入东方的过程，可以说东西方 艺术都是版画生存繁衍的土壤，东西方艺术的精髓都能在版画创作中融会贯通。虽然不 同的艺术种类的风格内涵、观察方法各异，但艺术都是相通的。因此版画艺术家接触到 民间艺术时学习的应该更彻底，思维方式和观念上应该更加的开放，表现手法也会更丰 富多样，随心所欲。民间美术有着深厚的艺术内涵，版画艺术有着很强的吸纳能力，以 上两方面构成了本文的研究条件。 人们的生存状态、生活方式、审美情趣都在变化。版画艺术日趋体现出风格样式的 多元化，材料技法的综合化等特征，版画的边界在突破，版画的原理被运用到影像作品 的制作过程中，版画与影像、观念、装置的结合又向前迈进了一步。新兴的青年版画家 们更是显示出了自己的思维方式、艺术理念和对生活的感悟的时代特征。本文意在言明 的是，中国是有着五千年文化的文明古国，无论周遭如何改变，媒材技艺如何综合，中 国版画与其它国家版画的区别不可以只是简简单单体现在材料和技法上，更重要的是体 现在民族内在文化品质上。只有在民族内在文化品质这一精神内涵的基础上走向当代， 未来的中国创作版画才能在世界艺术之林拥有更广阔的天地。 论中国民间美术的艺术价值及对现代版画创作的启示 正文 中华民族自古以来就是一个富有创造力的民族，各种发明创造伴随着历史的进程。 其中造纸术、印刷术这两项发明为版画这一画种的出现提供了可能。中国上千年的传统 复制木刻作为各种画谱、小说、戏曲、传记、诗词的刻本插图以及传统装饰艺术的重要 组成部分在东西方广泛流传，成就空前。版画传入西方后历经了五百多年的变迁，由于 在刻版的过程中融入了版画家的艺术创造从而使版画以其独有的艺术语言显示出自身 的特点和优势，真正作为一门艺术展现在世人的眼前。 1 从中西方艺术中汲取营养的中国版画 所有种类的艺术都是息息相关的，做画家的即使是粗通音律，作起画来也会有不同 的体味。单就绘画艺术而言，上万年的绘画艺术史中，由于时代的变更、各国家民族文 化、历史、信仰等诸多原因形成了各具时代感和本民族或地域特色的艺术。不同民族、 不同文化圈的艺术的交流碰撞往往会为艺术带来新的活力和创造力。正如在受到浮世绘 影响的西方现代美术中，我们可以清晰的看到东方绘画的痕迹。我们在感受形式美的同 时也感受到艺术家丰富的内心世界和激荡的感情生活。画家依造自己的情感来进行创 作，在不断开阔的艺术视野中变换着自己的艺术风格。现代艺术大师用自身的成就告诉 我们无论哪种绘画形式对于善于学习吸收的艺术家来说都是一种营养。 中国创作版画是一门年轻的艺术。虽然创作版画起源于西方，但我们也有着历经千 年的古代复制木刻的深厚积淀可以依靠。所以无论是西方的造型理念还是东方的观察方 法都可以在中国版画创作中应用。使得版画创作更自由，少了许多条条框框的禁锢。 1 1 从欧洲表现主义版画中汲取营养 二十世纪三十年代，版画在鲁迅先生的倡导下作为一种独立的艺术创作从西方引入 中国。在开启版画新纪元的同时也终结了中国近千年的复制版画历史。“寻常一样窗前 月，才有梅花便不同”版画不再是绘、刻、印分工明确的工匠和艺人从事的职业，而 是真正成为自主表达思想、感情的一门艺术。艺术家的主体性也更加凸显出来。版画家 们在社会环境的影响下“将画笔刻刀朝向现实生活，用木刻艺术来关注中华民族的命运 变迁，用作品来述说世间万象”。虽然作品中参杂些许政治因素，使版画家对艺术的 定位有些偏颇，但总体来说这短短几十年间成绩是显著的。诞生了很多像力群、李桦、 古元、彦涵、黄永玉这样的大家，还有起来，饥寒交迫的奴隶、饮、到前线 去等诸多富有时代性有力量的作品。 2 辽宁师范大学硕士学位论文 这一时期的中国版画家尝试着去学习德国和苏联的现实主义版画。像柯勒惠支、麦 绥莱勒、梅菲尔德苏联的法沃尔斯基、克拉甫钦柯的作品。他们的作品比较适合当时中 国的实际情况。珂勒惠支的一生是在战争中度过，她直接接触到的是饥饿、疾病、死亡， 她用手中的刻刀奋起反抗用残酷的现实作为题材却旨在表达对于美好生活的渴望。画面 上充满了激情和博大的爱。中国版画家从中感受到了她画中流露出的真情实感，深受感 染。梅菲尔德有很多插图作品采用的是木刻的形式，大部分都是用圆口刀刻制的，黑白 对比强烈，喜欢用阴刻法，虽然是插图作品但也有创作木刻的感觉。苏联版画则又是另 外一种风格，工细而富有装饰性。虽然不很适合当时的中国国情，但也起到了开启中国 版画家眼界的作用。在此期间，国统区的版画也有借鉴民间木板年画、剪纸的现象，这 些学习和借鉴虽然是“拿来主义”有些极端速成，作品不够民族化，也不够个性化但也带 来了很多积极的影响，为今后的版画艺术下了基础，少走了许多弯路。但是是艺术创作 初期所必经的。 1 2 从西方现代艺术中汲取营养 随着我国采用的开放文化政策，外国版画艺术的历史发展、艺术现状、艺术作品等 大量资料传入我国，由于一时无法理性的消化吸收，导致了中国版画在其后很长的时间 里呈现“西方现代艺术热 的局面。中国版画家认识到了与外国版画的差距，在观念上， 西方艺术的自由性和多元化发展方向深深打动了中国版画家。对西方现代艺术的新颖面 貌的借鉴使得中国版画在选择创作题材和表现形式上都有了突破。艺术语言更加丰富多 样了，版画不再以写实为唯一的表现方法，出现运用夸张、变形、象征、寓意等格式各 样表现方式的作品。也更加追求个性化的表达。在技术方面，由于版画这一画种对材料、 技法的要求比别的画种要高。虽然版画家一直在实验、探索，技法越来越多样，越来越 专业，但与版画技术发达的国家相比仍需要进一步的学习。版画家尝试各种新工具新材 料，也尝试用各种表现手法来进行铜板、丝网版、石版画的创作。从本质上来说，西方 现代艺术的异军突起也是受了东方艺术的影响，所以总体上是个东西方文化激烈碰撞、 融合的时代。 1 3 从东方艺术中汲取营养 1 3 1 学习和研究日本版画 日本现代版画起源于日本浮世绘。虽然日本版画中也有很多方面是学习西方艺术， 但仍值得我们借鉴。因为日本的文字、宗教等等很多文化是传自于中国，两个国家有很 多相似之处，比如说浮世绘就受到了中国明清时期的民间木版年画的影响，又融入了本 论中国民间美术的艺术价值及对现代版画创作的启示 国的民风民俗发展演变而来的。日本是如何在保留了本民族艺术特色的基础上学习西 方，很值得我们学习和研究。 日本版画在木版、铜板、石版、丝网版都有不错的成就。版画家黑崎章、高桥恭子、 近藤辛、吉田丰雄等人的作品有很强的现代艺术气息，又风格各异。由于地域接近，思 维方式、审美理想较西方人来说更容易理解，也就更容易接受。 1 3 2 关注民族自身的传统文化艺术 二十世纪以来，中国版画家们经历了认识、研究外来文化的阶段，观念上日趋成熟。 同时也通过东西方文化的比较认识到了本民族文化的不朽魅力。西方的观念、技术可以 借鉴，可以学习，但学习西方不等于和西方趋同。中国人有自己的思维方式和不一样的 情感表达方式，还有着悠悠几千年的艺术文化传承，如文人画、宫廷美术、民间美术等 等。中国版画家逐渐重视对本民族传统文化的研究。力图把握好中国传统艺术中的精华， 在作品中努力体现本民族精神及自己的理想和追求，做中国版画。 就民间艺术来说，遍布中华大地的民间美术有着自己独特的美学体系。自由的造型、 深厚的情感、奇异的想象、以及对生命的渴望与赞叹都是民间美术的魅力所在。与其它 艺术相比，民间美术还有着鲜明的群体性，是广大劳动人民的艺术。这是由它的文化根 源、创造动机、思维方式等一整套的生活方式和文化模式决定的。民间美术与原始艺术 一脉相承，民间美术起源早，范围广，影响深远，是哺育滋养中华民族文化艺术的母性 艺术。宫廷美术、文人士大夫美术、宗教艺术的发展都离不开民间美术这个根源和基础， 都应从民间美术这一母体中吸取营养，才会有深厚的根基和底蕴。它是一切美术形式的 来源，又是美术创作的基础。民间美术是民间精神，观念，情感，明确意识和潜意识的 传承。 4 2 内涵深厚的中国民间美术 2 1 历史上的民间美术 马克思曾经这样说过“艺术的一定的繁荣期不是同社会的一般发展成比例的。某些 有重大意义的艺术形式只有在艺术发展的不发达阶段上才是有可能的。 【1 】我认为很有 道理，比如原始艺术就是这样一种有重大意义的艺术形式，它充分显示了人类儿童时期 卓越的创造力。原始艺术的艺术性、实用性和精神层面的影响使得它在艺术史上有着不 可磨灭的地位。 那么中国民间美术的魅力何在呢，他历史悠久、内涵深厚，是原始艺术的传承，是 无数艺人工匠智慧的种子在中华大地的土壤上经过几千年的浇灌出的奇葩。他经过了原 始社会，又在奴隶社会、封建社会中延续、发展，至今我们仍可以从民间美术中看到人 们对自然的崇拜、对图腾的崇拜、对生殖的崇拜等等，可以看到阴阳五行等古老哲学思 想带来的影响。 2 1 1 秦汉时期的民间美术 秦汉之前的这一时期，民间美术涵盖了当时所有的艺术种类。青铜艺术、雕刻艺术、 壁画艺术、漆画艺术、瓦当艺术、陶俑艺术等都是由工匠创造的。艺术形式丰富多彩， 气势雄浑博大。工匠在为皇族、达官贵人创造这些艺术作品时，无法避免的带入自己的 生活体验和思想感情。创造了多姿多彩的艺术，写实的、写意的、装饰的、象征符号的、 几何造型的等等。可以说秦汉时代是艺人施展其艺术才华的重要时代。 2 1 2 六朝以后的民间美术 六朝以后，文人士大夫开始进入宫廷美术的行列，主要用于满足皇族的情趣和审美 需要。随着佛教传入中国，民间艺人们承载了绘制宗教宣传图册、宗教壁画、雕刻佛像 的职责。虽然有范本和程式规范的束缚，仍能不受其局限，将外来的佛教艺术注入本民 族的思想意识，使外来佛教形象中国化了，并且赋予神以人性的精神，融入了许多人世 间的悲欢离合，创造了中国的宗教艺术。如永乐宫壁画，规模大，场面宏伟，人物众多， 色彩丰富绚丽，形象一蹴而就，用线流畅有力，着色泼辣大方。构图严谨有致。 2 1 3 唐宋之后的民间美术 南北朝、唐宋之后是民间艺人与文人士大夫共同创造文化艺术的时代。民间创造的 是强烈、热情、富于生命色彩的艺术。文人追求的是老庄式的超尘绝俗的“君子”式的 美，成为表达个人内心情感的手段。两者就这样互渗互融的发展。 论中国民间美术的艺术价值及对现代版画创作的启示 2 2 民间美术的现状 中国民间美术遍布中国大地，伴随着人们的日常生活、节日活动、祭祀活动反映着 劳动人民的思想、情感和美的观念，具有鲜明的民族特征与地域特征。中国民间美术用 其特有的审美观念、造型、用色形成了独特的艺术体系。可以说形象的体现了民俗文化， 是民族精神的视觉象征。 民间美术发展到今天，由于历史的积累、传承的变迁和地域、风俗、民族等差异， 形成了品种繁多这一特点，而且美术作品的目的和用途也各不相同，有供赏玩的造型艺 术，也有以实用为主的工艺品。 2 2 1 民间美术的艺术样式 就民间美术的艺术样式来说，又可以分成五大类：( 1 ) 祈福类：龙凤呈祥、百鸟 朝凤、五子登科、吉庆有余、福星高照等等。( 2 ) 爱情婚姻类：鸳鸯戏水、蝶恋花、 风求凰、并蒂莲等等( 3 ) 生息繁衍类：连成贵子、抓鸡娃娃、麒麟送子等等。( 4 ) 辟邪类： 五毒造型、镇宅狮、虎、秦琼、敬德造像等等。( 5 ) 信奉神灵类：龙王、女娲、雷公、 盘古等神灵的造像。 2 2 2 民间美术的艺术种类 就民间美术的艺术种类来说，可分为六大门类：供奉类、宅居类、服饰类、器用类、 贴饰类、游艺类。在这六个类别下又有很多艺术种类在长期的历史发展中影响更广泛， 形成了地方特色，获得普遍认同，成为脍炙人口的代表性民间美术种类和品类。如年画、 剪纸、石雕、木雕、泥模、土陶、花瓷、香包、布老虎、木偶、风筝、贵州的蜡染、扎 染、绞染、江苏南通的蓝印花布、刺绣、织锦、泥塑、面塑、花模、灯彩、砖雕、面具、 玩具、竹编、草编、棕编、内画、等等。 如剪纸通过虚实相间的手法刻画内部线条花纹，通过虚与实的对比体现图像。一般 采用单色的红、黄、蓝、绿灯鲜艳的颜色，也有的用多色点染。刺绣用彩色线在布上绣 出各种图案，主要用于服装，鞋帽，枕头，肚兜，帐帘等。如是老年人用的，多选用福 禄寿一类的图案和纹饰。如是给小孩用的，多选用五毒图案辟邪， 陕西和山西的面花艺术，古朴而精巧，有共性又有区别，陕北麻镇，府谷，神木县 和山东菏泽一带面花，造型奇特而大气，具有北方艺术色彩。陕西渭南和山西运城一带 面花造型既古朴又精致。 流传于民间皮影“将无项，女无肩”“若要笑，眉弯嘴翘”“气怒狠，眼张拱” 玉皇大帝、右为太上老君的皮影头茬，镂刻繁复精细，灵活传神，着色以红、黄、黑、 绿为主，随着纹样的交错而显得格外丰富。玉皇大帝为阳刻，平长细眼、小嘴巴、直鼻 6 梁，显得平和大度；太上老君为阴刻，圆眼睛、疙瘩鼻、额头突出，冠饰大幅度后移， 显得精干有神采。 民间美术的艺术形式很多都是为了满足人们精神上的需要，如，年画，窗花，等， 祝愿吉祥，驱鬼辟邪。就连坛，罐，竹席服饰等生活用品上也用各种图案花纹来表达同 样的精神内涵。民间美术以“言志寄情”为目的，用“以象寓意，以意构象”造型，不 是根据客观自然，更比模仿自然崇高。以美好的寓意祝愿族群生存，繁荣。 2 2 3 民间美术的制作材料 由于民间美术与人民的生活、生产、风俗习惯联系密切，它们的制作材料多是寻常 可见的木头、布料、纸张、竹子、泥土等，但制作技巧高超、构思巧妙，擅长大胆想象、 夸张，且常用人们熟悉的寓意谐音手法，积极乐观、清新刚健、淳朴活泼，表达了对美 好生活的憧憬与理想，富有浪漫主义色彩。民间美术贯穿于人民生活和精神世界的各个 领域，直接反映劳动人民的思想感情和审美趣味，显示出他们的聪明智慧和艺术才能。 2 3 民间美术独特的美感 2 3 1 稚拙美 民间美术从原始艺术直接继承来的有着天真烂漫、异想天开的审美趣味，就像以儿 童的好奇的眼光看世界、想宇宙。能够使现代文明中精神负担沉重的人类得到心灵的慰 藉，使他们暂时忘记种种苦恼而得到愉快。它不是以和谐为标志的优美，而是一种不和 谐带来的趣味。不注重透视，喜欢着重表现对象中各组成要素里最富有表现力的一面。 2 3 2 和谐美 具体形式有对称、均衡、协调、光洁、明丽、多样的统一等等，造成安详、平静、 舒畅、轻松、完美等审美愉悦。在民间美术中大量存在的。如各种装饰性图案、纹样， 在陶瓷、染织、刺绣、挑花、剪纸等品种中，占据着极主要的位置，图案纹样规范流畅， 构图对称均衡。还有很多美好、善良、神圣的形象，如菩萨、佛、送子娘娘、牡丹、凤 凰、孔雀等一般也采取优美的造型。民间美术中的优美造型，也是以自然物的基本形态 为基础，对其进行提炼概括而达到规范化。这种种规划化的程式作为组合的元素，按创 作者的意念的需要被选择搭配，按形式美的法则来构图，以达到圆满、流畅、明丽等优 美效果。 汉族、苗族等民族的织绣中，具象的形象元素比较多。这类元素是以一个比较优美 的自然物位基本形，按优美的形式美法则去夸张、变形，使其更加优美。如凤凰就是对 7 论中国民间美术的艺术价值及对现代版画创作的启示 锦鸡的加工变化，加长其尾羽，并加上许多的装饰，头项加上孔雀的“王冠 、尾部加 上孔雀尾羽的图形图案，使其更加美丽优雅。 2 3 3 奇异美 民间美术以其尖锐的夸张造成的离奇古怪、玄妙幻想、令人惊心动魄的形式及神秘 莫测构成的强大悬念，吸引着人们的好奇心语探索欲，从而产生独特的审美愉悦。如非 洲艺术。民间美术中这类美感范畴的原型是从原始社会传承而来。如良渚文化玉琮上的 兽面图案，饕餮纹等。同陕西风翔泥塑虎面挂片，此外，在傩戏、藏戏、地戏面具、社 火、戏曲脸谱及木版年画中j 很多造型都发展了怪诞美，形成了民间美术中丰富多彩、 异想天开的怪诞审美形态。 整个民间美术非模仿、非写实的艺术创造和独特美感的形成都是由生命繁荣的审美 理想决定的。那异彩纷呈的审美世界，体现了人们改造世界的伟大力量。 民间美术作为原始文化的嫡系传承，通过集体无意识或集体的集体表象传承，最直 接，最完整地继承了原始阴阳五行哲学。“天人合一 观念成为民间艺术的深层文化内 涵，使得民间美术显示出浩然、博大的民族群体精神，生发这特异的凝聚力合深厚的审 美魅力，使其不同于服从皇权的宫廷艺术，不同于服从宗教教义的艺术，也不同于服从 客观映像的写实艺术与服从自我的西方现代主义美术，形成了独立体系。因而，民间美 术具有非常重大的美学价值。民间艺术在历史上一直是相对与官方艺术而存在，但千百 年来也蕴含了民间艺人们无数的智慧。民间艺术永远是宫廷美术、文人士大夫美术、宗 教美术、还是现代社会新的美术创作取之不尽用之不竭的宝藏。 3 民间美术对现代版画创作在精神层面的启示 3 1 中国版画创作需要贴近生活贴近自然 齐风阁曾有这样的文字“现实关怀是画家触摸当代社会神经的必由之路，是使自己 的艺术感觉与当代脉搏相契合的媒介，是版画艺术的生命线。，【2 】 诚然，所有的艺术都源自于生活。但纵观中国美术史，宫廷美术是一个高贵堂皇的 世界，作品寄托的是整个统治阶级的审美情趣和审美理想，是皇族和贵族的艺术。文人 士大夫美术追求的是超然物外的闲适之美，力图把自己理想中的人格、品格、情趣寓于 画作之中抒情言志，也是这一阶层所特有的美术现象。中国现代美术贴近生活，但在现 阶段也没有使艺术普及，仍有着经过专业美术训练的专业人士和广大人民群众这两者的 分别。大多数人对艺术的鉴赏力、理解力仍需得到进一步的提高。 从古至今，民间美术拥有最多的参与者，是被大多数人喜闻乐见的艺术。原因何在 呢? 只因民间美术始终扎根于劳动人民生活的泥土之中。它自然流露的纯真质朴之美都 来自生活又应用于生活。妇女们为了烘托节日喜庆的气氛剪窗花、做面花；为保家人出 入平安要张贴秦琼、敬德造型的门神；端午节时绣香包；婚嫁时做莲生贵子、麒麟送子、 鱼穿莲、石榴、扣碗花图案的刺绣、荷包、剪纸，以寓意生子和传递祝福：新生命诞生 和周岁时家人亲戚送虎枕、虎帽、虎鞋、银制的长命锁等等。 图3 1 麒麟送子 9 论中国民间美术的艺术价值及对现代版画创作的启示 在贴近生活的基础上，民间艺人用最朴实、最真挚的眼睛和心灵来创作民间美术， 既不炫耀技巧，也不矫揉造作。在民间美术中常可以看到类似的画面：耕地的明明是一 头牛，却在两个方向都画上了腿；透过鸟巢可以看到巢内的小鸟；透过母鸡可以看到腹 内的鸡蛋；画侧面的牛仍会画上两只眼睛；透过房屋可以看到屋内的摆设和屋中的人等 非“正常景象。对此作者的解释是：“所有这一切都是为了真实。我站在耙上向左边 一晃就看到牛的腿朝那边，往右边一晃就看到牛的腿朝这边；产蛋期的母鸡腹中确实有 鸡蛋；屋子里也就是这样的摆设，画上墙就看不到了。”让人感觉民间美术是这样的稚 拙、纯粹，用自己的方式贴近生活。 不仅仅是写实的艺术，就连民间美术中抽象的织绣图案也没有脱离自然。“景颇族 工艺美术的民族风格集中反映在几乎全部用抽象的形式表现主题”。但是，“即使是一 条线、一个点、一块色，无一能离开客观生活实际 。景颇族妇女对自然进行概括、变 形、规范、去繁就简创造出各种美丽的抽象图案应用于日常生活的服饰等，由于景颇族 长期处于采集、狩猎的生产生活方式，大部分抽象图案是以动植物为原型，很多图案至 今仍然沿用动植物的名称，如螃蟹纹、蝌蚪纹、蝗虫牙齿纹、甲虫眼睛纹、牛角花、乌 龟花、虹花、蝴蝶花、鱼花、南瓜藤花、蚯蚓花、螃蟹花、虎脚花等等。 总的来说民间艺术作品是民间艺人长期在生活中观察事物所获得的感悟转化成或 写实或抽象的图画，对生活的世界作全方位的观察，然后来综合表现生活，把所有看的 过程也充分表现在美术形象的创造中。民间美术的这些艺术特点正是现今版画创作应该 反思的。 3 1 1 艺术来源于生活 艺术来源于生活，以自己熟悉的事物为题材表现起来会更加的得心应手。纵观现今 一些版画展览，版画作品的尺寸越来越大，作品中西方现代构成意识在增强，制作技术 方面也在不断的推陈出新，像无水的石板技术、凹版和凸版相结合的木版技术、电脑版 等等。但其中有些作品很是晦涩难懂，无形之中又拉开了与观者的距离。大家都在谈构 成，讲技法，但艺术不是闭门造车，版画艺术不能止步于画面好看，形式感强。好比人 们在钢筋铁骨的城市包围下住的久了也会怀念丛林鸟叫的声音。形式感强的作品看得多 了，眼花缭乱的感慨之余也很难给人留下很深的印象。一幅好的作品除了形式感外还要 让人看后犹有余味。层层叠叠交错的梯田、熙熙攘攘的人群甚至高低错落的建筑，艺术 无论发展到什么阶段这些最平常的东西其实是永不过时的艺术法则。因为我们生活在这 个时代，我们的作品只有显示出与这个时代相关才会引起更多的共鸣。 1 0 辽宁师范大学硕士学位论文 3 1 2 艺术要高于生活 艺术本质上是个人体验的成果，一百个人心中就有一百个自然。作品中要蕴含创作 者的感受与体验，而非表象的东西。版画创作注重个性化的表达是好事，但过犹不及， 不要刻意追求制作方式的技巧，对生活进行仔细入微的观察和理解，对生活进行感受和 体悟，在生活中索取素材发现作品，只有把艺术的生活性和作者的艺术表现力有机的结 合起来，才能创作出更有生活内涵，文化内涵，历史内涵，思想内涵的作品。让艺术的 眼睛更加敏锐。 版画家王兵的作品风中的牧羊女、牧场饭馆、惊散的马群、 初春那 天直至最近的人物系列，都是以藏地高原的风土人情，藏民的生产生活，宗教信仰为 题材的。用这个题材进行创作的艺术家不只他一人，但他凭借着对藏地的了解和熟练的 刀法，把感性与理性相融合，游刃有余的掌控着黑白灰这三个色度，使作品显现的既神 秘又戏剧“言有尽而意无穷，诚然是一个王兵梦中的西藏。 图3 2 王兵 f i 9 3 2 w a n g b i n g 3 1 3 生活经历对艺术家创作的影响 佛罗依德认为：“儿童时代的经验，对艺术家的生活有巨大影响，它们影响到他的 想象性，创造性主题的选择。，【3 】就像民间艺术家从小生活在民俗文化中，受到民间传 说和戏剧中神话、历史故事的滋养，与是创造了很多有民间特色的艺术作品一样，不仅 仅是儿童时代的经验，一直以来的生活经历、性格特点和兴趣爱好都制约着艺术家选择 自己创作题材和语言表达方式。 如版画家张敏杰，如果了解了他的经历就会更好的理解他作品中的重复和象征意 味。平原上的舞蹈这一系列作品表达了一个在地震废墟里被掩埋了四个多小时的艺 论中国民间美术的艺术价值及对现代版画创作的启示 术家对死亡的感悟，对生命的反思和歌颂。已经超越了中国传统版画的视觉经验与形式， 融进了现代艺术的理念、意识和形式，具有浓厚的象征意味，还有王华祥的贵州人 这样以变化丰富又简练敏捷的刀法，凭借着乡土资源的回忆，刻画了贵州人饱经风霜的 面孔和历尽沧桑仍坚强、乐观的性格。 3 2 走进内心深处的版画创作 版画是表现情感和传达认识的一种视觉语言。情感有大小，大的情感好似范仲淹的 “先天下之忧而忧，后天下之乐而乐 。小的情感则是个人与外界与他人碰撞产生的喜、 怒、悲、恐、爱、憎等等。 、 。 民间美术是与原始美术一脉相承的，民间美术最震撼人心的艺术魅力就是它有着最 崇高最博大的情感一歌颂生命、祈求生命繁荣。无论那个民族、处在什么地区，无论用 什么材料、采用什么工艺，民间美术都强烈地显示出“生命繁荣”这一审美理想。民间 美术以生命繁荣为最高的美。就这样，民间美术积淀形成了一系列艺术形式、都与生命、 欢喜、圆满、幸福、长寿的内涵和外形有关。如长命锁、百家衣、双喜、福禄寿等字形， 团花、如意、生生不息图案等纹样。以至于追求完整、圆满、和谐成为中华民族文化心 态的稳定特征，成为传统的民族民间艺术的审美理想。 异曲同工的是黑人艺术中也率直的表达了对生命的赞叹，艺术大师毕加索也深受触 动和启发。虽然他的风格手法不断变换，但“生命”却成为他以后艺术的永久母题。格 尔尼卡是其中的典范。在这种情感的震撼下反思现代版画创作，版画艺术应脱离表像， 进入生活的底层，探究人性复杂的深处。回顾世界版画这几百年历程，有些作品只是昙 花一现，有些作品却经历了时间的考验一直被奉为经典。延安时代的木刻，在那样艰苦 的条件下却诞生了那么多的大家，产生了很多经得起历史的考验的作品。不只是因为它 的内容，也不只是因为它的形式，就是那种真实的狂热情感，画面的每一根线条都是内 心真实的表现。是那个时代的产物，与时代结合得很深。 只有热爱生命、关注现实、贴近自然才能远离苍白与概念，只有出自艺术家心灵的 感动才能真正的感染人。随着当今社会的和平主题所营造的艺术倾向来看，明丽轻快、 赏心悦目的艺术品似乎已经在主流的位置，但是，无论外在的条件如何改变，内在情感 永远都会是也应该是艺术的主旨。艺术家还是应该关注社会。人与人、人与社会的关系 以及人的生存状态等问题忽略了作品的社会性，就会导致作品缺乏深层次的思考。 艺术作品中小的情感的传达也是多种多样的，强烈或者平和，直接或者含蓄。中国 人的艺术很少有西方绘画中的张狂、怪诞，感受到的多是和谐、平静、温文尔雅的性格 特点，这种和谐精神一直以来都是中国绘画的典型特征。 1 2 辽宁师范大学硕士学位论文 民间美术诞生在人们对生命、生存的渴求与对祥和世界的殷切向往之中，正是劳动 者特有的质朴纯真的情感萌发了美的创造。母亲为女儿赶制的陪嫁的土锦或花布，孩子 们穿戴的虎头鞋，围涎都融入了对亲人的深厚情谊，寄托了对美好生活的向往追求。由 “爱 和普遍性格渗透的艺术，由至诚至爱气质贯注的民间美术，自然会以其真美之魅 力牵动人们的情思。在劳动人民心中，狮子是镇魔辟邪的圣兽。榆林农村的炕头石狮是 系在出生百日的孩子的腰间，“保镇”孩子健康成长则多表现温柔稚气谐趣的稚拙醇厚 之美。 在剪纸艺术母女对织中，构图为对称的两架老式的织布机。一架织布机旁坐着 年迈的母亲，一架织布机旁坐着年轻的女儿，母亲的织布机上挂的是盏灯笼，旁边有个 看母亲织布的孩子，而对称的另一台女儿的织布机上挂的是电灯。诚然这两个对称的画 面道出的是时间的流逝，那个在母亲织布机旁的孩子已经长成了大姑娘，而母亲已经不 在了。民间美术将这些生活中普通又发人深省的场景纳入画面，与观者更容易产生共鸣。 又使人感觉到了民间美术富有内涵的表现力。 艺术可以触及人类的内心深处。面对葛饰北斋的版画巨浪，奔流的巨浪好像伴 随着我们的情感一起波涛汹涌，时上时下，显示了自然的不可抗衡的强大力量。艺术触 觉深入到都市普通人的心灵深处，表现出他们在纷繁的现代生活挤压下的迷惘、失望、 焦虑或无奈“版画家无疑要重视技巧和语言的锤炼，但又必须注重精神追求，若找不到 精神落点，制作技艺再精妙，作品肯定是肤浅的” 图3 2 巨浪 f i 9 3 2 w a v e s 3 3 从民间美术的想象力到版画创作的创造性思维 版画比其它画种更需要想象力。想像极富生命力，艺术家借助想象可以创造出各种 艺术奇迹。美术中的技法不是最难最重要的。重要的是原创又前卫的想法。只有在想法 论中国民间美术的艺术价值及对现代版画创作的启示 的支配下才能充分发挥出技法的积极效能和美感。模仿是在学习的初期进行的和重复， 是求新求个性的。想法和观察方法和创造能力有关，受