声乐演唱艺术风格的形成分析论文.doc

声乐演唱艺术风格的形成分析论文 摘要：艺术风格的形成是声乐演唱者成熟的标志也是区分于其他演唱者的重要特征特别是在当代声乐发展中面对日趋严重的审美趋同化现象更需要演唱者通过多方面的努力形成鲜明的艺术风格既为个人的发展打下良好的基础也给观众带来更加丰富的审美体验鉴于此本文从艺术风格的含义谈起就培养和形成的途径进行了分析 关键词：声乐演唱；艺术风格；形成途径；研究分析 1艺术风格的含义 所谓艺术风格是艺术家或艺术团体在长期的艺术实践中所表现出的相对稳定的艺术风貌、特色、格调和气派其不但是艺术家创作和表演个性的表现更是走向成熟的标志是区分不同艺术家之间最为显著的特征具体到声乐演唱来说很多观众表示某一位演唱者唱得好给自己留下的印象十分深刻其实正是对其艺术风格的认可然而近年来随着声乐艺术的整体发展声乐学习者和演唱者也是越来越多并随之产生了演唱趋同化现象即很多演唱者在服饰扮相、演唱音色等多个方面都十分相似被称为是“千人一面”和“千人一声”并给观众带来了严重的审美疲劳这对于演唱者的个人发展和中国声乐艺术的整体发展来说都是极为不利的所以应该及时树立起正确的理念采用合理的方式和方法努力形成个人的演唱风格 2声乐演唱艺术风格的形成途径 2.1夯实演唱基本功 声乐是一门艺术也是一门技术在长期的中外声乐艺术发展历程中已经形成了一整套较为科学和完善的技术体系能够保证演唱者以科学的发声方法唱出动听、感人的声音所以演唱技术的学习无疑是基础中的基础在具体的学习过程中应该注意以下几个方面首先是树立正确的认识声乐演唱是以人体发声器官为乐器的本身带有一定的抽象性所以对声乐技术的学习注定是个漫长而艰苦的过程期间遇到困难、出现反复等都是再正常不过的事情如果演唱者能够正视这些困难并以坚定的信心努力解决种种问题那么一定能够有所收获；反之如果演唱者望而生畏一遇到困难便退缩甚至放弃那么只能是竹篮打水一场空因此要在学习之初就对此有正确的认识沿着既定目标不断努力和突破其次是不断复习和巩固声乐演唱技术是一个体系其根基就是演唱基本功基本功越扎实这个体系就越稳固所以应该将基本功练习贯穿于整个学习生涯中这也是针对当下的一些不足而言的很多演唱者在掌握了一些演唱技术后就放弃了对基本功的练习一味追求一些高难度技巧的训练这无疑是一种本末倒置不但难以获得预期的效果甚至有可能对发声器官造成损害反之很多老一辈的演唱家尽管年事已高但是仍然能从容地唱出纯美的声音一个重要的原因就是在于基本功的扎实所以需要演唱者对此有充分的重视 2.2丰富艺术实践 声乐演唱是一门表现性的艺术在公开场合演唱并给观众带来美的享受正是其特有的属性一个演唱者也只有在不断的舞台实践中磨练自己才能形成个人的艺术风格但是从当下的实际情况来看却存有两个突出的问题一个是实践能力和经验的欠缺当下的演唱者很多都是科班出身在校期间曾接受过系统的声乐教育但是受多种因素的影响多数演唱者在求学期间并没有得到丰富的实践锻炼多在琴房里有着较好的发挥但是一到了公开演唱就会出现严重的紧张情绪甚至连正常的演唱都难以保证展现出个人艺术风格也就成为了空谈所以要求演唱者要主动参与到各类艺术实践中来不能考虑演出规模大小、观众重不重要等无关因素将每一次登台演出都视为是对自己的一次丰富和历练并在这个过程中不断丰富和提升自我其次是摆脱模仿的怪圈很多学习者在学习过程中都会对一些成名的演唱家心生崇拜并将其视为自己的榜样这无疑是十分必要的但是有很多演唱者却在不自觉中对这些名家进行刻意的模仿并将这种模仿视为一条成功的捷径当众多演唱者都模仿有限几位的歌唱家时出现“千人一声”和“千人一面”的现象也就不足为奇了所以模仿本身是必要的但那仅仅是一个过程和方法更需要在模仿的基础上不断创新最后形成鲜明的演唱风格 2.3提升文化素养 声乐艺术并不是孤立存在的而是一个文化集合体在长期的历史发展中声乐演唱、声乐作品等都与历史、文学、美术、哲学等多种学科和文化有着十分密切的联系如果演唱者有着丰富的知识储备和文化素养那么就可以从更加广博的角度来认识和体验作品为演唱风格的形成打下良好的基础对此一个鲜明的例证就是著名钢琴演奏家傅聪先生在父亲傅雷先生的引导下傅聪自幼学习中国古典文化并有着很高的造诣这使他在面对西方钢琴作品时能够以东方文化的思维和视角进行认识例如他将莫扎特比作庄子从肖邦联想到了南唐后主李煜并由此获得了个性化的演奏效果虽然是钢琴演奏但是和声乐演唱是同理的受到多种因素的影响多数演唱者在文化知识方面存有很大的欠缺因为在中学期间要拿出较多的时间和精力来学习声乐所以使文化课的学习受到了很大程度的影响加之进入大学校门后也没有进行有针对性的补充和完善造成了目前的状况因此演唱者需要真正认识到其中的重要性树立起终身学习的理念不断丰富和扩展自己的知识面虽然在短时间内在几首作品的演唱中难以看出效果但是如果长期坚持下去则会使整个演唱质量有质的提升个人艺术风格也在这个过程中得到了孕育和树立 2.4树立多元观念 声乐演唱作为一种世界性的艺术几乎每一个地区和民族都有其代表性的演唱方法由此也产生了多元化的演唱效果这正是声乐艺术的魅力所在特别是近年来随着世界上不同国家和民族交往的加快和深入更是推动了文化的融合这就需要演唱者树立起多元化的演唱观念对各种优秀的理念和方法予以积极地学习和借鉴而不是将自己固定在某一个狭小的圈子内这一点也是有过成功经验的20世纪五六十年代中国声乐界曾爆发了著名的“土洋之争”众多音乐家就西方美声唱法传入中国后是发展美声唱法还是传统的民族唱法进行了热烈讨论最终形成了“土洋并存融合发展”的方针事实充分证明这是一个科学的方针很多演唱者正是在对美声唱法的学习和借鉴中形成了个人的演唱风格在今天随着文化交流的深入有更多优秀的方法和理念摆在了我们面前所以应该予以分析和借鉴将一切有利的因素为我所用通过消化吸收后形成个人风格综上所述近年来伴随着声乐艺术的不断发展先后涌现出了一大批优秀的演唱者不但深受国内观众的喜爱更在世界舞台上大放异彩这无疑是值得充分肯定的但是在这背后我们也应该清醒地认识到还有很多潜在的问题制约着这门艺术的进一步发展例如演唱风格趋同化就是一个亟待突破的瓶颈对此需要演唱者树立起正确的认识苦练基本功不断通过实践积累经验先形成演唱特色并在此基础上形成鲜明的艺术风格当众多演唱者都表现出个性化的艺术风格后中国声乐艺术才能呈现出百家争鸣、