《山水画》教案2 (2).doc

山水画教案一、教材分析：本课属造型表现领域内容。教学通过欣赏山水画和学习山水画简单的传统笔墨技法，使学生了解中国山水画主要表现内容，感受其绘画特点。以表现近景、中景、远景为切入点，引导学生发现并学习表现近浓、远淡，近干、远湿，近繁、远简的山水画表现基本规律。在教学中引导学生大胆尝试，丰富学生想象力和创造力，培养学生热爱祖国绘画艺术的情感。二、教学内容与目标：1、知识与技能应知：初步了解山水画水墨淋漓的艺术特点。应会：学习中国山水画简单的用笔、用墨、用色方法，能用生宣纸画一幅表现近景、中景和远景的中国山水画小景。2、方法和过程：1）通过欣赏和分析了解和认识中国山水画。2）学习斧劈皴、披麻皴和点法等简单的山水表现技法。并运用笔墨的浓淡、干湿、繁简技法表现山水画的远近层次并初步感受墨分五色墨色的变化趣味。3、情感、态度价值观：通过学习，提高学生审美情趣，培养学生热爱祖国传统文化和艺术的情感。三、教学重难点：重点是：学习简单的笔墨绘画技巧，引导学生关注山水画的近景、中景和远景。难点是：墨色的浓淡、虚实变化，笔墨水分控制和空间表现。4、 学具准备：中国画绘画工具。五、教学设计：组织教学(检查学生学具准备情况、稳定学生情绪）情景导入：（了解山水画表现内容、引出山水画）师：同学们，我国有许多美丽的自然景观，畅游其中、心旷神怡，画家常用绘画的形式把这种感受记录下来。下面就让我们来感受一下！（出示图片进行赏析 ）师：从图片中你能看到哪些美丽的景色？你知道它是用什么方法表现的？生：是用中国画工具画的！师：这是中国山水画。它是用宣纸、毛笔、墨汁、中国画颜料等传统绘画工具，用了勾、皴、擦、点、染的中国画传统技法创作的。中国山水画融诗书画印为一体、水墨淋漓、诗意盎然。现在，让我们一起走进山水画的世界，感受它的独特魅力！师：请同学们把书打到28页，先快速看看我们书中学习的内容。板书课题：山水画师：山水画，在西方绘画中叫风景画，不同的是中国山水画更多的是表达了画家对自然、艺术、和人生的感悟！三、讲授新课1、师：下面，我们来看书中的名画。（赏析书中名画，初步认识山水画构图形式和近、中、远景的表现方法）吴中山水图沈周（明）师：这幅吴中山水图表现的是我国江南一带的风景。大家交流一下，这幅画由近到远我们能看到几个部分的景色？生：师、这幅画从近到远画了近景、中景、远景三个部分的景色。教师板书：近景、中景、远景。师：同学们再看，各部分的景色在画方法上有什么不同？比如：近处的树和远处的树、近处的山和远处的山相比较？生：师：这种表现方法我们叫做浓与淡、干与湿、繁与简。教师板书：浓淡、干湿、繁简2、师：老师有一个问题同学们思考一下。你觉得墨色的浓淡是怎样产生的？生：师：墨色是用水调墨产生浓淡变化的！下面看老师是怎样调墨色的。教师演示：一笔数色、（初步感受墨分五色的水墨浓淡变化、激发学生学习兴趣）师:本来很黑的墨汁在水的帮助下可以产生焦、浓、重、淡、清的墨色变化。这在叫“墨分五色”。3、出示三幅画的局部：引导学生比较分析不同的画法师：这三幅画山石的画法有什么不同？生：教师总结出：斧劈皴、披麻皴、点法。教师演示斧劈皴、披麻皴、点法的表现技巧，学生和老师一起练习。（学习具体的山石画法和点法，为学生创作做准备）4、柳桥独步齐白石师：同学们交流一下，这幅画近景、中景、远景各画了什么景？画家是怎样表现它们的繁简变化和浓淡墨色的？教师小结：同学们，我们刚才学习了调墨和三种勾皴擦点染的方法，正确的运用这些方法就可以画一幅有近、中、远景的山水画小景了。画的时候我们应该先从近景画起。请同学们看老师是怎样画的！四、小景创作(教师演示）提示:1、可先在心中构思近、中、远景，准备好后从近景画起大胆落笔.。2、毛笔先蘸水后吸水,用笔尖蘸墨.（提示：近景毛笔墨要干一些、浓一些。）3、提示远近浓淡墨色的对比表现,树的不同画法,以及山、水的画法和颜色的表现。师：看了老师的画，你们想试一试吗？先让我们看几幅学生作品。五、作品赏析（激发学生创作欲望）师:分析学生作品远近构图、墨色运用和具体表现方法。六、布置作业：构思一幅风景画，大胆的用中国山水画笔墨技法，表现出近景、中景和远景。七、学生作业。（教师巡回辅导）提醒墨色