雨霖铃 教案 公开课教案 教学设计五篇.doc

雨霖铃 教案 公开课教案 教学设计五篇教学目标: 1、以读带析，在朗读中体味雨霖铃的思想感情和凄清意境。 2、深刻体会雨霖铃的融情入景，虚实相济的艺术特色。 3、通过理解文句，分析意境，提高学生理解和鉴赏词的能力。 教学重点、难点: 1、重点: 体会欣赏景中见情，情景交融，尽情铺写的表现手法。 2、难点: 词中所体现的离别情绪。 教学时数: 一课时 教学步骤: 一、简介引入 柳永 (约987-约1053年)，北宋婉约词代表。原名三变，字耆卿，福建崇安人。 柳永在北宋词坛上是一个很重要的作家。他少年时代到汴京应试，流连于秦楼楚馆，常为歌伎填词作曲。由于流传的轶事和词中所表现的内容，人们都把他看作是一个风流浪子，以致不为时人所重，潦倒一生，功名不扬。最后，他在饱受世态炎凉时，才改名柳永，考取进士，官屯田员外郎，世称柳屯田、柳郎中。有乐章集问世。 由于他遭遇坎坷，较多地同中下层市民接触，因此他的词语言比较朴素，接近口语,音律和谐，美妙动听，他是第一个大量创作慢词的人，扩充了词的体制容量，对词的发展有一定的贡献。在表现手法上,他善于铺叙，尽情描绘，把写景、叙事、抒情融为一体；在内容上，大都反映大都市中的繁华风光，体现市民阶层的思想意识，抒发离愁别恨的痛苦，表现妇女不幸的遭遇和自身沉沦的哀怨，但也曲折地流露出对社会现实的不满。因而他的词曾传唱一时，甚至“凡有井水饮处即能歌柳词”。深受当时市民的欢迎。 二、初读，把握词中流露的情感。1、 指名读雨霖铃。2、 谈谈这首词情感基调（哀伤、凄婉）3、 指名再读4、 教师范读5、 这首词主要写了哪几个片断，有什么特点？明确：别前别时别后（虚实结合）三、品读，谈谈词人如何表达与心爱的人难舍难分的离愁别恨的情感的？ 1、直接抒发词人的哀伤之情 （1）执手相看泪眼，竟无语凝噎 （2）良辰好景虚设 （3）纵有千种风情，更与何人说 2、以景写情（1）寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇凄凉悲苦（融情入景，以景衬情）（2）杨柳岸，晓风残月孤寂清冷 四、讨论探究 “今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月”为什么写的特别动人？ 讨论明确：1、它把杨柳、风、残月这三件最能触动离愁的事物集中成一幅鲜明的画面。2、这幅画面又是出现在一个特定的时刻里“酒醒”之后。五、归纳艺术手法：离别，不是“别时容易见时难”，而是“相见时难别亦难”。这本是柳永在彼地的个人情感，却让世世代代的读者为之动情，为之流泪。除了与柳永的自身的特殊情感经历有关之外，还与他采用的艺术手法相关：（1） 善于铺叙，告别过程逐层展示，离别之痛渐次加深。（2） 融情于景，“伤离别”与“清秋节”重笔倍写，便有了双重悲剧性。（3） 虚实相济，眼前实景实事实情与别后虚景虚事实情相结合六、总结1、自由朗读，再次体验词人情感。2、小结：词的上下片用特定的意象渲染了凄清的氛围，既写了眼前的离情又写了未来的伤感。“一切景语皆情语”，在情与景的交融中，演绎了一曲凄婉缠绵的离别之歌。 附板书设计： 别前：凄凉悲苦的离别氛围 实融情入景 别时：难舍难分的离别过程 别后：孤清冷落的别后情景 虚雨霖铃 教案一、教学目的1、初步了解婉约派词人柳永的艺术风格。 2、具体体会这首词情景交融的艺术表现手法。 3、认清词作情调过于伤感低沉的负面影响。二、教学重、难点1、重点：感受、体味这首词是怎样做到情景交融的。 2、难点：对词中名句“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。”的鉴赏。三、教学方法 以学生活动为主，点拨启发，引导讨论，朗读背诵，检查落实。四、教学课时：1课时。五、教学过程 ：（一）导入 新课 宋词作为我国古代文苑中的一朵奇葩，在文学史上占有极其重要的地位。提及宋词，不能不提到婉约词的代表人物柳永；而提及柳永，又不能不提到他的代表作雨霖铃。多年来，它常诵不衰。今天，我们就来一起学习这首脍炙人口的佳作。（二）简介作者1、从名句入手，激发学生的求知欲。 提及柳永，大家也许不像对苏轼那样熟悉，但他的两句名句早已广为传诵。（提问、启发）“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”。这是多么炽热如火的爱的情愫！直到晚清，曾受到过西学影响的王国维还震惊于这种爱情表白的炽烈，并将其用来比喻对于大事业、大学问不懈、执着的追求。 王国维在人间词话中说：古今之成大事业大学问者，必经过三种之境界：（1）昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。晏 殊：蝶恋花 艰苦探索 （2）衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。 柳 永：凤栖梧 执着追求 （3）众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。辛弃疾：青玉案2、明确三点，简要介绍写作背景（略） （1）名字：柳永、柳三变、柳七、柳屯田。 （2）特点：精通音律，擅长词曲，创制慢词，贴近市民，“变一代词风”。 （3）影响：“凡有井水饮处，皆能歌柳词”。（三）整体点拨 雨霖铃是宋元时期流行的“宋元十大曲”之一，历来被认为是抒写离别之情的典范之作。要从整体上把握这首词，请结合“自读提示”阅读全词并思考： 1、这首词是按什么顺序写离别之情的？侧重点有什么不同？ 2、这首词哪些句子写景？哪些句子抒情？怎样情景交融的？ 板书： （线索） （重点） 离别前： 勾勒环境 离别时： 描写情态 离别后： 刻画心理（四）重点分析（边朗读边进行） 第1句：写景。通过寒蝉凄切痛楚的叫声、令人伤感的时间和地点以及骤雨初歇后的萧条冷落的景物，映衬出离人此时内心深沉的痛楚。景中有情，字字含情。 第2句：写人。京城门外，情人临时搭起帐篷，设宴饯行，然而离人心情不好，食之无味。正当二人难分难舍之时，船公却催促登船。两个转折句，足见其留恋之情深。不管是写景，还是写人，都是为了勾勒出离别前的环境：凄清、萧瑟（板书：凄清、萧瑟） 第3句：写景。用白描手法，神情逼真地写出了二人分手时的情况，刻画出“别亦难”时的悲痛心情。“执手相看泪眼，竟无语凝噎”与苏轼的江城子中的“相顾无言，惟有泪千行”有异曲同工之妙，（可提问），简直使人柔肠寸断，悲痛欲绝，“语虽不奇，而意致绵密”。 第4句：过渡。一个“念”字，说明下面所写的景物是想象的，是虚写。虽无语凝噎，但思绪万千：浩渺的烟波、沉沉的暮霭、辽阔的天空。【提问】此处的景物描写应如何理解？是否给人以宽广雄伟的气势之感？【解说】不是。结合写作背景，不难看出此处是借此景衬托离愁的无边无际、离人前途的渺茫及情人相见之无期；也反衬离人孤舟行驶的飘零渺小、孤苦伶仃。由此可以想象出离人在离别时虽无无语凝噎，但望空凝思、情意绵绵之态，自然引出了下文对别后漂泊孤寂的联想，承上启下。（板书：留恋、难舍） 第5句：点题。用 “伤别离”点题（板书），并用对比手法，衬托出自己的离愁比古人更深更重。 第6句：名句。是作者的想象。（鉴赏见后） 第7句：高潮。两个让步假设句，把离别之情推向高潮。纵有“良晨美景”，谁与共欢？纵有“千种风情”，谁与共话？设想细腻，语出辛酸，痛切地道出相期之愿，重聚之难。多么伤感！多么苦涩！（板书：伤感、苦涩）【小结归纳】写离愁别绪是我国古代诗歌的传统题材。显然，本词脍炙人口不是以题材取胜，而在于它能够“状难状之景，达难达之情”，把“自古伤别离”和“冷落清秋”的景巧妙地结合，把“千种风情”和“良辰美景”巧妙结合，相互穿插，情景交融。（板书：情景交融）（五）难点讨论（小黑板） “今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。”是作者的名句，它好在哪里？ 古人：折柳相赠，暗“留”之意 杨“柳”“留”的谐音 离人：见柳思人，离愁又生。 眼前景 晓 风 “凉”（特点），衬别后心情之凄凉。 别后情 （明） （暗） “残”月 不团圆，透出凄凉冷落之感。 景中有情（六）朗读、背诵 要求：正确流利、感情充沛、熟读成诵、琅琅上口。（尽量当堂完成） 方式：检查学生、教师示范。（七）课外作业 充分发挥自己的想象，把这首词扩展成一篇情景交融的短文。（300字左右）。附：板书设计 寒蝉凄切 骤雨初歇 别前：勾勒环境 凄清、萧瑟 雨 霖 铃 柳永 （线索） 帐饮无绪 兰舟催发 相看泪眼 无语凝噎 情景 伤离别 别时：描写情态 留恋、难舍 交融 （主题） 望空凝思 情意绵绵 （特点） 良辰美景 如同虚设 别后：刻画心理 伤感、苦涩 千种风情 无人诉说雨霖铃 公开课教案 一、教学目标：1、了解柳永词缠绵婉约的风格，雨霖铃公开课教案。2、理解作品景中见情，缘情设景的艺术特色。3、理解善于铺叙、融情于景、虚实相济的艺术特点。二、教学重难点：教学重点：1、理解诗人在作品中表达的感情。2、鉴赏词融情于景、虚实相济手法。教学难点：1、鉴赏本诗融情于景、虚实相济手法。2、对今朝酒醒何处?杨柳岸晓风残月。的赏析。三、教学方法：诵读法；讨论法；点拨法；问答法。四、教学时数：一课时。五、教学过程：一、导入。以旧知导入新知。教师可适当提示：白雪歌送武判官归京别董大黄鹤楼送孟浩然之广陵渭城曲送杜少府之任蜀州晓出净慈寺送林子方等。江淹有一名句，黯然销魂者，唯别而已矣。(别赋)一种痛彻底心扉的离愁别绪在词人的笔下有了冷冷的温度，有了触手可及的具体感。二、检查预习，学生展示预习情况，为读懂词扫除基本障碍。1、作者简介。柳永，原名三变，字耆卿。少年时去汴京应试，经常跟歌伎们一道生活，狂放不羁。仁宗皇帝闻其名，说：此人任从风前月下浅斟低唱，岂可令仕宦！遂落第。以后在汴京、苏州、杭州等地流浪了一个时期。景佑元年，方进士及第。曾任屯田员外郎，世称柳屯田。卒于襄阳，死之日，家无余财，群伎合金葬之于南门外。补充材料：宋翔凤在乐府余论提到：柳词曲折委婉，而中具浑沦之气，虽多俚语，而高处足冠群流，倚声家当尸而祝之。入竹垞所录，皆精金粹玉，以屯田一生精力在是，不似东坡辈以余力为之也。又如刘熙载的艺概中说道：耆卿词细密而妥溜，明白而家常，善于叙事，有过前人，惟绮罗香泽之态，所在多有，故觉风期未上耳。著名学者叶梦得在避暑录话中说：凡有井水饮处，即能歌柳词。2、词牌介绍。雨霖铃这一词调，本来是唐代教坊大曲，一作雨淋铃。相传唐玄宗入蜀，到了斜口的时候，霖雨连日。他经过秦岭栈道，耳闻铃声，勾起了往事，于是创作此曲，悼念杨贵妃，寄托哀思。大家可以想见这一词调悲怆低回、凄楚欲绝的情味。而当时的柳永由于仕途失意，心情十分压抑，决定离开京城到外地去。但一想到从此将不能与心爱的人生活在一起，失去爱的慰藉，更是觉得痛苦万状。三、朗读，整体感知。1、范读，注意朗读的节奏。2、齐读：读出作品的节奏、韵律，并且注意体会作品的意境和作者的思想感情。3、整体内容把握：学生自由诵读这首词，走进这首词的世界。请学生结合注释，疏通这首词的文字，理解词的字面意思，有疑问举手，并且思考词的上下阕分别写了什么内容?(同桌讨论，回答)明确：上片写词人和他心爱的人临别之时留恋难舍的情景；下片是词人想像别后羁旅生活孤独痛苦的情状。4、情感基调：请学生讨论，并给出结论。明确：基调：低沉、哀婉、悲伤、凄清。四、诗词赏析：本课重点赏析这首词的内容和写法。(一)赏析上阕。1、开头三句：寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。交代了哪些内容?明确：这三个句子交代了时间、地点以及词人所处的特定环境。这三句描写，除了具有上述作用外，还有别的什么作用吗?(联系琵琶行开头景物描写的作用)参考：这几句除了交代时间地点和特定环境外，更主要的作用是渲染气氛，它渲染了一种凄楚悲凉的气氛，从而为全词奠定了低沉伤感情调，烘托出浓浓的离愁别绪。补充资料：寒蝉、长亭、骤雨初歇(意象)等都是最能表现他当时心情的事物。寒蝉：古人在文学作品中写到蝉的时候，往往都是和忧愁悲苦联系在一起的。比如元代的卢挚在沉醉东风中说：冷清清暮秋时候，衰柳寒蝉一片愁。宋代词人晏几道在采桑子中说：一寸愁心，日日寒蝉夜夜砧。这些诗句都是借蝉鸣来抒发悲苦忧愁的思想感情的。因为蝉的鸣叫，呕哑嘲哳难为听，而秋蝉的鸣叫就更加凄凉，这里再加上一个寒字，就愈发使人感到特别的悲苦，因而寒蝉凄切四字在词作之首就为全篇奠定了一种令人心碎情感基调。可联结郁达夫的故都的秋中秋蝉衰弱的蝉声。长亭：早在秦汉时便开始在道旁设亭，供旅客停息休憩或送别饯行之用。当时是十里置亭，也叫十里长亭五里一短亭。词中的长亭(短亭)是古代的人们送别的场所，许多文人学士在写离别时经常要写到长亭。李白菩萨蛮平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧。暝色入高楼，有人楼上愁。玉阶空伫立，宿鸟归飞急。何处是归程，长亭连短亭。李叔同送别长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。天之涯，地之角，知交半零落。一瓢浊酒尽余欢，今宵别梦寒。这些诗句都将离别与长亭联系在一起。正是因为长亭是送别的场所，所以它也就成了离愁别绪的象征。面对着长亭古道，曾有多少有情人在此洒泪惜别，曾有多少佳侣从此各奔他乡?作者面对此亭，睹物伤心，触景生情，怎能不感慨万端！更何况眼下是骤雨初歇，凉意彻骨，暮色苍茫，云低风冷。在这样一种令人凄神寒骨的环境中，又怎能不让人黯然销魂！教师总结：在这三句中，词作开篇就以凄婉之笔通过环境描写渲染了一种令人心碎的悲凉气氛。在一个清秋的傍晚，大雨刚刚停歇，乌云依然密布，寒蝉凄凉的鸣叫此起彼伏，面对着长亭古道，一对倾心相爱的人就要分手了。相见时难别亦难，东风无力百花残，这是多么令人伤感的场面啊！词作开头这三个句子字字写景，而字字传情，景物特征与人物心情水乳交融，正所谓字字情，声声泪，令人顿生许多愁啊。2、都门帐饮无绪，留恋处兰舟催发。活动：通过想象和联想，用自己的语言描述长亭送别时的情景。示例：在那样一种令人销魂蚀骨的环境中，城门外，帐篷中，一对情侣设宴饯行。正在难舍难分之际，纵然有山珍海味，美馔佳肴，也必然是食之无味；而船家又看不出个眉眼高低，竟然在这样的时刻催促登程！词人不想走不愿走却又不得不走(矛盾：留恋催发情深意长不想走，我想留)，这真是令人柔肠寸断，肝胆俱焚！表达了痛苦、无奈、恋恋不舍的心情3、执手相看泪眼，竟无语凝噎。-词人用细节描写推出的特写镜头学生描述此情景并赏析：参考：在这个特写镜头中，词人突出的是相握的手和含泪的眼。在这个画面中，两双无力而有意的手紧紧地握在一起，离别在即，痛苦万分，即使有万语千言，千言万语，也难以一一倾诉，只好我望着你，你望着我，泪眼相对，无语凝视。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声，便做春江都是泪，流不尽，许多愁啊。白描手法，寥寥数语便把情人间那种缠绵眷恋之情，无可奈何之意维妙维肖地表达出来了。柳永是描写离别之情的高手，他特别擅长通过这种看似简单平凡的词句来传达真挚感人的情怀。(此时无声胜有声，无言胜于千言万语)4、上阕的结句：念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。这三句再次描写景物，这里的景物描写与开头三句有什么不同?明确：开头三句写的是眼前的景物，而这三句写的是想象中的景物。这里的一个念字，表明了下面的景物是想象的、虚构的，它实际上是词人内心深处那种剪不断，理还乱的离愁别绪的形象化显现。词人这里描写想象中的景物，表现了他怎样的心情?请用几个形容词加以概括。明确：词人此时的心情是惆怅、凄苦、悲凉的。词人愁绪如千里烟波般的绵长，如沉沉暮霭般的浓重，如楚地天空一样无边无际。笼罩在江面上的雾气水波长时间难以散开与缠绕在人心头的惆怅长时间难以消除相似；黄昏云雾沉沉的特点与人心情的沉重相似。用这些把离愁写得缠缠绵绵，充分表现了离别的愁绪。那浩渺空阔的楚天，更让人感觉到前途是多么渺茫。这样，这些景物描写就有力地烘托出词人的愁绪和前途的黯淡无光，同时也暗示出情侣的分别将是久远而漫长。阔字，既写出了景物的特征，又写出了词人内心的失落与惆怅。毛泽东也曾经描写过楚地的天空，一切景语皆情语也。(二)赏析下阕。1、多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。问题：在这两句中，有三个字点明了这首词的主旨，是哪三字?明确：伤离别。为什么古人比今人更看重离别?参考：自古以来，多情的人，有感情的人，都会因为离别而感觉到悲伤。相见时难别亦难，东风无力百花残。离别在古代是人们生活中的一件大事，所谓生离死别主要原因是交通的不发达，远行多半走水路，行程往往成年累月，以及诸多难以预见的阻隔因素，从而让分别之人产生前路迢迢、山重水复、归期难料的纷繁情绪。加上离人多半因为被贬、流放，或为生活所迫，或因战争离乱或男女情缘，这就特别惹起人的万端感慨。联系中国古代诗歌的悲秋传统，结合柳永的处境，体味作者的感情。离别本来就是人生中最令人悲伤难过的事，更何况正处在冷落的清秋节呢！秋天本来是草枯叶落，百花凋零的季节，人在秋中往往会有一种凄清冷落之感，所以古人在描写秋天的时候，经常与愁苦悲凉的感情联系在一起。先秦的宋玉在九辨中说：悲哉，秋之为气也！南宋吴文英在唐多令中说：何处合成愁?离人心上秋。而曹雪芹在秋窗风雨夕中则说：秋花惨淡秋草黄，耿耿秋灯秋夜长。已觉秋窗秋不尽，那堪风雨助凄凉。这些诗句都写出了怀有特定情感的人在秋天中的特定感受。离别之事是非常悲苦的，清秋又特别凄凉的，而在这首雨霖铃中，词人把离别之事与清秋之气叠加在一起，融合在一起，非常悲苦，再加上特别凄凉，这就使情感的表达更加沉重。(此时的柳永仕途失意，不得不离开汴京而南下漂泊，此番离京，心情黯淡，前程迷茫；昔日红颜知己前来相送，此番离别，归期难料，犹如生离死别，往日千般柔情，万种恩爱都蕴含在两双含情的泪眼中，千言万语，百般千虑，一切尽在不言中。)2、今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月。这两句成为千古名句你能说说理由吗?参考：它没有一个字写情，而又没有一个字不写情。词人设想旅途中的情景：待今宵酒醒之后，我将身在何方呢?我的身边还能有我的知心人陪伴我吗?不会有了，陪伴我的将只有岸边杨柳，耳畔清风，天边残月！句中酒醒照应上阕哪一句?词人为什么喝酒?参考：都门帐饮无绪，既然是没有情绪，为什么还要喝呢?无非是借酒浇愁而已。词人本指望一醉解千愁，却不料抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁，酒醒之后愁绪更浓，这怎不令人潸然泪下呢?补充资料：杨柳的意象。杨柳是中国古代送别诗中描写得最多，最优美动人情意绵绵的一个意象。古人写离别之情，往往要写杨柳，并经常用折柳表示送别之情，为什么呢?因为柳与留读音相近，所以折柳可以表示留恋之意。昔我往矣，杨柳依依。今我去矣，雨雪霏霏。-诗经。采薇(以乐景写哀情，倍增其哀)。折柳送客，唐最盛，当时都城长安东的灞水两岸多杨柳，灞水上的灞桥是长安东去洛阳的必经之地，唐代长安人送客，一般到灞折柳而别。李白在劳劳亭中说天下伤心处，劳劳送客亭，春风知别苦，不遣柳条青。北宋贺铸在更漏子中说：上东门，门外柳，赠别每烦纤手。一叶落，几番秋，江南独倚楼。品味词中的晓风残月对抒情的作用。晓风残月也是最能触动人的感情的事物。秋日的风是凉的，秋天早晨的风更凉，另外古人出行多在黎明时分登程，送别也在这一时刻，晓风意味着离；月光是清冷的，残月的光更加清冷，而早晨的残月就显得特别凄凉，另外圆月是团聚的象征，残月含别离之意。所以晓风残月给人一种特别浓重的凄清冷落之感。这样，作者就通过写景，点染(烘托)出那种说不完诉不尽的离愁别绪。在这短短的两句词里，作者集中写了这么多最能触动离愁的物(意)象，又写得那么鲜明那么生动。这，正是它感动了一代又一代人的根本原因。3、此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说！词人这里为什么说虚设?参考：因为没有人陪伴，无论怎样的良辰好景，对词人来说都是没有意义的。请大家注意，词人在这里只写到良辰好景，而没有写到平常时日。为什么呢?因为连良辰好景都形同虚设，那平常日子中的度日如年就可想而知了。就算有千种深情，万般爱意，又向谁去说呢?只有独对清风冷月，望空兴叹，为伊消得人憔悴了。这样，作者就在令人洒泪伤情的抒写中，结束了全词。五、小结：从整体上看，这首千古名词，通篇围绕伤离别三字构思：先写离别之前，重在勾勒环境；次写离别之时，重在描摹情态；再写别后想象，重在刻画心理。全词情景交融，情深意挚，凄楚动人，具有极强的婉约美，在步步的推进中显出情感的深沉与婉约。六、了解柳词的风格特点：阅读讨论：东坡在玉堂(官署名，在学士院内)日，有幕士善歌，因问：我词何如柳七?对曰：柳郎中词只合十七八女郎，执红牙板，歌杨柳岸晓风残月；学士词须关西大汉，铜琵琶，铁绰板，唱大江东去。东坡为之绝倒(笑得直不起身子)。-俞文豹吹剑录问题：你认为从以上形象的评论中(选择的不同歌者和不同的伴奏乐器)可以看出柳永的词有何特点?讨论后明确：具有轻柔凄恻的婉约美.具体表现1.景物具有轻、柔、纤的特点。2.情感具有阴柔美：悲恸的离别情怀，思念之苦，细致入微，低婉缠绵。3.意境具有婉约之美。景为冷落的秋景，情为伤感的离别，状清秋之萧瑟，写别离之凄恻，情景交融。七、师生有感情齐读全词。八、布置作业课外将雨霖铃与念奴娇.赤壁怀古进行比较阅读，体会它们的不同风格。雨霖铃的教学设计 教学目标：1、掌握雨霖铃这首词鉴赏的方法。（教学重点）2、深入体会作者的离愁别恨及对生平遭遇不幸的感慨。（教学难点）教学过程：一、诵读，感受雨霖铃的音乐美。1、介绍作者及词的风格流派及有关文化常识。豪放派，壮美。 婉约派，优美。2、老师范读全词并稍作朗读指导。学生齐读全词。老师朗读指导：A .读时要注意重音、节奏，语速要慢些，读出感情。脑中要有画面。 寒蝉凄切要拖音(“切”字为韵脚,韵脚一般要读得鲜明；尾音读长更能读出词的凄切情感) 念去去要稍重、稍停，拖音（领起字）；也可以一字一顿，表示悲痛气塞。 今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月“何处”要读出疑问语气，“杨柳岸晓风残月”应一景一顿，声断气不断。B. 要有节奏，诗句中要有短暂的停顿。寒蝉/凄切，对长亭/晚，骤雨/初歇。更/那堪/冷落/清秋节。 便/纵有/千种/风情。3、学生初步把握文章基调及主题。二、赏析，理解雨霖铃的语言美。（一）上阕：上片写离别时的情景，实写为主。1、学生个别读。2、同座讨论： 找意象，说作用。（幻灯片上逐一展示有关意象的词及其表达的感情。）明确：寒蝉 晚 长亭 骤雨 兰舟 烟波（烟雾笼罩的江湖水面） 暮霭 楚天作用：渲染惆怅伤感之情（全词基调是：婉约哀怨）作者一开头就点明了季节。什么季节？秋季。寒蝉，是蝉的一种。礼记中说：“孟秋之月，寒蝉鸣。”时间大约是农历七月，寒蝉的叫声低微。王国维在人间词话说“以我观物，故物皆着我之色彩”，蝉叫声未必凄切，但因词人本就怀着一种伤心的情愫，听到了蝉叫声就产生了凄楚之感。“都门”一句是什么意思？（齐答）学生看情人惜别图，体会“执手相看泪眼“一句的情感。师问：这句怎样表现复杂细腻的情感？念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔 （虚写，想象，借景抒情）问1：“去去”应该怎样读才好，为什么？问2：用自己的话想象描述这个画面，并谈谈自己读后的感受。问3：既然是“沉沉的暮霭”为什么“楚天”却会“阔”呢？ （二）下阕：学生齐读下阕。概括大意：设想别离后的凄清，是虚写。学生逐句品读下阕。1、“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”点明了主旨“伤离别”。2、从“今宵”开始到词的结束，按什么顺序写，分几层？（按时间顺序，分两层）3、讨论：名句：“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月”（哀景写哀情的写法。） 学生用自己的语言来表达，对比体会名句的美。4、“此去经年，应是良辰美景虚设。便纵有千种风情，更与何人说！” 点明与上文的呼应关系，写法：呼应，虚写，以乐景写哀，倍增其哀。听录音小声读。学生然后大声齐读。（三）师生共同归结小结：这首词，句句、层层写的都是离情别绪，但手法多样，章法谨严，毫无拖沓、重复之处。就手法来说，有时借景抒情，有时叙事寓情，有时直抒胸臆。即使同是写景，但有的景与情合，以哀景写哀；有的景与情违，以乐景写哀，却都把抒情主人公的别情曲曲传出，使人有荡气回肠之感。就章法来说，全词委婉铺叙，既有实写，又有虚拟，既有时间的顺序，又有适当的剪裁，前后呼应，层层深入，构思完密，使人有天衣无缝之感。柳永曾长期过着羁旅生活，和歌女乐工们在一起。他对有些歌妓是有很深的感情的。在他抒写爱情的作品中，有一些是有色情倾向的，消极颓废的色彩较浓，但这首词的思想感情还是很健康的，虽比较伤感，但在一定程度上反映了封建社会青年男女真实的感情。（四）小组交流讨论:你认为写得最好、感受最深的是哪句, 并且说出好在哪里。三、迁移，评析雨霖铃的特色美。1，运用本节学到的知识鉴赏张先的江南柳，并与本课学的雨霖铃相比较，说说它们的异同。 江南柳 张先隋堤远,波急路尘轻。今古柳桥多送别，见人分袂亦愁生。何况自关情。 斜照后，新月上西城，城上楼高重倚望，愿身能似月亭亭，千里伴君行。明确：同：都写别情，都描写了别时的典型环境。 都写了别后，都是情景相生。都是婉约词。 异：柳词想象别后远行的情景，虚实相生。 张词着重写送行者别后情景，而未写别时情事。2，学生齐读课文。四、课后作业：1 、背诵雨霖铃。2、用细腻形象的语言描写你所经历的一段愁，可写成诗。附：教学流程图：一，诵读，感受雨霖铃的音乐美。二，赏析，理解雨霖铃的语言美。三，迁移，评析雨霖铃的特色美。 教学后记执教教师简介：姓名：*学历：1993年，*师大中文本科毕业；1999年，*师大语文教学法研究生课程结业。现任专业技术职务：中学语文高级教师教龄：17年教学反思：这堂课，我按照教学目标，通过三个教学环节，让学生较好地感受到了雨霖铃的音乐美、语言美、特色美。在诵读指导上，我指出韵脚要读得鲜明，尾音读长能抒情，注意拖音、词句中短暂的停顿，从重音、节奏、语速、感情方面读雨霖铃，指导得较细致，学生能较好地读出这首词婉约哀怨的情感。当然，在时间允许的情况下，可以多安排两分钟。在对雨霖铃语言美的理解方面，我运用了讲解、问答、联想、想象、讨论探究、朗读等方法，学生扣住了字、词、句，能品尝到词中饱含的离愁别恨，与作者产生了共鸣。采用对比阅读的方法，学生进一步掌握了雨霖铃细腻含蓄、婉丽多姿、缠绵哀怨的风格。学科专家、教师的点评意见（上完公开课后科组老师评价）：*：分析的语言很优美，朗读示范很到位。*：语言很优美，有才华，古诗名句能信手拈来，文学常识归纳很精简，上课示范朗读很好。*：知识广、用词优美，指导学生鉴赏诗歌的方法很到位，课堂容量很大，从课内到课外。*：老师有文采，用词很符合文本的内容，语言有深度。课堂容量大，是一位经验丰富的老师，课件的画面很美，有意境。*：招聘老师的标准：专业水平，教学方式，思维敏捷，表情。从*老师的课来看，优点是比较全面的。但讨论应放到前面比较好，突出本节课的重点。*：课程自然流畅，语言富有诗情，师生的互动比较好。但配乐朗读学生的想像还不够。雨霖铃典型教学设计研究【课程分析】雨霖铃是柳永婉约词的代表，雨霖铃就是他离开京城时所写。意在倾吐深深的离愁，也抒发了对自己遭遇的感慨和受压抑的愤懑。雨霖铃为抒写离情别绪的千古名篇，作者极尽回环、顿挫、吞吐之能事，将他离开汴京与恋人惜别时的真情实感表达得缠绵悱恻，凄婉动人，使人为之潸然，为之呜咽。【学情分析】所教班级为基础较差的学生，独立思考能力不强，好的学习习惯未能养成，在语言的组织能力以及语言的表达能力上都不是很理想，因此在平时备课的时候，我需要将问题设计的尽量简单一些，尤其是在一些相对难度大一点的问题，在引导上，在衔接上，都必须下功夫，只有这样，学生才能在老师的引导下达到真正的自主思考。在分组讨论的时候，我尽量将表达能力和自主思考能力很差的同学分开，让一些程度稍好的学生来带着他们思考问题。我相信，如果教师调动的好，他们还是比较活跃的，课堂气氛也不错，如果能够设计的问题恰当，我们的学生一定能将本课学好，学透，我们一定要相信学生的理解能力。【设计思路】严格按照诱思探究教学论的要求充分调动学生学习的积极性，教师以情激情，以学生为主导，引导学生自觉地思考，积极地讨论，以饱满的热情投入到“自主、合作、探究”的课堂教学中来。我认为本课主要突破口应该在“读”“思”和“探”。因为语文主要培养的是学生的“听”、“说”、“读”、“写”的能力，作为婉约词的代表，我们必须通过诵读来仔细体味其中所蕴藏的词人柳永和情人分别时内心的那种凄凉与悲伤的心境，在读的过程中注意恰当的引导学生，真正做到“以诱达思”，充分发挥学生的主导地位和教师的引导作用，让学生真正去思考，在思考与交流中学会知识，提高能力，培养品德。在此基础上，设计具有开放性的问题，让每个学生都能各有所感，各抒己见。教师要少讲，相机诱导，将学生理解引向深入。对学生言之有理的回答要给予充分的肯定，以充分调动学生的学习积极性。【学习目标】1.了解柳永其人及其词作风格；以读带析，在朗读中体味雨霖铃的思想感情和凄清意境。2.深刻体会雨霖铃的情景交融、虚实结合的艺术手法。3.在诵读品味的过程中提高审美情趣；引导初步掌握品赏词的基本步骤和方法；通过理解文句，分析意境，提高学生理解和鉴赏词的能力。【教学流程】一、熟读文本，整体感知（一）创设氛围，自然导入课前播放城南旧事主题歌送别，让学生先来体味送别时的情感。【课件投影】中国是一个诗的国度，在“国风”粗朴而纯美的乡野民声里结识了散璞玉之辉的“诗经”，在屈原浪漫而深沉的情感激流里邂逅了纵日月之光的“离骚”。我们的心灵之谷还回荡着李白“安能催眉折腰事权贵”的铿然之音，杜甫“万里悲秋常做客”的苍凉之叹。今天，我们又将在这瑰丽的园子里摘取另一朵奇葩宋词，并把我们把关注的目光投向婉约派杰出词人柳永。（设计意图：我们可以欣赏歌曲的同时仔细地品味离别时人的情感，这样有助于我们理解这首词的内涵，把握这首词的思想感情。）（二）学生自由朗读，结合课下注释初步感知。【课件投影】要求：在读的过程中我们要注意读准字音，体味词中的情感，找出能够体现感情基调的词句。（设计意图：通过自由朗读，初步感知文本，理解这首词中所蕴含的离愁别绪，找出感情基调的句子主要是为了了解学生对这首词的了解程度，以便于老师及时点播）（简要实录：教师个别指导，帮助学生体味其中情感，了解学生的朗读状况。）（三）教师范读，解决学生疑难。【课件投影】明确朗读技巧明确体现感情基调的词句：“多情自古伤离别”。概括感情基调：悲伤愁苦。 朗读指导：基调低沉，应读得慢些，深沉些，尽量通过朗读传达出词人的悲伤愁苦之情。听教师范读：要求注意停顿、轻重音与节奏。 （四）学生舞台、展现自我1学生再次自读要求：投入，爆发出情感，读得感人。 2分组竞赛，看哪一组读的最好，评出优秀团队。要求：结合作者的人生境遇和这首词的写作背景来读。（设计意图：通过竞赛的形式，激发学生情感，让学生在竞争中体味雨霖铃中的情感。）（课件投影：柳永大约在公元1017年，宋真宗天禧元年时到京城赶考。以自己的才华他有充分的信心金榜题名，而且幻想着有一番大作为。谁知第一次考试没有考上，他不在乎，轻轻一笑，填词道：“富贵岂由人，时会高志须酬。”等了5年，第二次开科又没有考上，这回他忍不住要发牢骚了，便写了那首著名的鹤冲天：黄金榜上，偶失龙头望。明代暂遗贤，如何向? 未遂风云便，争不恣狂荡? 何须论得丧。才子词人，自是白衣卿相。 烟花巷陌，依约丹青屏障。幸有意中人，堪寻访。且恁偎红倚翠，风流事，平生畅。青春都一饷。忍把浮名，换了浅斟低唱。柳永这首牢骚歌不胫而走，传到了宫里，宋仁宗一听大为恼火，并记在心里。柳永在京城又挨了三年，参加了下一次考试，这次好不容易通过了，但临到皇帝圈点放榜时，宋仁宗说：“且去浅斟低唱，何要浮名? ”又把他给勾掉了。这次打击实在太大，柳永就更深地扎到市民堆里去写他的歌词，并且不无解嘲地说：“我是奉旨填词。” 之后柳永流落于汴京、苏州、杭州等地，每到一地都流连于秦楼楚馆，为歌伎填词作曲。最后，他在饱受世态炎凉，“怪胆狂情”逐渐消退时，才改名柳永，至景佑元年（1034年）54岁时方才考取进士，官屯田员外郎，世称柳屯田、柳郎中。 柳永终客死襄阳，家无余财，群伎合金葬之南门外。雨霖铃这一词调，本是唐代教坊大曲，相传唐玄宗入蜀，到斜口时，淋雨连日，他经过秦岭栈道，耳闻铃声，勾起了往事，于是创作此曲，悼念杨贵妃以寄托哀思。大家可以想见这一词调悲怆低下、凄楚欲绝的情味。当时的柳永由于仕途失意，心情十分压抑，决定离开京城到外地去，但一想到从此将不能与心爱的人生活在一起，失去爱的慰藉，更是觉得痛苦万分。这首词类就反映了他当时的这种复杂的心情。）（简要实录：此次竞赛，2组的张庆法同学和6组的蒋泽龙同学的读的最好，语速把握的很准，情感也得到了淋漓尽致的表现。） （五）多媒体播放名家朗读雨霖铃 要求：和自己进行比较，纠正自己在朗读中存在的问题。 （设计意图：和名家比照，结合作者和他的人生境遇来仔细体味其中的情感）二、自主探究，把握主旨。【课件投影】（一）找出文中所出现的意象，并对这些意象进行分析。在这首词当中出现了很多有代表性的意象，这些意象都有它们自己的内涵，试着找出这些意象，对分析这些意象的具体作用？要求：分组讨论，讨论后有本组选出代表来回答，形式是抢答。（设计意图：通过讨论，发挥学生“学”的主导作用，讨论得出的结论意象深刻，而且能够调动他们情绪，让学生充分发挥自己的聪明才智。）（简要实录：学生讨论热烈，进行了独立思考，而且同学们能踊跃发言，谈出了自己的观点，效果非常的好。）孙彤彤（3组）：“寒蝉”是意象，既指傍晚雨后天寒，更指心寒。王国维在人间词话中说“以我观物，故物皆著我之色彩”。杨琳琳（5组）：杨柳：“柳”同“留”谐音，古人有折柳送别习俗，寓指不忍分别。 晓风：清晨凉风习习，倍觉凄凉。 残月：残缺不全的月亮正指人已离别，难以团圆。 【课件投影】同学们讨论的非常好，将词中出现的典型意象都准确的找了出来，并给与了恰当的分析，我们在以后的考试当中如果碰到这些意象，应该知道他们的具体含义。（二）独立思考，探求艺术手法，把握这首词的主旨。【课件投影】再读文本，思考：本文是怎么运用寓情于景、虚实结合的艺术手法的，小组内可以相互讨论完成此题。要求：要找出具体的例证，小组推选代表回答，如果不能达成一致，可以向老师提出，咱们共同研究。（设计意图：这首词是虚实结合艺术手法的一个代表，我们必须通过这首词来准确的把握这种手法。）（简要实录：这个问题有一定的难度，学生需要翻阅相关材料，同学们也存在着一些争议，老师在巡走的过程中与学生进行交流讨论。）李志娟：作者将自己与情人分别时难舍难分的情感寓于“寒蝉”“晓风残月”“杨柳”等这些具体的景物当中，渲染了浓烈的离别气氛，准确的表达了一种凄凉的味道。蒋泽龙：柳永的雨霖玲一词，上片除“念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”外，写的都是眼前实景实事实情，写此词人和心爱的人不忍分别又不得不别的心情，是实写；下片写对别后生活的设想，是虚写；着意描绘词人孤独寂寞的心情。虚实结合，淋漓尽致地写出了离别的依依不舍。杨振邦：雨霖铃中上阕所写的两人分别的情形，如“寒蝉凄切，对长亭晚”“执手相看泪眼，竟无语凝噎”等这些都是实写，与下阙的想象相映生辉。【课件投影】 “虚”和“实”是中国传统绘画的技法之一。“实”指客观地反映绘画对象，“虚”指图画中笔画稀疏的部分或空白的部分。在中国古代诗歌中“虚”和“实”结合的表现手法运用比较多。此词之所以脍灸人口，是因为它在艺术上颇具特色，成就甚高。早在宋代，就有记载说，以此词的缠绵悱恻、深沉婉约，“只合十七八女郎，执红牙板，歌杨柳岸、晓风残月。这种格调的形成，有赖于意境的营造。词人善于把传统的情景交融的手法运用到慢词中，把离情别绪的感受，通过具有画面性的境界表现出来，意与境会，构成一种诗意美的境界，绘读者以强烈的艺术感染。全词虽为直写，但叙事清楚，写景工致，以具体鲜明而又能触动离愁的自然风景画面来渲染主题，状难状之景，达难达之情，而出之以自然。末尾二句画龙点睛，为全词生色，为脍灸人口的千古名句。三、迁移运用，提高能力。【课件投影】仿写雨霖铃参考示例： 雨霖铃冷月无声，一壶浊酒，月影湖光。独自借酒消愁，却不知，愁上加愁。无声更胜有声，竟凝神而望。想离别，几多消喉，无边月色尽朦胧。人生苦多欢乐少，那如今落魄多情扰！今后何以为家？镜中花落水中笑。且行且远，应是花间细语不再。便纵有一腔乐愁，只有独自谋。王涛作品： 雨霖铃 课堂内外，激烈讨论，思量无限。独自莫要彷徨，你怎知，同学能量。交流更胜独思，看我们榜样。想问题，曾经消瘦，无边学海我荡舟。 人生能有几回搏，叹如今烦恼尽解决！今后如有问题？请到讨论中来。且学且论，应是问题解决之时。便纵有万千问题，我们齐解决。【课后反思】 通过这堂课，我更加坚定了自己的信心，诱思探究教学理论绝对是科学的教育理论，这一点是不容置疑的，我们的赵校长也常说“不要怀疑诱思探究的科学性，如果你用了诱思探究而没有提高成绩，这说明你还没有真正的领会诱思探究，我们学校会一直坚持诱思探究不动摇。”刚开始，我还有些怀疑，觉得这些方法都是骗人的鬼话，有那么多的教学方法都用过了，到现在有几个能坚持的，不都夭折了吗！直到现在我此才明白，“诱思探究”是一场革命，它彻底地改变了以往的教学模式，真正的把学生放到了主体地位上来，处理好了一个关键的问题：教与学的和谐关系。 张熊飞教授彻底地分析了教与学的关系,即教师充分发挥引导作用循循善诱，学生真正实现主体地位独立思考，简言之就是教师导向性信息诱导下学生独立地完成学习任务，现在山东实行的素质教育就和张教授的这种思想具有一致性，由此可见我们的路没有走错。对于这堂课我总结了一点点心得。 1.学好一首词，必须充分发挥“读”的作用，让学生在“读”中体味诗词的情感，在“读”中将“词”的感情变化把握住。2在讨论的过程中不能只有组长发言，这样学生就会产生依赖性，不去独立思考，把责任都推到了组长身上，这样就达不到在教师引导下学生独立思考，也就失去了分组讨论的意义，必须轮流发言，大家畅所欲言。3联系词人的生活经历和思想状况。中国古代文人虽然有着各不相同的人生经历，但是他们内心深处的矛盾冲突往往有着相似之处。教学时，要帮助学生学会知人论世的分析鉴赏方法，在了解词人的思想倾向的基础上把握全词的思想内容。 另外，我也存在的一些疑惑：学生在理解完诗句这一环节之后，如何更有效地、更加自然地引导学生去感悟诗人在诗中要表达的思想感情呢？虽然在教学中我会引导学生抓住一些重点、直接点题的一些关键词，学生也能够做到这一点。不过我总觉得在引导学生感悟诗人表达情感的教学中，做得比较生硬，不能组织学生水到渠成地感悟到诗人在诗歌中所表达的情感。希望我能在自己的教学实践中更好地运用“诱思探究”教学理论，来解决我心中的疑惑。雨霖铃教案教学目的 1 理解融情入景，虚实相济的特点。 2 理清思路，熟读成诵。 教学重点 鉴赏词，体味融情入景，虚实相济的艺术特点。 教学难点 品位诗词意像，体会作者感情。 教学课时 一课时 教学步骤 导入新课 我们在讲宋词简介的时候说过，宋词可以分为几个流派？（生：两派。豪放派和婉约派。）豪放派的代表人物是？（苏轼、辛弃疾）婉约派的代表人物是？（柳永、李清照） 传说苏轼曾问一个善于唱歌的幕士：“我词何如柳七(柳永)？”这个人回答：“柳郎中词，只合十七八女郎，执红牙板，歌杨柳岸晓风残月。学士词，须关西大汉，铜琵琶铁绰板，唱大江东去。”由此大家可知这两个流派的不同特点。 能让苏轼与之一争高下的“杨柳岸晓风残月”出自哪首词？（生：雨霖铃） 今天我们就来学习这首雨霖铃 （板书） 一 关于柳永 柳永，原名三变，排行第七，世称柳七。 他少年时到汴京应试，由于擅长词曲，熟悉了许多歌妓，并替她们填词作曲，表现了一种浪子作风。当时有人在仁宗面前举荐他，仁宗批了四个字说:“且去填词”。柳永在受了这种打击之后，别无出路，就只好以开玩笑的态度，自称“奉旨填词柳三变”，在汴京（即开封），苏州，杭州等都市过着一种流浪的生活。大约在少年时的“怪胆狂情”逐渐消退时，才改名柳永，考取进士，在浙江的桐庐、定海等处做过几任小官。晚年死于润州(江苏镇江县)。死时家无余财，群伎和金葬之于南门。 他精通音律，变旧声为新声，在唐五代小令的基础上创制了大量适合于歌唱的慢词，这首