2004年近代史

2004年考研天津音乐学院中国近代音乐史纲要所有答案都是最新版的汪毓和书的页码（老师简单删几道题）1. 1840年至1919年中国音乐发展主要表现在哪些方面？p2（三点）一、 封建统治阶级的雅乐早已衰落，来自民间的昆曲、琴曲等也处于不断衰落的状态。二、 随着政治形势的发展出现了大量反映当时斗争生活的革命民歌、地方戏曲和说唱音乐，增加了不少新戏曲剧种和新的曲种，还自发产生了初期的戏曲改良运动。三、 随着西方文化和近代西洋音乐文化的陆续传入，出现了大量有别于传统旧乐的“学堂乐歌”。2. 1919年至1949年中国音乐的发展突出表现在哪些方面？p3（五点）一、 随着农村经济的不断衰落和城市经济的逐步繁荣，大量原来活跃在农村的民间艺人纷纷进入城市，使绝大部分原来主要流播在农村的说唱曲种，戏曲剧种不断在城市中落脚，不断走向职业化。二、 在五四新文化运动的推动下，中国新音乐文化得到全面建设和发展。其中音乐教育事业的发展起着推动全面的“龙头”作用。三、 由于普遍教育的发展和城市革命斗争的影响，中国近代音乐创作始终以各类声乐体裁发展占有特别突出的地位。四、 20世纪30年代始，党领导的群众进步音乐运动对整个中国近代音乐的发展带来重大影响。五、 随着民主革命斗争的不断深入，随着中国社会的曲折向前发展，中国的新音乐以我国自己特有的方式也不断得到迅速提高和广泛的发展。另外，与之同时并存的各种中国传统音乐，也随着这一客观形势的发展不平衡地缓缓地向前推进。3. 简述京韵大鼓的形成及刘宝全的历史贡献。原来流行于河北河间地区的木板大鼓与平津一带的清音子弟书合流而形成的“怯大鼓”。后来结合北京方言特点，并吸收京剧等戏曲艺术在唱腔和表演方面的经验，增加了三弦、四胡等器乐伴奏，逐渐形成京韵大鼓。 刘宝全队京韵大鼓进行较大的革新和创造，吸收京剧唱工、念白、身段、动作，他以高亢圆润的嗓音和生动细致的表演给后人留下了不少优秀曲目：单刀会大西厢等，通过他一生的努力，把京韵大鼓的发展推进到一个新的成熟阶段。4. 简述京剧的形成和早期发展京剧是徽剧、汉剧作为基础的一种皮黄戏。乾隆后期，招“四大徽班”进京。这些徽班艺人善于大胆吸收昆曲、高腔、梆子等各剧种的优秀成果，不断在艺术方面进行大胆的革新和创造，逐渐使一种富于时代特色的皮黄戏“京剧”得以在声腔、程式、剧目、行当以及长眠等方面得到了全面的丰富和提高，一跃成为具高度艺术水平的全国性大剧种。 在京剧发展史上曾出现许多具很高艺术造诣的著名演员。如：咸丰时的程长庚、余三胜等。他们对近代京剧的发展起了奠基作用。后来光绪时的谭鑫培在综合二者各派基础上创立一种神骨清隽、抒婉自如、韵味清醇的老生新腔谭派。随后有杨小楼、王瑶卿等也为京剧的发展做出贡献。前辈艺术家对乐队作了大胆改革，逐渐形成了管、弦、打击乐器并重的乐队编制。清末民初，上海的潘月樵和夏氏兄弟、梅兰芳等人推出当时的戏曲改良运动。5. 简述20世纪近代产生的说唱新曲种。（略写，老师说知道有哪些名字就行） 在“乐亭大鼓”基础上产生“北京琴书”。其形式为：一人站唱，左手敲梨花片，右手击书鼓，另有扬琴、四胡伴奏。 在“弦子书”基础上产生“西河大鼓”。中长篇说为主，唱为辅；短篇唱为主。左手击两块月牙形铜片，右手击书鼓说唱，以大三弦和四胡为伴奏。 河南坠子，由河南的道情与“颖歌柳”“三弦书”等合流而成。其说唱性较强，女演员为其发展过程做出重要贡献。民国初年，传入北京。30年代、40 年代已遍及全国。 四川清音，原流行于农村、乡镇，原名“唱琵琶”或“唱月琴”。30年代，进入成都、重庆等大城市。其音乐以明清俗曲和民间音乐为多，主要分：大调、曲牌、小调三类。音乐结构也有曲牌体、板式变化体和单曲体三种。以女演员为主，坐唱自弹乐器。6梅兰芳.程砚秋，周信芳对京剧音乐的贡献。梅： 突破了原来京剧旦角中青衣与花旦的严格区分和一些陈规。实现了王瑶卿等前辈艺人提出的发展提高“花衫”，使青衣与花旦角色逐渐统一的改革主张。并创造许多旦角为主的古装新戏。，发展新唱腔。他对京剧伴奏音乐也有改革，首先在京剧伴奏中加二胡，月琴，在一些新戏中采用了新的配乐手法。还曾赴美、苏演出，为中国传统表演艺术和音乐赢得国际声誉。以梅兰芳的唱腔和表演为主要特征的京剧艺术流派，称为“梅派”。程：积极拥护唱腔改革，30年代为筹组“中国戏曲音乐院”做出许多努力，并培养新的戏剧人才编演了爱国民主、反对不义战争的荒山泪等新戏。对声腔和演唱有许多独到见解。如：“以腔就字”的创腔原则和“声情美永”的演唱要求等。他广泛地向其他戏曲、说唱、西洋音乐学习，并创造了委婉幽咽而又慷慨刚劲的“程派唱腔”。周：五四前后，编演了宋教仁等反帝反封建的时装新戏和历史新戏。 发扬“海派京剧”锐意改革的精神，不守成规。他的演唱特别注意音乐与语言相结合，对节奏、力度、吐字、气息等刻意处理，形成直爽的艺术个性。 他自幼学戏，七岁登台，艺名“麒麟童”（七龄童谐音），表演赋予激情，风靡南方，世称“麒派”。7.简述评剧，越剧的产生与发展。评剧：约1910年由河北莲花落子与东北的“蹦蹦”合流而成，35年定名“评剧”。 农民剧作家成兆才为评剧写了近百个剧目，为评剧奠定了基础，其中杨三姐告状为重要代表剧目。用板胡为主要伴奏乐器，还有打击乐。 民国初年至30年，评剧开始女演员为主的阶段，白玉霜等人对其进行改革与创造，随后使评剧进一步扩大影响。评剧有着民间小戏活泼、自由、生活气息浓郁的特色。越剧：发源于古越国所在地（浙江一带），故名。 最初是男演员组成的“的笃班”。21年改成“绍兴文戏”为男班的黄金时期。36年后，女班盛行于浙江、上海，时称“女子文戏”，约此时用“越剧”名。 近代40年“雪声剧团”和“丹桂剧团”对越剧改革与成熟做出重要贡献。袁雪芬与乐师合作，创作新越剧基本腔调“尺调腔”。范瑞娟与琴师合作，创下“弦下腔”。这时，越剧日趋成熟，声腔与旦腔出现多个流派。语音基本采用浙江官话集中州音韵，唱腔音乐也有初始的上下句反复、曲尾加帮、腔的简朴形势发展为四句式的基本调，并形成弦下调、嚣板、南调等板式。 伴奏以二胡、琵琶为主。以其优美文雅的风格，成为全国有影响性剧种。8.简述广东音乐的产生和发展 广东音乐是以广东民间小调为基础，又吸收了粤剧、粤曲以及外省民间音乐而逐渐形成的一种新型民间器乐演奏形式。 初期广东音乐著名艺人严老烈、何柳堂等人曾为广东音乐整理、改编不少传统曲目。如：旱天雷小桃红雨打芭蕉等。 五四后逐渐形成广东音乐的繁荣鼎盛时期，“素社”“广东省国乐研究会”等社团，将民间流行的歌曲、戏曲曲牌、小调进行改编，创作了大量富于广东地方特色的民间器乐合奏曲平湖秋月步步高等受到广大市民的欢迎。 20世纪30年代后，抗战爆发十年间，广东音乐随帝国主义文化、经济的侵略及国内反动统治的加强，出现不少肤浅庸俗的作品。9.简述新型民族器乐社团的建立和作用p75天韵社国乐研究社大同乐社霄兆国乐社云河乐会吴平音乐团今虞琴社上海国乐研究会中国管弦乐队等。这些乐团属于传统器乐爱好者的业余组织，他们研习范围包括：丝竹、吹打、古琴、琵琶、戏曲的清唱等。他们整理研究、改编传统乐曲、改革和制作民族乐器、组织各种形式民乐演出和灌制唱片等活动。 10.简述中国最早的自办新式军乐队的有关情况p19 19世纪七八十年代，外国人在上海英美租界创办一个“上海公共管乐队”。不久在清廷任职的海关总务司的罗伯特.赫德爵士在海关总务署名下办了一个“赫德乐队”。甲午战争后，袁世凯聘个外籍教员来指导军乐队-德籍，高司达。11.什么是学堂乐歌？它的基本特点（艺术原则）是什么？学堂乐歌是清末民初（1911前后）随着新式学堂建立而兴起的歌唱文化，一般指学堂开设的音乐课或为其编创的歌曲。基本特点如下：一.继承了中国传统文艺现实主义传统，学堂乐歌伴随着新思想、民主革命思想而传播。与中国封建社会体制向近代民主主义体制的转折相联系，其主流是民主主义音乐文化的开端。二.在音乐上采用拿来主义手法，学堂乐歌旋律多数采自欧美、特别是日本曲调。三.继承中国传统的“按曲填词”，有的曲调被不同作者反复填上不同歌词。四.学堂乐歌由自己的特点，内容大部分是反映当时中国的资产阶级及其知识分子要求学习西方科学文明，实现富国强兵等爱国主义的政治要求。五.学堂乐歌创作本身有着风格上的差异。如：沈心工的乐歌比较活泼、开朗，启发后来的群众歌曲。李叔同的乐歌叫含蓄、委婉，使后来艺术歌曲的先声。12.学堂乐歌在我国的发展经历几个阶段？p41一.辛亥革命以前近10年，逐步萌发阶段，宣扬“富国强兵”的爱国教育，产生很多代表作。二.辛亥革命以后近10年，向全国普及阶段。学堂乐歌题材内容逐步回避政治，较多联系青少年的鲜明生活的作品。三.五四运动后至抗日战争爆发前，在中小学音乐教育的延续，学校唱歌可改为“音乐课”称“学堂乐歌”为？“学校歌曲”。13.学堂乐歌有何历史意义？一.学堂乐歌对中国封建文化是有利的冲击。他不仅在思想启蒙方面给予当时青少年以深刻的影响，还使一种新的艺术形式群众集体歌唱，在我国得以确立和发展，为后来我国的军歌、工农革命歌曲、群众歌曲体裁的发展开了先河。二.通过学堂乐歌的发展，才真正使西洋音乐文化知识技能逐渐为我国人民所认识。全方位为中国引入西洋音乐文化。特别是五线谱、简谱两种记谱介绍，对我国现代音乐文化发展和普及产生深远影响。三.学堂乐歌为我国造就一批传播现代音乐文化、发展学校音乐教育的音乐家。奠定中国近代音乐教育的基石。14.15.16简述沈心工，李叔同，曾志（min三声） 的生平和贡献。 沈：出生于上海。1879年考入南洋公学师范院后任小学教师。1902年留学日本，开始关注日本学校音乐教育。03年回国后积极主张在学堂开设乐歌课，直到退休为中国早期普通音乐教育做出贡献：a 他是我国最早编写乐歌教材作者之一。最先针对中小学生及学龄儿童特点，以接近口语式的新词编书。（竹马，体操兵操等）b 他的歌曲题材广泛，并有意识向学生进行爱国主义和民主主义的思想教育（革命歌从军歌）c 他编写的歌曲实际是我国最早一批白话体新诗，比胡适的白话诗早近20年。他编的学校唱歌集做到从选材到用语切合“循序渐进”的原则，提高学校唱歌教材的科学性、系统性。 李：生于天津一个盐商家庭，05年入东京学美术兼修钢琴与作曲理论。06年在日本独立编印中国第一本音乐期刊音乐小杂志。组织中国最早的话剧团体“春柳社”，成为中国话剧史上第一个演茶花女的人。1911年回国从事音乐教育。1918年削发为僧，法号：弘一他在中国近代音乐启蒙教育中做出重大贡献：a他编印一册供学校教学用的国学唱歌集，对当时青少年和知识分子产生很大教育作用。他是第一个写合唱歌曲的人，作品春游。b他教学以高尚的情操、精湛的艺术造诣使音乐、图画课在学校里取得前所未有的地位。 曾：生于上海一巨商家庭,早年自学绘画音乐。1903年入东京音乐学校，参加沈心工发起的“亚雅音乐会”，05年又组织“国民音乐会”1908年创办上海“贫儿院”，在其中设立一个“音乐部”，组织了管弦乐队。a他最早提出“新音乐”的号召，提出“培养本国教师”等主张，并尽力去实践。b致力于音乐方面著作，编译我国最早一本，较完备的系统介绍西方音乐体系的乐理书和省略意。C致力于开展音乐普及活动，首先在我国组织管弦乐队。17.二十年代前后我国新型教育与学术性音乐社团的建立和主要工作。P83-85五四前后至20年代末，我国有了些重要的音乐社团北京大学音乐研究会中华美育会大同乐会国乐改进社等他们都是业余性质的，主要活动是：a组织有关中西音乐学习，介绍记谱法、乐理、和声等理论知识，进行钢琴、提琴、唱歌等表演技能的传授。b组织各种音乐演出活动和创作活动c进行有关西洋理论，传统国乐理论整理、研究工作，并通过出版刊物进行推广、交流。 不久在这些音乐社团基础上，逐步建立起我国最早的一批音教机构。如：北京女子高等师范学校的音乐科北京大学音乐传习所上海专科师范学校的音乐科（后改为上海艺术师范学校）国立北京艺术专门学校音乐系私立上海艺术大学的音乐系等1927年在上海成立了我国第一所规模较大、制度较健全的、独立的专业音乐教育机构-国立音乐专科学校（最初国立音乐院） 这些教育机构，多数主要是参照欧美音乐教育体制，以传授西洋音乐知识和技能为主要教育内容基础上，加强有关国乐的课程。18.简述我国早期专业音乐教育的兴起与发展。中国专业音乐教育始于20年代初。“五四”后，在蔡元培与萧友梅的开拓下，中国出现最早的几所音乐教育机构。最早设立并有代表性的是北京大学附设的音乐传习所（22年）旨在培养专门人才国立音乐院（27年建）标志中国第一所独立的高等专业音乐学院成立。在教学管理体制方面，培养出不少杰出的音乐人才：贺绿汀、刘雪阉、钱仁康等。他们对中国专业音乐教育创作和音乐表演艺术是种积极的促进。30年代始，出现更多的专业机构。抗战爆发后，敌后根据地专业音乐教育也获得较大发展。首先是延安的鲁艺艺术学院音乐系，后有晋察冀边区华北联合大学文艺部音乐系等。在一些部队艺术学校中也设有音乐系、科。19.五四时期对如何建设我国新音乐文化有哪些不同认识。P98-101 一、公开肯定西方音乐文化优于我国的传统“旧乐”，明确提出“以西为师”包括走“西化”道路的主张。认为要改进我国的“旧乐”建立我国“新乐”，必须借助西方的经验。蔡元培、萧友梅、赵元任、刘天华等人为代表。从他们的全面的音乐实践看，他们只是公开强调要“以西为师”，建设类似俄罗斯民族乐派那样的中国新音乐。二.在当时也有少数音乐家公开认为，只有我国古代的“雅乐”才是值得提倡，值得发扬的中国“国乐”他们不仅反对向西乐学习，还鄙视一切俗乐。以古琴家王露曾为代表。三、公开鼓吹走“全盘西化”的道路，他们认为当前我国应该建立的新音乐，不是所谓“国乐”，而是世界普遍优美的音乐，因而认为中国新音乐的建立要“全盘西化”，使基础先立定，再创作新的中国音乐。20.简述五四时期中国歌曲的创作。P111-113 在五四新文化运动的推动下，我国新型音乐创作的发展已正式开始起步。各类歌曲题材都得到了较快的发展。人们不满足于传统的“选曲填词”创作方式，音乐界有人对新的音乐创作方式表现出关注和兴趣。 最先在音乐创作上做出认真努力和广泛试探的代表性作曲家是萧友梅和赵元任。在他们影响下，涌现出陈啸空等主要从事歌曲创作的作曲家。这时的创作题材，数量最多的仍是供中小学音乐课所需的各种学校歌曲。 其次，现代艺术歌曲和抒情性的独唱歌曲也受到音乐爱好者的喜爱最早在这方面做出贡献的是青主。代表作大江东去这首作品也可说是我国近代最早的，以古诗词谱曲的艺术歌曲的代表作。 另外，陈啸空根据郭沫若的十所作的独唱歌曲湘累，以其朴实、优美、深情的旋律，既鲜明浓郁的民族风格。表达出人们对伟大诗人屈原的挚爱和五四中国知识分子那种强烈渴求个性解放的心态。 后来，以赵元任为代表创作了一系列爱情题材的抒情性独唱歌曲。合唱作品日渐增多，带钢伴的作品也有一定分量。这是歌曲创作题材内容，大多是从不同角度宣扬“五四”反帝爱国思想和“五四新文化运动”所倡导的“科学与民主”的精神。美育则是这时学校歌曲的中心题材。21萧友梅的生平及音乐贡献。萧友梅，字：思鹤，广东人，与孙中山中都入同盟会。04年留学日本东京音乐学校学唱歌，钢琴等。09年回国，12年任总统府秘书，11年又到德国莱比锡音乐学院学理论作曲，20年回国任多所学校工作。国近代音乐教育先驱，近代专业音乐创作的主要开拓者。他对中国新音乐的贡献以音乐教育最为突出。音乐教育方面，先后主持很多院校行政工作。贯彻蔡元培“兼收并蓄”方针。还直接参与具体的教学活动为了专业音乐教育和普通音乐教育的需要，编写了普通乐学和声学纲要初级中学乐理教科书等。音乐理论方面，中国音乐的比较研究中国历代音乐沿革路概略这些著作对当时音乐教育的普及和提高，都起到一定积极作用。音乐创作方面，他创作了90多首歌曲和钢琴曲。他的创作在多种音乐体裁的运用上富于开创性。如：我国第一部按西方模式写成的管弦乐曲新霓裳羽衣舞。把乐歌时期的填词创作提高到专业音乐创作水平。问五四纪念爱国歌等。大部分歌曲内容是描写自然景色、学校生活，以及向学生进行道德教育和美感教育的。他的学校歌曲同学堂乐歌有显著的不同点：他所有歌曲都是自己创作的，均配以钢琴的伴奏，并广泛运用了各种演唱的形式，从而彻底改变了“选曲填词”的方式，这标志我国近代音乐文化的发展已向前跨进一大步。22.赵元任生平及音乐创作主要创作：赵元任是我国“五四”时期著名的语言学家，对音乐也有相当的专业修养和创作才能。共写100多首歌曲，一首大型合唱曲海韵及一些器乐小品等。他的前期作品30年代的背着枪我是个北方人教我如何不想他较突出。四十年代后，歌曲老天爷对当时国统区的进步音乐活动有不小影响。我国第一首钢琴独奏曲和平进行曲。特点： 在歌曲创作中很注意词与曲的结合。对于曲调协作的民族风格问题也作了一系列探索。特别在摸索“中国化”的和声方面，作了多方面的大胆尝试。但40年代后部分作品带有自娱性质，缺乏现实生活的密切联系。具体说：a对于和声地运用，已开始注意色彩上的不同功能，有意识运用不同的调性布局和移调表现情绪的发展和变化海韵教我如何不想他等和声方面处理都超过同时代作曲家。 b他在自己创作中把反映劳动人民生活现实和思想要求放到一定高度。卖布谣就表达了作者对劳动者的深切同情。 c要求恋爱自由、要求个性解放是他创作的另一重要题材,如：教我如何不想他d对于合唱的运用，和声、钢琴伴奏的处理都经过细致考虑和安排。如：海韵23.简述黎锦晖生平及音乐创作。 湖南人，出生于书香门第，长沙高等师范毕业后先后作过音乐教员，机关职员等，曾组建“明月歌舞团”后来在电影制片厂工作。20年代以来，他一直致力于改革普通音乐教育和推广国语的活动。他善于了解儿童的生活，抓住儿童的心理特点和兴趣来选题材、构思情节。如麻雀与小孩、葡萄仙子等作品。20年代主要创作了12部儿童歌舞剧，如小小画家24首儿童歌舞表演剧，如可怜的秋香。这对后来我国的一般歌舞剧乃至歌剧创作发展都有一定影响。他所编的歌词多数都非常口语化，剧情的发展也适合儿童的理解力，他的创作吸取大量民间音调。如：麻雀与小孩引用城市小调苏武牧羊等。 可是他后来的毛毛雨妹妹我爱你等低级庸俗的歌舞音乐，通过剧场、电台、唱片等向广大下层城市群众大肆散布“香艳肉感”的毒素，麻醉了无数青少年，产生不好影响。 他是中国歌剧最早的探索者，中国近代通俗音乐的鼻祖，注重音乐的娱乐性，市场运作等，培养了最初的流行音乐人才。24.刘天华在民族音乐方面进行了那些改革？试举例说明。（生平也要说）刘天华中国近代杰出音乐家，一生为改进国乐而奋斗不息。对中国器乐有多方面贡献。以二胡音乐为主，还在琵琶音乐创作、教学、演奏以及乐器改革、传统音乐纪录等方面建立重要业绩。如：在吸取西洋现代音乐的经验用于民族器乐方面，进行大胆尝试。如：借鉴小提琴的揉弦、跳弓、泛音等演奏方法，来扩大二胡的表现力。在音调上，也是党吸取西乐的因素，丰富民族器乐曲乐汇。对二胡制造的改革提出“固定音高定弦”的建议。改制二胡，改良二胡音色，创造二胡弓 法、指法及其他演奏符号，使二胡音乐记谱规范化。对琵琶形制的改革提出“六相十三品”和“活动品位装置”的建议。25.略论刘天华的二胡曲创作。他一生创作二胡曲10首。他的作品，从题材内容方面看是个人内心感受的抒发。如：病中吟苦闷之讴悲歌等作品中集中反映了时代的悲痛和苦闷心情。月夜空山鸟语等作品中，虽然音乐偏重于对自然景物的描写，但也投露出他渴望从自然景物中寻求心灵上慰籍的情感。空山鸟语吸取大擂拉戏演奏中的模拟表现手法。光明行良宵烛影摇红等作品，则较明确表达他对光明、幸福的憧憬。光明行主题形象生动乐曲音调和曲式结构具鲜明民族特点，是全部创作中音色最明朗、情绪最乐观的作品。烛影摇红用西洋变奏曲式的结构原则。26.略论刘天华与阿炳在艺术上的相同点和不同点。相同点：刘天华与阿炳都在二胡、琵琶演奏与创作有突出成就。作品都有表现人们悲伤的心情，而且细腻。都是江苏人，受民间音乐氛围的熏陶较相似，年龄也相仿。不同：刘天华在吸收西洋现代音乐用于民族器乐方面，进行大胆尝试，走的是中西融合的道路。而阿炳走的是中国传统音乐道路。 刘天华生于知识分子家庭，作品中有对社会、前途、生活寄予希望的信心。阿炳年幼丧母，25岁双目失明作品多表现饱尝社会艰辛的社会底层人们悲怆的心情和倔强的性格。出身背景不同，音乐气质不同。 刘天华对工尺谱记谱改革，作品留下很多。阿炳仅靠录音保留二泉映月听松。 成名不同，刘天华生前和死后都名扬天下，阿炳死后才出名。27.王光祈生平及音乐理论研究。 在中国音乐史这部书中，他初步把我国历代律调的演变过程作了系统的整理。如： 否定了所谓中国古律理论源自希腊的说法，指出汉代京房60律等。 他是当时东南亚各国中最先系统地采用比较音乐学的研究方法。对中国音乐和西方音乐进行比较性的研究，并提出开创意义的见解。 在系统介绍西洋音乐学理论和技术理论方面，他编写了欧洲音乐进化论西洋音乐史纲要等十几种专门著作。他以外文向世界介绍中国音乐。论著有：音乐在中国的意义论中国音乐等。 在中西音乐比较研究中，他独特的把世界音乐划分为“中国乐系”“希腊乐系”“波西亚刺伯乐系”三大系。 他的学术成就得到世界许多国家音乐家的承认和尊重，在近代东西方文化交流史上贡献很大。 28.简述革命根据地歌曲的特点和意义。（老师删了） 29.略论青主的音乐美学思想。 他曾编写出版了2本美学性音乐论著乐话和音乐通论乐话中论证了“音乐是最高最美的艺术”进一步对音乐社会作用提出要以“音乐当作是新的、爱的宗教”。音乐通论中利用艺术形象反映生活现象必须通过典型概括的过程，和音乐必须通过无形的音响来构成形象的特点，论述了所谓“艺术虚伪性”及“美的虚伪性”。他的论著中较系统地、深刻地研讨了艺术与现实的关系、形象思维的特殊性、音乐艺术的特殊性以及情感在音乐创作和音乐表演上的重要性等等。但受西方18.19世纪唯心主义哲学家美学家论点影响，使他有意无意地片面夸大人的情感作用和人的主观对客观现实的作用，以至在一定程度上否定了音乐本质的客观性、美的真实性，抹杀了音乐的民族特点。 （再加点生平）30.简述青主的音乐创作声乐作品大江东去我住长江头等。与华丽斯合作歌集音境。31.概述20时几30年代中国群众音乐文化生活32.延安“鲁艺”对传统音乐改革有过哪些贡献？（这2题都删了）33.黄自的生平和贡献。黄自（1904-1938）29年毕业于美国耶鲁大学音乐系，是近代有重大影响的作曲家。回国后在上海国立音乐专科学校授课，任“音专”教务主任。音乐贡献：a音乐创作方面，其合唱作品抗敌歌旗正飘飘流传最广。还创作了我国第一部清唱剧长恨歌。艺术歌曲玫瑰三愿思乡花非花等至今仍是久唱不衰。音乐会序曲怀旧是我国现代音乐史上第一部在国外得到好评的交响诗性管弦乐曲。b音乐教育方面，培养出我国第一批具有较高专业水平的作曲家。如：刘雪阉、贺绿汀、江定仙。c音乐理论方面，37年辞职，集中编写音乐史和声学两部教材。d音乐普及方面，曾为中小学写了你少抒情歌曲，深受学生喜爱雨后西湖踏雪寻梅等。34.概述黄自的歌曲创作？ 在他为数不多的作品中，囊括了声乐创作的各种形式。一. 群众性的合唱歌曲：混声四部合唱抗敌歌旗正飘飘鲜明体现当时群众发自内心的爱国热情，两部作品均有严密而富于层次的结构布局，并做对位化处理。二. 抒情性艺术歌曲和音乐会独唱曲：以我国古诗词创作的独唱曲花非花卜算子点绛唇等，这些音乐大多篇幅不大，但结构严谨，形象鲜明地体现原始的意境感情。音乐会独唱曲玫瑰三愿思乡等，色彩变化丰富，旋律优美。三. 大型声乐套曲：我国第一部清唱剧长恨歌主要反映唐明皇和杨贵妃的爱情故事。各个乐章音乐的情感和色彩对比鲜明，充分运用各种不同特色的合唱配置。四. 电影插曲：天伦歌故事片天伦主题歌。较通俗的抒情独唱歌曲。五. 少儿歌曲：雨后西湖踏雪寻梅等，充分结合少年儿童的心理特点，力求易于理解，易于传唱，艺术上又形象生动，不马虎轻率。35.简述陈田鹤的生平与创作p326看简编 36.简述刘雪庵的生平与创作37.简述江定仙的生平与创作（答案自己找）38.聂耳的生平与创作聂耳（1912-1935）云南人，是近代作曲家音乐创作成功率最高者之一。31年考入黎锦辉主办的明月歌舞团，作有歌曲30余首。其代表作中国器乐合奏曲金蛇狂舞翠湖春晓等4首,舞台剧扬子江暴风雨,歌曲义勇军进行曲毕业歌大路歌铁蹄下的歌女等。其歌曲内容中心是：抗日救国与民族解放，他的歌曲音乐在表现内容与艺术形式方面都体现了时代精神与革命倾向。他是左翼音乐的骨干，是中国无产阶级音乐的重要奠基人。聂耳的音乐创作主要是群众歌曲和抒情歌曲两方面群众歌曲方面，以义勇军进行曲毕业歌前进歌等进行曲性的爱国歌曲最为重要。这些歌曲题材内容鲜明地反映了人民大众反帝爱国的斗争。大路歌码头工人开路先锋等劳动歌曲，沉着有力、坚毅乐观，也具特殊意义。它们深刻揭示了当时处在帝国主义和国内反动统治双重压迫下，我国无产阶级劳动人民的生活和思想感情。在抒情歌曲方面，以铁蹄下的歌女梅娘曲等最突出。所反映内容大多数也是当时被压迫、被剥削人民的痛苦生活和思想感情。39. 聂耳歌曲创作的主要特征是什么？聂耳的音乐创作主要是群众歌曲和抒情歌曲两方面群众歌曲方面，以义勇军进行曲毕业歌前进歌等进行曲性的爱国歌曲最为重要。这些歌曲题材内容鲜明地反映了人民大众反帝爱国的斗争。大路歌码头工人开路先锋等劳动歌曲，沉着有力、坚毅乐观，也具特殊意义。它们深刻揭示了当时处在帝国主义和国内反动统治双重压迫下，我国无产阶级劳动人民的生活和思想感情。在抒情歌曲方面，以铁蹄下的歌女梅娘曲等最突出。所反映内容大多数也是当时被压迫、被剥削人民的痛苦生活和思想感情。他在创作中重视音乐的民族风格和艺术形式的创造和发展。他对这些问题的探讨总是以深刻反映现实和密切联系群众相结合作为出发点的。他善于概括当时人民在革命中赋予典型意义的呻吟、愤怒等语调特点。无论民间音乐或外国音乐，他不是简单地硬搬，而是根据歌曲内容的需要，创造性地吸取其中某些音调上的、形式上的因素加以重新创作发展。如赛外村女是吸收山歌、小调加以发展的。他大胆突破了传统的、一般的方整性歌曲结构原则。创造性地探索新的歌曲结构原则一短小的动机或乐句作为基础加以一贯发展的原则。如义勇军进行曲。40.简述张曙的生平与创作张曙:创作歌曲200余首日落西山丈夫去当兵洪波曲等广为传唱。其音乐亲切、优美、清新，既有浓郁的民歌风味又有爱国激情。他有意识地吸收民间说唱音乐特征，大胆突破传统形式，创造一种新的体裁说唱性叙事歌曲。如丈夫去当兵（自己补充生平）41.简述吕骥的生平与创作（看简编）42.简述任光的生平与创作任光：主要创作领域是电影音乐。如：渔光曲采菱歌等。前期创作抒情婉约，后期创作雄壮坚毅。如歌曲打回老家去。他还写了歌剧洪波曲，中国器乐合奏曲彩云追月等。（补充生平）43简述麦新的生平与创作麦新：约60首歌曲，大多创于去延安前。分两大类，a战斗性群众歌曲大刀进行曲等。b儿童歌曲好同志不要哭马儿真正好等很好地继承黎锦晖的经验。（补充生平）44.简述贺绿汀的生平与创作贺绿汀：创作的钢琴曲牧童短笛摇篮曲分别在齐尔品位征求中国风味钢琴曲作品比赛中获奖。他还写了管弦乐森吉德玛晚会等优秀作品。他的电影音乐注重用抒情委婉的旋律对剧中人物内心作深入刻画，如秋水伊人怨别离等。注重音乐的民族化、大众化，如天涯歌女等。抗战爆发后，他的方向转向群众歌曲，如：游击队歌、嘉陵江上等等。（补充生平）45. 冼星海的生平与创作。冼星海，广东人，我国近代音乐是种一位多产作曲家。声乐创作突出：黄河大合唱在太行山上夜半歌声等。交响曲民族解放交响乐神圣之战都很优秀。先后在北京艺专音乐系、国立音乐院、巴黎音乐院学习。35年回国从事大众音乐和抗日救亡运动。38年赴延安，此年任鲁艺音乐系主任。作品涉及当时新音乐的多种体裁。在歌剧音乐、话剧音乐、交响乐等近代初创领域都进行了探索和实践，被誉为“人民音乐家”。46.概述冼星海的歌曲创作他在创作思想和方向上，坚持以聂耳为代表的无产阶级革命音乐的战斗传统，并以自己的毕生努力发扬这一传统。取材于现实相结合。通过创作是自己与群众密切结合，努力使自己的音乐达到深刻性和易解性的统一。他的音乐既富于鲜明的民族特点又富于强烈的时代气息。如：黄河大合唱器乐创作方面，在形象塑造上，重视标题性的创作原则，力求为人民群众理解。他力图用器乐来反映人民群众在反帝斗争中的生活现实和思想感情。在作品音调与作品风格上，重视吸收民间舞蹈和民间音乐及革命群众歌曲的音调，来创造革命化、民族化、群众化的交响音乐风格。（再补充些作品）47. 黄河大合唱的产生，结构，特点和意义。产生：38年我国著名诗人光未然，带领抗敌演剧三队，转入抗日根据地，途中亲临怒涛汹涌的黄河，目睹黄河船夫与狂风恶浪搏斗的情景。39年1月抵达延安后,创作诗篇。冼星海听后异常兴奋，在简陋的土窑里，抱病写作六天，于3月31日完成黄河大合唱。结构：全曲包括一个序曲和八个乐章，以朗诵及乐队为背景，将它们全部串联起来。第一乐章黄河船夫曲吸取民间劳动号子的音乐素材，是人民斗志和力量的集中体现。第二乐章黄河颂音乐深情、壮阔。歌唱黄河的雄姿，赞五千年文化与民族精神。第三乐章黄河之水天上来（配乐诗朗诵、三弦伴奏）吸取义勇军进行曲和满江红音调材料，痛斥民族灾难、颂民族英雄。第四乐章黄水谣（女声二部合唱）歌谣式三段体，诉日本侵略者给中华民族带来灾难。第五乐章河边对口唱吸取山西民歌音调，叙述流亡群众的悲惨遭遇，显示了斗争决心。 第六乐章黄河怨唱出被压迫被侮辱妇女的痛苦哀怨。第七乐章保卫黄河（轮唱）用卡农手法，表现中国人民奋起斗争的英雄形象。第八乐章怒吼吧、黄河主复调结合，以号角性音调，象征东方巨人为最后胜利呐喊。特点 ：创作方法上，强调典型形象的多样性和相互对比。 风格结构方面，强调内在的集中统一，成功运用了富于辩证的交响性发展原则。 民族风格方面，不仅引用了民间音调，而且用来为新的斗争生活内容服务。创造了真正具民族气派，又富于时代特征的大合唱形式。意义：以黄河为背景，热情歌颂中国人民坚强不屈的战斗意志，反映当时人民的爱国热潮。48.简述江文也的生平与创作p281或者看简编江文也： 一生完成了十五部大型管弦乐、一部钢琴协奏曲、四部歌剧舞剧、六部室内乐、十七部钢琴曲集、十部歌曲集、四部宗教音乐及合唱集。在他创作的众多音乐体裁中，以管弦乐、钢琴、声乐作品展较重要地位。 管弦乐曲台湾舞曲（在第十一届奥林匹克艺术竞赛中获奖）、北京点点等四部作品标志着他音乐创作不同阶段的不同风格。 钢琴创作也跨三个时期。这三阶段作品内容、形式、风格各有特色。a早期以对民俗生活现实的感受为题材，以比较自由的小品套曲形式，鲜明体现他倾向于日本现代民族乐派的风格。如：素描五首。b中期突出地表现出他对祖国传统文化浓厚兴趣和执意追求。如：钢琴叙事诗（“浔阳月夜”）等。c后期风格是先前风格的综合，即：在题材方面，吸取我国现实生活；在作品形式方面，力图进一步探索一种超出奏鸣套曲格式的新的大型套曲形式。如：乡土节令诗十二首等。 声乐创作集中在早期和中期两阶段。如：早期的台湾山地同胞歌等。49. 四十年代国统区歌曲创作概貌及特点。概貌：群众歌曲方面，揭露性歌曲你这个坏东西跌倒算什么等对反对党局的倒行逆施，给与无情的痛斥，表现进步群众不屈的斗志。 讽刺歌曲古怪歌五块钱以漫画式笔调，隐喻手法对反动统治的不合理现象进行揭露嘲笑。 说唱性叙事歌茶馆小调费克曲突出。 大型声乐体裁：马思聪民主大合唱春天大合唱等等。 器乐创作方面，除马思聪、江文也、谭小麟作品外，还有丁善德的钢琴曲中国民歌主题变奏曲、管弦乐新中国组曲等。特点：a针对反动当局的反动方针及政治上的法西斯统治。这些作品多紧密联系“国统区”人民，“坚持抗战、反对投降”的政治要求。 b作品风格体裁方面，出现许多揭露性、讽刺性歌曲。 c一部分战斗性群众歌曲和音乐语言，直接受到群众斗争中激情的语调影响较鲜明。50.简述谭小麟的生平与音乐创作。（需要补充生平）谭小麟：近代中国室内乐创作的主要作曲家。弦乐三重奏获得约翰.杰克森奖。这是第一部中国人写的西洋乐器重奏音乐在国外获奖。他是兴德米特的高徒，其音乐风格有新古典主义音乐的印迹。创作讲究整体布局，有很强的逻辑性；用音考究，技术洗炼，恪守调性原则又不受调性约束。他的创作分2阶段：前期包括民乐合奏湖上春光、声乐作品春风春雨。和声语言突破大小调功能，在音乐方面寻求更大胆而灵巧的韵味和律动感。后期主要是艺术歌曲自君之出矣正气歌等、室内乐小提琴与中提琴的二重奏等总的讲，他的音乐偏于淡泊清秀又神骨隽永，在当时我国音乐界中是独树一帜的。51.概述马思聪的生平与创作（看简编）52.安波的生平与创作（看简编）53.马可的生平与创作（看简编） 马可一生写了200多首歌曲。如南泥湾、咱们工人有力量、秧歌剧夫妻识字、歌剧白毛女、管弦乐陕北组曲等。在音乐理论研究上，除对冼星海作专门研究，著有冼星海传外，还涉及到新歌剧发展、戏曲音乐改革、群众音乐生活等方面。 安波秧歌表演唱拥军花鼓、秧歌剧兄妹开荒、歌剧纪念碑等。他还收集编辑了秦腔音乐等民歌戏曲专辑。 54.简述俄裔音乐家齐尔品对中国音乐的贡献。（见简编p326 55.简述美国音乐家范天祥对中国音乐贡献。（见简编p327）56.简述20世纪40年代“根据地”的新民歌及民歌改编曲创作（p332333最后一段 民族解放斗争和根据地社会生活的根本变化，在人民自己创造的革命民歌中得到了鲜明而生动的反映。创作了无数歌颂党，歌唱新社会，新生活及歌唱革命斗争的新民歌。 这些新民歌音乐基本仍采取以流行的旧曲调填词的方式，但新的生活、思想感情使原有曲调产生一些质的变化。如：抗日战争时期东方红改自陕北民歌骑白马。解放战争时期解放区的天改自河北民歌十字调。这些新民歌充满明朗、乐观的感情和朝气蓬勃的风貌。此外，陕北民歌咱们的领袖毛泽东绣金匾嘎达梅林都是当时最受欢迎的新民歌。57.20世纪40年代“根据地”音乐创作的新特点p336 一、作品题材内容更加丰富和宽广。除直接反映当时“根据地”军民英勇抗日外，在党的领导下所开展的生产运动和农村运动反封建斗争也得到反映。此外，有歌颂党、人民子弟兵的新作品八路好等。 二、尽管根据地与解放区一直处于严酷的战斗环境下，由于有正确的领导，军民团结、人多精神面貌焕发。所以反映这种斗争生活的音乐创作风格，多数是明朗的、乐观的，具鲜明的革命浪漫主义气息。 三、由于根据地和解放区音乐工作者多重视深入群众，认真学习民间音乐。因而，这时各类音乐创作比抗战时期作品的民族风格又进一步加深了。他们对如何通过音乐来反映人民的思想感情和塑造工农兵形象也日渐取得显著的进步。四、创作题材方面，仍以短小精悍的群众歌曲为主，大合唱比以前少了，歌剧、秧歌剧、歌曲表演剧得到迅速发展。解放战争后期，器乐体裁也开始取得一定发展。58.简述秧歌剧的概念、题材、类型和音乐p349 秧歌剧：大多以旧秧歌中“小场子戏”作为形式的基础，在广泛吸收当地的民歌、地方戏曲、民间歌舞以及话剧、舞蹈等因素综合创编而成的小型歌舞剧。 题材广泛，几乎涉及群众生活的各个方面，主要反映当时解放区的生产斗争兄妹开荒等。反映军民反对日本帝国主义和国内反动派的革命斗争周子山等类型：一、形式和剧情较简单，只有2.3个角色，用叙述式演唱表达剧情发展。如：兄妹开荒。短小精悍、主题鲜明、风格简朴适合于广场演出的秧歌剧。 二、形式较复杂，角色较多、情节较曲折、戏剧性较强的大型秧歌剧周子山等。更多吸收了话剧的手法，有完整的情节发展，分场多，结构复杂事前一类型秧歌剧的进一步发展。音乐多采用陕北群众所喜欢、所熟悉的地方戏曲。如：道情。还有陕北民歌曲调加以填词改编。59.简述秧歌剧的历史意义。一、它是边区文艺整风运动的产物，为当时边区的文艺工作者如何与群众结合、如何更好以文艺为武器为当时的斗争服务，提供了具体的途径、积累了经验。二、它为利用原来民间旧艺术的形式创造新的民族艺术形式，并为后来新歌剧创作的成熟发展打下一个坚实的基础。三、它为根据地革命文艺的蓬勃发展，训练了一支新的文艺队伍，对其他各种文艺形式体裁的民歌化发展，也产生了深远影响。60.近代中国乐器的音乐创作。刘天华的二胡音乐，他创作的良宵空山鸟语光明行等，充分体现了他继承传统，学习西洋的同