综合材料绘画的视觉意义.doc

综合材料绘画的视觉意义 东北师范大学硕士学位论文综合材料绘画的视觉意义姓名:王赢申请学位级别:硕士专业:美术学指导教师:宋学智20090501摘 要今天的综合材料材料语言与媒介同绘画的关系越来越密切,它的综合性使众多现代艺术都带有它的痕迹。它的“发展已经远远超越了“发现”,创作的过程也逐渐走向发展新的视觉语言空间和认识综合材料的视觉表现的过程,其魅力在于它改变了我们对传统美术创作中的视觉审美习惯。艺术观念的不断开拓,艺术创作的材料范围也在不断扩大。自绘画诞生之时起,绘画的材料媒介已经是丰富多样了。无论存在于何种环境与何种发展过程中,无论有何种限制,艺术家总能找到一种恰当的表现自我的方式,以及表达这种方式所需要的媒介。随着时代的发展及艺术观念的不断提高,在绘画领域,对综合材料的开发和利用引起了众多艺术家的关注。综合材料的运用是众多现代艺术形式所共有的特征。在经历了多种流派风格和对媒介材料选择所形成的漫长复杂的艺术发展中,对材质的差异性、语言的表达、画面偶然性的强调被从新唤起。艺术家们用各种媒介和材科来表达自己的观念和思考,并在形式上不断创新。不同门类的艺术家纷纷把材料观念引入自己的创作之中,从而丰富了作品表达的方式和方法。他们将其情感融入到造型和材料的表现中,使材料的视觉语言产生了强烈表现力和感染力。创作者出于自身的感受需要和视觉快感,挖掘深层意识中的幻象,面对情境与支离破碎的形象化为无数的情感符号纳入了作品的深处,表现出强烈的视觉冲击力,由此情感的符号在序列中得到了生命的表现。材料在艺术作品中的主体性不断得到提高。这种手段的运用,从本质上就是突破了传统艺术形式上,材料处于隶属地位的观念束缚,这样在无形之中促进了艺术家对传统艺术观念和形式认识上的深化,为古老的艺术注入了新的生命活力。综合材料绘画语言的表现所带来有别于传统绘画艺术的视觉感受,吸引众多艺术家去探索和研究。它改变了我们以往传统对绘画创作的审美习惯,然后自下而上的冲击着我们习以为常的艺术观念,赢得了广泛的推崇与喜爱。同时也满足了众多艺术家在审美上的表达,带来多样化的视觉语言选择与艺术形式。综合材料艺术表现是视觉艺术发展的必然产物,它从审美观念、方式和媒介技术上具有革命性的意义,从而表达了一个现代人同现代艺术语言的关系,是我们了解、接触和研究现当代艺术的窗口。通过这样个艺术形式展现出个崭新的现代人生活、现代人理念、现代人心理与社会的关系。关键词:综合材料;媒介:视觉呈现;感性的;拓展;创作空间:独特性;差异性;丰富性;文化意象:观念的变革,“ “”, , . , ,., , . , , . . , , , .,., .,. ,. ,., ., ,. ., . , , , ?., , 】.: :; ; ;: : 独创性声明本人郑重声明:所提交的学位论文是本人在导师指导下独立进行研究工作所取得的成果。据我所知,除了特别加以标注和致谢的地方外,论文中不包含其他人已经发表或撰写过的研究成果。对本人的研究做出重要贡献的个人和集体,均已在文中作了明确的说明。本声明的法律结果由本人承担。学位论文作者签名: 日期:学位论文使用授权书本学位论文作者完全了解东匕范大学有关保留、使用学位论文的规定,即:东北师范大学有权保留并向国家有关部门或机构送交学位论文的复印件和电子版,允许论文被查阅和借阅。本人授权东:范大学可以采用影印、缩印或其它复制手段保存、汇编本学位论文。同意将本学位论文收录到中国优秀博硕士学位论文全文数据库中国学术期刊光盘版电子杂志社、中国学位论文全文数据库中国科学技术信息研究所等数据库中,并以电子出版物形式出版发行和提供信息服务。保密的学位论文在解密后适用本授权书学位论文作者签名: 指导教师签名:期: 日 期:学位论文作者毕业后去向:电话:工作单位:?通讯地址: 邮编:一东北师范大学硕士学位论文引 言综合材料绘画是时代的产物,它伴随着科技的发展和人们对艺术的需求应运而生,是人类文明的产物,是当代艺术中的个重要重要组成部分。当代绘画艺术中的材料不单是一种媒介,它向人们呈现出一个崭新的视觉语言和艺术空间,其本身已经成为一种艺术形式。综合材料在视觉传达上的丰富性使艺术家在绘画创作中的主题日趋多样化,对创作内容的表述也更易被受众解读。随着科技的进步,综合材料艺术的不断演化,材料在视觉艺术的独特性方面对个性情感的抒发和文化意象的表达提供了一个更广阔的自由空间,形成了新的绘画表达语境,产生了更具视觉冲击的个性表现和艺术创造。综合材料绘画在艺术家眼中的位置对材料的视觉意义起决定作用,它的“发展已经远远超越了“发现”,创作的过程也逐渐走向发展新的视觉语言空间和认识综合材料的视觉表现的过程,材料的发展到绘画语言的改变转而到材料的进步是一个往复循环的过程,是当代绘画艺术在功能性、社会性、价值取向和艺术思考等综合因素方面的集合体。现时代,综合材料绘画向我们呈现出了一个崭新的视觉概念。综合材料材料文化的概念从二维到三维,再由多维直至影像无所不在,是当下现代艺术视觉传达的主题,这一概念承载并发挥着艺术家个人的想象与创造。现代艺术在综合材料的种类与具体表现方式方面都日益丰富起来。越来越多的新材料以新的形式和新的表现方法开始被广泛应用。材料的视觉研究与综合运用具有时代的必要性。人们逐步意识到综合材料绘画的可塑性和随机性因素带给艺术语言的无穷魅力,以及它在视觉方面表达复杂、微妙的审美主体感受上所具有的丰富潜能。新的拓展空间把材料与人拉近,想象力与之创造的产物化为无限的材料情感而存在。进入二十一世纪,材料文化对艺术活动随着时代的推移变得多元化、立体化,使艺术表现难以从单个角度给予界定。与绘画相关的复合现象构成了材料文化的多重性:首先,将传统的绘画理念继承和发扬,从材料的视觉语言角度重新认识东西方绘画在材料基础上的视觉意义是当代艺术发展的需要。其次,在利用材料创作中如何有效地应用新材料、新的物性与品质,既能克服传统材料在视觉传达方面的弊病又能引发新的语汇,综合材料所带来的艺术感受和本质变化与时代精神息息相通,是艺术发展中横向与纵向关系的融汇。再次,材料的视觉意义是绘画本体语言研究。以传统绘画材料为基础,属于二维范畴,东西方绘画对其视觉表现有着成熟的经验与方法。而随着时代的变化材料也在演变。在借鉴传统方法的同时,材料的原本基础已经随着科技的进步、新兴材料的东北币范大学硕士学位论文出现、人文观念的改变而不复存在了。如何在新时期,新的艺术形式下通过对综合材料视觉意义的研究来展现当代艺术的文化思考,把综合材料绘画延展出更具时代观念的特征同样是视觉意义探索中的重要课题。此外,对综合材料绘画的视觉传达常常以艺术表现和综合材料展示的多重形式出现,这对技术文化与材料精神的拓展都带来了综合性。有效的运用材料精神阐述综合绘画的视觉表现,扩展现时代绘画语言的丰富性,已经成为综合材料实践中必须面对的现实。“只有人们首先同眼前的客体决裂;只有当人们不受最初选择的诱惑;只有当人们制止并否定了产生于最初观察的思想时,材料的视觉意义才会被挖掘出来。这一研究对材料文化的发展交流具有紧迫性和非常的价值。在绘画性材料的应用或综合材料的艺术创作中,能否随心所欲地对所选材料实施有效的、更人性化的控制是非常值得思考的。此外我们周围拥有若干可以被绘画开发利用的新材料,在物性、品质、表现、方便性等方面优于传统的材料与方法,正等着我们积极地去寻找和发现。纵观综合材料在绘画艺术范畴中的普遍性,可以了解综合材料绘画已经成为一种新的艺术形式,综合材料所带来的有异于传统绘画风格的视觉传达感受,已经被众多艺术家发现并探索研究。其魅力在于它改变了我们对传统美术创作中的视觉审美习惯,从最本质的视觉形式上冲击着我们的艺术观念,并赢得了艺术家的推崇与喜爱。它满足了在艺术创作中的多种需求,带来丰富的选择与多样化的艺术形式。以综合性视觉表现为目的创作挖掘出更多的材料的原始性能,并通过艺术实践对材料的物象形态传达出特定的绘画语言,包括拼贴材料的运用,使人们亲近物质本质的感官开始复苏,绘画艺术通过综合材料所具备的创造性的视觉传达增强了作品的表现力、想象力和感召力,还将各种材质的原始特性充分发掘出来,唤醒了人类懵懂的原始审美。正如黑格尔曾经说过:艺术之美是源于精神和再生之美,精神及其创造超越自然及其现象的程度越高,艺术超出自然的美就越大。东北师范大学硕士学位论文一。解读绘画艺术发展过程中材料的应用一史前壁画中矿物质绘画材料的使用在人类最原始、最纯粹、最传统的图形中,线形结构和平面性是绘画作为造型的基本手段。早在古代绘画中,绘画从史前岩石壁画中单色的轮廓线刻画发展到后期利用矿物质颜料为表现媒介的彩色画,尽管岩石壁画的功能目的并不完全是出于审美欣赏,而是一种记录和图腾巫术之类的功能,但毋庸置疑,以岩壁作为承载基面的平面绘画已经开始了。它记录了创作者所要表达的心理图像与心理空间,无论是制作过程还是把这些想法描绘出来所采用的材料上都体现了人的某种愿望:即利传达视觉感受,把三维的事物记载在二维的平面绘画上面。原始绘画艺术从表现动物到植物直至人物的表现,在参照新石器时代的彩陶纹样和装饰画图案,可以看到对人类生活状态的表述和心理的暗示,说明绘画在现实生活与生产上保留着对巫术图腾的崇拜。模仿与再现的手法普遍运用的同时,出现了由写实演化而来的装饰图案化趋势,而且从实用性和物质因素为主的制作观念逐步向带有审美价值的装饰化平面造型发展。这个过程中的创作完全出于审美目的,挣脱了实用的功利性,向真正独立的绘画艺术而发展。二传统绘画中以调色油为媒介的架上绘画随着人类文明的进步,人们逐渐脱离的原始的绘画方式,发明了“蛋彩画这一标志性绘画形式。蛋彩画的出现标志着人类脱离了直接使用原色,发展为调和颜料进行绘画创作时代的到来。蛋彩画是一种以水性粘合剂调和颜料的绘画,是由蛋黄和颜料搅拌而成,画面干的快且不易龟裂。由于是水溶性粘合剂调制而成,颜料成油脂并可以粘附在画面上。蛋彩画以其自身的独立性和水溶性媒介调和的颜料方便、易干的特点,在早期绘画阶段被普及采用。随着对画面要求的提升,对细节刻画的深入,这种干的快的特点反而成为绘画表现技法的牵绊,使调色和精细的过渡环节不宜表现,因此逐渐被更容易操控、更适合绘画表现的颜料?“油画所取代。公元世纪早期,尼德兰画家凡.艾克兄弟发明了调色油绘画技法以来,油画经历了近六百年的发展历史。油画颜料是在粉状颜料中添加干性油和快干油调和而成,具有在画布、木板、厚纸板等基底作画附着力强的特点,这一特点突破了承载基面相对单一的局限性,因此一直被画家延用至今,是西方绘画的主要画种。油画颜料具有较强的覆盖力和可塑性,并有很强烈的色彩感应能力,这种材料的特点决定了油画材料能较为充东北师范大学硕士学位论文分的表现实物的真实感,创造出以色彩表现为中心的丰富的视觉效果。油画材料的出现方便了艺术家对画面的多重需求和对创作内容的充分阐释。调色油绘画的地位直至蒸汽机的出现前,一直是西方绘画的主流,从未被撼动,而科技的进步却将绘画推向改革的前沿。十九世纪中叶,相机的出现标志着艺图像术新时代的来临,而且改变了艺术家和观众通过图像理解绘画的传统复述方式。它是人们对光、机械运动和物质化学认识的整合,它不仅改变了对传统绘画领域中透视概念的理解,更改变了画家对时间概念上瞬间意义的理解。这一发明迫使艺术家重新思考材料的表现和创作理念,绘画艺术必须区别与照片成了艺术家的重要责任。只有通过人类本质的创造力和对再现形式的思考才能摆脱照相技术对绘画的冲击,否则绘画艺术必将穷途末路。必须强调的是,物理学和光学的发展也为人们对色彩的理解打下了变革的基础。在这样的背景下,近代美术之父?多瓦德.马奈带领艺术家开展了一场伟大的绘画革命。人类的智慧是无穷尽的,以马奈为首的一批艺术家大胆的抛弃了传统的绘画中的写实技法,用对“光和“色”描绘的物象表现方法,形成了“印象派。印象派绘画的特点是注重光与色的描绘,表现自然界的瞬间现象,画面中带有强烈的感性表达。这种绘画方法体现了艺术家的“观察”,传达了画家的情感,或者说这种感性的色彩表达赋予了画面中物象以感情,丰富了色彩和物象传达的不断演变与递进。印象派的意义在于通过对色彩的关注使绘画创作第一次在形式上独立,并瓦解了自文艺复兴时期形成的古典绘画写实技法、画面的传达、对绘画的理解和创作的方式,在荣光登场的同时,迫使写实绘画体系淡出了主流艺术历史的舞台。印象派的意义在于通过对色彩的关注,在绘画艺术中第一次使“形式”具有了独立的意义,并通过这一方式宣告了自文艺复兴以来的写实绘画体系的瓦解。印象派对写实的再现或对色彩真实感的一致追求突破了传统绘画艺术的表现,视觉艺术的发展在经历了希腊艺术、罗马艺术、中世纪艺术、文艺复兴艺术、巴洛克艺术、洛可可艺术、学院派艺术、古典与新古典艺术、现实主义艺术直到印象主义,终于达到了色彩情感的完整释放。三科技的进步拓展了当代艺术的创作形式在漫长的绘画艺术发展中,绘画材料和相应的媒介不断的发生着演变与递进,绘画的材料也随着时代的发展和科技的进步演变出更方便、适用的画材。在工业科技的影响下,现代化的人文理念要求更为概括、精炼和简化的艺术形式与之相对应。而机器、速度、力量、效率这些对视觉来说比较抽象的观念则刺激着艺术家的创作展现出对综合材料尝试和演绎。绘画表现的内容不再是以客观事物为描绘目标,甚至与具象绘画背道而驰,所有的传统绘画理念和画面形式都被抛开,转而对艺术自身语言的关注,以种新的形式反映出艺术家在精神上的释放东北师范大学硕士学位论文和自由。如:立体主义、野兽派、表现主义和“青骑士社团在创作题材的改变,艺术家通过画面中色彩、形体、构图来传达的各种情绪。而后,在世纪年代,因为多种艺术形式和艺术家创作思路的无限拓宽,著名画家西盖斯罗在纽约的工作室与美国科学家一同研制了可以代替油画和湿壁画材料的新型绘画材料?丙烯。丙烯颜料采用了聚合丙烯酸树脂乳液作为颜料的载色剂,这种媒介是一种乳白色的合成乳剂,与颜料、增稠剂、填充剂和防腐剂混合成丙烯颜料。它可以用水稀释作画,随着水分的挥发,这种具有很强粘合力的乳液会迅速干燥并变得透明,与颜料一周形成非常坚固的色膜。这种颜料干燥迅速,附着力强,并能在紫外线的照射下经久不易褪色,而且在其他方面如:印刷、染织、广告宣传等也有广泛的用途,几乎所有的绘画种类的技法它都能适应,表现技法方面更是有着独特的长处。到了上世纪年代,丙烯绘画逐渐流行起来,成为可以与油画并列的绘画材料。绘画的材料语言与材料制作关系从未如此的紧密,它的综合性在众多现代艺术形式中都有所体现。现代主义的科技革命给艺术领域带来的技术福音,使人们对艺术语言的探索更加深入,对物质世界的感知也更加敏锐,视觉欣赏也变的更加多元化。艺术观念上的这些转变,在后工业社会中人们的精神空间在物质空间上形成一种投射,它凝聚了人类文化的成果。世纪以来,从立体主义、达达主义、超现实主义到波普主义等一系列艺术运动,对推动综合材料的运用起到了极其重要的作用。综合材料的运用和探索作为在现代艺术创作中崭新的审美观念和独特的画面语言,已经被众多艺术家认同。显而易见,材料在艺术作品中的主体性不断得到提高,在通过综合材料创造的艺术形式或创作过程中语言的丰富性也随之加强,这种手段的运用从本质上就改变了传统艺术形式下艺术家创作的观念。东北师范大学硕士学位论文二.综合材料在绘画创作中的融合与发展一“现成品”的使用到影视与高科技的介入在综合材料艺术的创作和实践中,无论是传统形式的架上绘画或是装置艺术都是将材料作为其中一个基本的元素,利用不同的技法和方式来表达思想观念的。随着现代艺术对传统艺术观念的影响,对于现代综合材料的使用,艺术家并不是简单的将多种材料进行罗列,更多的是利用材料的某一特性,改变其外部特征,赋予新的形式和内涵,使其衍生出独特的视觉效果和视觉意义,给人以美的享受,并形成有着个人标志性的材料艺术。科技的发展是现代艺术发展的直接诱因。综合材料艺术是工业文明的产物,工业文明则是理性主义的产物。这个产生于西方,取代农业文明的工业文明对我们整个人类的历史有着跨时代的意义。它所带来的经济上的快速发展,使得绘画艺术在它的社会责任职能上起了巨大的变化。对于越来越多的艺术家和受众而言,传统的绘画艺术在多维度、多元化的今天,已经难以集复述、记录、美化、传播和对意念表达等功能于一身。现成品材料与拼贴的运用,是现代工业飞速发展导致了人们亲近自然向往自然的本性复苏,是现代科学技术的高度发展对于传统美术职能的一次冲击。许多综合材料的创造性使用拓展了作品的表现力、想象力和感染力,将各种材质的可能性充分发掘出来。当代艺术在材料的发展和选择上已经没有了界定。在现代工业如此发达的社会里,经过机器制造后的产品或使用过的废旧材料通过艺术家的“发现”应用于各个场景的创作中,其所要表达的内涵相匹配的程度决定了它是否适用于艺术创作。因为各种“现成品的形态结构、材料肌理和视觉语言都能触发创作动机和灵感,所以这也是一个创造和被创造的过程。这些材料本身已经是加工成型的物品,这些工业材料形成了特殊的视觉符号,经过艺术家发现与再创造使它体现在综合材料上的表现力更为真切。“现成品的介入对于审美概念的描述和研究,迎合了受众的审美标准;摄影、电视取代了传统绘画的记录和复述功能;传播功能也由了广告、公共媒介系统所取代;传统美术在抽离了对色彩、造型最真实的模仿以后,笔触、结构、各种材料的独立表现力量彰显出来,潜伏的意念表达开始复苏。从此,综合材料艺术突破了绘画意义的象征,而是创作观念的表达。准确的说,综合材料艺术是为适应现代绘画艺术的发展应运而生的,适应了对时代观念、对现代生活的艺术感悟的需求。东北师范大学硕士学位论文二多维度的绘画理念与丰富画面形式第二次世界大战之后,在西方的文化艺术界普遍开始关注和探讨战争对人类的影响和伤害,关于人类自身的存在及生命意义的思考成为一些学术界的热门话题,存在主义思潮的影响在欧洲艺术界开始大肆蔓延。超现实主义、新表现主义、达达主义等艺术团体纷纷登场,在不断突破和超越传统绘画理念的同时,将艺术创作的关注点不断拓展到社会及生活的各个领域。而局部国家地区存在的繁乱复杂的社会政治纷争,让人们对社会政治关注性强的艺术创作需求大增。一些拥有国际影响力的艺术家群体如德国表现主义画家、墨西哥壁画家更是直接把材料绘画用作对抗政治斗争的手段,创作出大量反映社会生活和政治的作品,并试图通过绘画艺术来改变政治家的政治立场,呼吁人们对战争的干预。巴黎作为当时的现代艺术中心,聚集了众多勇于探索、试图通过不断发展创新更为丰富的艺术形式来反映社会生活的优秀艺术大师和艺术家,他们的综合材料艺术实践和理论深深的影响了一批年轻艺术家的绘画理念。到了世纪年代后期,西方出现了大批以丙烯为主要媒介的流派和画家,其中抽象表现主义运动最为突出。从色域绘画、硬边艺术到极限艺术,丙烯颜料在装饰、平面、形式等绘画领域更是凭借独特的材料性显现出来,绘画材料的变化使得颜色的特性被彻底发挥出来。艺术家开始利用原色来直接作画,这种作画方式使色彩在画面中成为主角。色彩在画面中任意的发挥符合了现代艺术重视艺术的本体性表达的愿望,即:形式就是内容,并围绕形式出现了一系列突破。构成画面的要素的改变,使绘画产生了既没有光也没有投影;既不讲透视也不表现空间;既没有宗教语言也没有“讲述的痕迹,有的只是点、线、面、色彩、肌理等,在平面上以一定的秩序设置色块,真正的将绘画的基本要素进行无限制的扩大。材料的丰富与发展在无形之中促迸了艺术家对当代艺术观念、形式认识上的深化,为的绘画实践注入了新的生命活力。这一切都在暗示着现代艺术的艺术语言、开拓性的创造性思维和自由的试验性特征与现代、后现代美术思潮相同步、相融合,强调了艺术形式的多样性和多维性,强调了材料和技术的综合性、多重性,反映了隐藏在视觉形态中的时代特征。并通过丰富的画面表达向人们传达了一种崭新的艺术观念?材料的视觉语言。东北师范大学硕士学位论文三.综合材料绘画在形式与内容上展现出的视觉意义一综合材料绘画形式的呈现与表达造型、色彩、材料是绘画形式语言表现的三大要素。在传统绘画艺术中,材料作为造型和色彩的载体,一直处于从属位置,在技术层面发挥着间接媒介的作用。进入世纪,材料语言自身的特性彰显出来,成为演绎情感与观念表达的主体语言。绘画的视觉表现内在结构发生了根本性变革,整个演化过程实质上是一个从物质到精神再到文化的思维发展过程,它们共同构成了材料语言表现的三个层面。材料作为绘画语言所涵盖的基本属性,?物质属性、精神属性、文化属性,是解读综合材料绘画与现代视觉文化构成关系的跟本。.有别与传统绘画的独特性和差异性材料在绘画艺术发展演变中的作用是不可忽视的。自绘画诞生之时起,绘画材料发展到今天已经是丰富多样了。无论存在于何种环境与何种发展过程中,无论有何种限制,人类总能找到一种恰当的表现自我的方式,以及表达这种视觉形式所需要的材料。在许多特定的时候,可以说媒介材料的变化即意味着观念、形式的变革。当代绘画在今天己绝非传统绘画中的某一名称,如国画、油画、版画等通过画面效果、视觉语言或技法特征便能界定其材料。综合材料绘画的发展和新兴材料的运用开拓了个人绘画语言探索领域的多样性,符合现代社会“多元化”的发展趋势。它强调多层面语境的表达,淡化画种之间的区别,强调理解绘画的本质特征,展示出超越传统观念的独特性。综合材料是当代绘画中不可忽视的一部分,综合材料的运用为艺术家提供了多种表达自我的方式,启发了个人绘画的观念,拓展了当代绘画的语言的丰富,独具魅力地散发出奇光异彩。视觉艺术是人类文化史的一个组成部分,它受地域、经济、政治、自然条件等多方面因素的影响,但在横向扩展的空间里可以说是人类文化史的一个直观反映。材料是视觉传达的物化因素,虽然它同样受到多方面的条件因素制约,如环境、科技、气候等,但随着人类科技文化的进步,视觉艺术和材料的融合已经从自身的发展中跨越了这一系列的束缚。除了这些显而易见的外因,还有文化、意识、民族,种族等方面的隐性因素的影响。综合材料展现的视觉效果,无论从造型语言、画面构成、实践方式还是媒介的选择,从根本上表现出与传统绘画的强烈差异。这一点有别于各地域的艺术文化,它是综合了多层次、多角度、多画种、多技法、多语言、多文化的艺术,它展示出了材料无以伦比的独特性和功能性。东北师范大学硕士学位论文.借助不同媒介表现出丰富性媒介材料自主化是绘画形式自主化之后,与观念的自主化并行的两个人新观念之一。所谓的自主化,指的是媒介材料从手段、工具、“仆从一的地位中解放出来,转卑为尊,自立为直接表达内容的基本艺术语言。简单来说,材料的发展实质是媒介的发展。随着工业科技的进步,媒介材料已经由传统的手工制作演化为机械加工,再由简单的机械加工转化为现代艺术家眼中的“工具。材料与科技的并存使得艺术家手中的材料传达出更新、更广的时代语境,并阐述出具有时代特征的视觉表现。媒介材料物质自主化乃是微观语素的宏观扩张、局部语素的全面展开。在此前提下,随着艺术观念的不断开拓,艺术创作的材料范围也在不断扩大。一定的材料适于相关的造型,恰当的材料选择对于作品表现有着事半功倍的作用。我们掌握更多的综合材料制作的性能与经验,也就掌握了现代艺术的手段和语言,艺术家的不断探索和努力,现代艺术的综合材料在种类与具体表现方式方面都日益丰富和完善起来。越来越多的新材料以新的形式和新的表现方法开始被广泛应用。材料的开发与综合运用具有无限的发展空间,人们日益意识到综合材料的可塑性和随机性因素带给艺术语言的无穷魅力,以及它在表达审美主体复杂、微妙的感觉心象方面所具有的丰富潜能。随着人们的发现与创造,综合材料.将更加丰富和完满视觉艺术上的魅力。.材料语言传达出的时代感随着科技的推进和发展,人类现代文明生活呈现出新面貌。从二十世纪初对画面的阐述仅仅是一种具体形象的描绘,转而在世纪末却出现了以非具象或非再现的形式来传达艺术内涵的绘画作品。这些作品以艺术立场及其本身的道德价值所产生的艺术表现性,来显示其精神性的构成。参与进行视觉艺术创作的媒介物质均被称作材料。材料的性能决定了其本身既是视觉艺术的物质载体,也是视觉艺术语言的组成部分。时代的不断变化,使得人们的基本状态发生着改变,与艺术家的创作一样,每幅作品都叙述着一个时代情节。参与到创作中的综合材料也随着艺术家对生活的感悟而不断的更新演变着,影像艺术、数字艺术等众多新兴的科技元素已经完全代替了“波普艺术时期或更早些时候对现成品的简单利用和复制,取而代之的是更为综合的综合材料多媒体艺术。.材料的肌理是构成画面的另一种语言“综合绘画是指综合多画种材料的使用,并达到综合的表现之意,一方面综合是要吸取各画种、各专业学科的特点,通过中西绘画的精神和技艺并求取超胜。东北师范大学硕士学位论文另一方面,综合还包含着从习惯性的画种观念中剥离出来。整合而成自身特点的意思。 综合的本质是汇通而求融合、醇化而求出新的。一不同材料的材质在综合绘画之中的利用是很频繁的。随着时代的发展及艺术观念的不断提高,在绘画和领域,对新材料的开发和利用己引起广泛的注意。材料肌理自身的审美取向如何引起观者的感观美,我们认为画面肌理的运用包括具象、抽象、意向三个方面。具象肌理:综合材料具象肌理是以直观形象,直接取自物质的自然表面肌理为表现对象。利用其自身的表面肌理为媒介而成为实用画面的组成部分。实用绘画当中在对待这些肌理既可做艺术加工,亦可直接利用。做艺术加工是为了强化材料自身的肌理美,为表达某一主题服务:而直接利用是为了更好地利用材质自身形成的天然质朴美。另外,物质的某些自然肌理不能直接利用,须采取描绘和制作去仿制,方能达到艺术真实的效果。 抽象肌理:柏拉图曾说:“我说的形式美,指的不是多数人了解的关于动物或绘画的美,而是直线和圆以及用尺、规和矩所形成的平面形和立体形。这些形状的美不是象别的事物是相对的,而是按照它们的本质就永远是绝对美的?。抽象绘画是非对象或非形象的绘画,是一种纯粹的形态。有着强烈的神秘性、自发性和非合理性。显而易见,平板、单调是不能令人产生美感的,变化、丰富才能显示美。只有美的形式才能使眼睛兴奋,只有丰富的形式才能使兴奋持久。人类视觉对装饰美的要求,是审美过程中的一个基本要求。 意象肌理:意象肌象也是一种抽象肌理,但由于在表现目的上与装饰抽象肌理不同,所以单独列成一类。画是画家心灵写照,所以绘画不只是限于要状物、悦目、而且更要传情。绘画肌理作为画面整体的一个组成部分,和画面的整体表现一样肩负着表达主题情绪、强化创作旨趣、营造画面氛围、表达画家的个性与感性等艺术表现的任务。肌理的形式会使人产生联想,助成特定的情绪与气氛的表达。在综合材料绘画中,肌理的功能可以归纳为具象的状物功能、抽象的装饰功能,意象的传情功能,这三者互相联系、结为一体的。状物的具象肌理也不会不起到装饰作用,而装饰的抽象肌理也不能不表意、传情,而表意传情的肌理也要讲究装饰性。“材料的选择在作品中一旦被确定,且融合在形象的整体表现中,就已经成为作者表达特定情感体验的语言载体。.安塞姆?基弗与新表现主义对视觉形式的感悟德国新表现主义画家一安塞姆?基弗,他是首位获得德国书业和平奖的造型艺术家,德国艺术界伟大而寡言的特立独行者。七十年代师从波依斯,并深受其影响,集成了他的社会雕塑观念,即把材料物性的重要性作为宗旨。他的作品经常以圣经、北欧神话、国家历史等为主题,并大量运用钢铁、铅、灰烬、感光乳剂、纸、书、石头、植物等综合物质和综合材料。东北师范大学硕士学位论文基弗把物的美学和思想源泉进行了富有才华的融合,他的艺术是一个整体,是多种意义的复合,涉及到历史、诗歌、社会学和宗教。他把物质材料的移用与视觉的解读和喻示结合起来,基弗的“材料”散发着艺术家的深深悲剧情节和多重忧患意识。他通过现成材料的重新整合保留了现成材料的符号性质,改变它的功能,达到视觉文本的自律化的视觉呈现。他的作品可以通过绘画被回忆并转用于教育目的,那应当归功于基弗从其现代主义导师那里继承下来的严格的形象控制力,以这一点与人类其他某种更高尚的才能和天性相结合,这位怪僻而孤独的欧洲天才典范创造了一个被自知之明和怜悯之心拯救了的世界之深刻反思的最终有着希望的景象。基弗是“新表现主义”最重要的艺术家。他的风格结合了抽象和具象、幻觉和物质性,有着丰富的象征意义。他是除格哈特?里希特以外德国最成功、最有声誉的艺术家。在美国和欧洲每一家大型当代艺术陈列馆中,都至少悬挂着一幅基弗的画作。对于许多人而言,旅居法国的安塞姆?基弗被视为德国艺术家的典范。他思想厚重、深刻,反复不断地反思德国历史上的沉重话题、第三帝国的恐怖,并通过双手创造出渗透着往日灾难和探究神话与神秘主义、宗教与哲学的作品。在这种艺术中,没有任何东西是讨巧的,一切都渗透了希望被昭示的符号。出生于二战最后岁月里的基弗在他的艺术作品中将“历史的沉积挖掘出来。他是艺术家,更是发掘者。成为画家之前,基弗从事过行为艺术。年,他身穿纳粹军服,举着右臂高呼胜利口号注:纳粹分子招呼用语,在当时属于非法行为,在许多欧洲城市里让人给他拍照。这些照片在德国展出之后,人们开始争论他是否是纳粹的同情者。他接下来的作品也引起人们对纳粹历史的注意。他画了大量希特勒时期的或被劫掠地区的,现已成为废墟的纪念性建筑,它们一度是纳粹“千年帝国一梦想的遗迹,现已被炸毁或被烧毁。基弗画作的外观看起来似乎经历过一场劫掠一大量厚厚的油彩和树脂、稻草、沙子、乳胶、虫胶、废金属、照片和各种各样油腻的东西堆积在一起。然而,关于焚烧过的土地的图象,也让人联想起播种之前的烧荒一对新的生长的期待。此外,他所展示的土地是德国的土地,是产生过浪漫主义文化传统的土地,而题于画上的文字更使画的内容复杂化了。例如作品纽伦堡上面写着:粹“纽伦堡一节日一草地”。批评家杰克?弗拉姆 解释道:粹“这些文字脱离了其所题献的画面,独立地唤起了关于系列相关事物以及各种关系的联想,诸如中世纪纽伦堡的歌唱大师以及瓦格纳为他们写的歌剧这正是希特勒的喜好之一以及二战前的纳粹集会和反犹太人法案,二战后在此召开的战犯审判。基弗的作品一再提及纳粹时期,然丽,人们无法判断他对纳粹的真实态度。但是,不管他是批评还是同情纳粹,不可否认,基弗是一位伟大的艺术家,其作品证明了这一事实。东北师范大学硕士学位论文安塞姆?基弗呈现给我们的是双重意义的深厚积层,其中蕴含的意义确实是考古学上的。他主要隐喻重建历史留给我们的片段和碎片的连贯性图像世界。他的作品表面的裂缝不仅仅是媒质干燥带来的物质变化的结果,而且是一个暗示:表明在这里,艺术家的工作是一个修复整个损坏、破碎、埋葬和重新挖掘“原作的辛勤劳动。这是一种多向化的与自身的经历有关而选取的一个界面?它被任意的手段所替代,组成个物质现场。当代艺术正是在这种哲学思维的支持下,从姿态式的表白到对其语境意义界面的关注和对观念维度的语言研究。材料的沉重、固体状的和安置的物体一作品用一种新方式来表现空气、空间和氛围。其图像是文献式的充满着内在延缓的时间和空间。基弗是波伊斯的直接接班人,波伊斯在艺术史上的贡献是改写了“艺术”的含义,他强调的是艺术家与社会、生态环境、人与自然的关系以及实物的概念向更综合媒介的方向拓展。基弗在他创作巨幅绘画的同时,也制作很多重要的实物装置作品,他直截了当的解构了许多主题性的材料历史和神话,戏剧性的使之流于荒诞。在此过程中,一些极其严肃的露骨的神圣以及很可能是毒害性的意义,都在一种醉人的外表下释放出来。用基弗的话讲:“我带着联系我们意识和经历的象征进行创作,这象征将同时引起一连串对我们自身的反省。”他的解构意识是一种带有修正性的,包容着科学的、道德的、美学的、宗教的和知觉的崭新体系。作品以象征性的形式和半抽象的环境反省历史,将历史置于当代的环境来重新评估,在追求伟大历史和神话的期待中,以解构意识来消解历史。“艺术的高层精神是形而上的道,它不是对具体事理的解脱与挽救,而是通过形而下的器感性形式表达艺术家对宇宙、社会、人生的整体感悟。二综合材料绘画语境的空间与思考从某种意义来说,整个西方现代主义艺术运动的历史都可以归结为一部材料艺术的发展和演变史。至今仍具有巨大的生命力和发展空间。欧洲战后的现代艺术往往不可避免的烙有战争的痕迹,一些思想活跃、进步的艺术家积极的用艺术来反映和影射现实,创作了大量带有反思性质、反映当时人生存状态的艺术作品。而广泛传播于西方一些激进艺术家之间的马克思主义和深刻影响当时整整一代人的存在主义思潮,让很多艺术家不再满足于传统艺术保守而缺乏活力的状况也对当时大肆流行的抽象表现主义在内涵上所流露出的普遍性的空泛苍自感到担忧,少数艺术家开始在不同的方向和范围内思考艺术新的可能与价值。德国艺术家波伊斯甚至将整个社会都归为其艺术创作的载体,提出“社会雕塑的概念,试图用艺术来改造社会,为此还组织发起了。绿党,直接参与德国政治生活。一些艺术群体的艺术创作开始带有鲜明的社会政治批判性质,如德国的表现主义东北师范大学硕士学位论文艺术家、墨西哥的壁画家们。由此可见,优秀的艺术家和艺术作品都是无法脱离其时代而得以存在的,社会道德良知及社会责任感应是一个优秀艺术家的基本素质,艺术家无论艺术风格和手法如何创新、突破,但对社会正义的呼唤、对人性的关怀、洞察及反映应仍是其艺术创作的根本。.通过材料抒发个人情感与文化意向塔皮埃斯认为“艺术是一种使人不安的、危险的、错误的,总带有威胁性的事物。它肯定人类创作的自由,反映了总想到达超出彼岸的那种愿望”。贡布里希曾经说:“艺术史基本上是一连串表现技巧不断改进的历史。所谓艺术的表现形态的改变是由于艺术家个人技巧的发展变化造成的”。在文艺复兴时代,绘画技巧反映为艺术的模仿性,解剖学、透视学和建筑学通过艺术家的探索而成为一种认识自然的学科。在工业革命和后工业革命时代的西方已经进入了个性化的时代,强调个性和内省反思是社会的和个人判断的立足点。艺术家们用各种媒介和材料来表达自己的观念和思考,并在形式上不断创新。不同门类的艺术家纷纷把材料观念引入自己的创作之中,从而丰富了作品表达的方式和方法。材料作为传递艺术思想的媒介被赋予了新的意义。其实综合材料绘画本身与任何形式的观念艺术和材料媒介无关,而对于个人情感和文化意向构建下的材料艺术却已经作为独特的、可收藏的或建立在物质交换基础上的新绘画形式挑战着传统的绘画艺术。由于作品不再以统一的形式出现,所以它需要观众做出更积极的反映,甚至参与其中。这种艺术具有各种形式:日常用品、摄影照片、地图,录像,图表,文字,甚至身体语言等。观念艺术作品采用的物质媒介往往是常见的材料,它可能是布、沙子、食品、玻璃、工业废气物甚至海洋山丘等。而这些熟悉的材料却因被注入新的精神特质而散发出新的生命力。.通过材料语言传达出观念的变革在经历了多种流派风格和对媒介材料选择所形成的漫长复杂的艺术发展中,对材质的差异性、语言的表达、强调画面的偶然性被从新唤起。它与艺术领域中的现代艺术转向相重叠,艺术家的观念中更关注的是如何建构某种新的转换范式。随着绘画中表现对象的拓展与素材的不断改变,艺术创作产生了一个新的平台,材料和媒介逐渐从幕后走向前台,并且展现出无穷的魅力。很多艺术家从视觉效果、个人兴趣以及绘画创作题材上的突破等各个方面进行了大量的实验与创造,无论是从现实生活还是对自然形态的感受中都在寻找和发现着某种契合点,拓展绘画的实体空间。从综合绘画的展现到材料的制作,这是架上绘画艺术道路上的一次转折,他突破了绘画方式的局限,拓展了更大的精神与文化空间的创造。物的与生俱来的材料质感使视觉造型手段更为多样化,使艺术家在绘画创作的传东北师范大学硕士学位论文达中让视觉表现本身释放出一种更为真切、更为原始的能量。.有异与传统媒材的自由性与艺术家创作空间的结合世纪以来,从立体主义、达达主义到波普主义的一系列艺术运动,对推动艺术家创作观念改变和综合材料的运用起到了极其重要的作用。毕加索帮助西方艺术跨过了模仿现实的门槛,给艺术提供了新语言,把艺术领进了一个自由创作的天地。抽象艺术、诸多流派风格都在毕加索拓展的视觉形式美的沃土上进行着轰轰烈烈的演变。杜尚则对传统艺术观念进行了改变,同时也改变了西方艺术的历程,他把现成品送入展厅,开创了让艺术服务于思想的新主张。对于艺术本身的文化内涵和观念做出了颠覆性的革命。生活中的现成品和对各种材质的试验,都可成为他信手拈来的艺术品,其作品的存在方式也打破了传统意义上的绘画与雕塑的界限。后现代相当多的流派和艺术形式受到了杜尚的影响,并把他的艺术思想变成了一场声势浩大的运动。从世纪以来的艺术运动来看,虽然其背后的主导艺术思想不尽相同,但是综合材料的运用和探索作为在现代艺术创作中的视觉习惯和观念的改变,却被艺术家广为采用。显而易见,材料在艺术作品中的主体性不断得到提高。这种手段的运用,从本质上就是突破了传统艺术形式上,材料处于隶属地位的观念束缚,这样在无形之中促进了艺术家对传统艺术观念和形式认识上的深化,为古老的艺术注入了新的生命活力。这一切标志着现代艺术的艺术语言、开拓性的创造思维和自由的试验性特征与现代、后现代美术思潮相同步、相融合,强调了艺术形式的多样性和多维观念,强调了材料和技术的综合性、多重性,反映出隐藏在视觉形态中的时代特征。.材料的综合艺术表现拓展了绘画艺术的语言领域赫拉斯认为,“倘若你想让我哭泣,你必须先使你自己悲恸。一艺术家凭借他们的直觉陷入一种自由状态,激发出情感的追忆,且自然地感受着画面与材料。画面中的“动、静、露、含通过视觉形象展示出来,材料的软硬、轻重、强弱、干湿、冷暖、疏密及韧与脆、透明与不透明、可塑与不可塑等属性,线条的曲直和节奏韵律、色彩的协调性和对比强弱、体面的形态和虚实远近构成的布局态式以及画面气氛的把握均可以表现出画面情态,运用不同