牛仔服饰的美学探析.doc

题目：牛仔服饰的美学探析 学生姓名 吴姚霞 学 号 0404090129专 业 服装设计与工程班 级 服装0901 手机短号 617643牛仔服饰的美学探析摘要：本文主要以牛仔服饰的起源与变迁为起点，通过介绍牛仔装的发展历史探析牛仔服饰的美学。以牛仔装作为时尚文化的表征，介绍牛仔服饰的文化内涵与审美特征。牛仔服是成熟而大众化的商品，其独特的风格和魅力，得到全世界人们的追逐，盛行100多年而不衰。分析牛仔服发展的刺激因素，发挥牛仔服传统风格优势，深入探析牛仔服饰文化,从服饰美学的角度讨论牛仔服上的一些装饰现象并对其进行分析,特别对牛仔服装饰中一些有悖于常规的审美现象作了分析和论述。关键词：牛仔服饰；牛仔文化；时尚；审美 引言自第一条牛仔裤诞生起，已有100多年的历史，牛仔服装不但没有随时光的流逝而消失，反而被越来越多的消费者所喜爱，成为一种流行全球的服装时尚。它已经深深地融人了人们的生活中。牛仔服饰的美学研究对人们实际生活中的服饰行为具有一定的指导意义。现实生活中，很多入的穿着行为都具有一定的盲目性。而牛仔服又是一件流行性极强的服饰，因此对牛仔服的选择很多人会跟随流行。而这种流行意识往往又会使人们的穿着行为变得肤浅与流俗起来。牛仔服的装饰美研究为牛仔服的消费者提供了一个牛仔服审美的视角、评判牛仔服之美的参考，以指导消费者在同常生活中对牛仔服的选购与穿着行为。1 牛仔服饰的起源与变迁1.1牛仔服饰的历史起源提到牛仔服的起源，先要谈到牛仔布的起源。大约在十六世纪，欧洲就已经出现所谓的牛仔布了。这是一种质地紧密、厚实的斜纹组织面料。500年前哥伦布发现新大陆时这种坚韧、实用的粗糙布料被用来制作船帆。牛仔布有两个名称：英国人称Denim，即我国音译的“丹宁布”；美国人称Jeans，即我国意译的“牛仔布(服)”。Denim这个名称主要来源于法文“Serge De Nime”。因为此布产于16世纪法国的一个小镇Nime，因此法文取名“Serge De Nime”。之后这种斜纹烨叽布料首次传到英国，英国商人很难发出它的法文音，就把它的名称简化为Nime，即丹宁布，也就是俗称的劳动布。这种面料产生很长时问一直是用来制作帐篷、马车篷、船帆的，而没有延伸至服饰领域。最初尝试用这种斜纹的丹宁布作服饰面料的是意大利人。“最早的记载是在1567年，意大利北部有个叫Genoa的港口，那罩的水手首次穿着有丹.宁布制作的工作裤，并把这种工作裤称为Genoese。因为Genoese与Jeans有相似的发音，后来美国人为方便起见就用Jeans来称呼这种由丹宁布做的水手裤。1920年左右，牛仔裤的鼻祖利维公司开始J下式用Jeans来称呼这种面料来自热那亚水手裤的斜纹裤了。”11.2 牛仔服饰的变迁 在牛仔服饰中最先出现的是牛仔裤。牛仔服的其他服饰品种是伴随着牛仔裤 图1 利维.斯特劳斯的普及与风靡而发展起来的。在牛仔裤产生后的很长一段时间内，牛仔服饰的家族中它一直都是独占鳌头的。因此研究牛仔服饰先从牛仔裤的产生入手。牛仔裤变成靛蓝色是在1858年。当时列维的裤子很流行，以至于棕色帆布的供货不能满足生产的需要，他开始从法国南部一个城镇 Sergede Nimes 进口另一种面料，并称之为denim。1860年，利维的公司开始用新汉普郡的艾莫斯科格织造公司提供的9盎司的棉斜纹布制作工装裤。1873年列维斯特劳斯采纳雅各达戴维斯的建议，在裤兜和裤门处都使用了崭新的铜钮扣加固，逐渐演变成低腰、直筒、紧臀牛仔裤皱形，后迅速被美国西部地区的矿工、牧民接受。 20世纪30年代起，牛仔裤由旧金山逐渐转到美国东海岸，并向便服发展。 40年代中期，第二次世界大战结束后，牛仔裤重新整合定位并流传到了欧洲，成为国际性的服装。 50年代市场上出现第一条拉链牛仔裤，并开始随意地与其他服装搭配，牛仔裤成为普及。 60年代是强调体形的瘦窄型及彩色牛仔裤唱主角的时代。 20世纪70年代，朋克摇滚之风造就了牛仔裤的热潮，与此同时，各种相应配件也应运而生。传统的五袋牛仔裤已被归入当代时装之列，时装设计师开始设计牛仔装，变化出阔角裤、喇叭裤来，并推出充满弹性，超级紧身的牛仔裤。另外，装饰、面料、色彩、后整理等方面的新手法更加层出不穷。 20世纪80年代牛仔服装几乎又到了最“高峰”。达到风靡世界各国的程度。一些著名的设计师制作出不同风格的牛仔服，并贴上自己的品牌标签，牛仔服成为时尚。 20世纪90年代，出现回归原初的趋势，流行模仿牛仔裤刚诞生时人们的穿 图2 牛仔配饰 法：大尺寸宽松式，腰围部分退到胯骨。当今被称为“造作的牛仔”时代，各种元素被加到牛仔裤上或是将牛仔元素打散重新组合。“90年代也是牛仔服装及其衍生品的成熟期，牛仔衫、牛仔裙、牛仔帽、牛仔手袋甚至牛仔挂饰，应有尽有，始转而使用其他面料( 如卡其布、马裤呢等）来制造牛仔服。牛仔服传统的粗犷风格发生了变化，并且进入一个前所未有的发展阶段。”2 进入新世纪以后，牛仔服非但没有被时代所抛弃，相反牛仔服饰系列更是五彩缤纷，刺绣、珠饰石磨水洗、破洞、分割等形式被演绎得淋漓尽致，以种更加灵活的态势发展，成为一种不为潮流所动、经典而时尚的服装。1.3牛仔服饰的文化特征 1.3.1 牛仔服饰的符号性 “从符号学的基础研究方法：能指与所指的关系来看，服饰符号既是记录人们服饰行为表征的能指，又是关系到服饰与文化的内在意义的所指。牛仔服的“所指”随着社会环境的变化而不断改变也不断丰富着，这也正是它的生命力之所在。它曾是淘金工人的工作服、好莱坞影星的时髦服饰、“朋克青年”的叛逆服饰、“嬉皮士”的颓废服饰等。牛仔服在符号学层面的这种丰富性，意味着它不可能只有单一确定的含义，而是成为种种潜在意义的资源库。”380年代的西方社会经济繁荣、思想活跃，牛仔服己成为美国大众几乎人人都穿的服饰，并且它的发展己走向成熟。牛仔服在美国的符号所指是：大众、青年、蓝领、休闲、流行。然而在我国，牛仔服的意义却不尽然。在不同的社会环境中，牛仔服的符号意义在发生不同的变化。80年代初期，牛仔裤开始登陆中国。对于刚刚从“文革时期”那种几乎人人都穿着千篇一律的灰色中山装或蓝色解放装，被形容为“灰蓝色的海洋”的群众来说，牛仔裤无疑是一个新鲜事物。由于东西方审美的差异及长期以来我国形成的一套固有的服饰观念等因素的影响，在我国的社会情境中牛仔裤的符号意义发生了深刻的变化。最早出现在我国的是一种牛仔喇叭裤，臀部包裹得很紧，而裤口又极其宽阔。并且无论男裤、女裤一律在腹前歼衩。这种裤子刚引进时在我国备受争议。对于牛仔裤那种紧紧包裹着身体的造型，尤其是无论男女都在腹前 图3 大喇叭牛仔裤开襟，很多人看不惯也无法适应。那时的女性，敢于穿上一条暴露曲线的牛仔喇叭裤，是需要足够的勇气面对社会的指责的。对于代表着西方蓝领标准着装的牛仔裤，我们还处于一个不甚了解的时期。我们把Jeans译成“牛仔裤”，仅仅只是因为在好莱坞的影片中牛仔们的穿着形象。当时的年轻人穿着它，并不是为了劳动也不是休闲，而是因为它的时髦、刺激、反叛。牛仔裤在80年代初期中国的这片土壤上代表着：叛逆、性感、新鲜、刺激甚至是“不良青年”。那时候，留长头发、大鬓角、小胡子，穿花格衬衫和紧绷着臀部的大喇叭牛仔裤的，很容易被认为是“二流子”。所以，穿着这身装扮走在街上往往会迎来质疑的目光。 这一时期我国的牛仔裤样式几乎全是模仿而来，还没有形成自己的风格。“牛仔裤对于80年代初期的中国来说，除了服饰本身的意义外，它还隐约的有着一个更为重要的“所指”：它是时代发出的一个信号，并且它只是一个即将到来的流行服饰的信号，而不是时尚的信号。它在暗示着人们文化生活中一点另类的萌动，一个新时代的开始。”4在中国年轻人身上的牛仔服更多体现的是穿着上的解放精神，这是一种冲出牢笼的身心解放。那些穿着牛仔裤的年轻人，在紧紧包裹着臀部的裤子中，体会着城市生活正在经历的种种微妙的变化。牛仔服传入我国在这种跨越文化的社会情境中它的潜在含义发生了很大的变化：一段时期它被看成是“另类的服饰”，在一向以工人阶级占主导地位的我国却还没有真正解读到牛仔服“劳动人民本色”。也就是说，对于一种异质服饰文化的接受，应是建立在透过服饰表面形式之下的、深层次的社会文化的沟通基础之上。80年代初的一段短暂时期，我们只接受了牛仔服的形式，而没有真正意义上接受它的所传递的潜在的服饰文化信息。 “服装装饰依附于服装之上，对服装及人体起到修饰与美化作用。牛仔服的装饰以牛仔服为载体，以牛仔精神、牛仔文化为依托，创造了一个无论是从装饰形式上，还是装饰理念上几乎是无所不包的服装装饰世界。”5在牛仔服近150多年的发展历史中，牛仔服的装饰已逐步发展成为超越牛仔服这一物质产品之上而承载着一定潜在精神内涵的、独特的牛仔装饰文化。“从牛仔服的装饰发展角度来讲有两条线索：一是在牛仔服的广泛传播中，伴随着其功能性的转变而产生的装饰和装饰形式的变化；二是每一个时代的社会环境所决定的牛仔服的装饰现象，这也是牛仔服的装饰的符号性、以及装饰符号的丰富性的具体表现。”6 图4 早期下层阶级的牛仔服1.3.2牛仔服饰的传承性 牛仔服饰是历史的产物，20世纪40年代，牛仔作为一种工装裤，便于淘金者工作的便服。至于50年代，在还相对保守的美国，牛仔服饰还是普遍的不被社会所接受。后随着世界性青年的文化活动，人们渴望自由轻松的生活方式，开始反叛传统，在服装领域，人们反抗着高级时装，选择了下层阶级的工作服，及牛仔服饰。由于牛仔服饰的象征性，它是一种精神文化，逐渐被人们接受，成为一种时尚。 随着社会的发展，牛仔服饰的基本实用功能之外另一特性：尊重个性的人本思想成为牛仔服饰发展的潜在因素。“传统的正装、礼服使人不得不压抑个性而陷于社会地位、等级身份、权利财富的囵囫，由于传统服装的社会功能，人们的着装表现出一种过于理性的秩序性和千人一面的同一性。为了符合这种社会功能，人们不得不接受服装设技师、个人形象顾问的各种建议与要求甚至不惜以牺牲服装的基本舒适功能为代价，穿上紧身的胸衣和举步为艰的帕尼埃礼服，而牛仔服饰则完全不同，它的每一段进程，甚至每一个款式都体现出设计师和穿着者之的交融，它不是设汁师才华的单独体现，而是消费者独特个性的洋溢与丰富情感的宣泄。”7礼服和高级时装是没汁师展示个人才华的领域，而牛仔服饰则是设计师与消费者互动的天堂。当设计师在寻找昔日牛仔服饰的音容笑貌之时，而街头的嬉皮、朋克以选择刮刀来体现他们的沧桑与怀旧之情。这里已不再具有以往古典艺术和现代艺术所具有纯粹性，客体的直接参与，使艺术与非艺术的界限变得模糊。在后现代社会里人人都成为艺术家，在70年代朋克一族曾提出“自己动手做”直到今天DIY(Do it Yourself)仍旧流行。正是这种DIY精神才使得牛仔服饰不断地成为流行的急先锋，始终成为时尚的弄潮儿。 图5 时尚牛仔服饰2 牛仔服饰的文化内涵与审美特征 2.1牛仔服饰的文化内涵2.1.1牛仔服饰是美国西部牛仔文化的重要载体 牛仔服饰不仅是一种服饰，更是一种文化，一种精神。“牛仔服饰作为一种特殊历史条件下的产物，除了可见的物质用途外，他还蕴藏着深刻的服饰文化蕴含。这种象征青年人追求自由，表达自我的服饰从其下层劳工的“工作服”跻身于“时装”行列的事实本身正好说明了其自身丰富文化内涵的广泛影响，它代表了青年人的文化，一种新的价值观。”8牛仔服饰承载了青年对牛仔的崇拜，向往牛仔的自由奔放。牛仔文化反映了美国人的社会文化价值观。这种文化价值观，从很大 程度上讲，是建立在特定的历史时期，特殊的生存环境中对生活的理解和认识， 是对美好生活的向往和追求。2.1.2 牛仔服饰是牛仔历史发展的见证 失业、仓促迁移、贫穷、饥饿和广大地区贫穷化，这些醒目特点的经济危机是美国社会在1930年至1941年加入第二次世界大战之间所经历的，它是除了内战和越战相关事件外美国的重大创伤。然而，这一经济萧条时期也正好造就了牛仔裤、牛仔服在全美的普及和其使用价值的转变。 牛仔服在30年代初期仍拘囿于美国西部的乡村。它的主要消费群体是：农场主人、移民者、佃农、年轻人。在经济萧条时期它受到人们的青睐是因为它价廉物美、而且容易买到。当时除了牛仔衬衣又出现了牛仔夹克。这种夹克有别于现代的央克。它的款式为制服式：下摆没有松紧边，为直摆、门襟通常是拉链、胸前有四个口袋用来放工具。此时牛仔裤、牛仔服的“工作服”身份决定了它的设计是以实用为主的。“由于牛仔布本身质地的限制及其使用工作场合的制约，使得牛仔裤被穿久了会留下皱褶、褪色、边缘磨损成“自然旧”效果。它们都潜在地传递着“艰苦的体力劳动”这样的信息。”9 “对于服装上的那些人为装饰来说，工作服上的皱褶、磨损等应是最能体现其使用价值，即为劳动所用的“自然装饰”了。日后，随着牛仔服性质的改变，在一些叛逆的年轻人的牛仔服上，以人为作旧的方式去模仿这些“自然旧”效果。虽然装饰效果不相上下，但这种“仿自然装饰”与原来的“自然装饰”在意义上却已大相径庭了。”10 30年代牛仔服在全美的普及首先源于一个政治契机。由于萧条时期物资的 图6“幸运者的制服”匮乏，因此罗斯福总统在他的“新政”政策中，把牛仔裤、牛仔布工作服作为福利品或工作制服向贫困者分发。当时美国平民防卫军的工作制服就是由蓝色牛仔衬衣、长裤、鸭舌帽组成的。农业安全局也在一些移民营罩向农场主人分发牛仔裤。从经济萧条时期稍缓过神来的人们把牛仔服视为“幸运者的制服”。牛仔裤这时变成了一件由政府分配的“救济品”被赋予了高于服装之上的严肃的政治意味。这同时也扩大了牛仔服的在全美普及。2.1.3 牛仔服饰是牛仔勇士精神的体现20 世纪50 年代，随着好莱坞西部片的兴起，穿着牛仔装成为了一种时尚。 “牛仔”、“西部”成为美国文化的一种象征。理想、信念、自由、永不放弃、勇往直前成为美国整个国家的精神。因此，“充满西部传奇色彩的牛仔装，满足了人们在形象上的认同和精神上的回归，它的流行承载了美国人的精神和梦想。”112.2 牛仔服饰的审美特征2.2.1 视觉上带来的心理愉悦感 女装中各种款式的牛仔装，将出现更加淑女化的痕迹，选用大量金银纱线的穿插布料,经过水洗后更加突出。翻边、带襟、镶边饰以蕾丝、织带、珠片拼以皮革及梭织布料，局部的破洞贴布绣、打补丁、民间绣法及采用扎染渐变色的应用,牛仔服装不再一味粗犷，时装与牛仔装已融为一体。 从近几年牛仔男装的设计可以看出，男装开始借鉴女装的设计元素，增加许多刺绣工艺。口袋以绣花、植绒、印花等多种手段的设计为服装增添不少特色。线迹的造型也多样化,有文字或花卉图案。夸张的水洗风格越来越淡化，透明、清爽、纯正的颜色，酵洗加局部的喷砂处理，色彩趋于丰富。结构及装饰上的变化以及局部辅料的配合显得十分重要。贴袋、立体、口袋、镶皮、局部破坏及补丁效果，更注重牛仔装的时尚休闲化及与其他服饰的搭配效果。 图7 贴补的牛仔裤图8 中国元素装饰的牛仔裤-刺绣 牛仔装一向以干练的形象出现，细节修饰就成为点睛之笔。牛仔装的细部设计一直是设计上的重点。一方面，在继续沿袭打磨、水洗、缉线、拷纽、铆钉、 贴袋等经典牛仔款型的基础上，将更趋向重视手工的绣花与镂空处理。以不同色彩拼接重叠以及毛边、珠绣、流苏、磨损、毛须、手工印染等手法的处理。波西丽亚红色莱卡水洗牛仔裤再加上经典手工绣花，让女性风格更加细腻、优雅、性感。与针织面料、雪纺、丝绒、条绒等不同材质的拼贴也是将牛仔玩出位的重要细节。同时，也表现出一种柔和野性的自然美。牛仔裤后袋上的装饰辑线变化从最早的土黄色双拱式线迹发展至今天的千姿百态，一直是设计师关注的细节，而这正是经典牛仔裤的精髓所在；另一方面。在牛仔装的设计中摒弃了经典牛仔款型的特征，如没有了传统牛仔装的五袋式等形式，在设计中完全强调一种精神上追求神似而非形似的感觉。营造出各种不同风格，像休闲型、运动型、淑女型、成熟型等。 2.2.2 模拟偶像的象征美感 图9 穿着牛仔裤的西部牛仔 牛仔文化风靡全球，其中牛仔服饰不仅是牛仔文化的重要组成部分之一，而且深深融入现代人的生活。历史上的牛仔服饰是为适应西部气候和牧场工作而设计的，牛仔服饰包括牛仔头戴的帽子、脚穿的靴子、工装衣裤、衬衣、马甲、方巾、手套、雨衣和其它一些饰物。其中帽子和靴子是最重要的的两样东西。美国西部牛仔穿着牛仔裤，骑着高头大马，在草原、荒漠和峡谷山峦间纵横驰骋，英姿飒爽，酷劲十足。“与牛仔传奇生涯相联系的牛仔裤，成了具有似乎鲜明美国精神符号象征意义的典型服饰代表。它散发着美国人为之心驰神往的个人独立、生而自由、勇于冒险、性感迷人浓烈的乡土气息等词汇所特有的令人心醉神迷的气息给人一种返璞归真的感觉。”122.2.3 运动与静止的视觉美感“运动风格牛仔服装是指通过一些运动装设计元素的移植和借鉴，使其不仅具备运动服装的外形特征，更具备如运动装般的活力动感、 便捷舒适、便于运动的着装性能。”13塑造这类风格的牛仔服装时，其面料再设计手法需弱化牛仔面料本身西部风格的特定象征，并用具有运动风格的材质、色彩等设计元素来调整牛仔服装面料的再设计效果。“作为基料，牛仔布厚实柔顺有质感，有时可略带弹性，搭配材料多以运动服装常用的针织面料、嵌条、拉链及商标等为主。用色方面偏重体现运动风格的明亮活跃，不仅搭配材质色彩明艳，基础面料也可直接选用白色或不同明度的红色、黄色、蓝色、紫色等彩色牛仔面料。”14 优雅风格的牛仔服装具有较强女性特征，装饰柔美华丽，一般注重细部设计，强调精致美感，并注重突出成熟女性典雅稳重的气质风范。为避免牛仔面料本身给人带来的粗厚感，一般主料多选用轻薄柔软、手感细密的轻中型牛仔面料， 配搭材质以品质精良的蕾丝、花边、珠片、雪纺、丝带等具有女性特征的材质为主。用色柔美温和，各类明度和纯度适中的粉色系以及白、灰、亚金、亚银等中性色系都可作为再设计面料的主色调。 图10优雅风的牛仔服饰 “优雅风格的牛仔服装含蓄内敛，在面料再设计中较少使用造型元素，但形态元素的设计运用不太受限制，点状形态和面状形态元素的运用既可作为连接设计，也可作为点缀设计；而线状形态元素的运用则多出现在已有的服装分割线部位，少量装饰线偶尔也可用于其他部位。”15面料再设计的重点多出现在服装的领 口、胸部、背部、肩部、腰部、臂部、腿部、袖口、袋口下摆等局部构造中。 3 牛仔服饰的推广和特点 3.1 牛仔服饰在全世界范围内飞速发展西部度假热，使得牛仔裤被穿在了东部那些不需要劳动的中产阶级身上，牛仔裤的休闲味道开始产生了。而真正使牛仔裤发生转变还离不开当时的一系列商业活动。30年代末期，美国发展起一项“牛仔马术”竞赛活动，活动要求选手穿着牛仔服以模仿当年的牛仔形象，这是一项能够锻炼胆量、强健身体的休闲运动，很受欢迎人们欢迎。而牛仔服作为这项运动中的“标准服饰”俨然已经被当作是一件爱国休闲服饰来看待。另外，牛仔裤生产商也通过商业手段加速了牛仔裤的休闲化。“20世纪50年代，西方社会开始从战争的阴影与动荡中走出来。经济开始复苏，政治、文化也都发生了巨大变化。随着美国“超级大国”的世界地位的确立，美国的文化、价值观也丌始波及、影响着欧洲及世界各国。牛仔服这时已成为美国的特有“民族服饰”，它的功能发生了巨大转变，种类开始丰富起来。并且作为美国文化的一部分开始向欧洲各国及亚洲地区广泛传播。”163.2 牛仔服饰被推崇的原因 当现代人对衣着越来越追求个性化与时尚化时,每年有数以万计的服装品牌和款式被无情地抛出了历史舞台。然而,至今已诞生一百多年的牛仔服却长期活跃在日新月异的时尚舞台上，长生不衰，并且大有永不退位的趋势。“有资料显示: 在欧洲,几乎有一半的人在公共场合穿着牛仔服,荷兰最多,高达57% ,其次为德国46% ,即便在被称为“时装之都”的法国,也有42%的人喜欢穿着牛仔服。美国人更是对牛仔服情有独钟,在他们的衣橱里,每人平均存放着14.7件不同款式的牛仔裤。”17 牛仔服之所以能历经百年风雨 ,始终立于时装舞台之上，是因为牛仔服具有以下特点:3.2.1 源于劳动生活，与劳动者的生存需要休戚相关 牛仔服是在广大劳动人民的劳动中根据需要自然产生的。最早开始穿着牛仔裤的是美国淘金热中的矿工。他们大多是从欧洲逃亡而来的、不受拘束的各个阶层的人和从非洲贩卖来的黑人奴隶，此外还有各洲移民过来的文盲劳工和少数知识分子。牛仔服诞生的特殊性使得它的消费者永远包含着万千黎民百姓群体， 具有广泛而坚实的社会需求基础。牛仔服正是由于这个原因才能够自然而广泛地流行开来，最终走出美利坚,走向全世界，成为贫富皆爱，老少皆宜的大众服装。3.2.2面料符合卫生学原理 牛仔服装所用面料是由靛蓝丝纱和原色棉纱交织而成的斜纹粗棉布，选用优良配棉，气流纺纱，具有良好的吸湿性和透气性，舒适方便。从人体卫生学的角度来说，牛仔服符合成衣面料的舒适性要求，比起化纤面料的服装更为安全、舒适, 因而广受消费者的青睐。3.2.3质地结实具有良好的耐用性 大多数牛仔服是采用不怕水浸沙磨的粗斜纹棉布制成,能够适应在户外长期劳作或运动的较高强度的磨损。牛仔服的这一特点，使得它深受社会绝大多数的工薪阶层人士的欢迎,从而奠定了其永远的消费群体的基础。3.2.4集通用性观赏性和实用性于一体 牛仔服的制作一般不会象西服那么严格、精细，其工艺流程非常简单，可操作性强，而且牛仔服满足了人们在现代激烈竞争中快节奏的生活方式下强烈的休闲欲望，使人们可以尽情地享受生活，适合于各种各样的群体在各种各样的场合穿着，具有很好的通用性。另外，由于牛仔服大都款式简洁明快，线条流畅，口袋，配饰等造型富于立体感和艺术感，因此具有鲜明的观赏性。从另一方面来说，牛仔服大多可以机洗、免烫，保养便捷随意，易于处理，因而具有其他服装难以企及的优点。3.2.5顺应消费变革不断创新发展牛仔服从一诞生以来，由最初的粗厚重硬演变到现今的轻薄细软,由开始的“平民服饰”发展到后来的“高级时装”，再从开始的单一生产牛仔裤到后来的生产各式各样的配件套装，一直都在保持着它不断顺应消费形势，及时创新发展的势头，这就为牛仔服经历百年风霜仍魅力长存打下了坚实的基础。3.2.6款式面料等紧随时代潮流 牛仔服设计师在时代大潮中，紧随时代潮流，对牛仔服的款式、色彩、面料等不断进行改造、创新。“从最初单一的长裤款式到今天摇曳生姿、种类繁多的系列服饰；从单调厚重的靛蓝到奔放帅性的东京蓝，彰显回归气质的纽约灰，抒发女性柔媚气息的淡紫；从传统的100%全棉面料到全棉高支精梳牛仔布，真丝牛仔布，全棉牛津布，超薄型牛仔布，设计师们花在牛仔服饰上的心血可见一斑。”18另外，牛仔服将人体中最能体现性感的部分较为含蓄地强调出来，正吻合了人类最原始的本能，也将当代人张扬个性,完全自我的心态演绎得丝丝入扣。这一点,在各个品牌中都体现得淋漓尽致。深层次中,这是一种意识与观念的变化。3.2.7牛仔服生产商的作用牛仔服生产商们为了达到最高额的经营利润，采取积极的促销营销策略，并将产品创建成品牌，形成深刻的企业文化、服饰文化内涵,把企业文化，服饰文化，商品经营结合起来滚动发展，这些看来似乎与牛仔服的兴衰存亡并无太大关系的做法，也在不知不觉中对牛仔服产业的发展起到了潜移默化的作用，且在一定程度上促进了牛仔服事业的发展。3.3 牛仔服饰的显著特征 3.3.1 牛仔服饰与神话的相通性 牛仔是西部开发的主力军。在自然环境和生活的磨练中，他们表现出积极 图11 马背上的牛仔 乐观，勤劳勇敢和百折不挠的奋斗精神。这种精神被引申为美国精神。辽阔的草原，艰苦的牧牛生活，造就了牛仔不畏艰险、勤劳勇敢、开朗乐观和团结协作的精神。“牛仔通常都是胆大心细、捍卫尊严、自强不息、体现了美国人民开拓进取的生活态度和追求幸福的社会价值观念。”19他们惩恶扬善、捍卫正义、百折不挠，大概正是因为兼具这些个人美德，牛仔才会成为美国民众崇拜的文化偶像。 美国的牛仔帽来源于墨西哥牛仔常戴的一种被称之为斯特森式的宽沿高顶毡帽。这种帽子帽顶部向下凹陷、两侧帽沿则稍稍往上翻翘，除了令戴上它的人显得潇洒干练外，牛仔帽还具有多方面的实用功能。白天，它可以为牛仔遮挡烈 图12牛仔帽日和风雨。晚上，它是温柔的安乐枕。饥渴难耐时，它又是现成的水瓢和饭碗。牛仔一般都外套紧身无袖的皮制短上衣，内穿束袖的花色各异的主要以苏格兰方格绒布制作的衬衣。这种装束不仅穿脱容易，干起活来也显得利索方便 精神十足。在西部片中，牛仔的衬衣大多被美化了。有的在前面增加了花边装饰或饰以流苏，有的是制作得十分花哨的鹿皮衬衫。高筒皮套靴是牛仔们走南闯北的必备用具。高及小腿中部，大多采用漂亮的皮雕或贴皮图案来装饰。靴子后面一般都装配上踢马刺，有的还悬坠着一种撞击。 图13牛仔马甲 图14 高筒皮靴 高筒皮套靴是牛仔们走南闯北的必备用具。高及小腿中部，大多采用漂亮的皮雕或贴皮图案来装饰。靴子后面一般都装配上踢马刺，有的还悬坠着一种撞击时会发出清脆悦耳声响的装饰品。当牛仔骑马或走起路来时就会传出叮叮当当的声音，显示出未见其人，先闻其声的凛凛威风。 美国西部牛仔的颈间通常都围着色彩鲜艳的印花大方巾。印花大方巾多用棉布或丝绸制作，底色比较单一，主要有红色，也有蓝色和黑色，上面印着色彩鲜艳的各种小图案。印花大方巾被人们戏称为西部牧区的旗帜。它对牛仔的用途十分广泛，与牛仔形影相随，甚至到了生死相伴的地步。许多牛仔死后，人们都要在其脸上盖上一块他生前最喜爱的干净的印花大方巾，使他在另一个世界的孤寂旅途中仍有一个最忠实的伙伴相随。3.3.3 牛仔服饰与艺术的互渗性 19世纪后半期，作为美国民间传奇人物。牛仔和由他们所创造的牛仔文化在世界范围内产生了深远持久的影响。美国历史学家威廉W萨维奇说得好：“人们很难想象，假如没有牛仔这个形象，美国的文化，不管是粗俗的还是高雅的，会成什么样子。要找其他形象来取代它，简直太难了。什么猿人，太空人，枪手，还有超人，都曾名噪一时，可哪一个也不曾把牛仔的形象给压下去。”牛仔成了美国民间的传奇英雄，成了美国的一种象征。而牛仔文化已在衣食住行、精神文化等许多方面深人到现代美国人的生活中。严格意义上的牛仔文化包括：西部电影、西部音乐、西部文学及牛仔服饰等方面。 西部音乐：以牛仔为主题的“西部音乐”是牛仔文化的重要组成部分。最初的牛仔歌曲，指的是在美国内战前在南部流行的歌曲。后来黑人音乐家对西部风格的牛仔歌曲的产生和传播做出了贡献，突出地表现在“布鲁斯”和“爵士乐”的发展上。西部电影：牛仔文化的另一个重要成分是“西部影片”。“西部片”是美国好莱坞特有的一种影片类型，被认为是最能体现美国民族性格和精神的影片。而好菜坞影星穿着牛仔服的英雄形象也加速了牛仔服的普及。西部文学：西部小说是牛仔文化中非常重要的一部分。1890年前的小说没有任何文学成就，只是一种简单的亚文学形式。托马斯皮尔格林1879年出版了他的第一部小说活着的男孩，或查利和纳绍在得克萨斯。这是第一部严格意义上的牛仔小说。1890-1915年是牛仔小说创作的繁荣时期。代表作为埃默森霍夫的哈夫威家中的女孩和欧文威斯塔的弗吉尼亚人，后者被视为美国文学史上牛仔小说的起点，被誉为第一部真正的西部小说。今天，牛仔文化不仅是美国大众文化的重要组成部分，而且己融入世界文化中，成为一种国际文化现象而风靡全球。4牛仔服饰推广的文化心理 4.1 文化心理在牛仔服饰中的具体分析4.1.1服饰美是一种“复合美”，造就了牛仔服的装饰多元化 首先，服饰中的“美”是美学在实践领域罩的具体拓展。美学之父康德认为：美是一种愉悦感，它是通过审美带来的。并且人们在审美过程中是无利害、超功利、自由的。可见，美学中的美是一种“单纯美”，是人在一种纯自然状态下心灵的感受。而服饰中的美则不然。“服饰美是一种应用的美和感性的美。由于服饰与人的关系密切，而人的一切行为又都离不开社会这个大环境，这就决定了在评判服饰美时除了要考虑服装本身的材质、色彩、设计等诸方面美学功能影响外还要顾及到一些其他因素如：流行因素、环境斟素、社会因素等。”20比如，休闲衬衣配牛仔裤是青春、健康的大学生形象。 图15 多元化的牛仔裤 但在职场面试时穿着这样随便的装束就会被认为是一种不严肃、不够重视的行为。因此，服饰审美其实是一种“功利”之下的美的评判，而服饰美也是一种集多种因素于一体的“复合美”。正因如此，这也为服装上一些有悖于美学原理的现象留下了生存“空间”。也就是说，许多从美学角度讲不通的现象，在服饰领域罩因为人们的服饰审美心里会受到多种因素的影响而为人们所接受。上述牛仔服中的这些装饰现象就是其中一例。对于牛仔服装饰中磨损、撕裂、刷白(作旧)、染色这些装饰形式的产生是有深刻的文化、社会背景的，可以说这些另类装饰的存在、甚至于流行是有其存在依据的。4.1.2 服饰审美中客观标准 “服饰审美意识是人们在社会生活中对美的一种特殊的认识形式，具有充实的社会内容，因而就应该有其客观的标准。同时我们又要看到，服饰审美意识的客观标准并不是绝对的、永恒不变的；它随着社会实践的历史而发展，不同的时代、地域、民族、阶级具有不同的服饰审美趣味及标准。或者说，服饰审美意识的客观标准，为不同时代、不同民族、不同地域的社会实践的具体历史内容所规定和制约。”21这一点可以从牛仔服审美中诸种现象看出清晰的轮廓。 在牛仔服发展的不同历史时期受各种具体时代的制约，牛仔服呈现了符合当时时代审美需求的美学特征。牛仔服草创时期，也是美国淘金热、牛仔热时期， 坚苦的体力劳动是人们换取丰裕的物质生活的前提。因此，这一时期牛仔服体现的是结实、耐穿的“劳动美”的审美特征。二战期间，牛仔服成为美国战场上的军需品，简洁、实用的“制服美”是这一时期的牛仔服的特点。50年代西方经济开始复苏，人们的生活逐渐丰富，电影成为当时主要的娱乐活动。在好莱坞的影片中电影明星所穿的牛仔服呈现的是“迷人的、魅力十足”的“偶像美”、“性感美”。60、70年代当西方社会被称为“垮了一代”的年轻人以牛仔服作为向社会抗争的工具时，牛仔服呈现的是另类、叛逆的服饰审美特征。80年代休闲热风行全球，牛仔服一时成为休闲服饰的代表“休闲、运动、健康”是牛仔服当时审美形象。进入90年代，后牛仔时代的到来，“个性美”成为牛仔服的审美新理念。不同的地域、民族的人们由于审美经验的不同对同一件服饰的审美评判也是不一致的。比如在我国80年代牛仔服刚进入市场时期，由于东西方审美的差异及长期以禁锢在人们头脑中的封建残余认识，对于牛仔裤那种紧紧包裹人体的造型是加以批判的。当时牛仔裤在我国并不是美的。而在莫斯科牛仔裤被当权者视为西方颓废的产物，年轻人穿着它常被作为一种反抗行为，或是作为反对社会服从的标志。4.1.3服饰审美中的个性差异从另一层面上，我们也应看到服饰审美感受离不开个人主观感性的愉悦，每个人都有自己对服饰的爱好、趣味、及自己的服饰风格。从表面看来，我感觉到这件衣服很美，但它并不能象科学证明那样说服别人，使别人也同样认为这件衣服很美。由于这种现念，西方流传着“趣味无争辩”的谚语。服饰审美感受的个性差异，趣昧、爱努的多样性，是基于每个人的不同的生活经验、社会环境、个人兴趣与爱好的不同的一种具体体现。既然服饰审美趣味是以主观爱好的形式体现对客观服饰的认识和评价，那么人们在丰富多采的服饰美的形态中，就有着广 图16 挑战视觉的牛仔裤 图17 个性的牛仔裤 阔的选择对象的自由，服饰审美趣味判断不是赤裸裸的道德概念，爱好不能强制，它是在自由方式下体现着一种普遍的必然性。因而，后牛仔时代的一些怪异的装饰现象，一是由于不同的主观审美趣味而造成；二是由于“求新”、“求异”的个性审美需求所造成。老年人不能接受的服饰美，在年轻人眼里也许还是一种“酷”的表现。而牛仔服之所以为年轻人所热爱就是因为它为年轻人提供了一个可以自由表达个性审美差异的广阔空间。4.2 文化心理象征含义的分析 4.2.1 牛仔服饰文化中英雄象征含义的分析 人们对服装的选择及穿着有时是在有意识地在向他人和社会展示一些特定的东西。就服装装饰而言，它具有很强的象征意义，而这种象征意义也是在特定的文化背景之下产生的，并且传达着一定的信息。牛仔服作为美国文化的代表，深刻的反映着美国的意识形态及大众文化。牛仔服大致有两个社会消费群体：青年人、蓝领阶层。而这两个阶层都属于社会亚文化群体。作为对20世纪60年代朋克运动的“抵抗”姿态的复兴，“破牛仔裤”在80年代直至今闩的美国再次出现时，其意义更为复杂。从经济领域罩来讲，这种人为作旧的装饰现象是对美国主流文化的抵制也是对资本主义社会罩中“消费主义”的反抗。因为在经济领域里，减少一个人的商品购买力，可视为抵制高消费社会的一个微妙姿态，牛仔服本来就要很长时间才能穿破，才需要更新，而现在有意把破了的牛仔也堂而皇之地穿出来，显示了一种对高消费社会的鄙视。然而当牛仔厂商开始开发利用破的(或旧、褪色)牛仔裤的流行性时，当他们开始生产“工厂制造”的破洞牛仔裤，或在销售之前先在工厂罩对牛仔裤进行洗磨、作旧时，“这一公然采用抵抗符号的过程，则将这些符号收编到宰制性体制中，从而有意剥夺了任何一种对抗的涵义”。也就是说，当“破牛仔裤”被当成商品批量生产来时，它的符号意义已经发生了转变，它由一种“抵抗”转变为“时髦”。这时，“破、烂”已成为一种牛仔的装饰风格了。它的社会层面、经济层面的意义已逐步转变成服饰审美层面上的意义了。在这种转化过程中，虽不能殆尽其“生活丑”、“自然丑”的客观本质和形式，但经过服装装饰形式层面地技术化、装饰化、个性化、的处理及装饰意义层面的内涵化、符号化的隐喻，便使牛仔服“装饰丑”的服饰形象具有了一定的服饰审美价值。这里还需要一提的是当初作为“对抗性符号”而使用破牛仔的亚文化阶层，在牛仔厂商“恰到好处”的“破”牛仔生产出来，并成为时髦商品时，他们也在不自觉地“消费”着这些商品。原本是对消费主义的反抗，却变成了扩展并增强消费主义的一条途径了。这也是西方资本主义社会大众文化的一种无奈。4.2.2 牛仔服饰文化中时尚象征含义的分析对于牛仔服上的磨损、撕裂、刷白(作旧)、染色、打洞等另类装饰形式的产生是有深刻的社会渊源的。它们是当年朋克、嬉皮运动的产物。朋克、嬉皮是20世纪60、70年代发生在西方社会的亚文化运动。当时西方资本主义社会普遍经历了经济危机，社会动荡、传统的价值观念不断地受到挑战。朋克文化以反对、抨击下统文化为中心，嬉皮运动以反越战为发端并提出了“爱与和平”的口号。 图18 朋克风的牛仔裤 图19 嘻哈风的牛仔裤但无论朋克、嬉皮在观念上有什么异同这群反叛的年