外建史考点整理

1、古埃及玛斯塔巴：金字塔的原形。孟斐斯一带的早期帝王陵墓。形制源于古埃及的一种住宅形式，内有厅堂，墓室在地下，上下有阶梯或斜坡甬道相连。外形像一座有略有收分的长方形土台。金字塔：古埃及时期的帝王陵墓，一种高大的角锥体建筑物，底座四方形，每个侧面是三角形，样子就像是汉字的“金”字，所以叫它金字塔。（昭赛尔、吉萨金字塔群：胡夫、哈夫拉、孟卡拉及大斯芬克斯）方尖碑：古埃及崇拜太阳的纪念碑，由整块石头刻成，常成对的竖立在神庙入口处。其断面呈正方形，上小下大，顶部为金字塔形，常镀合金。宽高比通常为1:10牌楼门：古埃及神庙大门，由两座高大的梯形石墙夹着当中一个矩形门洞组成。为了加强门道对石墙的体积的反衬作

2、用，门道上檐部的高度比石墙上的大得多。古王国时期陵墓：原始的宗教不能满足皇帝专制制度的需要，必须制造出对皇帝本人的崇拜来。这就必须把他们的陵墓发展为纪念性的建筑物，而不仅仅是死后的住所。中王国时期崖墓：中王国时期,首都迁到上埃及的底比斯,峡谷窄狭,两侧悬崖峭壁。在这里,金字塔的艺术构思完全不适合。皇帝们仿效当地贵族的传统，大多在山岩上凿石窟作为陵墓。利用原始拜物教中的山岩崇拜来神化皇帝。这是金字塔向太阳神庙过度的形式。代表建筑是曼都赫特普三世墓。新王国时期神庙：新王国时期，适应专制制度的宗教形成，皇帝被称为太阳神的化身，太阳神庙就代替与原始拜物教联系的陵墓成为皇帝崇拜的纪念性建筑物，占据了重要

3、地位，在全国普遍建造。形制：在一条纵轴上，依次排列高大的门、围柱式院落、大殿和一串密室。从柱廊经大殿到密室，顶棚逐层降低、地面逐层升高、两面的侧墙逐层内收，空间因此逐层缩小。古西亚山岳台：又称观象台、星象台，是古西亚人为崇拜山岳，崇拜天体，观测星象而建的塔式建筑物。一种用土坯砌筑的或夯土而成的高台，一般高七层，自下而上逐渐缩小，有坡道或阶梯逐层通达台顶，顶上有一间不大的神堂。代表作乌尔观象台空中花园：位于新巴比伦城城门西侧，建于公元前六世纪，世界七大奇迹之一，现已不存。古典时期古希腊建筑时期：古希腊的建筑史分为四个时期:荷马时期（英雄时期），公元前12一前8世纪;古风时期（大移民时期），公元前

4、7一前6世纪;古典时期，公元前5一前4世纪;希腊化时期，公元前4世纪末至公元前2世纪。雅典卫城群体布局艺术：布局方式自由活泼，顺应地势安排建筑物（为了同时照顾山上、山下的景观，建筑物贴近西、北、南边沿）；突出帕提农神庙这一中心（位置最高、体积最大、形制最庄严、雕刻最丰富、色彩最华丽、风格最雄伟、其他建筑物烘托陪衬）根据祭祀庆典活动的路线（动态观赏）布局，每一段路程都可看到优美的建筑景观；建筑群的布局体现了对立统一的构图原则卫城山门：山门位于卫城唯一的入口，陡峭的西段，既能围绕入口、大门的需要进行设计，又能表现大门的艺术特色；两种柱式协调应用：山门是多立克式的，前后各6根，中央开间较大，门的西半

5、，内部沿中央道路两侧，有3对爱奥尼柱子，这在多立克式建筑物里用爱奥尼柱子，是雅典卫城的首创。胜利神庙：山门两侧的不对称，由胜利神庙取得平衡；与山门略呈偏斜的相互位置，削弱自己独立性而加强对山门的依附性；爱奥尼柱式帕提农神庙：卫城的主体建筑物，为长方形列柱围廊式位置：把它放在卫城最高处，距山门80m左右，一进山门，有很好的观赏距离；体量：它是希腊本土最大的多立克式庙宇；8x17柱，代表着古希腊多立克柱式的最高成就。它的比例匀称，风格刚劲雄健而全然没有丝毫的重拙之感。它可能存在着一个重复使用的比数：4：9。型制：它是卫城上唯一的围廊式庙宇，型制最隆重；装饰效果：它是卫城上最华丽的建筑物，全用白大理

6、石砌成，铜门镀金，山墙尖上的装饰是金的，陇板间、山花和圣堂墙垣的外檐上满是雕刻；内部处理：内部分为两半，朝东的一半是圣堂，圣堂内部南、北、西三面都是列柱，是多立克式，为了使它们细些，尺度小些，以反衬神像高大和内部宽阔，这些列柱做成上下两层，重叠起来，如用通高的柱子，柱径很粗，内部将拥挤不堪，且尺度过大，神像也受压制，朝西的一半是存放国家财物和档案的方厅，里面有4根柱子用爱奥尼式的。伊瑞克提翁神庙：爱奥尼柱式的代表；丰富的立面变化伊瑞克提翁庙与帕提农神庙对比：爱奥尼柱是与帕提农的多立克柱式在风格上的对比；不对称、复合的形体同帕提农的对称的、单纯的长方形对比；活泼轻巧对比帕提农的凝重端庄；装饰岁繁

7、富但色彩淡雅，与帕提农的金碧辉煌形成对比；朝南的白大理石墙与朝北的帕提农的柱廊形成对比古罗马柱式：柱子、额杭和檐部的艺术处理以及它们之间的关系基本上决定了庙宇的面貌。长时期里，希腊建筑艺术的种种改进，都集中在这些构件的形式、比例、细节和相互组合上。公元前6世纪，它们已经相当稳定，有了成套的做法，这套做法以后被罗马人称为“柱式。”罗马五柱式：塔司干柱式；罗马多立克；罗马爱奥尼；罗马科林斯；混合柱式母度列柱式券柱式：在墙上或墩子上贴装饰性的柱式，从柱础到檐口一一具备。把券洞套在柱式的开间里。券脚和券面都用柱式的线脚装饰，取得细节的一致，以协调风格，柱子和檐部保持原有比例，但开间放大，柱子凸出墙面大

8、约3/4个柱径。叠柱式：（希腊晚期）底层用塔斯干柱式或新的罗马式多立克柱式，二层用爱奥尼柱式，三层用科林斯柱式，如果还有第四层，则用科林斯的壁柱。新的法则是，上层柱子的轴线比下层的略向后退，比较稳定。而且，为了稳定，极少有纯柱式的叠加，几乎都是券柱式的叠加。实例：古罗马大角斗场（Colosseum）塔斯干一一爱奥尼一一科林斯。巨柱式：一个柱式贯穿二层或三层，立面重点突出，但尺度夸大连续券：把券脚直接落在柱式柱子上，中间垫一小段檐部，只适用于很轻的结构壁柱凯旋门：古罗马纪念性建筑的一种，为炫耀对外战役的胜利而建。常位于城市中心的交通要道上，中央有一个或三个券形门洞，上有大量雕刻装饰。巴西利卡：古

9、罗马的一种公共建筑形式，一种综合用作法庭、交易所与会场的大厅性建筑。平面一般为长方形，两端或一端有半圆形龛。大厅常被两排或四排柱子纵分为三部或五部分。当中部分宽而且高，称为中厅（中央通廊），两侧部分狭而且低，称为侧廊，侧廊上面常有夹层。纪功柱：罗马帝国时期，为宣扬皇帝战功而修建的石柱。高度一般为20-30米，多由大理石建成，里面是空心，可以登上柱顶。柱身上叙述功绩和胜利的浮雕，柱顶上是被纪念的人的雕像。维特鲁威：奥古斯都的军事工程师，代表作建筑十书建筑十书：现存欧洲最完备的建筑专著，书中提出了“坚固、适用、美观”的建筑原则。成就：它奠定了欧洲建筑科学的基本体系；十分系统的总结了希腊和早期罗马建

10、筑的实践经验；相当全面的建立了城市规划和建筑设计的基本原理，以及各类建筑物的设计原理；维特鲁威按照古希腊的传统，把理性原则和直观感受结合起来，把理想化的美和现实生活中的美结合起来，论述了一些基本的建筑艺术原理局限：第一，为迎合奥古斯都皇帝的复古政策，有意忽视共和末期以来拱券技术和天然火山灰混凝土的重大成就，不公正的贬低它们的能量；第二，对柱式和一般比例规则作了过于苛细的量的规定；第三，文字有点晦涩，有些地方语焉不详，以致后来有些人钻空子随意加以解释。古罗马的成就：（1）建筑材料及结构：混凝土、拱券结构拱顶体系（2）内部空间：单一空间（万神庙）、序列式复合空间（公共浴场）（3）柱式构图：发展古希

11、腊柱式构图、结合拱券创造了券柱式构图（4）建筑类型及规模：公共建筑（万神庙、斗兽场、公共浴场）、纪念性建筑（城市广场、凯旋门、记功柱、巴西利卡）（5）建筑理论：建筑十书（维特鲁威）中世纪拜占庭东欧帆拱：水平切口和4个发券之间所余下的4个角上的球面三角形部分称为帆拱。与古罗马的穹顶的比较：古罗马的穹顶技术虽有光辉的成就，但始终没摆脱承重墙，因而只能有圆形的平面，只能有封闭的平面，只能有封闭的空间，像万神庙那样。使用十字拱，虽能摆脱承重墙，使在内部和外部都得不到完整的集中式构图；而拜占庭的劳动者创造了在4个独立支柱上，覆盖穹顶的最合理方案，从而可能创造穹顶统帅之下的灵活多变的集中式形制，对欧洲纪念

12、性建筑的发展做出巨大贡献。前期：以一个穹顶为中心，如圣索菲亚大教堂后期：由原先一个中央大穹顶变为多个小穹顶，并注重装饰，如威尼斯的圣马可教堂哥特西欧（法国）希腊十字式：这种教堂平面为十字形，中央穹顶和它四面的筒形拱成等臂的十字它，内部空间的中心在穹顶之下，但东面有三间华丽的圣堂，要求成为建筑艺术的焦点。教堂的纪念性形制同宗教仪式的神秘性，不完全契合。；或四臂用穹顶代替筒拱，外观为以中央为主的五个穹顶，得名为希腊十字式。如威尼斯的圣马克教堂。拉丁十字式：西欧中世纪教堂的一种平面布置方式，在原有巴西利卡基础上横向穿插一相对小得多的巴西利卡形式，长轴东西向，有较高中厅和两边侧廊组成，中厅比侧廊高很多

13、，可以利用高差在两侧开高窗，西端为主入口，东端为圣坛，短轴为横厅，象征十字架。天主教会一直把拉丁十字式当作最正统的教堂形制，流行于整个中世纪的西欧。代表有圣保罗教堂。罗马风：公元九世纪左右，这时西欧的建筑除了除了基督教堂外，还有封建城堡和教会修道院等，其规模远不及古罗马建筑，设计施工也比较粗糙，但建筑材料大多来自古罗马废墟，建筑艺术继承了古罗马的半圆形拱券结构，形式上又略有古罗马的风格，故称为罗马风建筑。(罗曼(Romanesque)建筑：即罗马风建筑，平面为拉丁十字，西面有一、二个钟楼，为减轻建筑体型的封闭沉重感，采用了古罗马建筑的一些传统券拱技术,如半圆拱、十字拱或简化的柱式和装饰，墙体巨

14、大而厚实，窗口窄小、朴素的中厅与华丽的圣坛形成对比，中厅与侧廊又较大的空间变化，内部空间阴暗，有神秘气氛。)哥特风：公元十世纪以后，建筑风格完全脱离了古罗马的影响，而是以尖券、尖形肋骨拱顶、坡度很大的两坡屋面和教堂中的钟楼、飞扶壁、束柱、花窗棂等为其特点的建筑被称为哥特风建筑。骨架券：主要应用于哥特式教堂，并作为拱顶的承重构件。哥特时期出现的骨架券是在一个正方形或矩形平面死角的四个柱子上做双圆心尖劵，四条边和两条对角线上各做一道尖拱。屋顶的石板架在这六道券上。采用这种方式，可以在不同跨度上作出矢高相同的券，拱顶重量轻，减少了券脚的推力，也简化了施工。尖券：钟乳拱：束柱：飞扶壁：哥特教堂用来支撑

15、由拱顶体系产生的水平侧推力而在外墙上附加的一种结构构件，由墙墩和飞券构成。作用是减轻了墙体的负担，使侧廊的高度降低，从而增加开窗面积。它是哥特建筑在结构上的一大创造。玫瑰窗：钟塔：透视门：叠涩券：券洞：哥特教堂的特征：(1)结构：骨架券、尖券、飞扶壁（2）形制：拉丁十字（3）内部空间：中厅向前/向上的动势、垂直感（束柱）、开窗大（4）外部特点：西立面典型构图、细部为尖顶、装饰满布且空透、各地区有各自特色、工期长则风格不统一（5）装饰：内部框架结构且几乎没有墙面、祭坛是装饰重点；外部局部和细节减小断面、削弱重量感。（6）实例：巴黎圣母院、亚眠主教堂1518世纪文艺复兴坦比哀多：盛期文艺复兴建筑的

16、纪念性风格的典型代表伯拉孟特（DoratoBramante）平面：集中式的圆形建筑物，周围一圈多立克的柱廊，16根柱子立面：集中式的形体，饱满的穹顶，圆柱形的神堂和鼓座，外加一圈柱廊使它的体积感很强。建筑虽小，但有层次，有几种几何体的变化，有虚实的映衬，构图丰富。这座建筑的形式，特别以高踞于鼓座之上的穹顶统帅整体的集中式形制在欧洲是前所未有的大幅度创新。帕拉第奥母题：指文艺复兴时期建筑师帕拉迪奥在维琴察的巴西利卡设计中所用的立面形式。他在改建时在加了一圈两层的券柱式围廊，构图细腻，有条不紊，由于在尺度上有两个层次，适应性强。（维晋寨的巴西利卡原有开间比例不适合古典的券柱式的传统构图。帕拉第奥大

17、胆创新，在每间中央按适当比例发个券，而把券脚落在两棵独立的小柱子上。小柱子距大柱子1m多，上面架额枋。于是，每个开间里有了个小开间，两个方的夹着一个发券的，而以发券的为主，为在视觉上使负荷同被符合者平衡，在小额枋之上，券的两侧各开圆洞。）巴洛克建筑17世纪至18世纪在意大利文艺复兴建筑基础上发展起来的种建筑和装饰风格。直至19、20世纪在欧洲各国都有它的影响。文艺复兴各时期的建筑特点、建筑师、代表作早期（15世纪）：佛罗伦萨，风格平和亲切、简洁、纯净、明快。伯罗乃列斯基-佛罗伦萨主教堂穹顶、育婴院、巴齐礼拜堂中期（15世纪末至16世纪上半叶）：罗马，雄伟、刚强、纪念碑式的风格。伯拉孟特、拉斐尔

18、、坦比哀多、潘道菲尼府邸。晚期（16世纪末叶）：威尼斯、维琴察、形式主义的两种倾向：教条主义（学院派古典主义）僵化柱式规范、手法主义（巴洛克）-新颖且出其不意。帕拉迪奥、维尼奥拉、维琴察巴西利卡、圆厅别墅、尤利亚三世别墅。巴洛克建筑的特点（1）炫耀财富（2）追求新奇（3）趋向自然（4）追求建筑形体和空间的动态威尼斯圣马可广场文艺复兴时期最终完成的，被誉为“欧洲最漂亮的客厅。”由三个梯形组成的复合广场，广场的中心是圣马可教堂。主广场在教堂的正面，封闭式，长175米，宽分别为90米、56米，是该城的宗教、行政和商业中心；次广场在南面，开向亚得里亚海，南端的两根柱子划出了广场与海平面的界限，是海外贸

19、易中心；北面的小广场是市民集会休息和约会的场所；钟塔在教堂的西南角附近，高100米，在构图上起着同意全集的作用。特点：（1）空间组合：三个梯形广场组成的复合式广场，空间变化及层次丰富。半封闭的大广场加开敞的小广场，连绵券廊把视线导向远方。（2）设计手法：梯形广场有良好的视觉效果，校正透视（3）结合自然环境：四周采用外廊与水城风光呼应，运河对面有对景（4）艺术处理：有节奏、有主题，四周的建筑使用了统一的母题（券廊），使不同时期的建筑既有各自的特色又能相互配合连成一体，建筑中心是圣马可教堂，高耸的钟塔起对比作用的同时，在构图上起着统一全局的作用。（5）比例尺度宜人：从西面进入广场，券门框出一幅完整

20、的广场建筑画面，建筑群之间的大小与高低的组合适度。文艺复兴时期城市广场的特点（不要求）（1）围合很充分，周边建筑的立面处理具有一致性和统一性；（2）以方尖碑或喷泉作为广场中心的标志，或将两者组合设置；（3）注意已存在的要素在广场中的利用（4）周边的路、桥与城市其他空间相联系，交通便捷；（5）广场铺地富有意趣，宜人逗留，改变了单一的几何图形的手法（6）唯绿化单薄法国古典主义古典主义：广义：意大利文艺复兴建筑、巴洛克建筑、18世纪中叶欧美的古典复兴建筑等采用古典柱式的建筑风格。狭义：运用纯正的古典柱式的建筑，只要是法国古典主义及其他地区受影响的建筑。及指17世纪法王路易十三、十四专制王权时期的建筑

21、。（区分古典与古典主义、新古典主义）、洛可可风格装饰：主要表现在室内装饰上，应用明快鲜艳的色彩、纤巧的装饰，家具精致而偏于繁琐，（1）在建筑中的表现：注重功能，讲求舒适；喜欢圆角空间；外观简洁朴素（2）在室内装饰中的表现：拆除建筑主题；装饰表现平面化；喜欢自然形态的装饰题材；喜欢娇艳的颜色和闪烁的光泽；排斥直线，喜欢复杂多变的曲线（3）装饰特点：反映贵族无聊生活，较弱敏感心情，排斥古典主义的严肃理性、巴罗克的喧嚣放肆，要求柔美、温柔、细碎、纤巧（脂粉气）（4）洛可可风格的广场特点：手法丰富，不再封闭、简单法国古典主义建筑的特点：（1）早期（15世纪）：建筑平面趋于规整，但形体复杂。尚堡（遗留中

22、世纪风格）（2）古典时期：外形端庄雄伟，古典柱式构图（巨柱式立面、水平三段划分左右五段处理、两端及中部凸出、中部上端加山花成为构图中心）；内部奢侈豪华、巴洛克装饰。凡尔赛宫、卢浮宫。（3）晚期：讲究装饰、洛可可装饰风格。主要建筑特点：排斥民族传统和地方特点，崇尚古典柱式，强调柱式必须恪守古典（古罗马）规范，崇尚晚期意大利文艺复兴的建筑理论。在总体布局上，建筑平面和立面造型中强调轴线对称，主从关系，突出中心，倡导规则的几何形体立面强调严谨构图，倡导横三段和纵三段的构图手法，并严格规定各部分之间的比例关系，以此来象征永恒感与秩序感在建筑外形上追求端庄、宏伟、简洁，室内则追求豪华，在空间效果和装饰上

23、常表现为强烈的巴洛克风格18世纪下半叶-19世纪下半叶复古思潮古典复兴：资本主义初期最先出现在文化上的一种思潮，在建筑史上是指18世纪60年代到19世纪末欧美盛行的古典建筑形式。（罗马复兴：法国希腊复兴：英国、德国）浪漫主义：18世纪下半叶至19世纪上半叶欧美一些国家在文学艺术中的浪漫主义思潮影响下流行的一种建筑风格，起源于英国。折衷主义：19世纪上半叶兴起的另一种创作思潮，19世纪末叶和20世纪初在欧美盛极一时。任意选择与模仿历史上的各种风格，把它们组合成各种式样，亦称“集仿主义”。新材料、新技术：水晶宫：1851年英国伦敦博览会的“水晶宫”展览馆开辟了建筑形式与预制装配技术的新纪元设计人：

24、帕克斯顿外形：为一简单阶梯形的长方形，并有一与之垂直的拱顶，各面只现出铁架与玻璃，没有任何多余装饰，完全表现了工业生产的机械本能，整座建筑只应用了铁、木、玻璃埃菲尔铁塔：1889年巴黎世界博览会的埃菲尔铁塔（当时世界最高：328m）、高架铁结构、内设4部水力升降机机械馆：1889年巴黎世界博览会的机械馆（当时世界跨度最大：115m）19世纪下半叶20世纪初对新建筑的探索（掌握2-3个）（现代建筑过渡的时期）各流派的主要观点、代表作品、建筑师艺术与工艺运动（工艺美术运动）主要观点:（1）反对纪念性的复古建筑式样,认为复古艺术代表上层资产阶级的艺术;对资本主义生产方式进行反思,强调建艺术的人文性,

25、艺术由人民创造并服务于人民。（2）认为工业产品的质量和艺术品质低劣,反对机器大生产,提倡手工艺,抵制工业化对传统建筑和传统手工艺的威胁;反对装饰上的矫揉造作,推崇自然主义,大量采用卷草、花卉、鸟类等以及东方式装饰构思。（3）主张迁到郊区建造”田园式”住宅来摆脱古典建筑形式的羁绊,追求回到中世纪作坊式的手工艺生产方式,提倡哥特风格。主张设计的真实、诚挚及自然表现,即实用性、功能性和装饰性的结合;强调就地取材,采用本地的建筑方法和技术;代表人物:拉斯金、莫里斯消极方面:始终站在工业文明的对立面,认为工业生产、机器是一-切文化的敌人,向往过去和主张回到手工艺生产。进入20世纪,英国的工艺美术运动转向

26、形式主义的美术装潢,仅追求表面效果。代表作品：红屋(莫里斯住宅)代表人物：拉斯金、莫里斯新艺术运动主要观点:(1)受英国工艺美术运动以及后印象派(抽象表现、更注重线条和色块的效果)的影响,用新的装饰纹样取代旧的程式化图案。(2)建筑装饰中大量使用金属构件,其主题模仿自然生长茂盛的植物形象,大量采用自由连续弯绕的曲线和曲面,或繁或简,柔化了冷硬的金属材料,结构显出韵律感。在朴素地运用新材料、新结构的同时,处处浸透着艺术的考虑。(4)努力使工业艺术与建筑融合起来,解决建筑与工艺品的艺术风格问题,但这种特征主要表现在室内,外形-般较简洁。极力反对历史式样,想创造出一种前所未有的、能适应工业时代精神的

27、简化装饰。两种表现风格:一-是强调自然风格，喜用自然形态的线条;二是直线与矩形风格,运用简单几何形构图。进步性:不局限与石材雕塑,而是探索新材料(铁花饰)。局限性:只限于艺术形式和装饰手法,只是在形式上反对传统形式，并没有全面解决建筑形式与内容的关系,以及与新技术的结合问题。1906年左右便逐渐衰退。代表作品及人物：比利时，霍塔，布鲁塞尔都灵路12号住宅德国，青年风格派，奥尔布里希，路德维希展览馆英国，格拉斯哥学派，麦金托什，格拉斯哥艺术学校图书馆西班牙，高迪，米拉公寓，圣家族教堂奥地利维也纳学派：瓦格纳，维也纳邮局储蓄银行分离派：奥尔布里希，维也纳分离派展览馆路斯：“装饰就是罪恶，”斯坦纳住

28、宅荷兰贝尔拉赫，阿姆斯特丹证券交易所芬兰老沙里宁，赫尔辛基火车站芝加哥学派一一沙利文，C.P.S百货公司大厦德意志制造联盟贝伦斯，通用电气公司透平机车间一一格罗皮乌斯，法古斯工厂新建筑运动的高潮现代主义建筑形成时期（两次世界大战之间）革新派表现主义：产生时间：20c初产生地点：德国、奥地利建筑界代表人物：门德尔松德主要观点：艺术的任务在于表现个人的主观体验和感受，以引起观者情绪上的震动或激情，建筑上常采用奇特、夸张的建筑体型来表现或象征某些思想情绪或某种时代精神代表作品：德国爱因斯坦天文台一一门德尔松局限性：表现派主张革新反对复古，但他们是用一种新的表面处理手法去替代旧的建筑样式，同建筑技术与

29、功能的发展没有直接关系。故战后初期兴过一阵就消退了。未来主义：产生时间：20c初产生地点：意大利代表人物：马力内蒂主要观点：赞赏资本主义的物质文明，赞美现代大城市，对现代生活的运动、变化、速度、节奏表示欣喜。反对传统，否定文化和规律，宣称要创造全新的未来艺术。风格派：新造型主义派/要素主义派/国际构成主义产生时间：1917年产生地点：荷兰代表人物：蒙德里安，里特维德主要观点：认为最好的艺术就是基本几何形象的组合和构图代表作品：荷兰乌德勒支住宅里特维德构成主义：/俄罗斯构成主义产生时间：一战前产生地点：俄国代表人物：马列维奇，塔特林建筑观点：把抽象几何形体组成的空间当作绘画、雕刻的内容代表作品：

30、第三国际纪念碑影响：风格派和构成派在造型和构图的视觉效果方面的探索有价值，对现代建筑及实用工业品造型设计有启发意义。现代主义建筑的主要观点和设计方法（掌握两个）格罗皮乌斯包豪斯校舍格罗皮乌斯：现代建筑师和建筑教育家，现代主义建筑学派的倡导者之一，“包豪斯”的创办人。代表作：“包豪斯”学校、法古斯学校。主张及理念：强调建筑走工业化道路，积极倡导建筑设计与工艺的统一，艺术与技术的结合，讲究功能、技术和经济效益。强调美术、雕塑和绘画的有机融合。重视建筑的功能，表现为按空间的用途、性质、相互关系来合理组织和布局；按人的生理需求、人体尺度来确定空间的最小极限等；强调造型与功能的协调性，包括井然有序的平面

31、和良好的比例。教育理念：在设计中强调自由创造，反对模仿将手工艺和机器生产结合起来强调各艺术间的交流让学生实践能力理论兼备把学校同社会生产挂钩。包豪斯风格特点：注重满足使用要求，发挥新材料和新结构的技术性和美学性能，造型整齐简洁，构图多样灵活，便于机器生产降低成本。包豪斯校舍特点：把建筑的使用功能作为建筑设计出发点采用灵活不规则构图手法，没有突出纵轴线，形成纵横交错的效果按照现代建筑材料和结构的特点，运用建筑本身要素取得建筑艺术效果，采用钢筋混凝土和砖墙承重结构，达到朴素、经济、实用的效果。包豪斯校舍：按功能性质，分为三个部分：教学用房（主要是工艺车间，4层钢筋混凝土框架结构）生活用房（6层，砖

32、与钢筋混凝土混合结构）职业学校（4层，用过街楼与教学楼相连）设计特点：把建筑物的实用功能作为建筑设计的出发点采用灵活的不规则的构图手法按照现代建筑材料和结构的特点，运用建筑本身的要素取得建筑艺术效果密斯“少就是多、”“流动空间、”“全面空间、”“巴塞罗那德国馆”密斯.凡.德.罗的贡献在于通过对钢框架结构和玻璃在建筑中应用的探索，发展了一种具有古典式的均衡和极端简洁的风格。其作品特点是整洁和骨架几乎漏明的外观，灵活多变的流动空间以及简练而制作精致的细部。主张及理念：同传统建筑决裂，探求新建筑原则和建筑手法，认为建筑设计必须满足时代现实主义与功能主义的需要。视建筑结构和建筑手法的改革，提倡工业化，

33、一切问题包括艺术问题就会迎刃而解。提倡“少就是多”一是简化结构体系，精简结构构件，以产生很少屏障可做任何用途的建筑空间。二是净化建筑形式，精确施工，以便成为不附有任何多余东西而只有直线、直角组成的规整和纯净的钢和玻璃的方盒子。净化建筑形式、精确施工。形式：强调结构的逻辑性，即结构的合理使用与忠实表现。结构体系决定建筑形式，并非功能。功能：主张功能服从空间，建造一个实用、经济的空间，在里面配置功能。空间：早期突出“流动空间”，受赖特与风格派的影响，一种向心的流动感；后期走向“全面空间，”带来一种古典主义的对称形体。全面空间:或称为通用空间、一统空间,是密斯另外一个重要的理论。认为这是从流通空间中

34、发展而来的。在流通空间中，大的空间被划分为几个互相联系贯通的小空间，当人们把其中的隔墙移走，留下来的将是一大片空间整体。在这片空间中，人们可以随意布置，将其改造成任何人们想要的形式。这就是全面空间了目的是希望建筑以不变应万变只要有一个整体的大空间人们就可以随意进行改造满足各种需求代表作是1950-56年密斯在伊里诺理工学院的克郎楼巴塞罗那德国馆流动空间现代建筑以空间为主题，墙的位置灵活且偶然，纵横交错，室内各部分之间，室内与室外之间，相互穿插，没有明确界限，由此形成既分隔又连通的半封闭半开敞的空间，在空间的流动中体验功能平面）特点：隔墙有玻璃和大理石的两种，位置灵活，形成半封闭半开敞的空间，室

35、内、外相互穿插，形体处理简单，没有任何线脚，不同构件和不同材料之间不作过渡性处理，简单明确，干净利索，突出材料固有颜色、纹理和质感。柯布西耶新建筑五点，萨伏伊别墅现代建筑运动的激进分子和主将,是一个狂飙式的人物。现代建筑大师，上世纪最重要的建筑师之一，他与格罗皮乌斯、密斯凡德罗组织了国际现代建筑协会。他是现代主义建筑的主要倡导者。主张及理念：歌颂现代工业的伟大成就，主张建筑师从保守的学院派教条中解脱出来。住房是居住的机器，偏爱混凝土，提倡大规模生产房屋来解决社会问题。主张平面是关键，设计方法由内到外，外部是内部的结果。建筑形式：赞美简单的几何形体。了解罗马、希腊艺术，强调建筑是一种造型艺术，提

36、倡简洁的几何关系。早期希望用理性方法来表现思想，主张寻找新的艺术准则，并接受了机器产品的启示。主张学习工程师的思维方法：工程师用几何来满足我们的眼睛，用数学来满足我们的理智，他们的工作简直就是美的艺术。前期偏重于理性主义，后期则转向浪漫主义。住宅中的“建筑新五点”底层的独立支柱（房屋主要使用部分在二层以上，下面全部或部分架空，留出独立支柱）屋顶花园自由的平面横向长窗自由的立面萨伏伊别墅钢筋混凝土结构，板柱承重体系体现了：建筑新五点柯布的美学观念：把别墅当作一立体雕塑，各体形都采用简单的几何形体，为了增添变化，采用了些曲线形墙体。房屋总的体形简单，但内部空间按复杂机器美学赖特草原住宅，“有机建筑

37、（”简答），流水别墅世界四大现代建筑大师之一。对现代大城市持批判态度，专注于设计别墅。草原式住宅最早出现在20世纪初，其特点：造型上力求新颖，彻底摆脱折衷主义的常套；在布局上与大自然结合，多建于森林地区与湖滨；平面常作成十字形，并以壁炉为中心；层高一般较低，出檐大，故室内较暗淡；惯用水平线条；起居室开窗较大，以保持与自然界的接触；屋面坡度平缓，外墙多为砖石本色，与自然协调一致。流水别墅:最成功之处在于建筑与自然风景紧密结合，利用钢筋混凝土结构的悬挑能力使阳台远远悬出来，形成与大自然犬牙交错，相互渗透的格局。有机建筑：（1）有机建筑是一种由内而外的建筑，其目的是整体性（2）有机建筑是一种“自然的

38、建筑”（3）空间是建筑的本质，空间和形式相互作用，达到一种整体目标。（4）建筑是用结构表达观点的科学的艺术，建筑的结构、材料以及建筑的方法融为一体，合成一个为人类服务的有机整体（5）强调建筑的人性化，更多的考虑人的心理（6）对待材料，主张既要从工程的角度，又要从艺术的角度理解各种材料不同的天性，发挥每种材料的长处，避开它的短处。(7)装饰不应该作为外加于建筑的东西，要自然的结合，力求简洁，但不认为装饰就是罪恶。对待传统建筑形式的态度是，认为应该了解在过去时代条件下所有能形成传统的原因，从中明白在当前条件下应当如何去做，这才是对待传统的正确态度。认为机器是人的工具，建筑形式应表现所用工具的特点。

39、有机建筑接受了浪漫主义建筑的某些积极面，抛弃了它的消极面。二战后40-70年代的建筑思潮现代建筑派的普及及发展(掌握2-3个)各思潮的主要观点、代表作品、建筑师对“理性主义”进行充实与提高赛尔特，哈佛大学本科生科学中心形成于两次世界大战之间的以格罗皮乌斯以及包豪斯学派和以柯布西耶等人为代表的欧洲“现代建筑”派，因将就功能而有“功能主义”之称。后再世界范围内演变为“国际式”建筑风格：方盒子、平屋顶、白粉墙、横向长窗，它具有“现代建筑”的一切特点，并强调建筑师有改造社会的义务优点：同折中、复古斗争；使建筑适应工业社会缺点：过分强调功能与技术；否定历史，似乎现代建筑与历史水火不容；过分强调建筑的客观

40、性、普遍性；手法生硬，形式雷同讲求技术精美的倾向密斯，芝加哥湖滨公寓，西格拉姆大厦战后40-50年代下半期占主导地位的设计倾向。最先流行于美国，在设计方法上比较“重理”密斯风格：以“少就是多”为理论依据，以“全面空间、”“纯净形式”和“模式构图”为特征的设计方法是这一倾向的重要表现到60年代末开始降温，自从70年代资本主义世界的经济危机与能源危机之后，被作为浪费能源的标本而受到谴责基本主张：（1）结构逻辑：对结构的合理利用和忠实表现，结构就是一切（2）全面空间：功能服务与空间，自由分割空间（3）强调条理性设计方法：外形纯净与透明，清楚的反应建筑的材料、结构与它的内部空间（4）“少就是多：”全部

41、用钢和玻璃建造；简化结构体系，精简结构构件；净化建筑形式，构造与施工精确，使之成为只有直线、直角组成的钢和玻璃的方盒子粗野主义倾向柯布西耶，马赛公寓50年代出现，又称“野性主义，”含义不明确，由英国的史密斯夫妇提出，60年代后半期逐渐销声匿迹建筑特点：（1）常采用粗糙的混凝土（2）夸大沉重的构建（3）建筑体量碰撞在一起（4）认为“粗野主义”不单是形式的问题，与当时社会的现实要求与条件有关，客观对待现实（5）提出打量廉价快速的工业美学观（6）认为建筑的美不仅以架构和材料的真实表现作为准则，而且还要暴露房屋的服务型设施（7）经济的，从不修边幅的钢筋混凝土的毛糙、沉重与粗野感中寻求形式上的出路。典雅

42、主义倾向菲利普约翰逊，谢尔登艺术纪念馆、纽约林肯文化中心又称“形式美主义，”与“粗野主义”并进在艺术效果上却又相反的一种倾向。重理，主要在美国。建筑特点：致力于运用传统美学法则来使现代的材料与结构产生规整与典雅的庄严感，又称：新古典主义、新帕拉第奥主义、新复古主义优点：优美、古典、安定、雄伟缺点：美学上缺乏时代创造性、思想简单、手法贫乏高度工业技术倾向皮亚诺、罗杰斯、巴黎蓬皮杜国家艺术与文化中心50年代末期活跃起来，把注意力集中在创新的采用与表现预制的装配化标准构件上，在建筑中和美学上都极力鼓吹表现新技术特点：（1）主张用最新的技术、材料制造体量轻、用料少、能够快速灵活的装配、拆卸与改建的结构

43、与房屋（2）美学上表现新技术、标榜机器美学（3）在设计上强调系统设计和参数设计人情化与地方性倾向阿尔瓦阿尔托，珊娜特赛罗镇中心市政厅讲求个性与象征的倾向其动机和人情化与地方性一样，反对“现代建筑”在风格上的千篇一律、客观共性。认为设计首先来自个人的灵感，来自形式上的与众不同，使每个场所都要有个性和特征，体现精神需求。其基本精神是：建筑可以有多种目的和多种方法，而不是只有一种方法，设计人不是把自己的思想固定在某些原则和某种格式上，而是按照对任务与环境特征的了解来产生能适应多种要求而有内在统一的建筑。手段大致三种:运用几何形构图、运用抽象的象征、运用具体的象征现代主义之后的建筑思潮20世纪60年代之后（掌握2-3个）各思潮的主要观点、代表作品、建筑师后现代主义文丘里，母亲住宅；菲利普.约翰逊，美国电话电报公司大厦也被称为“后现代古典主义”或“后现代形式主义，”美国是这股思潮的中心特征：（1）重新确立历史传统的价值，采用古典建筑元素（2）建筑形式有独立独立存在