美术教师的教学反思

1、 美术教师的教学反思美术老师的教学反思 作为一名人民老师，我们要在课堂教学中快速成长，写教学反思能总结我们的教学阅历，教学反思应当怎么写才好呢？以下是我为大家整理的美术老师的教学反思，仅供参考，盼望能够关心到大家。 美术老师的教学反思1 常常有不同学科的老师艳羡地跟我说，“你们的美术课最好上啦，同学上课乐观性很高，上课轻松。”其实是他们不了解，教改后的美术课被定为文化课，同时对老师提出了更高的要求，在新形势下美术老师不仅要有专业方面的技能，同时具备渊博的学问，以便于学科渗透，还要对电脑绘画技能的学习，才能胜任。 上好美术课，是每个美术老师的追求，也是每个同学的期望。我始终在思索，如何来调动他们

2、的乐观性，让课堂既活泼又生动呢？面对乡村学校，同学轻美术思想观念打算了同学的学习态度，如何转变呢？我只讲美术在现实生活中的作用，用自己对美术的喜爱来感化同学，让同学明确学习美术的目的。对于美术教育，因乡村学校不太重视，设备简陋，美术教材是循环教材，同学没法人手一册，上完课老师就要收教材，同学没有教材，是不行转变的现实。 我在一次次问自己，这样的美术课要充分利用好，又要同学爱好能提高可能吗？我制作了多媒体课件，和教学视频，只叹英雄无用武之地，只能上传网上，让有条件的老师使用，也算是对美术教育的喜爱吧。直面现实，只能用语言去描述同学生疏的艺术世界，莫非这样就能让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学相互利

3、用，使各类艺术相互渗化？我不得而知。学校美术课更重视的是激发同学的制造精神和培育同学的实践力量，老师要乐观为同学制造好的学习环境，增加文化内涵，传统美术教学只重视专业学问与技能的传授，脱离同学日常生活，这种教学方法，很难培育同学的制造精神。 1、美术学习要从单纯的技能，技巧学习层面提高到美术文化学习的层面，美术教学要制造肯定的文化情境，使同学通过美术学习加深对文化和历史的熟悉。在上敦煌莫高窟一课时，从藏经洞之谜，敦煌壁画、彩塑观赏。只能用语言描述，尽可能做到绘声绘色，让同学像听故事一样，但愿同学能有所感悟。能了解敦煌文化，了解制造过程，或许能通过书中几幅画面打动同学的心。是我这一课的主要目的。

4、所以光有好的课堂环境还不够，美术作品，艺术家和同学间存在距离，乡村老师要在同学和艺术作品之间用生动的语言架起桥梁。 2、要重视美术教育，美术老师不管学校重不重视，首先要自己重视，用自己微不足道的努力去渐渐转变，让同学或者下一代，能拥有良好的艺术教育而努力，要重视教学手段，不断学习为乡村美术多媒体的的到来，做好学问储备，教学中可用嬉戏或音乐等方式引导同学增加对形象的感受。 3、在课堂，注意角色互换，拉近师生距离，不要让同学产生上美术课是一种负担，观赏理解作品不是任务，是一种享受，犹如观赏梵阿玲上奏出的名曲。 4、做合理的评价，获得同学的信任。同学总是盼望得到确定作为老师首先要对同学乐观参加的态度

5、表示欣赏并做出合理的评价。 最终作为一名美术老师，以上都是我要努力去做。为我成为一名精彩合格的美术老师打基础！新课改提倡的美术教学，即要重视同学对艺术的感受，表现和制造力培育还要注意美术更多地与文化历史，相联系，制造有利于同学自主学习的教学组织形式，让同学在自主学习的教学组织形式，让同学在宽松的氛围中感受美，我在教学中努力用新的理念来组织教学，都是我们的责任。 美术老师的教学反思2 美术课要想上好，还真不是那么简单，课前的细心预备，课堂的情景创设、环节支配、共性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不行少，都需要美术老师下工夫来思索、推敲。 一、美术课前的预备除了有形的课堂资源的预备之外，更要

6、预备的是老师多方面的学问、深厚的文化底蕴。这得靠老师长期的积累。 二、美术课堂教学 课堂教学是重点，许多问题都值得深化探讨。 这里我想谈我始终在思索的一个问题： 课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会消失的无序性的冲突。 课堂教学的有组织性是上好课的保证，这是大多数老师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子规法规矩端端正正地作业，比如一些手工课，需要几个儿童合作完成，小伴侣凑在一起难免会各抒己见，不会像成人那样有克制力，这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的乐观性，加入了嬉戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得杂乱，问题是这样形式上的“乱”并非无效。国外的老师在上美术课

7、不需要孩子坐得端端正正，他们给孩子足够的空间创作，可以画在桌子上，可以“乱涂乱画”。 德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾说，在丢勒中学，同学作画时可以戴耳机听音乐，边听自己喜爱的音乐边作画。我想这在国内确定是禁止的。学校要求课堂必需有秩序，但一味的整齐往往会抹杀孩子的共性，限制孩子的制造性。怎样兼顾呢？那要求老师在组织教学上的收放自如，既不放纵，也不压制。例如：可以采纳开放的教学内容。老师可以引导同学走向自然、走向社会，投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活，把公园、田野、村庄等作为学习美术的大课堂，在大自然中学美术，感受生活中的红、黄、蓝。如手工制作课不妨带领同学去放飞风筝，去迎风玩一玩小风车，用制

8、作的彩练、挂饰。窗花美化四周的环境；结合绘画课，可自办一个课堂小画展，组织同学参观发言，潜移默化培育同学的主动学习力量和同学生活相结合的力量。 三、美术作业的评价 有时候，大人在看孩子的画时，往往摇头说：“画的是什么呀，乱七八糟！”殊不知，儿童绘画贵在无序、自然童真，去雕饰的浪漫稚拙，而且共性鲜亮，想象力丰富。有的孩子喜爱颜色，有的孩子画画喜爱用线条。还有的孩子只喜爱画抽象的外形。所以对于儿童画的批改、评价应当有多重的标准，要擅长发觉儿童画中闪光的东西。 以上所述，为我个人的一些心得体会。通过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受，引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感，陶冶情操，提高审美力

9、量，达到熟悉、操作、情感、制造的整合的道路中，我还有许多的不足，在以后的教学过程中，我会不断提高美术素养以外，不断的改进教学方法，上好美术课。让同学把握肯定的绘画基础学问和基本技能技法，培育同学具有肯定观看力量、思维力量、构图力量和辨别、调色力量的同时，努力为同学制造一个轻松开心，好玩味的学习环境和气氛，消退同学心中的心理障碍，使同学感到学习没有负担，是一种享受，一种消遣。 美术老师的教学反思3 本活动是在观赏过各种花瓶的基础上进行的。重点是观赏各种各样的花瓶，感受花瓶独特的造型和装饰，并能够有自己的想法来装饰花瓶，并在这个基础上通过自己的想象画出花瓶中你想养的东西。幼儿在操作活动中较感爱好，

10、能细心地装饰，并且很有想法的进行装饰，比较美观。 活动前，我先示范了一次，装饰了我自己想象中的花瓶，并且在两个花瓶中，我分别放了不同的东西，一个是花，一个是绿色的植物，通过这个示范是想幼儿明白花瓶里面不是只能放花的，果真，在幼儿的操作中许多幼儿也大胆想象出了不同的植物放在里面，效果达到并且作品特别美观。这节活动充分激发了幼儿的创作之情。幼儿动手操作时个个都布满了自信，每个人都在仔细的进行着自己的作品，有的珍宝还不停地给我观赏呢，看着他们快乐的模样，我也无比幸福哦！ 在相互观赏作品时，幼儿都心情高涨，急着要把自己的作品介绍给大家。整个活动通过看看、说说、画画、再说说，较好地达到了目标要求。观赏时

11、，提问了幼儿喜爱哪些作品，找出了作品的优点，同时也引导幼儿发觉作品的不足之处，这样既可提高幼儿观赏绘画作品的力量，又能提高幼儿绘画表现的技能。我们完成的作品一起来看看吧！ 美术老师的教学反思4 一、教学反思的溯源、涵义 自20世纪80年月以来，“反思”一词在西方国家被人们越来越多地加以引用，并很快影响到了各国教育。现已成为国际老师教育领域广泛流行的时代性语言，成为分散教育改革力气的标识或口号。可以说，“反思性教学”和“反思型老师”现已是国际老师教育改革的一个重要方向。近年来，我国教育界也开头对其绽开了探讨，尤其是新课程改革实施以来，教学反思已成为老师专业化成长的必备环节。 作为一个日常概念，人

12、们简单将“反思”等同于“反省”，在这个意义上，反思就是对自己的思想、心理感受的思索，对自己体验过的东西的理解或描述。在我国，“反省”观念由来已久，“吾日三省吾身”始终是儒家弟子的自我要求，人们始终强调通过反省来促进自身的进展。最先把反思引进教学过程的是美国哲学家、教育家杜威，他在名著我们怎样思维中认为，反思是“是一种对于任何信念或假设性的学问，按其所依据的基础和进一步结论而进行的主动的、长久的、周密的思索。” 强调“教育即生活”、“在做中学”、“在阅历中反思”。 而反思性教学这一术语的正式消失，主要得益于美国学者斯冈的著作反思实践者：专业人员在行动中如何思索(1983)、反思实践者的教育：走向

13、专业中教学和学习的新设计(1987)的影响。在书中，斯冈认为反思性教学是老师从自己的教学阅历中学习的过程，他从将老师培育成专业化的人员的角度动身，阐述了作为实践者的老师职业活动的特点，他指出实践者的专业性学问是在模糊和不确定的活动中表现出来的，专业化的老师应是反思实践者。反思性教学的问世是对将教学改革简洁地贴上胜利或失败标签的超越。我国学者熊川武教授认为：“反思性教学是教学主体借助行动讨论，不断探究与解决自身和教学目的，以及教学工具等方面的问题，将学会教学与学会学习结合起来，努力提升教学实践合理性，使自己成为学者型老师的过程. 二、教学反思与老师专业化进展的关系 杜威曾指出：“反思是对阅历进行

14、重构或重组，使之增加阅历的意义并增加指导后续阅历方向的力量。”这正符合老师的职业特点。目前，老师正是以课程改革的参加者、课程的研制者，而不只是课程实施者的新形象呈现在新时期的历史舞台上。一方面通过给予老师以课程主体的权利，使老师得以合法地参加课程的开发、决策、实践、评价等活动;一方面又通过重构课程、开发课程，为老师的专业进展供应宽阔的空间。这实际上表现了一种熟悉：在课程改革中，老师与课程互动，老师在课程改革与反思中成长。北师大顾明远教授曾经指出“只有专业化才有社会地位”、学者王长纯也曾指出“老师专业化进展是我国老师教育改革的一个重要取向和主流话语。”在这个不断深化、进展的过程中，教学反思充当着

15、特别重要的角色。它符合辩证唯物主义“实践熟悉再实践再熟悉”的熟悉论原理。老师只有经过教学反思，使原始的教学阅历不断地处于被端详、被修正、被强化的思维加工中，去粗存精，去伪存真，才能完善和提升自己的教学阅历。前苏联大教育家赞可夫说：“没有个人的思索，没有对自己阅历的总结，没有对自己阅历寻根究底的精神，提高教学水平就是不行思议的”。美国学者波斯纳曾经提出老师成长的公式：“成长=阅历+反思”。这些明确告知我们：老师的成长过程应当是一个不断总结教学阅历、反思教学实践的过程。优秀老师的成长，除了教学阅历的不断积累，离不开不断的教学反思这一重要环节。可以说：教学反思是“老师专业进展和提高课堂教学水平的关键

16、”。 三、怎样进行教学反思?反思的条件和基本方法。 既然反思是老师专业进展和提高课堂教学水平的关键，那么教学反思要有效、彻底的发生必需具备肯定的条件。这个条件我们大致分为两类：外部条件和内部条件。 (一)、有利于老师反思的外部环境 有利于老师反思的外部环境应当是乐观进取、开放、学习和合作型的学校文化氛围。主要表现在以下几个方面：第一，学校的老师文化应当是终身学习和乐观进取型的。学校在管理上应当给老师制造无限动力和有限压力，对于懒散、不求上进的老师，学校要有相应的惩治措施;对于乐观要求进步的老师，学校要有鼓舞其不断上进的有效措施，让老师有逆水行舟、不进则退的感觉，让老师有持续进展的愿望。其次，学

17、校的老师文化应当是合作型的。老师群体既好学上进，又能彼此真诚合作、相互关心，这既有利于老师的共同进步，使老师的反思收获更大，又简单让老师从集体反思中收获到进步的欢欣和满意，更有利于老师形成努力反思、常常反思的习惯和爱好反思的剧烈欲望。第三，学校的文化氛围应当是开放、宽容(允许失败)和鼓舞变革的。老师反思有时需要肯定的士气，由于反思就意味着发觉自身的不足和缺憾，正像鲁迅先生所讲的那样要“榨出皮袍下藏着的那个小来”，那样做难免是苦痛的，所以自然需要士气。 所以有利于老师充分、彻底的进行反思的外部氛围应当是开放型、学习型、乐观进取型、宽容型、合作型和鼓舞变革型的学校文化和老师群体文化。 (二)、老师

18、反思的内部动力 外因是变化的条件，内因是变化的依据，外因通过内因而起作用。老师反思的深刻与彻底性和最终效果如何，很大程度上取决于老师反思的内部动力，那才是内因。老师反思的内因(内部动力)，;以下几个因素有关：第一，老师个人的责任心、士气、事业心和进取心是否都很强，假如很强的话，老师反思的动力就足。其次，老师个人在性格上应当是一个唯美主义者，具有挑剔和永不满意的性格，这样的老师往往倾向于常常找毛病和差距、时刻反思。第三，假如客观上，老师个人与老师群体其他成员之间有很大差距的话，那么他进步的压力就很大，他自然倾向于具有很强的自我反思动力。第四，老师的反思动力还与个人的自我意象有关系，假如老师个人特

19、别自信，而且认为自己在工作上还有很大进步空间，并认为自己应当是这个群体的领军人物的话，那么他的反思动力就会很足，而且长久。第五，假如老师在以往的反思实践中收获很大的话，那么他就更简单对反思上瘾，反思动力也就会很大。第六，假如老师具有很强的意志和士气的话，那么老师反思的动力就强，由于这样的老师有战胜困难的士气和屡挫屡战的意志。正如我们所说：态度打算高度、理念打算深度、学问打算广度，教学反思是充分挖掘老师专业成长的主要方式。 闻名教育家叶澜曾经说过：“一个老师写一辈子教案不肯定成为名师，但一个老师写三年反思有可能成为名师。”因此，反思的基本方法我们按时间可以分为3个层次：课前反思、课中反思、课后反

20、思。 1、课前反思：老师在备课时既思索怎样运用以往的阅历和现有的学问对教材内容进行细心的设计，又对当下同学学习现状既将会遇到的困难进行估量，反思自己的设计是否符合同学实际、是否合理、是否能圆满完成教学目标;进而对教学设计进行更为合理的调整。 2、课中反思：老师在上课过程中一边教学一边观看，同学在实际中参加的程度如何，反应如何，是否做到了师生互动、生生互动、同学与文本互动;有没有意想不到的事情发生;如何利用课堂生成资源转变原有的教学设计进程等问题。 3、 课后反思：即在课后思索整节课的教学效果如何，教学中有哪些亮点，又有哪些不足之处，存在哪些亟待改进的问题，一些大事对自己日后的教学有何意义等。

21、实践证明：教学与反思相结合，不仅可以使自己真正成为教学和教学讨论的仆人，提高教学工作的自主性、目的性和制造性，而且还可以关心老师从日常简单的教学工作中脱身出来，在劳动中获得理性的升华和情感上的愉悦，提升自己的精神境界和思维品位，从而使老师能够体会到自己工作的价值和生命的意义，逐步实现老师专业的自主进展。教学反思的过程，就是老师专业不断进展的过程。老师越能反思，在某种意义上说越是好老师。 “再教”反思。这一环节是在上两个环节的基础上作进一步的归纳反思，并进行必要的归类与取舍，考虑再教这一部分时应当如何扬长避短、精益求精，把自己的教育教学水平提高到一个新的高度、新的境界。教学再设计是教学反思的必定

22、目的。一节课下来，静心深思，摸索出了哪些教学规律;教法上有哪些创新;学问点上有什么发觉，如何拓展;组织教学方面，有何新招，如何改进;解题的诸多误区，有无突破，启迪是否得当;问题设计是否有针对性和启发性、练习设计是否有巩固性和拓展性;训练是否到位等等。准时登记这些得失，并进行必要的归类与取舍，去粗存精，取其精华。进行再梳理、再讨论、再发觉、再创新。考虑一下，下一次再教这部分内容时，应当如何做，写出新的教学设计或案例，写出“再教设计”，进行二次备课，这样可以做到扬长避短、精益求精，不断升华，把自己的教学水平，提高到一个新的境界和高度。 总而言之，写教学反思，贵在准时、贵在坚持。以有所得，准时写下，

23、有话则长、无话则短，以写促思、以思促教，长期积累，必有“集腋成裘、聚沙成塔”的收获。 美术老师的教学反思5 上好美术课是每个美术老师的追求，也是每个同学的期望。我始终在思索，如何来调动他们的乐观性，让课堂既活泼又生动呢？在思索的同时，我在一次次实践的检验中查找答案。一节课要充分利用好，又要同学爱好能提高，就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学相互利用，使各类艺术相互渗化，保持课堂内容的新奇感，如；二班级的豆贴画，刚开头两节课，他们贴贴很有意思，爱好也很高，但是这个作业花费的时间许多，要想很好的完成这幅画，需要三至四课时的时间完成，到后面他们就开头有心情了。中同学对美术还处在简洁的认知性审美上。美

24、术学科也有技巧学习，要在审美与爱好上提高还需有一些方式方法，对此我曾作过以下尝试：实物写生将提高同学爱好。 一、初二写生素描一课，写生是这节课美术学习的关键。 让同学知道写生是怎么回事，从而引起同学的学习爱好，让同学去校内写生观看花草植物，通过自己的观看了解植物的结构，和写生的取景构图。最终从同学中找出几位结构特征较明显的同学出来当模特，同学的爱好一下就提起来了，给模特摆好坐姿，坐好后，以真人为例讲解绘画要点，这时同学的爱好明显上升，作业的质量也得到了保证。 二、观赏与技法相结合。 学校美术教育以审美教育为主。审美力量的提高仅仅靠同学技巧的提高来实现是不行能的，只有将观赏放在技能的前面，让同学

25、在美术教学的基础上，拓展自己的思维，分辩美与丑。根据挨次每节课在黑板上展现范画，并在老师的引导下了解其技法的运用。通过以上的学习最终让同学通过所学的学问完成一张创作画，学以致用。 三、老师给同学的课堂作业赐予鼓舞和确定。 美术作业是在课堂中完成的，老师在教学时一方面要下讲台对同学个别指导、教导。对同学的作业，赐予一些赞扬，对绘画中有制造性的同学赐予确定，这对提高同学的爱好起到肯定的关心。 美术是一个包涵性特别广泛的学科。这要求老师的学问面要广，要涉及多方面的领域。同时要具备着创设情境，培育审美意识。老师是创设情境的主导者和调整控者，通过设置肯定的情境，让同学感知对美术内容尽快了解，产生探究欲望

26、。明确学习的目标，培育审美意识要从同学的心理特征、学问、社会环境、自然环境等方面动身引导同学张开想象的翅膀，理解自己所学习的内容。以此形成自己的审美共性。 以上是我这学期的教学反思，谈及了自己的一些体会，在以后的教学中我会连续探讨讨论，敏捷运用各种教学方法，上好每一堂美术课。 美术老师的教学反思6 这周由于六班级同学立刻要参与美术学问的一个抽测，所以我们并没有上新课，而是进入了美术学问复习的阶段。由于这个检测很重要，所以这周时间，不仅是美术课，连中午的午休时间和困难班的时间都拿来进行了复习。 在每天早上，我从7点40分开头去六（2）班抽查同学对美术学问的把握状况，从抽查状况来看，这个班的同学回

27、家都有仔细复习，但究竟有五册书的内容，所以同学也很难完全把握，在抽查中还是会有一些学问点答不上来。而且随着每天都要不停的复习学问点、检测、批改、订正，像是陷入了一个死循环，这个过程又比较地枯燥无味，时间一长，同学们也都有了一些抵抗的心情，一些同学还说：“老师，我看到你们，都有心理阴影了。” 从同学的角度看，每天在学校里都要进行长时间的复习检测，一模一样的环节持续了快一个星期，有些学问点也都是一遍一遍的复习，放学回到家在做完其他学科的作业以后，也还需要背美术的学问，强度的确很大，甚至不留一个给同学喘息的时间。从学校的角度看，这一次的抽测是全市范围内的抽测，学校与学校之间确定会产生一些竞争、比较，

28、大家也都不想自己的学校落于人后。归根结底，实际上问题还是出在中国的教育上，尽管说是要进行素养教育，但本质上却还是应试教育。我们不应当为了一次抽测而让同学死记硬背、进行机械记忆，而是应当在平常落实学问的巩固、记忆。 美术老师的教学反思7 教学工作中，使我深深熟悉到老师教学方法的重要性。要想让同学把握科学学问，肯定要选取生活背景的，同学熟识的，能够理解的问题情境，设计同学参加“观看，探究，合作，发觉”等数学活动，要多给同学独立探究的空间。同时，要让同学知道教学具有严密性。下面我就谈一谈在这学期中的点滴收获与不足： 1、要真正体现新的教育理念，老师必要做到三要 一要关注同学的需求，以此成为推动教学进

29、程的依据。全部的预设都是为了不曾预约的精彩。由原来固定单一线路变为现在的多元设计。 二、要削减对同学的掌握、放开对同学的制约，我们会发觉孩子其实特别聪慧，他们有自己独特的思索，有更丰富的答案。作为老师我们要做的是更多的了解同学，给他们活动的机会、思索的空间。 三、要学会真正有效地评价同学。在课堂上，老师都知道即时评价，但究竟什么样的评价才是真正能促进同学进展的评价呢？为了鼓舞而鼓舞，为了评定而评定，将最终失去的同学对评价的可信度。要以富有启迪作用和富有情感的语言来打动同学的心灵，使评价的确评而有价。 、转变传统的教研形式和内容 在与老师相互沟通的过程中，我们发觉老师对新课程理念都有肯定程度的熟

30、悉，但是在教学行为上却又无法充分体现出来。最关键的缘由是理论与实践的脱节。所以必需要转变传统的教研形式，变单纯的理论学习为“解决问题”的教研形式。没有问题就没有讨论，不针对问题的讨论是没有实效的教研活动，因此提高问题的针对性是教研由形式走向实效的前提。进行科学的课堂观看，以“案例”为载体，找出问题的症结，表达活动实施中的困惑与胜利、活动中的疑难问题及解决问题的策略和方法，借此来引发更多的老师相互学习、共享阅历、反思、探讨与教育实践有关的问题，提升老师将新理念融于教学行为的力量和教育教学的实践才智。 、提升老师反思的内涵 没有反思的阅历是狭隘的阅历，至多只能是肤浅的熟悉。老师成长的公式：成长=阅

31、历+反思。通过与老师的互动沟通，我们看到老师都能糊涂地反思自己的教学行为，但是反思缺乏深度。要提高老师的反思力量，可以从三方面进行，第一，正面反思，即查找具科学性又具艺术性的教学行为，通过反思将其提升到理性高度，充分展现它的闪光点，可以思索：胜利的教学行为是在什么样的情境下发生的？背后支撑它的教学理念是什么？供应的教学策略是什么？胜利行为给我的启示是什么？其次，负面反思，即反思自己教学行为的不足或缺失，并把它提升到理性高度作归因分析。可以这样思索：教学中遇到了什么问题？这个问题的外部环境和内在缘由是什么？假如再教一次，我如何解决这类问题？这个问题给我的启示是什么？第三，对比反思，依据前后两次教

32、学效果的不同，抓住教学前后理念和教学行为的变化进行对比反思，可从中受到许多启示。老师通过不同方面的反思，加深对问题的熟悉和思索力量，加快自己专业化成长的步伐。 在教学战线上，要仔细学习，钻研教材不仅要考虑数学自身的特点，更应遵循同学学习数学，语文的心理规律，强调从同学已有的生活阅历动身，让同学亲身经受将实际问题抽象成数学模型并进行解释与应用的过程，进而使同学获得对数学理解的同时，在思维力量，情感态度与价值观等多方面得到进步和进展。 总之，美术贵在创新，制造是美术的生命，制造力的运用、自由的制造活动，是人的真正的功能；人的制造活动，是人的真正的功能；人在制造中找到他的真正幸福 美术老师的教学反思

33、8 开学第一天的美术课，一4班同学给我的大体感觉是：全班课堂纪律很好，但总体上表现不够乐观。整节课上只有5位同学先后主动举手发言(一4班有47名同学，主动举手的同学才占到全班的9.2%)，更多的问题都是我点名回答的。我觉得同学不够主动的缘由有三： 一、由于第一天上课，同学还没有适应学校的学习方式。 开学前的一个星期，学校特地组织同学观看录像和开设讲座，对同学的生活行为和学习习惯进行培训，但我们知道，习惯是要经过肯定时间才能形成的。虽然班级里分成8个学习小组，但当我提出问题要求小组争论时，班级时并没有消失我想要看到的热闹争论的场面。 二、美术课是在下午，同学已经比较疲惫了。 学校的作息时间是：早

34、上6点40到校早读，上课时间是从7：30到11点20，上午有四节课，第节课45分钟，中间有两次10分钟的课间活动、一次25分钟的课间操和一次5分钟的眼保健操。11点20到下午1点30第一节课之前，同学除去吃午饭和午睡的1个小时，其余时间还要进行学习。对于正在发育的初一同学来说，这样的学习强度确定是不小的，所以比起上午的课，下午的课在教学效果上确定会打折扣(我想很多老师都有这样的感觉)。 三、课前预备工作不够完善，没能调动起同学的学习爱好。 这节观赏课，虽然我在去年已经上过了，并且有相关的教案和课件。但我还是进行仔细的预备：查看了新课标关于“观赏评述”学习领域的的学习目标，并看了“如何更好的进行

35、美术观赏”之类的文章，结合去年的教案和课件，以调动同学的学习爱好为着手点，重新设计了教案和课件。中午我把课件拷到了美术教室的电脑中，但在我下午上课之前，学校的另外一位美术老师(是我的老婆)打电话过来，说她本要上课的初三教室里的电脑突然出了问题，要到美术教室上课，(没方法)所以我只好在教室上课了。其实，学校是有两间美术教室的，但只有一间有多媒体设备。考虑到这学期同学要循环使用美术课本，所以我在开学前向学校提出申请，要求把另外一间美术教室装上多媒体，但是昨天才装好。还有教室长时间没有打扫，所以只能等打扫过才能进去上课。 基于上面的缘由，我只能临时转变方案在一4班教室里上课，但已经没有了上课的节奏了

36、，不能很好的调动同学的学习爱好，这在很大程度上影响了同学学习的乐观性。 评论：当然，我对初一4班的这种感觉只是一节课的感性推断，这一感觉是否精确还需要长时间的观看才能进行推断。还有，我还需要访谈调查一4班的班主任和其他任课老师，听听他们对一4班的感觉，这样才能作出肯定的评价。 美术老师的教学反思9 通过这篇反思文章，能让我们看出这位老师上美术课的精彩。美术这一科目许多老师和同学都会觉得它并不是主科，可以不用上那么仔细。而从这篇反思里让我们了解到美术课要想上好，其实还真不是那么简单。不论是课前的细心预备，还是教学中课堂的情景创设、多样评价，以及课后的反思等等一样都不行少，都需要美术老师下工夫来思

37、索、推敲。 美术是一门特殊的学科，它能让同学学到绘画与制作的本事；能培育同学的综合力量，发挥同学在各个方面的才华；能使同学感受美；能使同学喜爱学习。新课程标准下的美术课已不再是从前那样，老师在上面画，同学在下面画。素养教育已渗透到了美术教学中，在课堂中以同学为主体，使同学成为课堂的仆人；在作业过程中，更注意同学在学习过程中的探究，让同学学得轻松、学得欢乐。而美术课堂就好比一个乐园，让同学乐在其中。 美术课要想上好，其实还真不是那么简单。不论是课前的细心预备，还是教学中课堂的情景创设、多样评价，以及课后的反思等等一样都不行少，都需要美术老师下工夫来思索、推敲。 一、课前的预备 美术课的预备绝不单

38、单是教具的预备那么简洁，它还需要有更为广泛的内容。如在，教具是制作好的各种各样的剪纸作品。为了让课堂更有氛围，我在课前预备了一些民族味较浓的曲子，这些曲子在课堂气氛的烘托上起到了很大的促进作用。除了充分的课堂资源之外，更要预备的是老师多方面的学问、深厚的文化底蕴。在讲课之前我自身就必需先要明白剪纸是怎样的一种民间艺术，有什么样的特点，剪纸都分为那些类型等等。这些不光是靠临时抱佛脚得来的，还要靠老师长期的一些积累，才能将别人的东西转化为自身的一种文化素养。 二、课堂的教学 课堂的教学是重点，许多问题都是值得深化探讨的。在这里我想谈我始终在思索的一个问题：课堂教学的有组织性和引导同学自由创作可能会

39、消失的无序性的冲突。全部老师都知道，课堂教学的有组织性是上好一节课的必要保证，这也是大多数老师认可的一个原则。可往往有些类型的美术课却不需要孩子们规法规矩、端端正正地去完成要求的作业。比如一些手工课，也学需要几个同学去共同合作完成。几个同学凑在一起共同创作难免会各抒己见。而且他们也不会像成人那样有克制力，这样势必就会造成纪律的不好。就比如，不仅要剪的像样，还要分清晰阳刻与阴刻的区分，这样势必就给此课增加了难度，授课老师就会考虑小组分工合作，相应的课堂纪律也会混乱。还有一些课加入了嬉戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得“杂乱无章”，问题是这样形式上的“乱”却并非无效。我曾看过一片文章说，国外的老师

40、在上美术课时不需要孩子们坐得端端正正，他们给了孩子足够的空间去想象、去创作，同学甚至还可以画在桌子上，还可以“乱涂乱画”。 德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾经说过：“在丢勒中学，同学作画时可以戴耳机听音乐，边听自己喜爱的音乐边作画。”我想这在国内确定是禁止的。学校要求的是课堂必需要有秩序，但一味的整齐、宁静，往往会抹杀孩子的自由进展的共性，限制孩子的制造性。可怎样才能使两样兼顾呢？那就要求老师在组织教学上既要收放自如，又要做到不放纵，不压制。例如：可以尝试采纳比较开放的教学内容。老师可以借助一些外界的媒体，引导同学走向自然、走向社会，投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活。可以带领同学去博物馆参观一

41、些剪纸作品展；有同学说他（她）的奶奶（姥姥）很会剪纸，还可以把这些老人请来当成他们的课外辅导员。而作为老师的我也可以在这样的环境中学到更多关于剪纸的一些学问。能让同学在不同的学习氛围中把握学问、学到学问。而且我认为，有时候把公园、田野、村庄等一些环境作为学习美术的大课堂，反而猎取学问的效果会更好。大家可以想想，在大自然中学美术，感受生活中的红、黄、蓝，感觉是那样的贴近自己，其实是一件特别满意的事情。更何况这种学习方式还能够在潜移默化中培育同学主动学习的力量以及在生活中发觉美、表现美的力量。我觉得是一件一举多得的好事情。 以上所述，是在上完剪纸中的阳刻和阴刻那一课之后的一些感想，一些我个人的心得

42、体会。其实不论是一班级还是六班级，我们上美术课的目的就只有一个，通过美术教学活动去唤醒他们对于生活的感受，引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感，陶冶情操，提高审美力量。但在美术课堂教学这条道路中，我还有许多不足的地方，在以后的教学过程中，我还将会连续不断提高自身的美术素养，不断的改进自己的教学方法，争取仔细上好每堂美术课。让同学在课堂上能够把握肯定的绘画基础学问以及一些基本的技能技法。更要留意培育同学具有肯定观看力量、思维力量、构图力量和辨别、调色力量的同时，努力为同学营造一个轻松开心，好玩味的学习环境和学习氛围，使同学感到学习没有负担，而是一种享受，一种消遣。 传统美术教学只重视专业

43、学问与技能的传授，把学习仅仅局限在书本上，脱离同学的日常生活实际，在这种学习观念下，不仅很难培育出同学的制造精神，而且会泯灭同学学习的爱好，最终影响同学的进展。新课改提倡的美术教学，既要重视同学对艺术的感受、表现和制造力的培育，还要注意美术更多地与文化、历史、生活相联系，创建多维互动的有利于同学自主学习的教学组织形式，让同学在宽松的氛围中感受美，让同学在活动中学、在玩中学，让同学围绕目标自主选择内容、材料和方法，让同学在学问探究的过程中发觉规律。我在教学中，努力用新的理念来组织教学，收到了较好的效果。 美术教育家尹少淳说过：美术是最具有人性意味和最具综合性质的人类活动之一。随着教育改革的不断深

44、化，美育在培育全方面进展的素养人才的作用更加显得重要。它可以教育同学树立审美观念，培育同学审美力量，培育同学熟悉美，制造美的力量，美育的基本特征是具有示之以形的形象性，动之以情的情感性和寓教于乐的愉悦性，它的这一特性是其它教育所不能取代的。 也由于如此，我们就更应当改革课堂旧式单一的老师讲、同学听的这种限制同学的思维力量和制造力量的进展教学方法，大胆改革，勇于创新，把握少年儿童心理特点与身心进展的规律，努力为同学制造一个轻松开心，好玩味的学习环境和气氛。同时，还要把德育教育和美育教育结合进行，让同学把握肯定的绘画基础学问和基本技能技法。 因此必需探究出一条新的教改方法，这不仅要求我们本身要有制

45、造性思维，思路活跃、方法新奇，使同学感到有爱好，吸引同学的留意力，引起同学乐观思维取得预定的效果，而且还必需依据同学的不同年龄特点，实行不同的教学方法，通过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受，引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感，陶冶情操，提高审美力量，达到熟悉、操作、情感、制造的整合，是每一位美术老师值得去去讨论与探究的。为此通过平常教学工作以及课外的学习探究与实践，我做个了小结了，总结了教学中的可行性方式特征如下： 1、可以采纳的开放命题形式 命题创作首先必需限定一个题目，然后围绕题进行美术创作。难度太大或脱离生活的命题往往会使同学感到茫然而不知所措。适当转变传统的由教材、老师命题

46、的方法，把命题的主动权交还给同学，会产生意想不到的效果。 在教学时，可以依据教材内容老师出“母题”，再由同学出“子题”：如书中“可爱的猫咪”一课，我就采纳了以自编的“猫咪找家”的童话故事入题绽开争论，启发同学想象故事情节后自由拟题，于是作业时“我和小狗一起玩”、“妈妈再见”、“猫咪迷路了”等等，一大批各具情趣的命题拓展了同学的思维，很好的激发了他们创新的欲望。 又如“印印画画”一课教学时，同学在自由出题时更是如鱼得水，“大海中的轮船”、“我的小汽车”“漂亮的花朵”等别有情趣的命题跃然眼前；作品通过印贴画的形式多样、独具创意。 2、可以才用开放的题材形式 新课程标准中指出美术教育在学校阶段主要是

47、引导同学参加各种美术活动，尝试各种工具和制作过程，丰富视觉、触觉和审美阅历，体验美术活动的乐趣。在教学时，不再一味拘泥于教材规定的题材作为教学内容，题材的形式界限可模糊些，形式的表现留给同学自由的空间。在题材、形式表现上营造较为宽松的氛围，能促进同学乐于参加美术活动。 例如在部分设计制作课单元，我就激发同学从自己身边感爱好的做起，如把学习的数字卡片和生活中的人、事、物结合起来做成“数字变变变”、“找一找自己最喜爱的玩具或日用品，然后把不满足的地方转变以下，重新设计并画出来”。这些形式比起过去美术课本里的纹样设计、二方连续设计等好玩的多。在制作新年贺卡时可以让同学运用刮色、涂蜡、撒盐、吹色、压印

48、等技法，是同学在变化莫测的嬉戏中，达到兴奋点。 3、可以采纳开放的教学内容 老师要开放课堂活动空间，引导同学走向自然、走向社会，投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活，把公园、田野、村庄等作为学习美术的大课堂，在大自然中学美术，感受生活中的红、黄、蓝。如手工制作课不妨带领同学去放飞风筝，去迎风玩一玩小风车，用制作的彩练、挂饰。窗花美化四周的环境；结合绘画课，可自办一个课堂小画展，组织同学参观发言，潜移默化培育同学的主动学习力量和月生活想结合的力量。 4、可以采纳开放的教学程序 大胆突破从低中高班级的班级界限，采纳有序、无序的教与学有机结合，互补共存。例如在二班级就可以大胆引导同学观看透视和空间现象

49、，培育他们的空间知觉感；可以敏捷结合教学引导同学感受光与颜色的关系、颜色的情感与冷暖等；引导同学尝试大胆用水粉颜料表现变化的笔触和变化的颜色。举例教低班级孩子熟悉三原色、三间色。我感到要用一般的抽象的讲话，孩子们是很难接受的。于是我就考虑出这样一种做法：用水彩颜料调成红、黄、蓝三种原颜色水，分别盛装在三个空杯子内，再拿三个空杯子，一齐放在讲台上。课堂上让同学熟悉三原色时，把三种彩水呈现在同学面前，讲什么是间色和间色是哪两种原色调配成的，就拿杯子做演示。当我把两种原颜色水倒入一个杯子内一晃动立即变成间色时，同学边拍手边喊出声来。做法虽然很简洁，但形式较为新奇，孩子们象看魔术一样看老师演示，爱好很浓。让同学做试验，红色+黄色=？色，红色+蓝色=？色，蓝色+黄色=？色，两种原色的量的多少不同调成的间色有什么不同？这样同学记得牢，记得深，又证明白学问的科学性，同时同学又学会调色方法。 5、可以采纳开放的评价标准 李吉林老师认为“老师确定同学