十品何三坡何三坡

本文格式为Word版，下载可任意编辑——十品何三坡何三坡读何三坡诗歌，犹如油垢的卡车开进了青山绿水，一股花草与晨露的新颖滤去了满身的杂污，让人心透神明。仿佛水回深潭，月返前身，一种久违的净与静，浇注了我身心，也让我找回了诗歌的本质。自然之子写自然之诗。所以读他的作品，确定要慢和细，逐渐品评才知品位，细细体悟才有意味。本人慢过细过，所以在此记录十品。

一品为显。显现，这里指诗歌自然与自主的呈现状态。三坡该谓为山坡，山坡的草木，逢春而萌，不需苦求。三坡写诗也不苦思冥想咬牙切齿，他只需扫去尘埃，用一颗明净的心去承接自然到临的诗歌。他与诗歌的关系是遇见，诗歌在漫步，三坡在溜达，擦肩瞬间，三坡的镜头曝光了。所以写诗不是创造而是察觉，但只有好视力不行，更需要一颗净而静且敏感多情又自由的心。诗乃心镜也。

二品为朴。返璞归真，大自然也。这里自然是名词，是神是主，而诗人是人是仆。三坡尊崇自然，他只是尽力呈现它，而不是把大自然作为表达心象的符合，不用主观去篡改和掰扯自然，而让自然独立又自由地绽放它的美好。三坡努力的是怎么让自己融入自然，融入他所遇见的细雨、红树、喜鹊之中，并成为它们的一片面。这里诗人的情感被大自然啄食并消融了。可谓无我之境也。

三品为简。简朴干脆，是文字也是精神。三坡文字上求洗练，精神上求沉淀，外去繁杂，内除欲望，其宗旨是用减法来对待文法和人生，像在矿石中炼出黄金，如从铅块里提取白银。所以三坡追求简朴又悠远，又可谓之为韵味，对着洪钟，当当几下，余韵却绕梁三日；又如中国画，寥寥几笔，意味无穷；三坡写诗类似掘井，小小井水，舀不尽，且深不成测，清、凉、冽、爽。大道至简就是此也。

四品为素。素面为真，是远观其妆容也。三坡洗去铅华，剔除技巧，使诗歌露出本色，其意味倾向于冲淡。屋檐下种花，随白云看古松，都是素的状态，核心是自由散淡随性而为。引申就是“拙”和“虚”，拙与机相对，说明三坡写诗不要技术，虚就是不要急功近利。后者好理解，但不要技术是不成能的，可以理解成看不见技术，由于这时技术已经化作诗人的素质和习惯了。素乃最高术也。

五品为秀。就是高贵，是走进所见的气质。三坡的诗气韵是标准的古典美人，素淡中有典雅和优雅。看似肆意，其实是长久修为后形成的自然品质，一投足一抬眉都是贵族的，且冰清玉洁。按审美要求，读这样的诗最好先沐浴，然后在修剪后的竹林里，面对长满青苔的深潭或清泉，端起红酒，最屁也得是十年以上的黄酒，然后诌几句听不懂的诗文，边喝边诵，其实质还是可远观不成亵玩也。

六品为奇。清奇和诧异，文字之技艺也。“草莺被赶上树”，“屋顶上蹲着炊烟”，这一“赶”一“蹲”，不仅见了文字功力，更让看诗者思维一抖，让诗意从庸常的生活向上突地一跃，耸起一道奇峰和绝壁。三坡乃修辞高手，有着手成春之妙招，常把生锈之词语镀上光芒。但三坡不破坏原装的诗意，只是掀去遮盖诗歌的盖头，让诗意更直接地袒露出来，用希奇一次次刷亮读者的眼睛。造境也。

七品为灵。灵动和鲜活。三坡的诗歌是有呼吸的，是正生长的诗歌。虽然短小，但每一句都如闪电带来雷霆，或者是藤蔓，掐一下，就有浆液淌出来，有生命在蠕动。诗歌滚动着悠扬着。犹如面对空谷，喊一声就有多数声音相互撵着。这是一种灵气，化作诗歌就是一片阴凉，去除人心头的燥热和烦；化作诗人的品质就是生气和飘逸，蓬勃地生长着，又时刻打定飘然而去。灵气之诗有魂也。

八品为洁。绝尘与真纯。三坡的诗歌是绿色的，是没被污染的植物，纯而净，静而澄明，这是诗歌的灵魂。它的境地犹如真空，但不是空洞，而是逐步制纯的成果。三坡写诗就是从心灵里挑出草芥，从血液里挤出杂质。其主旨还是超拔和提升：人不能这样不干不净地活着，人务必要遨游于尘俗之上。诗歌这里不是盾，而是舟楫，把人和人的心灵从烦的此在摆渡到梦想的彼在去。真境界也。

九品为古。高古。精神的根本，文本与人性之源。三坡的诗歌以远为隔，以古为鉴，犹如一位御风而行的高人。一切往回回，文本上恢复美和意境，人性上复原真善纯还有自由。古代表了万物的核心——道，也代表了精神和诗学的极地——信仰。这些都是失去的天堂，三坡写诗就是躲过世上的尘埃，重回天堂，执古之火把，导引迷路的灵魂重回故土和本我。写诗乃回家之路也。

十品为禅。皈依与觉悟。前几天我写下这样一段文字：理应有这样一位诗人，他的作品一尘不染，内心也没有尘埃；他不仅写诗更像诗歌那样活着。这样的诗人能早饮露，晚看花。每天端坐在白纸旁，看朝阳老成夕阳，任时间在自己的身体里编织着春夏秋冬。而且几十年就这样过滤着，纯粹着，直到把自己纯成陶器，哪怕落满了灰尘，擦一擦仍旧闪烁着崭新而沉重的光彩。

有人在微信里质问我有这样的诗人吗？那我今天报告你，有，就是这位何三坡。至少他