“双减”背景下地方戏曲进中小学音乐课堂的易与难及对策 论文

“双减”背景下地方戏曲进中小学音乐课堂的易与难及对策摘要：戏曲自诞生以来，在国内民族音乐中始终占据重要位置，是中国传统艺术的瑰宝。近些年，国家开始高度重视音乐教学，打破了音乐教学中地方戏曲所面临的僵局，“双减”政策更是鼓励音乐文化的学习。针对这样的现状，本文将地方戏曲作为研究对象，先探讨地方戏曲的重要性，然后侧重于分析将地方戏曲引入到中小学音乐课堂的难易点，并在此基础上给出合理的教学策略。 关键词：“双减”；地方戏曲；中小学音乐课堂；教学；融合；对策

引言：习近平新时代，中国的经济实力和国际政治地位有明显提高，传统文化的传承也备受关注。在传统文化领域，戏曲占据着重要地位，继承了传统文化的精髓。国家在2017年开始让戏曲走进校园，并颁布了相关政策进行支持，为了响应国家号召，国内各个地区的中小学开始举办戏曲相关的活动。2021年提出的“双减”政策为学习优秀的戏曲文化提供了便利，将地方戏曲文化引入到音乐课堂当中，不仅能够保证国内优秀的地方戏曲文化得以传承，还便于后期进行素质教育活动，提升学生的审美能力、鉴赏能力和音乐素养，最终提高学生的综合能力。“双减”背景下地方戏曲进入中小学音乐课堂的“易”与“难”1.“易”随着新媒体的出现，民间戏曲的普及范围越来越广，得到了国家和社会的更多关注。基于这样的背景，国家教育部门在中学音乐教材中增加了戏曲相关的内容，比如说《唱脸谱》等具有京剧元素的歌曲，或者具有代表性的京剧剧目《儿行千里母担忧》，又或者是具有苏州特色的评弹《江南好》等等。随着戏曲内容的增多，学生可以进一步了解戏曲相关的内容，激发学生学习戏曲文化的兴趣。基于此，学生能够更加热爱本国的传统戏曲文化，提高学生的民族意识。2.“难”长期以来，较多社会组织承担着地方戏曲的传承责任，比如说社会文艺团队、民间音乐戏团等等，主要的教学形式为口传心授。然而，这种传承模式不利于地方戏曲的发1展，稍有不慎，地方戏曲将会被迫面临消亡的风险。随着文化艺术的多元化发展，新型艺术形式制约着传统戏曲的发展，而且当前戏曲的钟爱者以老年群体居多，年轻人很少接触传统民间艺术，甚至感到非常陌生。目前多数学生会将空闲时间用来倾听流行歌曲或者观看各类综艺节目，往往不愿意将时间花费在地方戏曲上，这也阻碍了地方戏曲的传承。因此，要想地方戏曲能够真正融入到中小学音乐课堂当中，需要学校和老师积极做出努力。从学校的角度出发，要积极宣传地方戏曲的重要性，让学生能够从不同的视角去了解地方戏曲，激发学生学习戏曲的热情；从老师的角度出发，要提高自身的主观能动性，侧重于学生对地方戏曲的兴趣培养。“双减”背景下也急需探讨出一种新的教学模式来提高学生对于地方戏曲的了解与深度学习。一、“双减”背景下地方戏曲进中小学音乐课堂的对策1.运用多种教学方法激发学生对地方戏曲的兴趣戏曲融合了多种艺术形式，比如说表演、灯光、美术等等。刚开始接触戏曲时，学生难免会出现畏难的心态，主要还是因为学生没有充分了解戏曲文化。基于此，要将地方戏曲多多引入到中小学音乐教学当中，在教学的过程中，要先向学生介绍戏曲的文化背景，激发学生的学习兴趣。本文将梆剧作为研究案例，作为地方戏剧之一的梆剧一直备受喜爱，其将多种表演艺术相融合，讲述的内容大多是历史小说。相较于其他戏曲，梆剧的风格较为独特，不仅博采众长，还兼容并包，尤其体现在音乐唱腔、表演艺术这两方面。针对中小学音乐教学，本文将具有代表性的梆剧之一《岳飞》引入其中。在实际教学中，教师会通过一则短片让学生先了解《岳飞》的文化背景，具体分析里面的历史人物，激发学生学习的兴趣，彼此之间可以进行探讨，营造良好的学习氛围。接着教师会利用多媒体从多个视角阐述《岳飞》，让学生能够全方面地了解岳飞这一历史人物形象，触动学生内心的情感世界。然后教师会运用地方方言拉近学生与剧目之间的距离，激发学生的故乡情怀。最后教师会做相关的戏曲动作示范，学生跟着老师边唱边表演，实现师生之间的互动，再将班级学生分为几个小组，进行小组合作，探讨最佳的表演形式和情绪。完成讨论之后，小组代表会将小组的讨论结果以表演的形式呈现出来，教师再根据表演的实际情况，选出最具感染力的一组。在落实教学计划时，教师要注重教学方法的多元化，综合运用多种教学方式，比如说讲述法、示范法、提问法、以及欣赏法等等，突破传统教学的单一化，全方面地激发学生学习戏曲的积极性。在中小学教材中，曾将富有京剧元素的歌曲《唱脸谱》融入到课程当中，通过歌曲的演唱，学生可以了解2到传统文化脸谱艺术，不同的脸谱颜色展现的是人物的不同性格、品质，比如说白色代表奸诈阴险、红色代表赤胆忠心等。因此，为了提高教学质量，教师可以通过《唱脸谱》引入到梆剧中，针对脸谱艺术，老师可以让学生探讨其中的共同点，然后让学生运用脸谱知识分析剧目中的人物刻画，最终激发学生的学习兴趣，便于戏曲文化的传承。梆剧会以舞台表演的方式向学生呈现了该剧目的故事背景，该戏曲不限制学生的想象能力，允许学生发挥自身的想象能力。课余时间，教师可以鼓励学生运用网络来查找该戏曲相关的表演内容，进一步深化对梆剧的了解。2.帮助学生对剧目产生深层次理解“戏无情不感人，戏无理不服人。”在国内传统文化当中，戏曲占据非常重要的地位，不仅剧情具有完整性，而且与老百姓的日常生活息息相关，戏曲素材不仅限于历史事件，还有神话传说，倘若学生事先没有充分了解剧情，那么在实际教学当中，学生将会感到很迷茫。所以，对于教师而言，要想让学生能够真正融入到戏曲当中，就要先引导学生学习剧情。例如在《孟姜女》的授课中，笔者先让学生了解孟姜女的故事背景，再让学生探讨该女性人物的语言特色，进一步了解戏曲的情绪和结构。从古至今，孟姜女的故事一直广为流传，传言她的丈夫因为修筑长城而不幸身亡。孟姜女前往长城寻找自己的丈夫，一路历尽坎坷，到了长城之后，却听闻她的丈夫去世了，孟姜女伤心不已，痛哭了起来。突然之间，地动山摇，长城不复存在。长城崩塌之后，无数白骨显露出来，从这一堆堆白骨中，孟姜女找到自己的丈夫。最终孟姜女抱着自己丈夫的白骨一起投入到了大海。通过故事情节的讲述，学生能够进一步了解故事中的人物形象，因此在表演的过程中，更能够将人物的情感表达出来，对于剧目也会有更深层次的理解，也为学唱地方戏曲做好铺垫。3.实现课堂内外的有机结合要想地方戏曲真正融入到中小学音乐课堂，不单单要注重课堂教学质量，还要多多开展课外活动。为了加深学生对戏曲的了解，学校可以聘请专业的地方戏曲团队进行表演，通过现场学习，学生能够真正融入到戏曲当中，这也是当前教学最为简易、有效的途径。举个例子，校方可以邀请当地的戏曲班子，比如说亳州市二夹弦戏团，二夹弦又名“两夹弦”，是一个历史悠久的地方戏曲剧种，广泛流行于苏、鲁、豫、皖四省，因主要伴奏乐器四胡的四根弦分别夹着弓上所系的两股马尾演奏而得名，至今已有三百多年的历史。相较于教师的表演，专业演员能够将戏曲中的人物形象展现的淋漓尽致，激3发学生学习戏曲的热情，同时还能够深入了解戏曲的特色。同时校方还可以积极成立戏曲社团，通过“双减”背景下的校园延时课来保证教学的质量，学校可以特意邀请专业老师进行授课，让学生通过排练、表演或者其他形式能够充分领会戏曲的神奇之处，从而进一步起到传承的作用。另外，还可以通过竞赛的方式来推广地方戏曲，不仅可以检验学生的实际成果，还可以调动学生学习戏曲的积极性，实现戏曲在学校大范围地推广。同时为了发展戏曲文化，学校和教师应该积极鼓励学生运用旧曲新词的方式迎合当代的潮流走向，发挥学生的自主创造能力。通过竞赛的方式，学生可以展现自我，锻炼并提高自信心，强化自身的沟通意识和合作意识，领会地方戏曲文化的艺术魅力。三、结语戏曲文化历史悠久，有着自身独有的艺术特色。在中小学教学中融入地方戏曲文化，不仅可以让学生领会到地方戏曲的神奇魅力，还能让学生对本国的传统戏曲文化产生敬佩之心，自觉承担起传承戏曲文化的责任，发扬地方戏曲文化的精髓。此外，学生学习戏曲文化，不仅能够提升自身的音乐修养，还能在地方戏曲文化的学习中激发学生的创新意识，从而更好的传承与发扬戏曲文化。参考文献[1]郑喜燕：莆仙戏在中学音乐教学中的实践[J].黑河教育,2018(12):10-12.[2]潘哲军：中学音乐教学中的创新思维初探[J].北方音乐,2018(2):15-1