影视编导专业 隐秘的伟大-街头摄影师薇薇安迈尔摄影叙事风格研究

目录TOC\o"1-2"\h\z\u摘要 IAbstract II引言 11薇薇安·迈尔的街头摄影 21.1薇薇安·迈尔 21.2薇薇安·迈尔与摄影 21.3薇薇安·迈尔摄影作品分类与特点 32薇薇安·迈尔摄影中的叙事手法及情感表达 92.1薇薇安·迈尔作品中的叙事 92.2独特的女性视角 122.3薇薇安·迈尔摄影作品中的情感 173薇薇安·迈尔摄影作品的价值及意义 203.1薇薇安·迈尔作品的价值 203.2薇薇安·迈尔作品的意义 21结论 22参考文献 23致谢 25摘要薇薇安·迈尔是一名著名的街头摄影师，她的作品于2007年被房产经纪人约翰·马洛夫发现，并上传到网络。她的照片跨越了大半个世界，从20世纪的50年代初一直到90年代末，她始终都用自己独特的视角观察、记录着世界，她的照片十分的具有个人风格，同时也记录了美国当时的社会状况。本文主要通过论述薇薇安的人生经历、作品的叙事风格与其中所蕴含的情感要素，来对她的摄影作品价值及意义进行分析。首先分析她具有传奇色彩的人生经历，她一生中大多时间的身份都是一名保姆，而她的摄影作品大多创作于她做保姆的这段日子。其次，本文将对她的作品进行大致分类，分别为镜面自拍类和环境人像类，从两个不同的角度切入分析，探究薇薇安独特的交流与观察方法。薇薇安通过女性独特、细腻的角度记录了自己生活的变迁和情感历程。另一个重点，将通过对薇薇安迈尔作品的情感表达特点进行赏析，简析街头摄影的发展趋势。最后，论述薇薇安摄影作品的社会价值、艺术价值以及历史价值，启发大家对摄影艺术的思考与追求。关键词：薇薇安·迈尔；街头摄影；纪实摄影。

AbstractVivienneMaierisawell-knownstreetphotographer.Thephotosshetakesareverypersonal,whichtogetherspansmostoftheworld.Fromtheearly1950stothelate90s,VivianMaierusedheruniqueperspectivetoobserveandtrulyrecordthesocialconditionsoftheworldandtheUnitedStatesatthetime,butherworkwasonlyusedbyrealestateagentsin2007.JohnMalovfounditanduploadeditontheInternet.ThisarticlemainlyanalyzesthevalueandsignificanceofVivienne'slifeexperience,shootingworks,emotionsandherimportantpositioninstreetphotography.

Inlifeexperience,mostofthetimeinVivienneMaier'slifeisananny,andmostofherworkcomesfromthetimewhenshewasananny.More,herworkscanbedividedintotwocategories:mirrorselfiesandenvironmentalportraits.WecutintotheanalysisfromthesetwodifferentanglestoexploreVivian’suniquecommunicationandobservationmethods.Observationshowsthatsherecordsherfeelingsandsocialchangesthroughauniqueanddelicateperspectiveofwomen.

AnotherimportantcontentofthearticleistosummarizethedevelopmenttrendofstreetphotographybyanalyzingtheemotionalexpressionofVivienneMaier'sportfolio.Finally,wedrawthesocialvalue,artisticvalue,andhistoricalvalueofVivian’sportfolio,andinspirepeople’spursuitofphotographythroughtheseanalyses.Keywords:VivianMaier;streetphotography;documentary

photography引言街头摄影一直都记载着时代的变迁，反映出的也是不同的时代面貌。在摄影术诞生之后的历史中，涌现出了无数的街头摄影师，他们或年轻、或年长，每个人凭着对生活不同的感悟，拍摄出了一幅幅真实且令人深思的摄影作品[1]。本文的研究对象薇薇安·迈尔正是其中之一，她是一名摄影师，同时还有一个特殊的身份——一名普通的保姆。她的作品于2007年问世，由当时还只是一名房地产经纪人的约翰·马洛夫拍卖所得，在他了解到薇薇安·迈尔生前的信息之后，在网上发布了这些摄影作品。薇薇安·迈尔的作品一经问世，便得到了网友的认可，薇薇安·迈尔的摄影人生事迹引起了国内外学者的广泛关注，并对其进行了更为深入与广泛的研究。国内最早进行研究的是童加涵先生，国内大部分对薇薇安·迈尔的报道都是参考了童加涵先生的《发现薇薇安·梅耶》这本书。他于2011年开始，陆续发布了11篇关于薇薇安·迈尔的文章，为后续研究她的人提供了良好的基础[2]。本文将通过薇薇安·迈尔遗留下来的摄影作品以及她的生平，对她的摄影风格、情感表达进行逐一分析。

1薇薇安·迈尔的街头摄影1.1薇薇安·迈尔薇薇安·迈尔出生于1926年的纽约，她的母亲是法国人，父亲是奥地利人，她和她母亲的名字曾经出现在1930年的人口普查中，而当时户主是一位法国人像摄影师珍妮·贝特朗[3]。1951年4月，薇薇安从法国出发前往美国，并于1952年购买了第一款相机，自此开始了她的摄影生涯。摄影生涯的开端是薇薇安创作的高峰期，如果仔细翻看薇薇安的摄影集，你会发现她最初的作品大多拍摄于1953年。1956年起，她在芝加哥的根斯堡家开始了她的保姆生活，照顾此家中的3个孩子。薇薇安在根斯堡家工作了17年，这17年也是她人生中过得最平稳的时候，因为家里的孩子从小就被薇薇安照顾，所以这些孩子对薇薇安十分尊重，根斯堡夫妇对薇薇安也是十分的友善。她在1959年和1960年期间，利用假期开启了自己的环球旅行，因为平稳的生活给与其充分的创作空间，薇薇安人生中拍摄作品最多的就是这些日子。她在1972年离开了根斯堡一家，之后的日子，她做过家庭教师、护工等工作。但在她的一生中，更多的时间都是作为一名保姆，所以现在也有人说她是最会摄影的保姆。薇薇安由于一生都没有孩子，晚年有些落魄，但受过她照顾的根斯堡家的孩子出资照顾她的晚年。最后，薇薇安的作品阴差阳错到了约翰·马洛夫手中，马洛夫将作品上传到了网上，自此，薇薇安的摄影作品引起了大众的关注[4]。1.2薇薇安·迈尔与摄影薇薇安与其他摄影师不同的地方在于，她的摄影作品更加自然，不会刻意的去追求光影、构图，她选择的拍摄对象是大街小巷中穿行的人们，那些人被她用独特的方式所记录。摄影，可以说是薇薇安抒发自己内心感情的工具，也是她与外界沟通的一种独特渠道，她用摄影作品记录下她心中的世间万象，将这些人、物永远的刻在照片内。她的照片有许多大人与孩子的互动，这可能也是薇薇安心中的温情所在，她将女性的细腻思想融入到了照片之中，使作品更加的深入人心[5]。如果你按照时间顺序去看她的作品，你会发现她的成长，从曝光不准、画面模糊到最后的精准曝光、构图等等，她用了一生的时间与相机为伴，透过镜头述说着自己对这个世界的情绪。1.3薇薇安·迈尔摄影作品分类及特点薇薇安的作品大致可以分为两类，一类是镜面自拍类，另一类则是环境人像类。镜面自拍类型的作品可以理解为是薇薇安的自我表达。当她经过繁华的街道、喧闹的市场，发现可以反光的镜子、玻璃时，总会为自己拍下一张肖像照。无论是她的影子还是她的镜像，大多都只有她自己一个人。她是孤独的，很多时候都只有相机为伴，所以她通过自拍的方式向外人传达着自己的情感。如图1.1所示。图1.1薇薇安自拍她在照片中的形象大多与《音乐之声》中的女主角玛利亚十分相似，玛利亚是一个和善，并且对孩子十分友好的女人，最初入住男主角家中时，也是以保姆的身份。通过薇薇安的作品，我们不难发现，其实薇薇安十分喜欢孩子，她镜头下的孩子都是以最自然纯真的状态出现的。从她的生平来看，根斯堡家的孩子在薇薇安的照顾与教导之下也成为了懂得感恩的人。所以薇薇安身上有很多可贵的品质，她自信、友善、善于观察，并且懂得记录身边的美好[6]。另一方面，环境人像类的作品则更加常见，在薇薇安的摄影作品中，大部分都是这种风格。如图1.2所示。图1.2薇薇安镜头下的行人她的作品中既有贫困潦倒的乞丐，也有衣着华丽的富人，有头发花白的老人，也有天真无邪的儿童，所有人都可以是她的拍摄对象。这些不同的人像作品，可以成为美国社会生活的写照，透过这些百姓生活群像，真实的反映出美国真实的社会面貌。薇薇安作品中的下层民众大多是黑人，也更加反映了当时美国的种族歧视问题。美国自80年代以来，不仅没有消灭贫困，反而导致贫富差距越来越大，里根政府不断地压榨穷人，优待富人，使贫困人民更加的愤怒，从而他们仇视政府以及富人[7]。这是芝加哥的马克斯韦尔街区，这里是一条穷人的旧货集市，各色人种在这里不停地穿行，兜售货物的商贩、前来挑选的男女老少，这些都与薇薇安平时生活的区域相差甚远，所以每到休息的时候，她都会乘坐公交车，用一个多小时的时间来到这里，对这里的人或物进行拍摄、记录。这些都与薇薇安在富人区拍摄的照片大为不同，富人们悠哉度日，而那些底层人民面带愁容，只能依靠劳动力换取微薄的金钱用来养家，这也是薇薇安在作品中展现出的对社会各个阶层的理解。如图1.3、1.4所示。图1.3薇薇安镜头下贫困街区的黑人图1.4薇薇安镜头下贫困街区的黑人她的作品并不是局限于美国，她利用自己的假期时间环游世界，在印度、泰国、中国、也门、法国等多个国家地区留下了自己的足迹。如图1.5、1.6所示。图1.5薇薇安镜头下的亚洲人图1.6薇薇安镜头下的亚洲人她走过的地方很多，在富人家做工为她带来了丰厚的薪水，这让她可以从容的穿梭于世界的各个角落。如图1.7、1.8所示。图1.7薇薇安镜头下的印度高知工人图1.8薇薇安镜头下的越南工人她路过的每一个地方，拍摄到的每一个人物都是鲜活的、自然的，在她所捕捉的照片中，你很少会看到有人怀着敌意的目光看向镜头。这张照片拍摄于也门亚丁，可以看到照片中的人都是怀着好奇看向镜头，那时阿拉伯半岛的人们也许不太了解摄影是什么，但是在薇薇安的善意记录下，他们也都以善意回报。如图1.9、1.10所示。图1.9薇薇安拍摄于也门亚丁图1.10薇薇安拍摄于也门亚丁2薇薇安·迈尔摄影中的叙事手法及情感表达2.1薇薇安·迈尔作品中的叙事摄影有着属于自己的独特特征——记录性、瞬间性以及形象性，摄影艺术所具有的独特魅力是其他艺术形式无法替代的，同时，不同的摄影师将自己不同的风格融入到作品中，形成了更多样的艺术展现方式。薇薇安的作品就具有着浓烈的个人风格[8]。她在拍照时，喜欢直接性的去记录人们的喜怒哀乐，她走在街头时，从不刻意的去引导、调动人们的情绪，而是作为一名旁观者，她最喜欢拍摄的是人们自然流露出的真情实感。她仿佛只是带领我们走入那个年代的街道，跟随她的视角一起看照片中的人或物，感受他们的生活[9]。如图2.1所示。一个小男孩正在地上挖土，他抬头看向镜头时也许是好奇的，想要探究薇薇安究竟在做什么，可是她在拍摄完就会立即离开，因为她并不想因为自己的参与影响到小孩原本的状态。图2.1薇薇安镜头下的加拿大温哥华儿童一个船夫在奋力的干活，从这张照片可以看到他脸上的皱纹、手臂上的青筋，表情也十分用力。这张照片讲述了亚洲底层人民当时为了生存、养家，只能在外卖力气的无奈，虽然干的活苦，但是衣衫整洁，也体现出了亚洲人民不屈于生活的精神。如图2.2所示。图2.2薇薇安镜头下的亚洲船夫如图2.3所示。一位黑人工人在面对镜头时，可以看出他已经十分疲惫，但还是对薇薇安露出了善意的微笑，50年代的黑人在美国地位低下，但是他们还是一个乐观的种族，无论什么时候都可以微笑对人。图2.3薇薇安镜头下的佛罗里达州黑人工人另外，她还喜欢在拍摄中使用象征与隐喻的手法，例如在薇薇安的作品中经常出现的报纸元素，或者是那些带反光或是镜面的作品，则是象征了梦境。在《寻找薇薇安·梅耶》这一纪录片中，我们可以了解到薇薇安对收集报纸的热爱，只要是薇薇安住过的房子，总会有大堆的报纸。薇薇安拍摄的题材基本上涉猎到了生活中的点点滴滴，包括一些社会热点问题，这与她对报纸的关注是息息相关的。纵观薇薇安一生，报纸也是作为了一种媒介，寄托了她的情感，帮助她更好的了解社会，更好地进行摄影创作。如图2.4所示。图2.4拍摄于伊利诺伊州芝加哥市路过报亭时她也会停下来，记录当时最主要的传播方式。她在构图方面也掌握的非常好，虽然最初薇薇安的作品构图有些随意、不严谨，但越往后的照片，构图就越来越完美，如中心构图、对角线构图等等。如图2.5所示[10]。图2.5薇薇安镜头下的纽约保亭2.2独特的女性视角薇薇安的作品中，可以看出更多的是通过女性的视角拍摄的，相对于男性视角的直接，薇薇安呈现出的是更加细腻、敏感且温柔的画面[11]。本节主要从薇薇安对细节感情的处理、以及人物瞬间心理的捕捉两个方面来分析。首先，薇薇安作品中，最明显的情绪大概有明朗、忧郁和悲伤。女性视角更加的细腻，如果仔细看薇薇安的人像作品，每一张中人物的感情都十分的鲜明，或许是受到了她早年不幸的经历影响，让她不仅拍下了纽约的街头，还更多的走在贫困的街区去捕捉底层人民的生活状态[12]。如图2.6所示。两个女孩在街头放风筝的场景，孩子天真、快乐的笑容使照片整个情感都变得明朗起来，薇薇安的童年也许是不幸的，但她仍然愿意在街头捕捉孩子们的笑脸，也许这也是一种互补，利用这些笑脸来慰藉自己受伤的童年。图2.6薇薇安镜头下的加拿大儿童如图2.7所示。两个黑人小男孩站在镜头前，不解的看着镜头，也许他们下一秒就想要到薇薇安身边，向薇薇安询问她胸前的是什么。这种孩子自然流露出的好奇与善意是十分珍贵的，薇薇安用镜头记录下了孩子们天真的眼神，为照片增添了一丝温馨。图2.7薇薇安镜头下的伊利诺伊州芝加哥儿童薇薇安作品中，悲伤以及忧郁的情感也是十分常见的，前文所说，薇薇安喜欢到贫困的街区进行拍摄，那里的穷人大多过得十分艰难，对于生活都是悲观的，而薇薇安的作品是在为这些穷人发声，想要让更多的人看到这些底层人民贫困、艰难的生活[13]。她曾经在法国格勒诺布尔拍摄了一组照片，图片中的大人衣衫、皮包都已经破旧了，仿佛在与人争论着什么，而身边的小女孩早已被吓得哭泣，可能对于女孩来说，他不知道自己的母亲为何和别人争论，也许这个母亲因为生活的困苦早已没了耐性，可还是给孩子穿着干净整洁的衣服。不管生活如何，总有母亲在身前顶着。对于薇薇安来说，这种母爱也许正是她所求，却很久没有体验过的东西。如图2.8所示。图2.8薇薇安镜头下的法国儿童如图2.9所示。一名流浪汉，衣衫褴褛，手里拿着早就脏兮兮的食物，他的眼中看不到对生活的希望，也许他此时正在思考下一顿该如何度过，夜里该何去何从。薇薇安虽然生活在比较富裕的街区可她对这些底层人民的拍摄从未停止，也许是同情，也许是感同身受，都令她无法舍弃这些地方。图2.9薇薇安镜头下的纽约流浪汉街头摄影往往是抓住人瞬间的情感状态，薇薇安在这一方面做得十分成功，她十分注重对人们性格的塑造，这和文字不同，图片可以更加直观的带我们感受照片中的人的情感及性格，高高在上的贵妇人、面露悲伤的小丑，每一个人的情绪都在瞬间被记录下来[14]。薇薇安记录了几位贵妇人的神态，他们家境富裕，穿着时兴的衣服，带着最贵重的首饰，神态中也透露着高傲。她们也许是纽约的高层人士，体面的家庭与身份带给她们的是傲气以及对穷人的不屑一顾。如图2.10、2.11所示。图2.10薇薇安镜头下的纽约贵妇图2.11薇薇安镜头下的纽约贵妇下面这幅作品则与刚才的贵妇完全不同，这是一位小丑，他或许刚结束了工作，挂了一天的笑容终于可以卸下。小丑背后的愁容与台上的傻笑形成了鲜明的对比，薇薇安正是在此时抓到了他的悲伤。如图2.12所示。图2.12埃米特·凯利（Emmett

Kelly）作为小丑人物“疲倦的威利”2.3薇薇安·迈尔摄影作品中的情感好的摄影作品，看的就是拍摄者能否将情感传达出来，而薇薇安做到了。她的性格古怪且孤傲，尽管她的前半生是不幸的，但是她仍然可以发现美好的事物，记录生活的点点滴滴。她的作品可以传递给我们不同的感情[15]。通常来说，上层社会的人会更排斥镜头，如图2.13中的女人，眼神中透露着明显的不悦，说明他们生活的环境中，记者的存在比较普遍，导致她们在意识上产生出了一些“排斥”。图2.13纽约贵妇而组图2.14中，中下层的人们对待镜头还是友善的，他们心里想的是什么，表达出来的就是什么，不会做太多的伪装。通常来说中下层人民的生活反而比较简单自在。图2.14法国格勒诺布尔3薇薇安·迈尔摄影作品的价值及意义3.1薇薇安·迈尔摄影作品的价值薇薇安·迈尔的作品具有着非常高的历史价值、社会价值以及艺术价值。首先，她的作品贯穿了美国20世纪50年代初到90年代中期，并且她的作品中人员分布也十分的均匀，有孩子、大人，也有富人、穷人，她不仅拍摄平民，也拍摄过奥黛丽·赫本以及爱娃·嘉德纳这样的名人。不同阶级的人组成了薇薇安作品的主要内容，如果想要了解、感受这一段历史，薇薇安的作品就是很好的选择[16]。另外，她的摄影风格是独特的，她在拍摄过程中是随性的，不仅可以发现美好的事物，也可以记录下悲伤、忧郁的情绪。她的作品十分的质朴，从不刻意去摆拍，路上遇到的一切都可以是她的拍摄对象。她也十分会发现氛围，如图3.1、3.2所示，薇薇安将对光影的把控发挥到了极致，街头摄影往往会有一个误区，就是真实，很多人都忘记了也可以使用可用的自然光对作品进行完善，薇薇安做到了[17]。图3.1拍摄于1961年6月25日图3.2拍摄于美国纽约3.2薇薇安·迈尔摄影作品的意义虽然街头摄影所用的道具是没有生命的照相机，但是摄影师还是有温度的，每一位摄影师都会通过照相机来抒发自己的情感[18]。薇薇安的作品抒发了一种怜悯之情，以及从内而外散发出的正义感，她的照片往往能展现出底层人民对资产阶级的愤怒与不满，对底层贫苦人民的同情与怜惜。薇薇安在拍摄这些底层人民时，喜欢使用仰拍的角度，这样也可以为他们的形象带来一丝伟岸与诙谐。另外，薇薇安看待一切人和物都是平等的，她的作品中你看不出一丝的歧视、卑微，你看到的都是人们最平常的样子，这都归功于薇薇安对人群的尊重与保护，这些都是现在的街头摄影师应该学习的地方。同时薇薇安的作品可以启发大众对艺术的追求。薇薇安是一位保姆，她的身份十分的普通，她没有受过专业的训练，她的技术源自于一次次的快门按动。即使是普通人，只要有追求和理想，同样可以和薇薇安一样进行自己的摄影创作[19]。当下正是摄影创作最好的时候，以前摄影的门栏比较高，昂贵的相机将许多人拦在门外，而如今微单的普及使更多普通人都可以加入摄影的行列，而现在摄影教程也在不断更新出版，按动快门或是调整数值都变得简单起来[20]。所以，我们可以学习薇薇安的不仅是作品风格，还可以学习她的摄影精神。结论薇薇安·迈尔摄影的魅力就在于她镜头下的大都是普通百姓的原生影像，本文通过研究薇薇安的生平、作品以及情感表达，分析了她作品中的价值和意义。她和现代的摄影师不同，她从不急于冲洗照片，她的拍摄仿佛只是她穿行于街头巷尾的一种感悟，正是因此，她的作品才更加的真实，感情流露的也更加自然。她从不会急于求成，拍摄也十分的从容。她的生平告诉了我们，即使是普通人，也可以有对艺术的追求，尤其是如今手机摄影技术也渐渐成熟，摄影的起点变得更低。但是，如果想要走进街头摄影师的行列，就要和薇薇安一样，有一双善于捕捉情绪的眼睛，用心去观察身旁的每一个人，不断地去尝试、去挑战，才会和薇薇安一样，在不经意的情况下，获得了极高的评价。如今薇薇安仍然有许多照片没有公开，所以，对薇薇安的研究也都只是一个开始，在未来，会有更多的作品被公布，也会不断地深入、细致的剖析其作品、生平，她对摄影艺术的影响仍在继续。

参考文献林路.街头摄影史[M].浙江：浙江摄影出版社，2018.4：34-37

[2]童加涵.发现薇薇安·梅耶[M].北京：中国民族文化出版社,2016.7：7-21[3][美]约翰·马卢夫.Vivian：APhotographerFound薇薇安迈尔一位摄影师的崛起[M].美国:HarperDesign，2014.10：19-22

[4][美]约翰·马卢夫.我是这个世界的间谍：薇薇安·迈尔街拍精选摄影集[M].北京：九州出版社,2017.4：24-30

[5][法]瓦莱丽·贾丁.街头摄影镜头背后的视觉创意[M].北京：人民邮电出版社,2018.10：19-26

[6][美]约翰·马卢夫.我与这个世界的距离：薇薇安·迈尔自拍精选摄影集[M].北京：九州出版社,2017.4：6-2