新人美版五年级美术下册教案

人美版五年级下册全册教案在油画的后面，跳动着画家的脉膊，在塑像之中，呼吸着雕刻家的灵魂。——里尔夫作画贵在似与不似之间，不似那么欺世，似那么媚俗。——齐白石生活中从不缺少美，而是缺少发现美的眼睛。——罗丹1人民的艺术家——齐白石教学目标：

显性目标：通过资料的收集和学习，了解齐白石的艺术成就、艺术生涯、艺术特色等，能运用艺术语言〔如写意、工笔、阴刻、阳刻、虚实等等〕描述一幅自己喜欢的作品，并表达自己的独特感受。隐性目标：体会“勤奋”与“毅力”带给人的影响；明白要认真观察生活，才能感受到美；激发学生对民族艺术的热爱之情。教学重点：齐白石的艺术成就、艺术特色和艺术表现。教学难点：运用艺术语言描述一幅自己喜欢的画，并表达出自己的独特感受。教学准备：课件、课前收集的相关文字和图片资料、作业本和彩笔等绘画工具。教学时间：一课时教学过程：一、组织教学：检查工具的摆放情况。二、学生交流资料：请几位同学向大家介绍齐白石。〔要求用自己的语言简单的介绍〕三、引导欣赏：1.

小故事——从木匠到人民艺术家2.《群虾》〔课件出示〕〈比照真的河虾与对虾〉最初，齐白石画的虾，长臂和躯干变化不多，长须也大多画成平摆的6条长线。他自己很不满意。于是，他在家中案头摆了一只大海碗，碗里养着几只活蹦乱跳的小虾。齐白石每天都在碗旁仔细观察小虾的活动。从此，他画的虾就更加神态多变，活灵活现了。河虾与对虾的结合，创造了艺术中的“虾”。3.齐白石笔下的花鸟鱼虫

他为什么会留下大量的作品？〔勤奋刻苦〕

一天，齐白石跟师傅出去做活，在顾主家见到了一本乾隆年间翻刻的《芥子园画谱》，他如获至宝，与顾主好说歹说借了回去。回家后，他跟母亲商量好，从每月工钱里拿出一点钱来买纸和颜料，一笔一画地临摹起来。白天干活晚上画画，常常画得两眼酸痛，连鼻孔也被照明用的松明子熏黑了。半年后，一部《芥子园画谱》全部被他临摹了下来。从此，这本画册成了他的美术教科书。在齐白石八十九岁高龄时，还坚持每日作画数幅。〔故事〕他知道自己年纪大了以后画工笔画会很吃力，于是就趁年轻时画了很多张工笔的小虫，但是并不添加其他内容。年纪大了以后，只在每一幅画中添加写意的花草即可完成每日自己规定的绘画量。欣赏几幅齐白石的代表作品：〔教师引导分析〕中国画：《蛙声十里出清泉》、《荷花蜻蜓》篆刻：鲁班门下书法：发扬民族文化4.齐白石不仅是一位画家，还是一位书法家、篆刻家和诗人。他所画花鸟虫鱼虾蟹，笔墨纵横雄健，造型简炼质朴，色彩鲜明热烈；阔笔写意花卉与微毫毕现的草虫巧妙结合，神态活现。篆刻布局奇特有力。

四、评述过程帮助学生进行评述归纳。对自己喜欢的一幅作品进行评述并用书面的形式写下来。五、拓展过程为学生介绍相关网址，推荐相关书籍。欣赏齐白石的其他作品。札记

选取几个有趣的齐白石的生平故事讲给孩子们听，他们马上希望进一步了解更多的齐白石的生平。对他的生平的了解为欣赏他的绘画作品提供了很大的帮助。220世纪的艺术大师——马蒂斯教学目标：

显性目标：通过欣赏，感受马蒂斯的艺术他色，通过收集资料，了解马蒂斯的艺术成就与艺术生涯，尝试使用马蒂斯的艺术表现手法创作剪纸作品。

隐性目标：感受与我国传统剪纸不同的外国剪纸，体会马蒂斯的艺术风格，乐于了解人类多元文化艺术的成就。教学重点：了解马蒂斯的艺术特色〔如艺术表现手法、色彩特点、艺术成就等〕，区分马蒂斯的剪纸与中国传统剪纸。教学难点：用马蒂斯的艺术表现手法创作剪纸。教学准备：课件、课前收集的相关文字和图片资料、作业本和彩笔等绘画工具。教学时间：一课时教学过程：一、组织教学：检查工具的准备情况。二、欣赏与比拟：猜猜看：课件哪一幅剪纸是我国的传统民间剪纸？哪一幅是马蒂斯的作品？为什么这样区分？说说你的理由。三、介绍马蒂斯马蒂斯擅长什么？他无论在绘画还是在剪纸还是装潢设计中都很有成就。观察与比拟：〔课件出示〕1.马蒂斯的画在造型上有什么特点？〔简练〕比拟马蒂斯的《金鱼》、毕加索的《多拉玛尔肖像》、高更的《静物》。2.马蒂斯色彩上注重什么？比拟马蒂斯的《蓝衣女人》、蒙德里安的《百老汇的爵士音乐》、拉菲尔的《椅中圣母》。你认为马蒂斯最爱使用的颜色是什么？3.马蒂斯的剪纸与中国剪纸有什么区别？欣赏马蒂斯的剪纸与中国民间剪纸。四、通过本课的欣赏，你对马蒂斯印象最深刻的是什么？五、试一试，用马蒂斯的艺术表现手法创作一幅自己喜爱的作品。六、课堂小结。讲评作业札记看上去简简单单的马蒂斯的剪纸作品是画家经过深思熟虑反复推敲制作出来的。孩子们所要学习的就是马迪斯的不懈追求的艺术精神和大胆使用色彩的观念。

3色彩的纯度教学目标：1、认知领域：引导学生掌握色彩根本知识，了解明度、纯度的概念和纯度渐变的调配方法。2、操作领域：要求学生通过色彩纯度渐变的调配练习，学会色彩，掌握其绘制的方法。3、情感领域：分析色彩比照在日常生活中的作用，逐步培养对色彩的渐变的兴趣，体验出纯度渐变的艺术风格，提高表现能力。教学重点：了解纯度的概念，感受纯度渐变的艺术特点以及构成规律，练习掌握其绘制的方法。教学难点：1、探索纯度渐变的规律，绘制丰富的纯度渐变图案。2、添色时要均匀有致，细致耐心。教学过程：一、导入新课。从颜料中的色彩着手，找出红、黄蓝等各种系列的色彩。比拟颜色的鲜艳程度，通过实践引出问题。二、新课教学。A、先选择一种原色，逐渐调入一种灰色，要求学生观察并说出颜色的变化。B、回忆比照色的概念，选择一种原色，逐渐调入比照色，要求学生观察说出变化。C、回忆明度渐变的骨骼设计，在创新的根底上设计新的骨骼。学生观察、讨论，试着调配色彩。学生分组合作，进行调色实验，讨论实验结果，并把结果有序的添在作业纸上。四、布置作业。A、设计骨骼或者自然形。B、练习色彩调配方法，调配出有区别的纯度渐变色彩，有序排列。五、学生自评。让学生选择自己喜欢的作品，说出感受或是进行评价。课后反思：

4让色彩动起来

教学目标1、学习和了解色彩的视觉规律，引导学生感受色比照的形式美感，运用色彩的比照完成一幅有动感的作业。2、通过欣赏艺术作品中色彩的比照，培养学生的审美能力，提高色彩造型能力。3、培养热爱生活、热爱大自然的情感对美术学习活动的兴趣。教学重点如何用色彩的比照关系表现动感教学难点比照色的运用及画面动感的表现教学准备图画纸或彩色复印纸、剪刀、胶水、课件教学过程一、导入新课课件展示几幅利用比照色制作的有动感的纸贴画作品。提问：这些作品有什么相同的地方？二、讲授新课出示课题：让色彩动起来1、欣赏课本上法国安德烈德兰的作品《查灵克罗大桥》。〔1〕课件介绍画家野兽派画家的艺术共性是色彩明朗、笔触粗暴。这幅作品正是画家时断时续的追随野兽派这一时期的代表作。〔2〕组织小组探究以下问题：作品中运用了哪些颜色比照？给你什么感受？这幅画表达了作者什么样的情感？分组讨论小组反应2、分析课本第11页左上角第三、四、五幅作品。课件：小资料安德烈·德兰(1880年生于沙东,1954年逝于加尔什).他聪明好学,受过严格的教育,甚至打算报考中央高等工艺制造学校.后来,他突然决定献身绘画,与弗拉芒克结为好友.在沙东,他与弗拉芒克共用一间画室.1899年，德兰在卡里耶尔的工作室第一次见到马蒂斯,他与马蒂斯一起作画,并和布拉克、毕加索一样,经常去巴黎拉维尼昂街的"洗衣船",也是在这个时期,他结识了纪尧姆·阿波利奈尔.1905年夏天，他和马蒂斯在法国南部靠近西班牙边境一带一起画风景。出自对高更和凡高的推崇，德兰在风景写生中直接使用高纯度的色彩作大笔触的平涂，从而逐渐摆脱了青年们当时都十分热衷的点彩画法。没有任何新思想和在20世纪初流行的敏感的新潮会使他感到陌生.毫无疑问,是德兰首先发现了黑人艺术,认识到民间想象的浓郁味道和民间艺术的丰富,也是他找到了欣赏古代西耶纳画家和阿维尼翁画派画家的理由.不过,安德烈·德兰首先是野兽派的先驱.如同他的朋友弗拉芒克一样,他当时使用的是分段的色块,快速的曲线和生硬的颜色.不过,他的手法不那么粗野,笔下的曲线更为典雅,色彩也更为和谐.他所采用的主要颜色是绿、兰,以及从玫瑰红到深紫的所有紫色.在他的油画中,人们看不到由于反映强烈本能而疏忽相撞的笔触,看到的是证明深思熟虑的精湛技巧的比例、色彩关系.1906年，他接受画商安布鲁瓦兹?沃拉尔的委托，到伦敦画莫奈曾经画过的泰晤士河风景。德兰使用明亮而鲜艳的纯色去画多雾的泰晤士河，但却使人毫不疑心：“这就是伦敦”。在装饰画方面，德兰也具有非凡的才能，曾经为俄国芭蕾舞团画过舞台设计。他懂得颜色的全部魅力,但他始终关心着形和结构.他创作过几幅野兽派最杰出的作品:《威斯明斯特大桥》,《海德公园一角》以及科利乌尔和埃斯塔克风景,《大西洋渡轮上的妇女》。3、提问：这几幅画是如何利用色纸产生色彩比照的？我们用比照色作贴画可以怎样利用彩纸？学生讨论：如表现风景，可以选择红色的底.用绿色的纸剪贴一些树，再用其他比照色剪贴一些形象……4、这些作品能给我们动感，除了色彩还和其他什么因素有关系？教师引导学生感受如何比照色纸剪出有动感的形象。三、布置作业利用比照色制作有动感的纸贴画作品。学生作画。四、展示组织学生作品展并评价小结出示局部用比照色画的水粉画。引导学生回家进一步实践。札记：5提袋的设计

教学目标：1.知识：通过教学，了解手提袋在生活中的应用及功能。2.技能：认识提袋的结构设计和制作方法，并发挥想像力，设计制作出造型新颖美观的手提袋。3.情感：使学生更加热爱生活，关注生活中的设计，体会设计的美感与乐趣。教学重点：能够大胆想象，设计出独特新颖的手提袋。教学难点：掌握提袋的制作方法。教学过程：一、组织教学，谈话导入1、出示一件新颖独特的兔子造型的提袋作品，学生猜一猜，这是什么？在揭晓答案后引入课题《提袋的设计》。教师板书课题：提袋的设计〔设计意图：运用直观的形象，吸引学生的注意力，使学生快速进入课堂状态，兴趣盎然地投入本课学习。〕二、讲授新课〔一〕、了解提袋的结构与功能1、师：要设计提袋我们首先要了解它有哪几个局部组成？〔学生观察答复〕2、师：平时在生活中提袋的主要功能是什么？针对这一特点在设计时应注意什么?〔学生结合生活经历答复〕3:出示不同特点与用途的提袋提问：猜一猜这些提袋是为什么产品进行设计的？你从提袋中了解到什么内容？〔学生通过思考了解体会提袋的商业性与文化性的特点〕4、师：根据同学们的年龄特点，老师猜测你们可能会跟喜欢下面这些提袋，出示符合儿童特点的提袋图片。学生说一说自己喜欢哪一件，为什么？〔设计意图：通过直观的图片，使学生了解提袋与生活的关系与功能，提袋不仅具有实用性、还具有商业性、文化性和美观性〕〔二〕学习提袋的制作方法1、出示教师制作的提袋，学生观察提袋的外观有几个面，联想拆开之后的形状。2、对照书中的拆分图，建立平面与立体的联系。3、教师带着学生一起制作纸袋。〔设计意图：用最直观的方法帮助学生建立平面与立体的关系，并且带着学生通过动手操作来解决提袋制作这一难点〕〔三〕引导创新：1、过渡：我们一起制作了一个常规的手提袋，但是似乎不是你们想要的，你们想要的应该是这样的吧！2、师出示在提手上进行创新的提袋图片，学生观察，并找出规律。3、师出示在袋身上进行创新的提袋图片，学生观察，找出规律。4、师继续出示更大胆更夸张的手提袋图片，拓宽学生的思维。5、小结并点燃学生的创作欲望。〔设计意图：通过直观的设计图片，了解设计的规律与方法、并且渗透打破常规大胆想象的理念，拓展学生的思维，启发学生的创作灵感〕三、提出本次作业的要求：用现有的材料设计制作一个大胆、新颖的手提袋。〔1〕大胆创新，合理巧妙地运用各种材料、方法设计制作。〔2〕造型美观，色彩搭配和谐。〔设计意图：鼓励学生利用现有材料，比方大自然中收集的一些材料大胆表现，积极创作〕四、学生制作，教师巡视学生动手实践，自由创作。自由选择各种材料和方法〔剪、贴、折、画等〕来创新设计制作，大胆进行有创意的实践活动。五、展评，学生自评互评1、欣赏同学们的作品，介绍自己的作品，引导从设计制作、方法材料、色彩搭配、创新点、遇到的问题及存在的问题等方面谈自己的创作意图和感受。2、评价其他同学的作品，提出缺乏及改良方案，评选出：最具人气作品，评选小小设计师评价标准：主要从造型、装饰、色彩、与创意四个方面进行评价〔设计意图：帮助学生建立自信，体会快乐，热爱创造〕六、小结设计源于生活，并且要运用于生活，为生活增添乐趣，希望以后大家在设计手提袋的时候能够再考虑一个因素“环保”，这件我们的生活将会更加的美好。课后反思：

6精细的描写

教学内容与目标：1、显性内容与目标通过学习发现静物线的美感，进一步学习写生及用线进行精细描写地方法，培养学生的观察能力、线造型能力及画面的组织能力。2、隐性内容与目标引导学生在小组学习探究中相互交流，培养合作与探究意识。通过学习活动，培养学生对美术学习的兴趣以及正确的观察习惯。教学重点与难点：教学重点：掌握抓住物象的特征用线进行精细描写的方法。教学难点：如何用线精细地表现物象的特征。教学过程：一、回忆过去学过的线描《自行车局部》、《植物写生》。第一次明白了写生要大胆，歪歪扭扭也很可爱；第二次明白了写生要注意顺序，才能尽可能防止透明线。二、引入：今天又要线描写生了，应该比过去更进一步了。板书：精细的描写导语：这课题很像教同学们写作文，要把文章写得精细要用耳听、用眼看、用嘴尝、用手触、用心想。你认为“精细的线描”对于写生线描来说指的是什么？板书：丰富的线条三、欣赏：《两个中国香炉》幻灯片：图、画家阿道夫-门采尔简介提问：这幅画给你什么感受？〔精细的描写〕这些线条是画家想像出来的吗？〔板书：细致的观察〕欣赏：线描优秀作品四、欣赏学生作业提问：这些学生作业线条都比拟丰富，可同《两个中国香炉》相比，仍显得不够精致，你认为问题出在哪里吗？小结：用笔不宜过粗；走线不宜过快；线少可加阴影；归纳尽量简洁。五、布置作业

：通过〔细致的观察〕，采用〔丰富的线条〕，完成〔精细的线描〕。六、学生作业，教师巡导。七、评价两份优秀作业。课后反思：

7我的书包

教学目标：

1、写生、设计理想中的书包，初步学习写生的方法。在想像中抓住书包根本结构进行创新设计

2、欣赏、比照不同类型的作品。

3、在评价中感受美的设计与美化生活的关系教学重点：

掌握书包的形状、结构和外表特征，大胆设计一个书包，并有所创新。教学难点：设计有创意的书包。

教学过程：一、导入：师：我们开始上学书包就一直陪伴着我们，伴随着我们一起成长和进步。今天，我们大家就一起来认识一下书包，看看自己的书包有什么特点，尝试自己也来设计一个书包，做个小小设计师二、实例赏析师：我们再来欣赏一些其他样式的书包〔各种类型的书包图片〕师：书包的类型是多种多样的，外形、颜色都有很大的区别，书包上的装饰图案更是五彩缤纷。现在呢，老师想请几位同学上来向同学们展示一下自己的书包。三、学生展示书包生向同学展示自己的书包〔师逐步提出外形、颜色、图案、功能〕重点从形、色、图案入手，表达美术特色，抒发个人情感。四、设计师：今天，我们班里要开一个书包超市，专门卖我们班上同学设计的书包。作业要求：以下任选一项完成：1、发挥想象力，设计一个款式新颖的、造型独特的书包；2、设计一个功能奇特、造型独特的未来的书包五、学生完成作业，教师巡视指导。六、作业评价〔书包展示柜〕教师挑选优秀作业把作品插入老师事先准备好的货架上，再让这些同学向大家介绍他设计的意图。逛超市活动：让全班同学欣赏书包作品，并讲出自己喜欢的书包，说明喜欢的理由，教师引导。七、教师总结。课后反思：

8奇思妙想教学目标：

学生在怪异的创意中寻找超越现实的美感，并体验创造新奇事物的乐趣。2．掌握多种表现奇思妙想的方法，培养学生的发散思维和逆向思维。3．学会用剪、切、挖、贴、插、画等方法表现出富有创意的作品。教学重点：了解并掌握表现奇思妙想的各种方法。教学难点：用多种方法创造出奇妙的作品。教学过程：一、欣赏、感悟、畅想

1、同学们，任何事情不怕做不到，就怕想不到。这是——〔手〕你们知道用手能设计哪些奇妙的作品呢？〔出示各种各样的手，学生欣赏〕看了这些作品，你们觉得怎么样呢？

是啊，只要我们展开想象的翅膀，就会有创造。正是有了这种想象，人们造出了潜艇、飞机、…今天，就让我们展开奇思妙想，一起进入神奇的想象世界吧！〔揭示课题〕2、读关于想象的名言。3、是啊，生活中离不开奇思妙想。欣赏图片。〔小猪音响、各式包包、奇特的凳子、特色餐具〕小结环境建筑中离不开奇思妙想。电影中离不开奇思妙想。广告中离不开奇思妙想。4、怎样让我们的想象更丰富呢？下面让我们一起进入奇思妙想训练营。这是一个普通的水杯，我们把自己异想天开的创意以绘画的形式表现出来，我们也可以把一些废旧的物品经过自己的巧手变一变，会出现意想不到的效果。这些作品不仅奇妙而且幽默有趣。5、除了刚刚看到的这些作品，我们的课本中还有许多作品呢。书中的这些作品你们喜欢吗？你喜欢哪件呢？为什么？二、体验

表现

创新1、让我们用灵巧的双手，描绘未来，体验创造的快乐吧!2、这是一次性纸杯，你能把它经过构思、改变，设计成款式新颖的物品吗？三、展示

交流

评价1、出示作品，说说作品的创意。2、总结评价

同学们，今天通过大家的奇思妙想，设计了这么多奇特的作品，希望你们在今后的学习中，多观察，多动脑，多思考，多创作，你们会变得越来越聪明的！最后祝愿同学们奇思妙想，快乐生活。课后反思：

9多彩的民族传统纹样

课程类型：造型与表现

教学目标：

了解适合纹样的根本知识，掌握其图案装饰的一般规律，知道适合纹样在日常生活中的广泛运用。应会运用以前学过的点、线、面等装饰方法和夸张、变形、省略等变化方法来对适合纹样进行装饰。培养学生的审美能力和动手能力。

教学重点：学会用几何形、自然形等要素点、线、面来装饰适合图形的纹样。教学难点：运用点、线、面三要素及夸张、变形等变化方法来设计制作适合纹样。教学具准备：适合纹样图片资料、作画工具等。

教学过程

一、组织教学检查学生学具准备情况，稳定学生情绪。二、导入新课

1、欣赏图案将学生带入美丽的图案中以图案本身的魅力吸引学生的注意力，将学生带入美的情景中，激发学生的兴趣。

学生欣赏图案

提出问题：刚刚欣赏的图案中，你们有没有发现什么规律？发现它们的外形有的是我们数学中的三角形、圆形、正方形。有的外形像桃子、有的像树叶。里面的图案类型有的是一个形象，有的是几个形象组合在一起。里面的图案跟外面的形状是一样的，也跟着是圆形、方形——〔同学们说的都不错，观察的很仔细，说出了这些图案的特点〕

2、师总结学生的发言，揭示课题：适合纹样3、了解知识掌握方法

师：在我们生活中可以发现很多这样的图案。来说一说，你在哪些地方见过它们？

生讨论发言。

师：那我们同学想不想自己来做一做这样的图案呢？

我们在来仔细的观察欣赏一下，同时思考以下的问题：1〕什么是适合纹样？2〕根本形有哪些？3〕我们可以有哪些填充的图案生欣赏、思考、讨论

4、师和生一起总结：1〕适合纹样指适合于一定的外轮廓形状中的装饰纹样。适合纹样的形态要与外廓相吻合，就是说，在除去边框时，仍旧具有清晰的边框外形特征。2〕可以有正方形、圆形、三角形、自然形、人造形等。3〕我们可以用点、线、面来装饰，也可以用一个形象或者几个形象来装饰。

了解了适合纹样的一般知识，掌握了根本规律，有利于下一步的设计制作

在以前我们学过了夸张、变形、省略等方法，这节课中我们可以用到它们。三、作业要求选择自己喜欢的形状〔圆形、正方形、三角形〕，运用一定的美术知识，设计并绘制一个适合纹样。四、学生作业学生作业，老师巡回辅导。五、小结

通过自评、互评等形式进行评价。教师展示适合纹样在生活中的应用实例：服饰、家居等。

课后反思：10自制小相框教学目标：1.知识与技能：相框的相关知识，如材料、造型、色彩、装饰、支架。了解物以致用的根本设计理念。2.过程与方法：学习用容易找到的材料设计新颖、漂亮的小相框。3.情感态度与价值观：训练学生的发散思维，激发学生的想象力。教学重点：学习和了解相框的材料、造型、色彩、装饰及支架中包含的设计。教学难点：相框作品的新颖、美观和实用。教学具准备：1.教具：示范用作品、课件等。2.学具：卡纸、手工材料、课件、相框实物绘画剪贴工具纸盒等废旧材料。教学过程：一、感知导入美化相片的就是相框，这节课，老师带着大家为自己的照片制作一个精美的相框？

〔板书课题〕二、探究1、欣赏课件中的相框作品，你最喜欢哪一个？说说理由？学生答复2、思考，相框有哪几局部组成？学生答复，教师板书3、请学生参考学具，结合书中照片，初步分析小相框的材质、造型、色彩三、辨析

1、可以用什么材料来制作自己的小相框？

2、什么样的相框造型与色彩能更好地衬托你的照片？

3、怎样将相框的背板固定在相框上？

4、如何更好地为相框设计支架？

学生：可以用卡纸、皱纹纸，树皮、吹塑板等

教师：与学生互动，并结合课件和教具进行小结

5、教师演示相框制作方法及步骤(在演示过程中注意强调使用工具的平安)

一画二剪三粘背

四巧装饰五支架

四、创作

1、比赛内容：小组合作，设计制作一个小相框来装点生活

2、要求：

〔1〕大胆创新，合理巧妙地运用各种材料、方法设计制作

〔2〕造型美观，色彩搭配和谐

〔3〕注意工具材料使用的平安

五、展评1、学生自评、设计思路〔1〕生活中的材料各不相同，根据材料的不同形状进行设计及装饰。〔2〕根据小相框不同的摆放位置、用途进行设计。〔3〕造型新颖，注意外形、色彩、图案要跟照片相配合。2、解决问题：(1)你在制作时都会遇到哪些问题？(2)你在制作过程中用哪些手法，需要哪些工具，应该注意什么?

(3)教师进行解决和鼓励性评

六、拓展延伸教师展示教具----立体房子相框，翻开窗户露出相片。还可以用其他的材料来制作吗？课后反思：

11动漫——动起来的漫画教学目标1、欣赏多种形式的漫画卡通作品，认识漫画卡通的一般表现规律和表现特点。锻炼和培养学生丰富的想象能力和创造精神及对多种美术形式的认识和理解。2、学习绘制有特点的卡通造型。3、培养学生创新精神，体会卡通创作的乐趣。教学重点本课的重点是让学生对“卡通”、“漫画、”“动漫”、“动画”等概念有比拟明确的界定，理解它们之间的异同。通过欣赏和评述活动对学生以往的生活经验进行梳理和归纳，从而对“卡通”有一个较全面的认识和理解。教学难点运用卡通造型手法进行创作。教学准备铅笔、水彩笔、彩色铅笔等。课件一、导入：出示课题，导入新课。今天，我们来学习新的一课――《卡通动起来的漫画》我们先来个热身赛怎么样？请大声说出他们的名字。〔课件〕看谁认得多？二、新授：1、大家的表现太好了，作为奖励，我们一起来看一部动画短片好吗？一群傲慢的小鸟与一只呆头呆脑的大鸟之间会发生什么故事呢？让我们拭目以待吧！有趣吗？你觉得哪最有趣呢？2、卡通就是这样一种夸张的、颇具想像力的表现形式。“卡通”是按英文Cartoon音译过来的一个词。它最早在意大利文中出现，意思是创作草稿。译成英文后，它多了漫画、动画片等意思。现在，它又多了一种意思，那就是连环漫画，也称为“动漫”。3、说起卡通，相信同学们也一定非常了解，谁想和大家交流一下你喜爱的卡通片或者卡通方面的知识？4、卡通作品的表现方法除了我们经常看到的绘画形式以外，还有很多种。比方：〔课件〕《小鸡快跑》是一部泥偶卡通片，而卡通片《怪物公司》是运用电脑三维技术制作的。各国各地区的卡通片也有着自己独特的表现风格。〔课件〕三、练习：你想结交更多的卡通朋友吗？你想认识更多的动漫明星吗？让我们画出自己最喜欢的卡通形象，一起建筑一个卡通城堡吧！四、总结：1、把我们的作品贴出来，让教室成为一道亮丽的风景线。2、看看我们的作品，火影忍者坚持、忍耐；米老鼠活泼、乐观；名侦探柯南正义、机智。卡通作品真是魅力无穷。相信通过我们的学习，大家在看卡通片、卡通书的同时，还能够欣常卡通、了解卡通。因为，卡通是我们的好朋友。最后，我想把卡通电影《狮子王》中的一句名言送给大家：就是HAKUNAMATATA。非洲土住语：没有烦恼的意思你知道吗？《米老鼠》的创始人沃特·狄斯尼，早年一文不名，他希望自己成为一名画家。他的第一份工作是在教会中绘图，薪资很卑微。因为一直借不到办公室，便使用父亲汽车厂的工作室。也正是在充满汽油及润滑油气味的车厂工作，才引发了日后价值百万美元的设想。事情是这样的。一只小白鼠在汽车厂的土地上窜来窜去。狄斯尼停下正在作画的手，抓起面包屑喂小白鼠。日复一日，小白鼠变得很亲近人，甚至常爬到画板上去。不久，他迁往好莱坞开始制作一连串的卡通影片，但却全部失败了，再一次失去了工作。一天，他在画板上爬来爬去的小白鼠。便随手画了起来，没想到取得了巨大的成功。这只小白鼠就是全世界最有名的电影巨星“米老鼠”的原形。今天，米老鼠已经成为家喻户晓的电影明星。沃尔特·狄斯尼的成功秘诀就在于契而不舍的努力工作。一个人成功的因素很多，而居于这些因素之首的就是努力。

12电脑美术——巧用卡通形象一、教学目标：

学习素材的多种处理方法和合理应用，学习图形处理软件的导入、设计和合成功能。认识利用电脑进行设计创作的特点和理解设计艺术的一般法那么。锻炼和培养学生丰富的想象力和创造精神。二、教学重难点：

教学重点：让学生理解如何更好地运用电脑图形处理的功能与自己设计所需要的内容进行有机的结合。教学难点：对图形处理软件中的“矢量”概念的认识及对矢量图形素材合理的使用。三、教学工具准备：教具：教学课件四、教学程序设计：1、导入新课师：同学们一定很喜欢卡通形象吧？课前大家也收集过各种各样的卡通形象，下面让我们就一同欣赏一下这些可爱的卡通形象吧？〔学生分小组展示并介绍自己收集的卡通形象。〕师：美丽迷人的卡通形象给我们的生活增添了许多的乐趣和活力，不仅儿童喜欢，就连大人们也很喜欢它们。看！这是老师利用可爱的卡通形象设计制作的电子贺卡、日历和课程表。〔课件展示请学生欣赏〕师：你们喜欢这些作品吗？你最喜欢作品的那些地方？〔生：有可爱的卡通形象，艳丽的色彩......〕师：你想不想也亲手来制作一张呢？师：下面我们就来看看如何借助电脑美术手段将喜欢的卡通形象巧妙地运用到设计的作品上。〔出示课题：电脑美术——巧用卡通形象〕2、讲授新课设计制作步骤：师：翻开PowerPoint演示文稿，请同学们看课本第26页的制作过程，然后小组讨论研究一下如何进行设计制作。教师在电脑上来演示：翻开PowerPoint演示文稿——插入图片〔来自文件灵活运用卡通形象〕——改变大小和位置——设计选择字体，输入所需的文字内容〔也可以导入声音〕——完成作品学生简要交流制作步骤。3、学生练习作业要求：参考本课同学们提供的方法和卡通图案，用电脑创作自己满意的作品。不要忘了打印作品。4、作品展示与评价分组展示，以学生间互相评价、教师评价和自评相结合的方法，客观、公正地评价作品。5、课堂小结同学们的作品都很新颖，创作构思好。如果大家对电脑美术很感兴趣，我们课后可以继续熟悉PowerPoint的操作，也可以主动去探索其他创作软件，互相交流自己的学习心得，利用电脑锻炼我们的设计能力，去创作更多更好的作品吧13花鸟画〔一〕

教学内容与目标认知：针对侧锋、中锋、干笔、湿笔等不同运笔用墨的方法，及得到的效果进行探索与交流。情意：比照自然中的花鸟，欣赏研究一幅花鸟画，了解画家用笔用墨的方法。能力：在欣赏了解花鸟画的根底上进行临摹练习，以此来培养学生欣赏水墨之韵味，感受水墨特性。教学重点：写意花鸟画形式，特点及其开展概况；赏析作品、《岭南三月》、《孔雀图》、《墨葡萄图》、《竹石图》、《小鸟》等。教学难点：笔墨的运用。教学过程：一、导入我们先来听一听这首曲子表现了些什么？播放：音乐《百鸟朝凤》同学们，现在你们就拿起手中的笔把刚刚音乐中所听到的动物画下来吧。〔用自己的测验纸画〕展示学生作业〔赞扬为主〕哪位同学能说说，你最欣赏哪一幅画，说说为什么？〔生答〕〔动〕同学们，现在分小组〔4人〕讨论一下，说说中国传统花鸟画绘画有哪些特点。二、欣赏中国花鸟画。那么什么是花鸟画？作为中国画三大科之一的花鸟画，顾名思义是表现花鸟的。实际上，花鸟画的题材内容是非常广泛的。1000多年以来，史书上记载着大量描绘鸟、虫、鱼、山花野蔬、鹅蛙蟹虾、谷虫桑麻的画家。在他们的作品中包括了与动植物生活、生长有关的一切环境，如坡石水口、林莽草地、池沼溪潭、篱落棚架、鲜苔葛藤、以及四季、日、月、阴、晴、雨、雪、晨、夕等等。可以说除人物之外，自然界的一切，几乎都可以作为花鸟画的表现对象。〔1〕“气韵生动”是形与神在画面上的统一，这个统一具有极高的艺术性。〔2〕骨法用笔是绘画表现上关于用笔的问题，是运用线描表现对象形体的重要技法。〔唐〕张彦远在《历代名画记》中说：“夫象必在形似，形似须全其骨气。骨气形似皆于本意，而归乎用笔。”教学意图：了解中国花鸟画的开展概况。三、教师示范让学生找一找老师刚刚是用什么方法来表现植物与小鸟的？〔没骨法、勾染法，蘸墨、蘸色的方法可以重点讲一讲〕教学意图：学生观摩侧锋、中锋、干笔、湿笔等不同运笔用墨的方法，四、欣赏书上范作P30与自然中的花鸟做比拟1.画植物枝、干时中锋用笔教多，墨色较干；画叶时侧锋用笔教多墨色较湿2.画鸟时概括、简练，墨块运用教多，勾笔墨色较干些3.石块的画法勾染较多4.注意墨色深浅的控制与水分的多少有关五、学生临摹练习教学意图：在欣赏了解花鸟画的根底上进行临摹练习，以此来培养学生欣赏水墨之韵味，感受水墨特性。课后反思：14花鸟画〔二〕

教学内容与目标认知：通过本课的训练，培养学生使用中国的传统绘画工具，使学生学会运用中国传统的笔、墨、纸、砚，初步掌握花鸟画的技法。情意：使学生了解中国画的笔墨技法与造型的关系，以及笔墨情趣在中国画中的审美作用。能力：通过对中国画的用笔用墨方法的讲解和练习，使学生的绘画能力得到进一步的提高。教学重点与难点：如何培养学生掌握中国画的笔墨技法，以及笔墨情趣在中国画中的表达。教学过程：1.组织教学:检查学生学习用具准备情况。2.复习旧课：①花鸟画的特点与风格、表现形式。②评讲上一节课学生作品1-2幅，指出学生作品的优点、缺点以及改正的方法。3.讲授新课〔直接导入〕板书：写意花鸟画——活泼可爱的飞雀。4.欣赏《麻雀图》教师作品出示范画让学生观察、分析、并思考问题：〔幻灯〕图上共画了几只麻雀？麻雀的身体由哪几局部组成？麻雀的背部是什么颜色？此外，它的嘴巴、爪各是什么颜色？5.教师讲解〔形态特点〕:麻雀是我们生活中常见的飞鸟。它头大、体小，头、背、尾呈褐色，背有黑斑点，颌下有一缕黑色坠羽，两侧一黑色颌斑，胸腹灰白，活泼可爱。在画麻雀之前，先要理解麻雀的头部和身子由两个蛋形组成，或者是一个枣形加蛋形组成，这样画麻雀就方便多了。板书分析:〔鸟的画法〕以麻雀为例进行分析①麻雀根本造型②麻雀形体结构:身子、翅膀、尾巴、爪子。6.结合幻灯教学，教师边示范边讲解把麻雀的画法编成通俗易懂的小诗歌来进行教学，教师在画鸟的羽毛时要突出重点，尽量讲得详细一些。画法步骤：说明：先用墨赭画头顶，接着画身体和翅膀注意水分不要太多，润笔、枯笔相结合。7.学习练习画一只麻雀，教师巡回辅导。教师要有针对性地把一些较好的作品展示出来鼓励学生，指出优点、缺点，并对一些画得不够好的学生给予指导。8.教师小结，指出本节课的重点以及学生掌握不够的地方。9.学生临摹不同姿态的麻雀10.作业布置：A.老师提出作业要求：按作画步骤，用宣纸或毛边纸，临摹或创作一幅麻雀图。B.写意花鸟画——活泼可爱的飞雀课后反思：

花鸟画(副本)教学目标1.通过本课的训练，培养学生使用中国的传统绘画工具，使学生学会运用中国传统的笔、墨、纸、砚，初步掌握花鸟画的技法。2.通过对中国画的用笔用墨方法的讲解和练习，使学生了解中国画的笔墨技法与造型的关系，以及笔墨情趣在中国画中的审美作用。教学难重点：如何培养学生掌握中国画的笔墨技法，以及笔墨情趣在中国画中的表达。教学准备：国画工具、课件教学过程：一、组织教学:检查学生学习用具准备情况。二、复习旧课：①花鸟画的特点与风格、表现形式。②评讲上一节课学生作品1-2幅，指出学生作品的优点、缺点以及改正的方法。三、讲授新课1.我们知道花鸟画的题材非常广泛，除花卉、鸟类之外，家禽、鱼虫、蔬果、走兽都是花鸟画所描绘的内容，那么今天我们就来学习鸟类的画法。板书：写意花鸟画——活泼可爱的飞雀。2.欣赏《麻雀图》教师作品课件出示范画让学生观察、分析、并思考问题：〔幻灯〕图上共画了几只麻雀？麻雀的身体由哪几局部组成？麻雀的背部是什么颜色？此外，它的嘴巴、爪各是什么颜色？3.教师讲解〔形态特点〕:麻雀是我们生活中常见的飞鸟。它头大、体小，头、背、尾呈褐色，背有黑斑点，颌下有一缕黑色坠羽，两侧一黑色颌斑，胸腹灰白，活泼可爱。在画麻雀之前，先要理解麻雀的头部和身子由两个蛋形组成，或者是一个枣形加蛋形组成，这样画麻雀就方便多了。板书分析:〔鸟的画法〕以麻雀为例进行分析①麻雀根本造型②麻雀形体结构:身子、翅膀、尾巴、爪子。4.结合幻灯教学，教师边示范边讲解把麻雀的画法编成通俗易懂的小诗歌来进行教学，教师在画鸟的羽毛时要突出重点，尽量讲得详细一些。画法步骤：说明：先用墨赭画头顶，接着画身体和翅膀注意水分不要太多，润笔、枯笔相结合。5.学习练习画一只麻雀，教师巡回辅导。教师要有针对性地把一些较好的作品展示出来鼓励学生，指出优点、缺点，并对一些画得不够好的学生给予指导。6.教师小结，指出本节课的重点以及学生掌握不够的地方。7.学生临摹不同姿态的麻雀〔运用课件〕作业布置：老师提出作业要求：按作画步骤，用宣纸或毛边纸，临摹或创作一幅麻雀图。写意花鸟画——活泼可爱的飞雀札记：15山水画一、教学目的：通过树木画法的教学，增加学生对中国画山水的了解，提高学生对中国画山水树木画法的技法与欣赏水平。为以后学习山水画打下根底。二、教学重难点：重点：树木的结构和中国画画树的特有的表现手法。

难点：树木的穿枝插叶。三、教学过程

课前，在教室前面挂出写意山水画二至三幅。1导入：先欣赏挂在墙上的几幅山水画，由此引入新课，并介绍树木是山水画中的重要组成局部，作为祖国的传统艺术，我们要十分珍爱并发扬光大。

2树木的结构：树木的种类繁多，形状也千差万别，但每株树都是由枝、干、根、叶构成，它们的生长规律是：主干粗、枝干细，枝干越分越细。3树干、树枝的画法：画树的顺序是：先立干，后分枝，最后点叶。古人有“树分四枝”之说。意思是指画树要四面出枝，才能表现出一棵树的立体感。再那么，画树枝要注意取舍、概括，以到达简化，同时在画面的树干时，多用浓墨，画后面的枝干时，多用淡墨来表现，使其具有远近关系和层次。古人经过长期的观察、提炼，把各种树木的种类和各种树枝的生长规律和形态概括为两种根本形态。即：“鹿角法”和“蟹爪法”。鹿角法：枝条上挺如鹿角状，两枝交接处的内角多为锐角，也有成钝角的，但不宜取直角，因直角太呆板。

蟹爪法：枝条下屈，如蟹爪。〔枣、柿等树，大体属于这一类。〕4树叶的画法：树叶的表现法虽很多，但根本上可分为两大类。即：点染法和双勾法。

点染法：〔1〕胡椒法：为密集的圆形小点。最好用微秃的毛笔画，落笔时笔锋直擢纸面，有节奏地点下去。注意墨色的浓淡变化。梅花点与鼠足点：由五点聚成一个小单位，其形状如梅花和鼠足，然后由许多小单位交错排列而成。梅花点下笔重；收笔轻；鼠足点下笔轻，收笔重。松叶点：松叶又叫松针，由八、九笔或更多的笔画组成上仰的扇形，一般由中间一笔画起，先左后右，每个小单位参差交叠构成一大片树叶。介字点与个字点：叶形下垂，每个小单位形如“介”字或“个”字。要注意参差交叠与浓淡变化。〔2〕双勾法：双勾法，就是用勾线的方法画树叶。其组织排列规律也与点染法相似。根据树叶的形状特征，可采用象征形的。如：三角形、圆形、菱形等。也可采用写实形的，如实的勾勒描绘树叶的形状。如梧桐叶、槐叶、棕叶等。采用双勾法，可以使丛林有变化，防止画面的单调和沉闷感。作业要求临摹一棵树或多棵树。札记：16有特点的人脸

教学目标：1、知识与技能目标：了解人的脸型特点，学习人物正面比例关系“三停五眼”，突出特点抓住神情进行人物脸部的表现。初步学会中国画用笔用墨的技法，进行人物画的个性表现。2、过程与方法：通过观察，认识到人的脸型的差异，教师示范讲解学习人物正面比例关系“三停五眼”，示范中国画用笔用墨的技法在表现人脸的技法；通过尝试联系，表现出有特点的人脸。3、情感态度价值观目标：运用线描方法进行练习，充分展现每个人有个性的造型表现力；喜爱中国画的情感。教学重点：了解绘画作品中线的运用以及人脸的根本特征。教学难点：墨色的浓淡、有特点的人脸创作。教学过程：〔一〕、激趣导入新课：1、眼力拼拼拼：

出示几张著名人物的脸部特写：李咏、成龙、姚明……

请学生说说这几位人物的脸部特点：脸型、眼睛、鼻子、嘴巴等。

2、欣赏漫画

出示其中几位人物的漫画像，说说这些漫画是怎样表现人物脸部的。

〔小结：要抓住人物脸部特点来表现。〕

3、欣赏国画肖像并与照片相比照：阿Q、齐白石、观鱼图。〔教材第4页〕

师：不是只有漫画可以表现有特点的人脸，中国画的写意手法也可以画出生动的人物，今天我们就来学习国画写意人物。

4、板书课题《有特点的人脸》〔二〕、讲授新课,解决教学重点难点：1、以马三立为模特，分析人物的脸部特点。中国画家在对传统技法学习的根底上，利用中国汉字创造了各具特色的脸部根本型的理论，这些汉字分别为：田、国、申、目、由、甲等。请学生仔细观察你属于哪种根本形？在班级里找一找，你的好友脸型接近什么呢？从而进行真实的人像刻画。

说说课本中的人物脸形分别属于哪种根本形？

五官的特征：眼睛、眉毛、鼻子、嘴巴、耳朵……

发型的特征、皮肤的特征、其他装饰〔眼睛，耳环等〕。〔设计意图：引导学生学习前人的经验，了解传统文化，。和班级里的同学脸型一一对应，让他们学以致用，会大大提高他们的学习兴致，吸引他们以更好的状态学习下面的内容。〕

2、讲解人物脸部正面的五官比例：“三停五眼”“三停”：发际线—眉毛—鼻尖—下颚

“五眼”：左外耳孔—左眼角＝左眼长＝两眼之间的距离＝右眼长＝右眼角—右外耳孔“三停五眼”仅是作画的参考标准，提示学生在作画时应接近这一标准。〔设计意图：继续古代画论的学习，在此根底上，要灵活运用，因为在生活中，头部总是处于不停运动之中，俯、仰、正、侧很难有固定的表现方法，要仔细观察、灵活运用、准确表现。〕

3、布置学生分组研究教材中的问题：分组研究，选派代表答复，主要从脸型、五官、神态等方面进行描述。〔设计意图：分组合作学习，加强这一节的稳固和运用，提高学生合作学习的能力。〕

4、探讨如何表现有特点的人脸：教师边讲解边示范：〔1〕.用中锋蘸淡墨勾出人物轮廓和五官。

〔2〕.用侧锋重墨画出人物的头发。

〔3〕.用淡赭石加水染出肤色。强调：1.写意人物画讲究色与墨的结合：以墨为主以色为辅；

2.强调线条的表现力；

3.抓住脸型特点，突出五官神情。

〔设计意图：让学生直观感受，学习具体绘画步骤，注意墨色的浓淡及用笔的灵活，控制好画面的水分，掌握脸部的比例，培养学生的观察和记忆写意人物画的创作过程，加深印象，克服教学难点。〕〔三〕、学生尝试表现，教师指导1.提出作业内容与提示：参照有特点的人脸，运用国画用具画一幅人脸的作品。

2.要求：〔1〕.线条流畅，构图饱满。(2).突出脸型及五官特点。3.步骤提示：〔1〕.清墨渴笔起造型；〔2〕.笔墨描绘；〔3〕.整理画面，提款。4.辅导要点：抓人脸的特点；纠正用笔用墨的技法〔水分的控制〕〔设计意图：培养学生艺术造型与技法结合的能力及水平，运用技法的能力，表现自己的感受，实战练习掌握本节课的知识及技法。〕〔四〕、评价反应：1、展示学生作业，请学生互相介绍，评价自己或他人的作品。

评价要点：〔1〕.选出描绘最生动的作品；

〔2〕.笔墨技法运用的如何？2、提出改良意见。课后反思：17雕塑之美教学目的：通过教学，使学生了解雕塑艺术及其特点，提高对雕塑艺术的欣赏力教学难重点：雕塑及其艺术特点教学准备：图片、雕塑作品、课件教学过程：一、导入：出示课题：雕塑之美

一说到雕塑，同学们总是感觉离我们挺遥远的，其实雕塑就在我们身边，同学们请看：出示《淮南王刘安》雕塑和蔡家岗桥头《开拓者》

提问：你们见过这两座雕塑吗？在什么地方？你知道他们是什么人吗？

总结淮南王刘安是我国西汉知名的文学家、思想家，他是汉高祖刘邦的孙子，袭封淮南王，他爱贤假设渴，招募众多门客，他和他的门客一起编著了鸿篇巨著《淮南子》，另外他还是中国豆腐的创始人。这是一座城市雕塑，它代表着我们淮南的历史，立在火车站这样的公共场所，既美化了环境，又丰富了人们的精神生活。今天我们就一起来欣赏雕塑之美。

板书课题：雕塑之美

二、讲授新课：1、雕塑的分类

不知道同学们平时有没有仔细观察过《淮南王》这座雕塑，请看这座雕塑分成几局部？上面是淮南王像，下面的基座上还有什么？我们放大一点仔细看一下，这表现的是什么内容？表现方式和上面的《淮南王》雕像比一比，你能看出他们有什么不同吗？

总结：雕塑按表现方法的不同可分为圆雕和浮雕两种形式，〔出示实物〕这就是圆雕，可以从不同角度进行欣赏。现在请同学们看我的手，老师要变一个魔术，把圆雕变成浮雕。现在从后面你还看得到这个雕塑吗？浮雕是在一个平面上突起的形象，它介于绘画和圆雕之间，不完全立体。现在它突出的比拟厉害，我们叫他高浮雕，现在它只突出外表一点点，就变成了浅浮雕。

现在同学们一定很容易就能分辨出圆雕和浮雕了，对不对？浮雕介于圆雕和绘画之间，你知道雕塑和绘画有什么区别吗？〔出示雕塑和绘画实物〕〔材料上:绘画使用的是颜料和画笔等,雕塑使用的材料是石头,木头,泥土、凿子等，另外绘画是平面的二维的,雕塑是立体的、三维的.〕

总结：其实同学们在刚刚的比拟中已经明确了雕塑的定义。那，什么是雕塑呢？〔课件出示雕塑的定义。〕同学们一起朗读一遍加深印象好不好？雕塑的最大特点就是立体。犹如绘画中的线条和色彩一样，形体是雕塑的根本语言。

同学们打起精神来，下面我们将要进行本课最最重要的内容，那就是雕塑之美的欣赏。

3、雕塑之美的欣赏不同的雕塑，蕴含着不同的美感，下面我们来看看这些雕塑在哪些方面给我们以强烈的美感。

A、造型的写实美：米开朗基罗的《摩尔》提问：看到这请大家欣赏这个雕塑。你有什么感受？雕塑的哪些地方让你有这种感受？请仔细观察这个雕塑的内容是什么？再看一看他的神情动作是怎样的？人体比例准确吗？胡须，衣服、肌肉的质感强不强？你觉得怎么样？

总结：是的，简直呼之欲出。这是意大利文艺复兴时期的著名雕塑家米开朗基罗的作品，表现的是基督教里伟大的领袖和先知摩西。米开朗基罗的作品在欧洲雕塑史上是一座难以逾越的顶峰，在他活着的时候，人们就把他称之为神。米开朗基罗自己也非常喜欢这件作品，据说他曾经拿着木棒敲打《摩西》的膝盖让他开口和他说话。欣赏这样的雕塑我们得到的一种震撼的写实美。

B、表情美：《击鼓说唱俑》，同学们，这是我们中国非常著名的古代雕塑《击鼓说唱俑》，表现的是一个说书艺人正在说书。请同学们观察他的头，他的脸，他的胳膊、他的腿，请你说一说他和西方古代雕塑《摩西》的区别？现在我们不看他的外形，你猜一猜他说书说得怎么样？是精彩还是平淡？你从哪里看出来的？我们一起来看他的表情和动作。你能用恰当词语形容一下他的表情和动作吗？这件陶俑用夸张的手法，把这个说书艺人的形象，表现得活灵活现，简直太逼真了，是不是？但它的写实和西方雕塑的写实是一样的吗？他注重的是人物的形体比例、质感吗？他注重表现他的什么？神韵，对不对？现在你们觉得他那儿美？

提问：你们觉得中西方古代雕塑的特点有什么不同？总结：所以欣赏中国古代雕塑我们必须用我们中国人的审美习惯，像欣赏中国写意画那样，来欣“以形写神”的写意美。西方雕塑从古希腊时期起，就努力摹仿再现自然，写实性极强。

C、抽象的美：《生动》，这件作品和刚刚那几件雕塑一样吗？你能一下子看出这件雕塑是什么吗？这件作品不是直接再现自然界中的具体形象，而是用点、线、面、体等造型要素塑造艺术形象。这样的雕塑是什么风格的雕塑？我们欣赏的习惯总是一看就要问这是什么，其实雕塑的作用就是引起、激活你心里的一些感受。抽象雕塑不让我们一下子看出他的表现内容，给了人们更大的想象空间，欣赏本身就是一种创造性的活动，雕塑本身加上我们的想象，就能产生丰富的内容和无限的美感，我们要尊重自己的感受。那么你们说一说，你看到这个雕塑联想到了什么？你觉得他像什么，表达的是什么意思？

D、壮观的美：《秦始皇兵马俑》介绍秦始皇兵马俑占地2万多平方米，相当于50个篮球场那么大，兵马俑大约8000件。它再现了2000多年前帝国大军的威势。想象一下，陶俑刚完成时那刀枪林立、全副武装的庞大阵营会使你产生什么样的感受？你感受到的是一种什么样的美？

E、材料的美：《和平》看到这件作品你心里会产生怎样的心情，是安静祥和，还是冲动不安！或是悲哀痛苦等？你从哪里得到这样的感受的？面部表情？肢体动作？造型是一方面，你觉得这种感受和他使用的材料有没有关系？换一种材料效果会怎样？雕塑离不开材料，记得四年级我们学过《材料的美感》这一课，知道材料本身具有不同的美感，材料的美是雕塑的一局部。〔出示四年级课本图片〕《活的雕塑》这件作品的材料和其他雕塑有什么不一样？他表达怎样的雕塑理念？

F、

色彩的美：《红唇》

春天，原野是什么颜色？一片绿色。秋天变成什么颜色？金黄。冬天原野又变成、一片银白。不变的永远是那片美丽的红唇，表达着对大地，对四季更替的热爱。你觉得她的美在哪里？

G、环境和谐美；《美人鱼》这是丹麦雕塑家艾里克森于一九一三年根据安徒生的童话故事《海的女儿》塑造的。它就象伦敦的大桥，巴黎的铁塔，成为哥本哈根的标志。

你们觉得这件雕塑美吗？美人鱼被安放在什么环境中？她在干什么？心里想什么？如果把它放置在闹市中，或是草地上，你会想像她在想什么，干什么？如果没有环境会好看吗？总结：雕塑装饰了环境，同时环境有反作用于雕塑，成为雕塑的一局部，使之更完美。每一件雕塑都不是孤立存在的，他们往往是为特定的环境设计的，环境是雕塑艺术表现的重要组成局部，西方许多雕塑家对此积累了丰富的经验。亨利·摩尔经常把雕像安放在大自然的环境中，让山坡、草地、原野、云彩等作为陪衬，在蓝天和阳光下，虽然实体并不巨大，却具有大气磅礴的气魄和诱人的魅力。

H、幽默的美:《汉堡包》

I、动感美:《驿使》这件雕塑表现的是什么内容？让你感受到什么美？运动美，有很强的动感对不对？总结：雕塑是静止的舞蹈，它以静示动，寓动于静。同学们雕塑的美感还有很多，我们还可以继续欣赏很多不同的雕塑，课下我想请同学们也来学习制作表现一种美感的雕塑，你们可以用泥巴，肥皂，粉笔等。好不好？现在我们在这儿先用你的肢体语言表现一下雕塑的美好不好？你想给我们展现一个怎样的美？我们先请一个同学来给我们做一个力量美的，好不好？请用不同的角度展现给大家。提出问题：同学们观察哪个角度最美。〔老师用相机把它拍下来，鼓励其认真做〕同学们能不能感受到他的力量美？请同学说一说从哪一个角度欣赏到的是最美的。总结：雕塑是立体的，我们要充分感受它的立体美，但每个角度的感受不一样的。所以在欣赏雕塑的时候还要找到最正确的角度来欣赏，才能得到最大的美感。小结：今天我们一起学习了