小学五年级美术教案

小学五年级美术教案

一、内容概要

课程目标：本课程旨在培养学生的美术基础技能，包括线条、色

彩、形状等基本绘画要素的运用，以及观察生活、表现生活的能力。

同时通过欣赏美术作品，提高学生的审美能力和艺术鉴赏力。

教学内容：课程将涵盖绘画基础技巧的学习与实践，包括素描、

色彩搭配、简单动画设计等。此外还将介绍美术史和艺术流派的基本

概念，让学生通过欣赏经典作品，拓宽艺术视野。

教学方法：本课程将采用多样化的教学方法，包括示范教学、小

组合作、实践操作等。通过引导学生进行观察、思考、实践，培养学

生的自主学习能力和解决问题的能力。

实践环节：为增强学生的实践能力，课程将设置绘画作品展示、

小组合作创作等环节。学生将有机会展示自己的作品，并学习评价他

人的作品，从而增强自信心和团队协作能力。

评估方式；本课程的评估将结合平时表现、作品展示和课堂参与

度等多方面进行评价。通过综合评价，全面了解学生的学习情况和进

步程度。

1.教案背景介绍

在当今教育体系中，美术教育对于学生的全面发展具有重要意义。

小学五年级是学生美术学习的重要阶段，学生开始接触更多元化的美

术知识和技能，同时也是他们创造力和想象力得到进一步提升的关键

时期。为此本教案致力于为学生提供丰富的美术学习内容，以帮助他

们拓宽视野，培养审美情感，提高美术技能。

随着新课程改革的深入，美术课程更加注重学生的实践能力和创

新精神的培养。考虑到小学五年级学生的认知特点和兴趣爱好，本教

案以生活实际出发，结合学生的日常经验和兴趣点，设计了一系列有

趣且富有挑战性的美术教学活动。通过这一系列活动，旨在让学生在

动手操作的过程中，体验美术学习的乐趣，增强自信心和成就感。同

时教案的设计也充分考虑了当前的教学资源和环境，力求在实际条件

下最大化地促进学生的美术学习和发展V

2.教学目标与意义

知识与技能的掌握：使学生掌握基础的美术知识和技能，如绘画

基础、色彩搭配、线条运用等。

审美能力的培养：通过欣赏和分析经典美术作品，培养学生的审

美能力，增强他们对美的感知和鉴赏能力。

创造力的激发：鼓励学生自由创作，发挥想象力，激发创新精神，

培养学生的创造性思维能力。

文化理解与传承：通过对不同文化和历史时期的美术作品的介绍,

帮助学生理解并尊重多元文化，培养学生的文化自觉和传承意识。

实践能力的提升：通过组织实践活动，如户外写生、手工制作等，

提高学生的实践操作能力。

全面发展：美术教育是小学教育的重要组成部分，有助于学生的

全面发展，包括智力、情感、审美、创造力等方面。

陶冶情操：通过美术教育，可以培养学生的艺术情操，提高他们

的艺术修养，丰富他们的精神世界。

促进文化交流：美术教育有助于学生了解和欣赏不同文化中的美

术作品，从而促进文化交流和文化理解。

服务社会：培养具有审美情趣和创造力的学生，有助于他们更好

地服务社会，创造美的环境，提高社会整体的文化水平。

衔接未来：为学生打下坚实的美术基础，有助于他们在未来的学

习和工作中更好地适应社会的多元化需求。

二、课程主题

本次小学五年级美术课程主题为“多彩的自然景观”。在这个主

题下，我们将引导学生通过绘画的方式，展现他们对自然美景的理解

和想象。课程内容将围绕自然风景、季节变化、动植物等要素展开，

让学生感受大自然的美，培养审美情感，美升绘画技巧。

自然风景的描绘：引导学生学习如何描绘山川、湖泊、森林等自

然景色，学习运用线条和色彩表现景色的近近、明暗和层次。

季节变化的绘画表现：通过引导学生观察不同季节的景色特点，

学习用绘画表现春、夏、秋、冬的季节变化，培养学生的观察力和表

现力。

动植物的绘画创作：让学生选择自己喜爱的动植物进行绘画，鼓

励学生在作品中融入自己的想象和创意，展现动植物的生动形态和独

特美感。

通过本次主题的学习，学生不仅能够提升绘画技巧，还能够加深

对自然的认识和了解，培养环保意识和热爱大自然的情感。同时本课

程将注重培养学生的观察力、想象力、创造力和审美能力，促进学生

的全面发展U

1.自然界中的美

在我们的日常生活中，无处不在的自然美给我们带来了无尽的视

觉享受。本课的主题是探索自然世界中的美丽和色彩，启发学生们通

过观察自然，发现和创造美。接下来我们将一起走进“自然界中的美”

的世界。

自然景观的多样性：自然界中的美无所不在，无论是高山峻岭、

大海湖泊，还是繁花似锦的森林、奔腾不息的江河，每一处都是自然

美景的体现。比如：洁白的雪山令人敬畏，蓝色的大海让人心旷神怡,

五彩斑斓的珊瑚礁则让人惊叹大白然的神奇。

自然界中的色彩之美：自然界中的色彩丰富多样，从翠绿的树叶

到金黄的稻谷，从蔚蓝的海水到火红的晚霞，每一种颜色都在诉说着

自然的故事。这些色彩不仅给人以视觉上的享受，更能激发我们的想

象力和创造力。

自然生物的独特美：自然界中的生物也是美的源泉。比如美丽的

蝴蝶、奇特的海洋生物、形态各异的鸟类等，它们都有着独特的形态

和色彩，是自然美的生动体现。我们可以通过绘画来展现这些生物的

独特魅力。

观察记录：带领学生们走出教室，观察校园内的植物、动物和环

境，记录他们的颜色、形状和特点，体验自然的美U

绘画创作：让学生们根据观察到的自然景象或者生物，进行绘画

创作。鼓励学生们发挥想象力，用画笔描绘出他们心中的自然之美。

2.生活中的艺术

亲爱的同学们，你们知道吗？在我们日常生活中，艺术无处不在,

它可能藏在我们每天经过的街道、使用的小物品、甚至是我们家中的

一角。今天我们要一起探索“生活中的艺术”，去发现那些容易被我

们忽略的美。

让学生认识到生活中的艺术元素，并了解其在日常生活中的存在

形式。

介绍生活中常见的艺术品，如家居装饰、街头雕塑、手工艺品等。

展示一些图片或实物，让学生直观地感受艺术的存在。

讨论这些艺术品在日常生活中的价值与意义，为什么人们需要艺

术品来装饰自己的生活环境？它们如何反映人们的审美和价值观？

让学生发表自己的看法和感受。

介绍一些简单艺术品的创作过程，如手工制作、绘画等。让学生

理解艺术创作并非遥不可及，每个人都可以成为创作者。

组织学生进行一次小型的艺术创作活动，如利用废弃物品制作手

工艺品或画一幅描绘生活中某处的画作。

完成作品后，让学生分享白己的作品和创作过程，并讨论每个人

作品中的艺术元素和创新之处。老师给予枳极的评价和引导。

让学生回家后寻找家中或周围环境中的艺术品，记录下它们的特

征并思考它们存在的意义和价值。

3.传统文化的传承与创新

导入：通过展示一些传统艺术品的图片（如中国画、剪纸、陶瓷

等），引导学生谈论他们对传统文化的认识和感受。

知识讲解：介绍传统文化的历史背景、特点和价值，强调其在现

代社会的意义。

实例分析：选取具有代表性的传统文化艺术形式进行深入剖析，

如传统绘画、书法、民间工艺等，让学生了解其艺术特点和表现手法。

启发思考•：引导学生思考如何在继承传统文化的基础上进行创新,

鼓励其发挥想象力和创新思维。

小组讨论：分组讨论，每组选取一种传统文化艺术形式，讨论其

创新的可能性与方向。

实践操作：学生根据自己的理解和想象，尝试在传统艺术形式上

进行创新设计，如用现代元素重新解读传统绘画，或者在传统工艺品

中加入现代功能等。

鼓励学生进行自我评价和相互评价，提高其审美能力和艺术鉴赏

能力。

教学意义：通过本节课的学习，学生不仅能够了解传统文化的价

值和特点，还能够在继承的基础上进行创新，培养其艺术素养和创新

能力。

三、教学内容

本节课主要围绕小学五年级美术的核心知识点展开，旨在培养学

生的美术兴趣和创作能力。教学内容包括色彩知识、绘画技巧、基本

构图原理以及创意表达等方面的内容。

色彩知识：介绍色彩的基本原理，包括颜色的种类、色彩的搭配、

色彩的对比与调和等，让学生理解色彩在绘画中的作用。

绘画技巧：讲解基本的绘画技巧，如线条的运用、色彩的运用、

阴影的表现等，帮助学生掌握基本的绘画技能。

基本构图原理：介绍绘画构图的基本原理，包括画面的平衡、对

比与统一等，让学生理解如何通过构图表现画面的主题和意境。

创意表达：鼓励学生结合生活实际，发挥想象力，运用所学的美

术知识和技能进行创意表达，创作出富有个人特色的美术作品。

色彩搭配与调和：学生可能对色彩的搭配和调和感到困惑，需要

老师通过实例和示范进行解释和指导。

绘画技巧的运用：学生需要将所学的绘画技巧运用到实际创作中,

这需要一定的练习和实践，老师需要给予足够的指导和评价U

创意表达的实现：学生需要理解如何通过美术语言和手法表达个

人情感和主题，这需要老师引导学生进行思考和探索，培养学生的创

意表达能力。

1.知识点介绍

在小学五年级美术课程中，我们将引入一系列丰富有趣的知识点,

以培养学生的美术兴趣和创作能力。这一阶段的知识点涵盖了绘画基

础、色彩运用、构图技巧以及艺术鉴赏等多个方面。

首先我们将复习和巩固基本的绘画工具使用，如铅笔、彩色铅笔、

蜡笔等。学生将学习如何正确握笔，掌握线条的粗细、快慢、转折等

基本画法。在此基础上，引入简单的平面造型，使学生学会通过线条

和形状表现事物。

接下来色彩的运用是重点之一，学生将学习颜色的搭配和调色技

巧，了解色彩的情感表达功能。通过混合不同颜色，让学生体验色彩

的魅力，并尝试运用在作品中表达情感。

此外构图技巧的学习也是五年级美术课程的重要组成部分，学生

将学习如何安排画面元素，掌握前景与背景的关系，学习对称与平衡

等构图原则。这将有助于提升学生的作品层次感和整体美感。

艺术鉴赏部分将引导学生欣赏不同风格、不同时期的艺术作品，

了解艺术家的创作背景和艺术特点。通过鉴赏活动，培养学生的审美

能力和艺术素养，激发创作灵感。

2.技能培养

a.线条运用：引导学生掌握不同线条（直线、曲线、折线等）

的表现力，通过模仿和创作练习，培养学生的造型能力。

b.色彩搭配：传授色彩基础知识，包括三原色、间色、色相、

明度等概念，通过色彩搭配练习，培养学生运用色彩表现情感的能力。

c.绘画构图：讲解构图的基本原则，如主次、对比、平衡等,

引导学生学会合理安排画面元素，提高画面的整体美感。

a.材料运用：介绍不同材质的特点和用途，如纸张、布料、泥

土等，让学生尝试运用不同材料完成手工制作。

b.制作技巧：教授基本的折纸、剪纸、粘贴、塑形等手工制作

技巧，鼓励学生通过实践掌握技巧，培养动手实践能力。

c.创意手工制作：引导学生运用所学技巧，结合生活实践，进

行创意手工制作，如制作节日贺卡、环保手工艺品等。

a.观察训练：通过实景写生、图片分析等方式，培养学生的观

察能力和对美的感知能力。

b.表现训练：鼓励学生将观察到的内容通过绘画或手工形式表

现出来，提高其艺术表现能力。

a.数字绘画：介绍数字绘画的基本方法和技巧，引导学生使用

计算机或其他电子设备进行绘画创作。

b.多媒介融合：讲解如何将传统美术技法与现代多媒体资源相

结合，拓宽学生的创作视野和表现手段。

四、教学方法与步骤

首先通过展示一些优秀的美术作品，激发学生对美术的兴趣。引

导学生观察并讨论这些作品的特点，从而引出本节课的主题。同时可

以简要介绍美术学习的重要性和学习本课的目的。

让学生观察教材中的图片和示范作品，探究本节课需要掌握的知

识点。通过小组讨论的形式，引导学生对画面进行分析，了解画中景

物的描绘方法、色彩运用以及画面构成等元素。

结合学生的探究结果，老师进行详细的讲解和示范。通过生动的

语言和实际操作，向学生展示如何描绘景物、运用色彩以及表现画面

的层次感和空间感。同时注意强调重点和难点，让学生更好地理解和

掌握相关知识。

学生根据所学知识，结合教材中的要求，进行实践操作。老师可

以根据学生的实际情况，给予适当的指导和帮助。学生可以在实践中

不断尝试、探索和创新，提高自己的美术技能。

学生完成作品后，进行展示和评价。可以让学生自我介绍自己的

作品，表达创作思路和过程。同时老师和其他同学可以从画面表现、

技能运用、创意创新等方面进行评价，指出作品中的优点和不足，并

给出改进建议。

对本节课的学习内容进行总结，回顾所学知识，强调重点和难点。

同时布置课后作业，让学生进一步巩固所学知识，提高美术技能。鼓

励学生在日常生活中多观察、多思考、多实践，培养美术素养和审美

能力。

1.导入新课

亲爱的同学们，今天我们将开始一个新的美术旅程。首先让我们

带着好奇和期待的心情进入今天的美术课堂，你们喜欢画画吗？是否

曾经想象过用画笔描绘出你们心中的世界？今天我们将一起探索美

术的奇妙世界，学习如何运用画笔和色彩来表达我们的想法和情感。

在导入新课的过程中，我们要先理解美术的基本概念，了解绘画

作为一种艺术形式的重要性和魅力。我们会通过欣赏一些经典的美术

作品，讨论他们的特点和技巧，理解如何通过色彩、线条和形状来塑

造形象，表达情感。你们也可以分享自己的感受和想法，让我们一起

感受艺术的魅力。

接下来我们会学习如何用画笔表达我们的观察和理解，我们生活

的世界是丰富多彩的，从大自然的美景到我们身边的小事物，都是我

们的绘画灵感来源。你们准备好了吗？让我们一起开始这个充满色彩

和创意的美术之旅吧！

2.讲解示范

导入主题：今天我们将学习如何绘制自然风景。首先我们要了解

自然风景的构成元素，包括山、水、树、花、草等。

绘画基础知识：向大家讲解基本的绘画技巧，如线条的运用、色

彩搭配、阴影与光影的处理等。特别强调在绘制自然风景时，如何捕

捉景物的特征，表现其独特的美感。

构图指导：引导学生学习如何安排画面，运用远近法、透视法等

构图技巧，使画面更具层次感和空间感。

示范绘画步骤：现场展示绘制自然风景的整个过程，从构思、起

稿到上色、细化，每一步都详细展示，并解释每一步的意图和技巧。

技巧展示：重点展示如何运用线条表现景物的形态，如何运用色

彩表现景物的色彩和光影变化，以及如何刻画细节，使画面更加生动。

创作实践：邀请学生跟随示范进行实践练习，教师巡回指导，及

时纠正学生的错误，鼓励学生在实践中不断探索和创新。

在讲解示范过程中，教师应注重与学生的互动，鼓励学生提问、

发表意见，创造一个积极的学习氛围。同时也要关注学生的个体差异,

根据学生的实际情况进行有针对性的指导，使每个学生都能在自己的

基础上得到提高。

3.实践操作

在课前准备好相关的工具和材料，例如彩笔、颜料、纸张、剪刀、

胶水等。回顾本节课所讲解的基础绘画知识和技巧，为本节课的绘画

创作做基础准备。同时引导学生思考绘画主题，可以是自然风景、生

活中的事物或者是想象中的场景。

绘画实践：学生根据所选主题开始绘画。老师巡视指导，纠正不

正确的绘画姿势和手法，鼓励自由发挥想象，并注重细节描绘。同时

引导学生注意色彩搭配和光影效果。

手工制作环节：学生运用剪纸、折纸等手工技巧来丰富画面内容。

老师提供必要的指导和帮助，鼓励学生尝求不同的材料和制作方法。

创意组合：在完成绘画和手工制作后，指导学生如何将两者巧妙

地结合起来，形成一个完整的作品。可以是通过粘贴剪纸到画作中，

或是利用绘画装饰手工制品等。

学生完成作品后，进行小组内的交流和分享。每个小组挑选出最

具代表性的