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文档简介

2025年国家开放大学(电大)《声乐基础》期末考试复习题库及答案解析所属院校:________姓名:________考场号:________考生号:________一、选择题1.声乐演唱中,呼吸的正确方式是()A.仅用胸腔呼吸B.仅用鼻腔呼吸C.胸腹式联合呼吸D.用嘴呼吸答案:C解析:声乐演唱需要充足的气息支持,胸腹式联合呼吸能够提供最稳定、最有力的气息,满足长时间、高强度的演唱需求。胸腔呼吸和鼻腔呼吸都过于局限,嘴呼吸则不够稳定,不利于声音的控制和持久性。2.声乐发声时,声带的正确状态是()A.完全松弛B.过度紧张C.紧张与松弛适度配合D.仅靠声带振动答案:C解析:声带需要适度的紧张来产生声音,但过度紧张会导致声音僵硬、疲劳,甚至损伤声带。声乐发声是声带、气息、共鸣共同作用的结果,并非仅靠声带振动。适度的紧张与松弛配合,才能产生优美、持久的声音。3.声乐演唱中,共鸣腔的正确运用是()A.仅用口腔共鸣B.仅用胸腔共鸣C.仅用头腔共鸣D.胸腔、口腔、头腔协同共鸣答案:D解析:共鸣是扩大和美化声音的重要手段,声乐演唱需要充分利用胸腔、口腔、头腔等共鸣腔体,协同作用,才能产生丰富、洪亮、悦耳的声音。单一依靠某个共鸣腔体,声音会显得单薄、缺乏表现力。4.声乐演唱中,音准的正确控制是()A.完全依赖乐器辅助B.仅凭感觉调整C.依靠科学的发声方法和听觉训练D.随意调整,不影响整体旋律答案:C解析:音准是声乐演唱的基础,科学的发声方法能够保证声带振动的稳定性,听觉训练能够提高对音高的辨别能力,两者结合才能有效控制音准。完全依赖乐器或仅凭感觉都不够可靠,随意调整会影响歌曲的音乐性。5.声乐演唱中,节奏的正确把握是()A.仅靠速度控制B.仅靠节拍器辅助C.依靠节拍感和音乐表现的需要D.完全按照乐谱标注答案:C解析:节奏是音乐的骨架,演唱时不仅要准确把握节拍,还要根据音乐表现的需要,灵活处理节奏的强弱、快慢等变化。完全依赖速度或节拍器,会缺乏音乐的表现力。6.声乐演唱中,吐字的正确要求是()A.快速清晰,不考虑音质B.慢速含糊,追求音色C.清晰准确,自然流畅,与声音融为一体D.强调字头,忽略字腹答案:C解析:吐字是声乐演唱中语言的表达,要求清晰准确、自然流畅,并与声音融为一体,才能使歌曲内容得到有效传达。吐字过快或过慢、过于含糊或强调某个部分,都会影响歌曲的表达效果。7.声乐演唱中,情感表达的正确方式是()A.完全按照乐谱标注B.加入个人主观臆断C.依据歌曲内容和音乐风格,合理表达情感D.忽略情感,只注重技巧答案:C解析:情感是声乐演唱的灵魂,演唱时要依据歌曲的内容和音乐风格,合理地表达情感,使听众产生共鸣。完全按照乐谱或加入个人主观臆断,都可能偏离歌曲的本意。8.声乐演唱中,声音的音色正确处理是()A.始终保持单一音色B.根据歌曲需要变化音色C.只模仿他人音色D.忽略音色变化,只追求音量答案:B解析:声音的音色是声音的质,根据歌曲需要变化音色,能够更好地表现歌曲的情感和风格。始终保持单一音色或只模仿他人音色,都会使声音缺乏个性和表现力。9.声乐演唱中,声音的力度正确处理是()A.始终保持强音B.始终保持弱音C.根据歌曲需要变化力度D.忽略力度变化,只追求音高答案:C解析:声音的力度是声音的量,根据歌曲需要变化力度,能够更好地表现歌曲的层次和情感。始终保持强音或弱音,都会使声音缺乏表现力。10.声乐演唱中,声音的耐力正确训练是()A.短时间高强度训练B.长时间低强度训练C.科学合理,循序渐进D.只注重技巧,忽略耐力答案:C解析:声音的耐力是声乐演唱的重要素质,需要科学合理、循序渐进地进行训练,才能避免声带损伤,保证演唱的质量。短期高强度或长时间低强度训练都不够科学,只注重技巧而忽略耐力,会影响演唱的持久性。11.声乐演唱中,正确的共鸣位置通常感觉在()A.胸腔深处B.鼻腔内C.头顶上方D.喉咙下方至胸腔上端答案:D解析:声乐演唱追求的共鸣位置并非固定在某一个点,而是一个区域,通常感觉到从喉咙下方到胸腔上端都有共鸣的振动感。这种感觉有助于声音的集中和扩展,使声音更加洪亮和富有穿透力。胸腔深处、鼻腔内、头顶上方都只是共鸣体验中的某个方面,而非完整的共鸣位置描述。12.声乐演唱中,发声的基础支撑主要来自()A.肩部和手臂B.腹部和腰部C.颈部和头部D.背部和腿部答案:B解析:声乐演唱需要稳定、有力的气息支持,这种支持主要来自于腹肌和腰肌的收缩与放松,即核心力量的运用。这种核心支撑为声带的振动提供了必要的动力,保证了声音的稳定性和持久性。肩部、颈部、背部、腿部等部位并非发声的主要支撑点。13.声乐演唱中,声音的“头声”主要来源于()A.胸腔共鸣的延伸B.口腔共鸣的集中C.头腔共鸣体振动D.声带本身振动答案:C解析:头声是指声音在头腔区域产生的共鸣,其感觉通常在鼻腔后部、面罩区或头顶等地方。头声的产生主要依赖于头腔共鸣体的振动,而不是胸腔共鸣的延伸、口腔共鸣的集中或声带本身的振动。头声是构成声音色彩的重要部分,尤其在高音区的表现中。14.声乐演唱中,控制声音强弱变化的主要机制是()A.声带振动的频率B.声带振动的幅度C.共鸣腔体的选择D.气息的流量答案:B解析:声音的强弱(音量)主要取决于声带振动的幅度,即声带的张力、振幅以及气息的冲击力。振幅越大,声音越强;振幅越小,声音越弱。声带振动的频率决定音高,共鸣腔体的选择影响音色,气息的流量影响声带的振动状态,但控制声音强弱的主要是振动的幅度。15.声乐演唱中,演唱乐句时,气息的支撑应该()A.均匀平稳,有始有终B.突然急促,强调开头C.断断续续,配合停顿D.无需控制,自然流出答案:A解析:声乐演唱中,气息的支撑是持续且均匀平稳的,要贯穿整个乐句,直到乐句的结束。这样才能保证声音的连贯性(乐句的歌唱性),避免声音的断裂和气息的浪费。突然急促、断断续续或不加控制都不符合声乐演唱的气息运用原则。16.声乐演唱中,正确的呼吸方法有助于()A.增加声带负担B.提高声音亮度C.增强气息控制能力D.减少共鸣效果答案:C解析:正确的呼吸方法,特别是胸腹式联合呼吸,能够提供稳定、充足的气息支持,使演唱者能够更好地控制气息的吸入、保持和呼出,从而增强对声音的控制能力,包括音高、音量、音色和音长的变化。这有助于声带的放松和振动,而非增加负担或减少共鸣。17.声乐演唱中,歌曲处理的首要原则是()A.完全按照作曲家意图B.突出个人演唱技巧C.依据歌曲内容和情感需要D.追求声音的华丽效果答案:C解析:声乐演唱是对歌曲的艺术表现,首要原则是依据歌曲的内容和情感需要来进行处理。演唱者需要深入理解歌曲的内涵,通过声音、表情、动作等多种手段,将歌曲所要表达的情感准确地传达给听众。完全照搬作曲家意图、只突出技巧或追求华丽效果,都可能使演唱失去个性和感染力。18.声乐演唱中,演唱不同风格歌曲时,共鸣的运用应该()A.完全一致B.相反使用C.根据风格特点灵活调整D.忽略风格差异答案:C解析:不同风格的声乐作品,其音乐特点、情感表达方式不同,对声音色彩、音量、共鸣等方面的要求也有所差异。因此,演唱不同风格的歌曲时,共鸣的运用应该根据歌曲的风格特点进行灵活调整,以更好地表现歌曲的特色。完全一致、相反使用或忽略风格差异都不利于演唱质量的提升。19.声乐演唱中,声音的连贯性(乐句性)主要依靠()A.单纯的声带振动B.精确的音准控制C.稳定、持续的气息支持D.复杂的装饰音技巧答案:C解析:声音的连贯性是指乐句中声音的流畅、自然、不间断的感觉,这主要依靠稳定、持续、有控制的气息支持来实现。气息像一条流动的线,牵引着声音贯穿整个乐句。声带振动是声音的基础,音准控制是声音的准确性保证,装饰音技巧是声音的表现手段,但维持乐句连贯性的核心是气息的支撑。20.声乐演唱中,延长音的演唱关键在于()A.增加气息消耗B.放松声带和共鸣腔体C.加快演唱速度D.强调音高保持答案:B解析:演唱延长音时,关键在于保持声音的稳定和优美,这需要声带和共鸣腔体保持适当的放松状态,避免过度紧张导致声音疲劳或变形。同时,要控制气息的均匀、持续输出,以支持声音的延长。增加气息消耗、加快速度或只强调音高保持,都不利于延长音的完美演唱。二、多选题1.声乐演唱中,正确的呼吸方法通常包括哪些特征()A.气息深沉,来自腹部B.胸腔有适度的支撑感C.喉咙保持放松D.呼吸均匀、有控制E.呼吸仅依赖胸腔起伏答案:ABCD解析:正确的声乐呼吸方法是胸腹式联合呼吸,它要求气息深沉,利用腹部和腰部的力量支持,胸腔保持一定的放松和弹性,以提供稳定的支撑,呼吸过程要均匀、有控制。喉咙也应保持放松状态。这种呼吸方式并非仅依赖胸腔起伏,而是更强调气息的深度和支撑感。2.声乐演唱中,共鸣腔体的运用对于声音有哪些作用()A.扩大声音的音量B.丰富声音的色彩C.增强声音的穿透力D.使声音更加集中E.决定声音的基本音高答案:ABCD解析:共鸣腔体(如胸腔、口腔、头腔)对声带发出的声音进行共振放大,其运用能够显著扩大声音的音量,丰富声音的色彩,增强声音的穿透力和集中度,使声音更加饱满和富有表现力。然而,声音的基本音高主要由声带振动的频率决定,而非共鸣腔体。3.声乐演唱中,声音的音色会受到哪些因素的影响()A.声带的结构特点B.共鸣腔体的状态C.气息的支撑方式D.演唱者的情绪状态E.训练的水平答案:ABCE解析:声音的音色是声音的独特质感,它受到声带本身的物理结构特点、共鸣腔体(口腔、鼻腔、头腔、胸腔)的形状、大小以及状态,气息的支撑方式,以及演唱者的情绪状态等多种因素的复杂影响。训练水平会影响音色的质量,但不是决定性因素之一。4.声乐演唱中,演唱不同声部时,发声应有哪些调整()A.声音的音高范围不同B.共鸣重点有所侧重C.呼吸支持力度不同D.声带的运用方式相同E.音色要求有所区别答案:ABCE解析:不同声部(如男高音、男中音、女高音、女中音等)在声音的音高范围、共鸣重点、呼吸支持力度以及音色要求上都有所区别。例如,男声通常共鸣重点在胸腔和口腔,女声则更多运用头腔共鸣;高音区需要更灵活的呼吸和支持,不同声部对音色的色彩和亮度也有不同的要求。声带的运用方式也会因声部和音区而异,并非完全相同。5.声乐演唱中,良好的听觉能力有助于()A.准确把握音高B.合理控制音量C.辨别和调整音色D.感受音乐的节奏E.模仿他人的声音答案:ABCD解析:良好的听觉能力是声乐演唱的基础,它有助于演唱者准确把握音高,确保音准;合理控制音量,使声音大小适中;辨别和调整自己的音色,使其符合歌曲要求;感受音乐的节奏,与伴奏或乐队保持一致。虽然听觉可能影响模仿,但主要目的不是模仿,而是自我控制和音乐表现。6.声乐演唱中,声音的“放松”状态体现在哪些方面()A.喉咙通畅,无挤压感B.下巴和舌头放松C.肩颈部位放松D.声带过度紧张E.腹部肌肉僵硬答案:ABC解析:声乐演唱要求身心放松,声音的“放松”状态体现在喉部(喉咙)通畅自然,没有挤压或紧张感;下巴和舌头放松,不僵硬;肩颈部位放松,不耸肩;气息支持流畅,腹部肌肉灵活可控。过度紧张和僵硬(如声带、腹部肌肉)是放松的反面,不利于声音的发出。7.声乐演唱中,演唱乐句时,需要注意哪些方面以保证乐句的歌唱性()A.声音的连贯与流畅B.气息的均匀与支持C.音高的准确把握D.节奏的稳定与准确E.情感的自然流露答案:ABCDE解析:演唱乐句时,为了保证乐句的歌唱性,需要全面关注声音的连贯与流畅、气息的均匀与持续支持、音高的准确把握、节奏的稳定与准确,以及情感的连贯与自然流露。这些方面相互关联,共同构成了一个完整、优美的乐句。8.声乐演唱中,气息控制的重要性体现在哪些方面()A.维持声音的稳定B.实现声音的强弱变化C.保证音准的准确性D.支持声音的延长E.产生特定的音色效果答案:ABD解析:气息控制是声乐演唱的根基,它对于维持声音的稳定、实现声音的强弱变化、支持声音的延长至关重要。稳定的气息支持有助于保持音准的相对稳定,但音准主要还受声带振动频率和共鸣影响。特定的音色效果更多依赖于共鸣和声带的调整,而非气息本身,尽管气息是基础。9.声乐演唱中,选择合适的曲目需要考虑哪些因素()A.演唱者的声部条件和音域B.演唱者的技术水平C.曲目的风格和难度D.演唱场合和听众E.作曲家的个人喜好答案:ABCD解析:选择合适的声乐曲目是一个综合性的决策过程,需要考虑演唱者自身的声部条件、音域、技术水平,曲目的风格、艺术性、难度,以及演唱的场合、听众对象等因素。作曲家的个人喜好虽然可能影响选择,但并非决定性因素,演唱者的表现力和观众的接受度更为重要。10.声乐演唱中,声音的表现力主要来源于哪些方面()A.音高、音量的控制B.音色、节奏的变化C.情感、意境的表达D.技术技巧的炫耀E.呼吸的深度和支撑答案:ABC解析:声音的表现力是指声音能够传达情感、塑造形象、感染听众的能力。它主要来源于演唱者对音高、音量、音色、节奏等方面的精确控制和灵活变化,以及在此基础上对歌曲情感和意境的深刻表达。呼吸的深度和支撑是技术基础,技术技巧的炫耀则可能喧宾夺主,影响艺术表现。11.声乐演唱中,正确的呼吸方法通常包括哪些特征()A.气息深沉,来自腹部B.胸腔有适度的支撑感C.喉咙保持放松D.呼吸均匀、有控制E.呼吸仅依赖胸腔起伏答案:ABCD解析:正确的声乐呼吸方法是胸腹式联合呼吸,它要求气息深沉,利用腹部和腰部的力量支持,胸腔保持一定的放松和弹性,以提供稳定的支撑,呼吸过程要均匀、有控制。喉咙也应保持放松状态。这种呼吸方式并非仅依赖胸腔起伏,而是更强调气息的深度和支撑感。12.声乐演唱中,共鸣腔体的运用对于声音有哪些作用()A.扩大声音的音量B.丰富声音的色彩C.增强声音的穿透力D.使声音更加集中E.决定声音的基本音高答案:ABCD解析:共鸣腔体(如胸腔、口腔、头腔)对声带发出的声音进行共振放大,其运用能够显著扩大声音的音量,丰富声音的色彩,增强声音的穿透力和集中度,使声音更加饱满和富有表现力。然而,声音的基本音高主要由声带振动的频率决定,而非共鸣腔体。13.声乐演唱中,声音的音色会受到哪些因素的影响()A.声带的结构特点B.共鸣腔体的状态C.气息的支撑方式D.演唱者的情绪状态E.训练的水平答案:ABCE解析:声音的音色是声音的独特质感,它受到声带本身的物理结构特点、共鸣腔体(口腔、鼻腔、头腔、胸腔)的形状、大小以及状态,气息的支撑方式,以及演唱者的情绪状态等多种因素的复杂影响。训练水平会影响音色的质量,但不是决定性因素之一。14.声乐演唱中,演唱不同声部时,发声应有哪些调整()A.声音的音高范围不同B.共鸣重点有所侧重C.呼吸支持力度不同D.声带的运用方式相同E.音色要求有所区别答案:ABCE解析:不同声部(如男高音、男中音、女高音、女中音等)在声音的音高范围、共鸣重点、呼吸支持力度以及音色要求上都有所区别。例如,男声通常共鸣重点在胸腔和口腔,女声则更多运用头腔共鸣;高音区需要更灵活的呼吸和支持,不同声部对音色的色彩和亮度也有不同的要求。声带的运用方式也会因声部和音区而异,并非完全相同。15.声乐演唱中,良好的听觉能力有助于()A.准确把握音高B.合理控制音量C.辨别和调整音色D.感受音乐的节奏E.模仿他人的声音答案:ABCD解析:良好的听觉能力是声乐演唱的基础,它有助于演唱者准确把握音高,确保音准;合理控制音量,使声音大小适中;辨别和调整自己的音色,使其符合歌曲要求;感受音乐的节奏,与伴奏或乐队保持一致。虽然听觉可能影响模仿,但主要目的不是模仿,而是自我控制和音乐表现。16.声乐演唱中,声音的“放松”状态体现在哪些方面()A.喉咙通畅,无挤压感B.下巴和舌头放松C.肩颈部位放松D.声带过度紧张E.腹部肌肉僵硬答案:ABC解析:声乐演唱要求身心放松,声音的“放松”状态体现在喉部(喉咙)通畅自然,没有挤压或紧张感;下巴和舌头放松,不僵硬;肩颈部位放松,不耸肩;气息支持流畅,腹部肌肉灵活可控。过度紧张和僵硬(如声带、腹部肌肉)是放松的反面,不利于声音的发出。17.声乐演唱中,演唱乐句时,需要注意哪些方面以保证乐句的歌唱性()A.声音的连贯与流畅B.气息的均匀与支持C.音高的准确把握D.节奏的稳定与准确E.情感的自然流露答案:ABCDE解析:演唱乐句时,为了保证乐句的歌唱性,需要全面关注声音的连贯与流畅、气息的均匀与持续支持、音高的准确把握、节奏的稳定与准确,以及情感的连贯与自然流露。这些方面相互关联,共同构成了一个完整、优美的乐句。18.声乐演唱中,气息控制的重要性体现在哪些方面()A.维持声音的稳定B.实现声音的强弱变化C.保证音准的准确性D.支持声音的延长E.产生特定的音色效果答案:ABD解析:气息控制是声乐演唱的根基,它对于维持声音的稳定、实现声音的强弱变化、支持声音的延长至关重要。稳定的气息支持有助于保持音准的相对稳定,但音准主要还受声带振动频率和共鸣影响。特定的音色效果更多依赖于共鸣和声带的调整,而非气息本身,尽管气息是基础。19.声乐演唱中,选择合适的曲目需要考虑哪些因素()A.演唱者的声部条件和音域B.演唱者的技术水平C.曲目的风格和难度D.演唱场合和听众E.作曲家的个人喜好答案:ABCD解析:选择合适的声乐曲目是一个综合性的决策过程,需要考虑演唱者自身的声部条件、音域、技术水平,曲目的风格、艺术性、难度,以及演唱的场合、听众对象等因素。作曲家的个人喜好虽然可能影响选择,但并非决定性因素,演唱者的表现力和观众的接受度更为重要。20.声乐演唱中,声音的表现力主要来源于哪些方面()A.音高、音量的控制B.音色、节奏的变化C.情感、意境的表达D.技术技巧的炫耀E.呼吸的深度和支撑答案:ABC解析:声音的表现力是指声音能够传达情感、塑造形象、感染听众的能力。它主要来源于演唱者对音高、音量、音色、节奏等方面的精确控制和灵活变化,以及在此基础上对歌曲情感和意境的深刻表达。呼吸的深度和支撑是技术基础,技术技巧的炫耀则可能喧宾夺主,影响艺术表现。三、判断题1.声乐演唱中,胸腹式联合呼吸是唯一正确的呼吸方法。()答案:错误解析:声乐演唱中,胸腹式联合呼吸是目前被认为最科学、最有效的呼吸方法,它能提供稳定、充足、深沉的气息支持,满足演唱的需求。但并非说它是“唯一”正确的,个体差异、不同声部、不同歌曲风格可能需要呼吸方式的细微调整,关键在于掌握核心原理并能灵活运用,而非固守某一种形式为绝对标准。2.声乐演唱时,共鸣主要是指胸腔共鸣。()答案:错误解析:声乐演唱中的共鸣是指声音在共鸣腔体(包括胸腔、口腔、头腔等)中产生的共振现象,目的是扩大和美化声音。共鸣并非只指胸腔共鸣,而是多种共鸣的综合运用。胸腔共鸣、口腔共鸣、头腔共鸣各有其特点和作用,根据音高、音色、情感等需要,演唱者需要灵活调动不同的共鸣腔体,实现最佳的共鸣效果。3.声乐演唱中,声音的音准完全取决于演唱者的乐感。()答案:错误解析:声乐演唱中,音准的把握需要综合多种因素,包括准确的乐感、科学的发声方法(如气息支持、共鸣运用)、声带的调节能力以及对调性的感觉等。单纯依靠乐感是不足以保证长期、稳定、精确的音准的,科学的训练和方法同样重要,甚至更为基础。4.声乐演唱时,高音区应该主要依靠喉咙用力来发出。()答案:错误解析:声乐演唱中,高音区的发出并非依靠喉咙用力,而是需要更放松的状态,并更多地运用头腔共鸣和气息的精细控制。喉咙应保持相对打开和放松,声带也需要适当的放松和拉紧,气息提供轻柔但持续的支持。用力喉咙会导致声音紧绷、挤压,声音质量下降甚至损伤声带。5.声乐演唱中,气息的支撑只与音量大小有关。()答案:错误解析:声乐演唱中,气息的支撑不仅关系到声音的音量大小,更与声音的稳定性、音准、音色、音的延长以及乐句的歌唱性都密切相关。稳定的气息支持是发出优美、连贯声音的基础,贯穿于演唱的始终,而非仅仅影响音量。6.声乐演唱时,吐字清晰意味着可以牺牲音色和音量。()答案:错误解析:声乐演唱追求“字正腔圆”,即吐字清晰准确,同时声音也要优美动听。清晰准确的吐字与良好的音色、适度的音量并不矛盾,甚至在很大程度上相互促进。优秀的声乐演唱是在保证清晰吐字的基础上,充分发挥声音的表现力,达到音、字、情、意的高度统一。7.声乐演唱前,进行剧烈运动有助于提高演唱状态。()答案:错误解析:声乐演唱需要声带的良好状态,剧烈运动会提高心率,导致声带充血、紧张,反而不利于演唱,甚至可能造成声带损伤。演唱前应进行适当的、放松性的热身活动,如哼鸣、慢速的呼吸练习等,使声带和身体逐渐进入演唱状态,而不是剧烈运动。8.演唱不同风格的歌曲,其声音的共鸣运用是完全一样的。()答案:错误解析:不同风格的歌曲(如歌剧、艺术歌曲、民族唱法、流行唱法等)在音乐特点、情感表达、声音色彩等方面都有差异,因此对声音的共鸣运用也往往不同。例如,歌剧可能更强调胸腔和头腔共鸣的结合,民族唱法可能更注重口腔共鸣和气息的运用,流行唱法则可能更强调头腔共鸣和声音的磁性。演唱者需要根据歌曲风格进行相应的共鸣调整。9.声乐演唱中,声音的连贯性(乐句性)主要依靠呼吸的均匀。()答案:错误解析:声音的连贯性(乐句性)虽然与呼吸的均匀、持续密切相关,但并非完全依靠呼吸。它还需要声带的稳定振动、共鸣腔体的协调配合以及演唱者对乐句内在逻辑和情感线条的把握。均匀的呼吸是基础,但实现连贯的声音还需要整体的协调和控制。10.声乐演唱时,声音的音色是固定不变的。()答案:错误解析:声乐演唱中,声音的音色并非固定不变,而是可以根据歌曲的风格、情感、音区以及表达需要而灵活调整和变化的。演唱者通过调整共鸣腔体的状态、气息的支持方式、声带的运用等手段,可以创造出丰富多样的音色效果,以更好地服务于音乐表现。四、简答

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