Stardust星尘系列插画的设计与创新

1《星尘》设计的灵感来源与素材分析易经——天火同人，指的是世界大同的时候，所有人志向相同。所谓的同人，指的就是读者从一部作品中衍生出来的其它作品。1．1“Stardust(星尘）”系列插画设计的灵感来源与素材分析二次元泛指\t"/item/%E5%BC%82%E6%AC%A1%E5%85%83%E4%B8%96%E7%95%8C/_blank"动画、\t"/item/%E5%BC%82%E6%AC%A1%E5%85%83%E4%B8%96%E7%95%8C/_blank"漫画、游戏、小说等几种作品形式的抽象概念，这些都可以用可以用“ACG的世界”概括。目前，ACGN这个日源词已经不再局限于ACGN圈，一些相关词汇甚至被传播到其他领域，而且人们对这些词语的接受程度越来越高。[1]随着时间ACGN产生了无数的潮流，许多人将一些词汇赋予相关的独特的含义，将这些代名词引入人们的生活中，而且这些词汇的所蕴含的意义还在不断地扩大，产生了这种新兴的且具有无限可能的文化艺术形式——ACGN。米格尔·西西特认为，玩就是进入世界；游戏是理解周围事物的一种形式，也是与他人交往的一种方式。游戏超越了游戏，它是人类的一种模式。[2]人是被游戏中的哪个部分唤起兴趣，以至于想要不断地将游戏进行下去的呢？[3]与之对应ACGN的动画、漫画、游戏、轻小说也是一样。1.1节“Stardust(星尘）”系列插画设计的灵感来源ACGN文化圈本身首先出现的是共同的目标受众，之后是关联的改编创作。许多的作品都有同人作品，而同人作品可以在一定程度上扩大原作的影响力，对原作产生推广作用，在一定程度上同人作品和其原作是相互共生的关系。同人作品有许多是在原作上进行二次创作就是改编，同人作品中有许多是原创的同人作品被称为原创同人。同人作品是由个人或团体进行制作，同人作品是非商业性的而且不受到商业影响。因为同人作者不受各种商业作品所约束，所以同人作品比商业作品有更大的自由性和开放性，本质上同人作品必须是非商业性的。在时间的流逝下，随着了解越来越多的的作品，本人对ACGN这个领域有了越来越多的看法和想法，也在进行选题构思的时候，深刻而鲜明的显现在我的脑海中。其中最令我印象深刻的是手塚治虫，是他打开了潘朵拉的盒子，而后把钥匙扔掉。[4]其中近几年最让本人印象深刻的词“虚拟主播”,虚拟主播主要指的是使用虚拟形象在视频网站上进行投稿活动的主播,由于在国外虚拟主播主要活动于Youtube网站,则被简称为虚拟YouTuber或VTuber。[5]在中国虚拟主播主要活跃在bilibili网站，所以有些人称虚拟主播为虚拟up主。这种2.5次元的感觉让笔者沉迷，而且她们相互联动，各种类型的角色、不同会社的角色就这样在一起和谐的相处，在对平行宇宙/多元宇宙这个概念进行接触和了解之后，在无数平行宇宙中我们的宇宙不过是其中的一个，无数平行宇宙的图景更是匪夷所思，有各种各样的表现形式和不同的性质。[6]在了解过平行宇宙/多元宇宙之后对这些角色只能在不同的范围内出现而不能相互交流而失落，因此本人萌生了制作这个设计的想法。图2.1上海爱丽丝幻乐团logo图片来源：/Mainpage图片来源：/Mainpage图片来源：/Mainpage（命运-冠位指定）1.2节“Stardust(星尘）”系列插画设计的素材分析在对题材的选择时，笔者自身对不同作品的了解、喜爱和针对性方面进行一定程度上的筛选，在中数量众多的作品中选择了东方project、TYPE-MOON和精灵宝可梦三个具有悠久历史、类型感概范围广和系列系列众多的作品，这三个题材包含了ACGN全部领域，而且拥有众多受众和数量众多的同人作品，在ACGN领域有十分巨大的影响力，对现在的ACGN领域具有十分深远的影响。在这三部作品中，其中东方project，被简称为东方或者东方系列，是由同人社团上海爱丽丝幻乐团所制作，其中主要是ZUN在进行创作，整个东方系列的正传作品基本是ZUN一个人完成的。ZUN对二次创作方面限制少管理松，东方peoject拥有大量的二次创作作品，这些二次创作的作品涵盖了游戏、动画、漫画、音乐、插图、MAD、小说文学等诸多方面的领域。东方系列在日本被称作三大同人游戏之一。TYPE-MOON，原同人社团主要由奈须蘑菇和武内崇组成，其名称根据直译被称为型月，在粉丝、同人、网络上流行，官方也多次使用这一词汇，旗下作品众多，包含小说、游戏、动画、漫画、音乐、插图、文学等诸多方面的领域。其中的TYPE-MOON《\o""月姬》也作为日本三大同人游戏之一。精灵宝可梦，又被称为：Pokémon、宠物小精灵、神奇宝贝、口袋妖怪等，是由GameFreak开发制作，其系列第一作是《宝可梦红／绿》是由创始人田尻智制作原案并主导开发推出。精灵宝可梦这款游戏，经过连续二十多年的发展，精灵宝可梦有掌机和家用电视游戏系列并有动画、漫画、书籍、对战卡牌等衍生作品，涵盖诸多方面的领域，已经打入数十个国家，深入诸多玩家和读者的群体，具有世界级的影响力。一般情况下,ACGN领域中“ACG”一词特指的是日本的动画、漫画、游戏三类产业,其载体除了包括这三类最为人熟悉的形式之外，还有轻小说、广播剧、舞台剧，以及手办、海报等周边产品。[7]这些作品都有着20年以上的历史，在现在这些作品的影响力还十分之大并且受众也越来越多，在世界上都是有一定影响力的系列作品。这些作品对该产业或者该类型的作品具有一定的影响，对众多创作者中都有着巨大的影响力，如今每年依旧有着数量众多的同人志和同人图。图3.1东方红魔乡图片来源：/Mainpage图3.2fate图片来源：图片来源：/Mainpage图片来源：/Mainpage图片来源：/Mainpage1.3节“Stardust(星尘）”系列插画设计的具体设计说明“Stardust(星尘）”系列插画面向的是青少年和成人群体，青少年更加容易吸收新奇事物，部分成人群体有的容易吸收新鲜事物也有从小看着这些作品长大的人，这两个群体也是接受面最为广泛的群体。图3.4了解ACGN的各个年龄层1.3.1“Stardust(星尘）”系列插画设计的设计过程“Stardust(星尘）”系列插画是针对ACGN方面制作的插画，在ACGN了解方面，其中青年占比最多而且了解最深入，其他年龄断只是对ACGN有所认知，而在了解ACGN方面的群体则大多数是学生和上班族。在设计中加入“要素过多”这个梗，在原来就有类似的“关公战秦琼”等等一些将不同时空的角色加入到一个作品中的案列，在创作中加入各种要素，并与原作中的角色和设定产生关联。图4.1了解ACGN各人的职业1.3.2“Stardust(星尘）”系列插画设计的设计说明“Stardust(星尘）”系列插画从设计观念是将多个世界连接融合在一起，在不改变原作设定的情况下添加进其他世界的元素。在设计之初我将画好的几张不同版式和类型的插画进行比对确定接下来的版式和大致方针，通过漫画将笔者对原作的理解、原作的魅力和不同世界相互交织碰撞出的火花表达出来。版式和剧情方面每一幅漫画都进行过多次的调整变为如今协调，交融，互补的模样。图4.2喜欢插画的原因1.3.3“Stardust(星尘）”系列插画设计的设计理念“Stardust(星尘）”系列插画最具代表性的是其所表现出来的故事性，大多数插画只是单纯的将所想表达的理念、想法和喜好表现出来，在其中加入各种原作品的二设和传闻，将作品内的内涵进行填充，而“Stardust(星尘）”系列插画所使用的漫画形式，使得画面随时间所流动，是视觉美学的体现更是思维美学凸显。图5.1插画是否需要故事性图5.2精灵宝可梦20周年纪念图片来源：图片来源：/Mainpage

2《星尘》设计的突破点与创新每一个世界的诞生，都意味着多出了一颗形象，而星星也终有一日，会降落为尘灰。而每一个不同的选择，都会诞生出一个新的世界。2.“Stardust(星尘）”插画设计的主题创新设计天上的星星可能存在，也可能早已消逝。祂们在那，一直都在那里，也不在那里。我们看到的只是祂留下的影子，而所留下的则是未知。2.1节“Stardust(星尘）”插画设计的题材创新ACGN是一个十分广泛的文化圈，大部分同人作品都是对单一作品进行创作，结合多种作品进行联动创作的创作者较少，在创作中加入一些原作品的二设、传闻或都市传说与自身作品进行结合，在一定程度上改变了原作的设定，在一定程度上进行创新与改变。图6.1古明地恋图片来源：/Mainpage图片来源：/Mainpage图7.1芙兰朵露图片来源：/Mainpage图片来源：/Mainpage2.2节“Stardust(星尘）”插画的角色再设计分析在角色的选择方面，则选择了原作中的重要角色或知名角色，对其中的主体进行更加深入的细化，其他部分则进行一定程度上的简化，其中东方project方面选择的是芙兰朵露、八云紫、西行寺幽幽子和古明地恋，这些角色都与该作品有主要的关联，在设计的时候尽量向其原本设计的性格着手。Type-moon方面主要的角色选择则是贞德·alter和阿比盖尔，在角色塑造方面则向二设和角色传闻方面设计。精灵宝可梦方面则选择的是赤和沼跃鱼，在这两者的设计方面则着重于与其他角色的关系。图7.3八云紫图片来源：/Mainpage图7.4八云紫图片来源：/Mainpage图8.1西行寺幽幽子图片来源：/Mainpage图片来源：/Mainpage2.3节“Stardust(星尘）”插画的版式设计的分析在版式的设计方面则是用一部分较大的角色来进行主导，引出与角色相关的剧情，通过对主题的位置来确定剧情的分布，通过画面主体带动自生剧情，让人一目了然，主体会占据很大一部分画面并占据其他剧情的一部分画面，让主体凸显出来并让剧情更加生动，让画面具有一定的创造性和艺术想象，画面效果给人带来震撼和想象空间，同时展现每页漫画给人带来不同的感觉。图8.1原封面1图8.2原封面2图6.1哈欠图6.1FateGrandOrder（命运-冠位指定）2.4节“Stardust(星尘）”插画的设计应用“Stardust(星尘）”插画的设计在网络、周边和包装上都能够衍生出各种设计应用，如：表情包、壁纸、挂画、徽章等，但这是基于原作品的基础上的。图9.1表情包图9.2胸章视图图10.1实物应用因为ACGN（指动画、漫画、游戏、小说）等依托于平面载体展现，所以被称为“二次元”，指代一种虚拟世界、幻象空间。[8]“二次元”一词来源于日本是相对于现实三维空间的概念，也是一种抽象的概念，可以应用于与其相关的方方面面。以上是手提袋、纸杯、手机壳、手机环、包装袋和口罩几种实物展示，将ACGN的元素在实物上体现出来，其实是则是将其亚三维化，使得ACGN在载体之外拥有实体。实物可以让我们对ACGN产生更加直观的感觉。结论随着世界的发展，思想的开放，人们对于插画的要求题材、风格和类型都一直在变化，没有一种题材风格、类型、适合所有人，总是会让一部分人满意，让一部分人抵触，在不改变一部作品的大方向上，适当的融合其他的元素，扩大受众面积，还可以增加作品变化的方向。“Stardust(星尘）”插画的设计，旨在插画设计的基础上，添加内容叙述，使得内容增加时间顺序、角色塑造、情感表达等，用漫画的形式体现出来，用通俗的形式将所想表达的内容让大众所认知。在“Stardust(星尘）”插画的设计中，运用了ACGN的元素，将ACGN中不同的故事，不同的表现形式，通过画面呈现出来。在创作中因要尽可能的凸显出各个作品的特色，协调不同作品的冲突，在创作中尽可能的弱化了作品间相互的连续性，尽量使用单元剧的形式表现。在创作“Stardust(星尘）”插画的设计中，有对选择绘画的题材，绘画的角色，绘画的风格，制作的形式方面进行过一定的筛选，尽可能的选择大众都了解的作品和角色进行创作，这有助于他人接受“Stardust(星尘）”插画并去了解相应的作品。因为本人缺少经验、能力、知识等方面，在创作作品时走了很多弯路，没有能将插画制作的完美，插画中存留着许多缺陷，回过头来观看更是有着许多瑕疵。文章中的研究也是有许多疏漏，恳请诸位老师进行指导，让往后更加进步和充实。参考文献[1]朱蓓蕾.现代汉语中ACGN日源词使用现状研究[J].淮阴工学院学报,2016,25(6):25-29.[2]杰斯珀·尤尔（丹麦）.《失败的艺术》（探索电子游戏中的挫败感）[M].出版社：北京理工大学出版社，2019-06-01.[3]渡边修司（日），中村彰宪（日）.《游戏性是什么》[M].出版社：人民邮电出版社，2015-7.[4]保罗·格拉维特（英）.《日本漫画60年》[M].出版社：世界图书出版