2025成人高考专升本艺术概论考前真题一套

2025最新成人高考专升本艺术概论考前真题考试说明考试时间：150分钟总分：150分题型分布：选择题（每题2分，共20题，40分）：艺术基础理论、中外艺术史常识简答题（每题10分，共3题，30分）：艺术本质、创作、接受相关理论作品分析题（每题15分，共2题，30分）：中外经典艺术作品（绘画/音乐/戏剧等）分析论述题（每题25分，共1题，25分）：艺术与社会、文化的关系（结合实例）一、选择题（每题2分，共20题，40分）1.艺术的本质是（）A.对现实的机械模仿B.主观情感的纯粹宣泄C.人类掌握世界的特殊方式（通过形象反映社会生活并表达情感）D.技巧的堆砌答案：C（马克思主义艺术观认为，艺术是人类通过审美形象反映社会生活、表达思想情感的社会意识形态，是掌握世界的特殊方式。）2.提出“艺术起源于劳动”的理论家是（）A.席勒B.普列汉诺夫C.克罗齐D.弗洛伊德答案：B（普列汉诺夫在《没有地址的信》中系统论述了艺术起源于劳动的观点，认为劳动先于艺术，艺术是劳动过程中产生的审美需求的发展。席勒提出“游戏说”，克罗齐主张“直觉说”，弗洛伊德强调“潜意识本能说”。）3.绘画艺术最基本的造型元素是（）A.线条、色彩、形状B.声音、节奏、旋律C.动作、表情、空间D.文字、符号、构图答案：A（线条（如轮廓线）、色彩（如冷暖色调）、形状（如几何形/有机形）是绘画塑造视觉形象的基础元素；B是音乐元素，C涉及舞蹈/戏剧，D中的文字不属于绘画核心元素。）4.《清明上河图》的作者是（）A.顾恺之B.张择端C.吴道子D.阎立本答案：B（北宋画家张择端的《清明上河图》以长卷形式描绘了北宋都城汴京（今开封）的市井生活和汴河两岸的繁华景象，是风俗画的巅峰之作；顾恺之是东晋画家（代表作《洛神赋图》），吴道子是唐代“画圣”（擅宗教画），阎立本是唐代宫廷画家（代表作《步辇图》）。）5.音乐艺术最主要的特征是（）A.视觉直观性B.造型性C.表现性与时空综合性D.静态性答案：C（音乐通过旋律、节奏、和声等要素表达情感，具有强烈的表现性；同时，音乐需在时间中展开（如歌曲的段落、交响乐的乐章），又通过声音的空间传播（如立体声效果）体现综合性，区别于绘画的静态造型或舞蹈的视觉动态。）6.戏剧艺术的核心要素是（）A.舞台布景B.演员表演C.灯光效果D.音响设计答案：B（戏剧是通过演员扮演角色，在舞台上当众表演故事的艺术形式，演员的表演（包括语言、动作、表情）是连接剧本、观众与舞台的核心；布景、灯光、音响是辅助手段。）7.电影艺术诞生于（）A.1895年B.1905年C.1927年D.1935年答案：A（1895年12月28日，法国卢米埃尔兄弟在巴黎卡普辛路14号大咖啡馆首次公开放映《火车进站》《水浇园丁》等短片，标志着电影的正式诞生；1905年中国第一部电影《定军山》诞生，1927年出现第一部有声电影《爵士歌王》，1935年第一部彩色电影《浮华世界》问世。）8.书法艺术中，“颜体”的代表人物是（）A.柳公权B.欧阳询C.颜真卿D.赵孟頫答案：C（唐代颜真卿的楷书被称为“颜体”，特点是笔画丰腴雄浑、结构宽博大气（如《颜勤礼碑》）；柳公权是“柳体”（骨力劲健），欧阳询是“欧体”（严谨工整），赵孟頫是“赵体”（圆润清秀）。）9.艺术创作过程中的“艺术体验”阶段主要是指（）A.对素材的技术处理B.对生活素材的观察、感受与积累（形成创作冲动）C.作品的最终修改完善D.艺术形象的正式塑造答案：B（艺术体验是创作的基础阶段，艺术家通过生活实践（如观察、经历、情感共鸣）积累素材并形成创作动机；A是“艺术构思”后的技术操作，C属于“艺术传达”后的调整，D是构思后的具体表现。）10.雕塑艺术的主要特征是（）A.二维平面性B.动态流动性C.三维空间实体性D.声音传播性答案：C（雕塑通过物质材料（如石头、青铜）在三维空间中塑造具有实体感的形象，观众可从不同角度观赏；A是绘画/摄影的特征，B是舞蹈/戏剧的特征，D是音乐的特征。）11.被称为“现代艺术之父”的画家是（）A.梵高B.毕加索C.塞尚D.高更答案：C（法国画家塞尚主张用几何形体概括自然，追求画面的结构与秩序，对后来的立体主义（毕加索）、抽象艺术等现代艺术流派产生了深远影响，被誉为“现代艺术之父”；梵高以强烈的情感表达著称，毕加索是立体主义代表，高更是后印象派画家。）12.京剧四大名旦中，以“唱腔婉转、表演细腻”著称的是（）A.梅兰芳B.程砚秋C.尚小云D.荀慧生答案：B（程砚秋是京剧四大名旦之一，其唱腔幽咽婉转、跌宕起伏，表演注重人物内心的细腻刻画（如《锁麟囊》）；梅兰芳以雍容华贵、端庄大气的表演风格闻名（如《贵妃醉酒》），尚小云以刚健婀娜著称，荀慧生以活泼俏丽见长。）13.艺术接受的主体是（）A.艺术家B.艺术作品C.观众/听众/读者D.艺术批评家答案：C（艺术接受指观众、听众或读者通过感知、体验、理解艺术作品并获得审美享受的过程，他们是艺术活动的最终完成者；艺术家是创作者，作品是中介，批评家是专业分析者。）14.提出“艺术即直觉”的理论家是（）A.克罗齐B.黑格尔C.康德D.柏拉图答案：A（意大利哲学家克罗齐认为艺术的本质是直觉，直觉即表现，表现即艺术；黑格尔强调“美是理念的感性显现”，康德关注审美无功利性，柏拉图认为艺术是对现实的模仿（模仿的模仿）。）15.舞蹈艺术最核心的表现手段是（）A.服装道具B.身体动作与姿态C.舞台灯光D.音乐伴奏答案：B（舞蹈是通过有节奏、有组织的人体动作（如跳跃、旋转、手势）和姿态来表达情感与思想的艺术，身体动作是其最本质的语言；服装、灯光、音乐是辅助元素。）16.《蒙娜丽莎》的作者是（）A.达芬奇B.米开朗基罗C.拉斐尔D.提香答案：A（意大利文艺复兴时期画家达芬奇的《蒙娜丽莎》以其神秘的微笑和精湛的写实技巧闻名，是肖像画的经典；米开朗基罗擅长雕塑与壁画（如《大卫》《创世纪》），拉斐尔以圣母像著称（如《西斯廷圣母》），提香是威尼斯画派代表（擅色彩）。）17.艺术风格的形成主要取决于（）A.艺术家的生活经历、个性与审美追求B.观众的喜好C.时代的流行趋势D.艺术市场的需求答案：A（艺术风格是艺术家在创作中表现出的独特艺术特色（如梵高的浓烈色彩、齐白石的简练笔墨），其形成与艺术家的生活背景、性格气质、价值观及审美理想密切相关；观众喜好、流行趋势和市场是外部影响因素，非决定性因素。）18.建筑艺术的主要功能是（）A.仅满足居住需求B.实用功能与审美功能的统一（如宫殿兼具居住与象征权威）C.单纯的宗教仪式场所D.纯粹的艺术展示空间答案：B（建筑艺术首先满足实用功能（如住宅、桥梁），同时通过造型、比例、装饰等体现审美价值（如故宫体现皇家威严，悉尼歌剧院展现现代美学）；A、C、D均片面。）19.艺术批评的作用不包括（）A.帮助观众理解艺术作品B.引导艺术创作的健康发展C.决定艺术作品的市场价格D.推动艺术理论的深化答案：C（艺术批评通过分析作品的主题、形式、技巧等，帮助观众提升审美能力（A），为艺术家提供反馈以改进创作（B），并促进艺术理论的总结与发展（D）；市场价格受供需关系、收藏热度等经济因素影响，非批评的直接作用。）20.下列属于综合艺术的是（）A.绘画B.音乐C.戏剧D.雕塑答案：C（综合艺术是融合了多种艺术元素（如文学、表演、音乐、美术）的艺术形式，戏剧结合了剧本（文学）、演员表演（动作）、舞台布景（美术）、音乐音效等；绘画、音乐、雕塑分别是造型艺术、听觉艺术、空间艺术，属于单一艺术门类。）二、简答题（每题10分，共3题，30分）1.简述艺术创作过程的三个主要阶段及其特点。参考答案：

艺术创作一般分为“艺术体验”“艺术构思”“艺术传达”三个阶段：

-艺术体验：是创作的基础，艺术家通过观察生活、参与实践、积累情感（如旅行、阅读、人际交往），形成对生活的独特感受和创作冲动。例如，画家深入乡村观察农民劳作，为创作风俗画积累素材。

-艺术构思：是创作的加工阶段，艺术家在体验的基础上，对素材进行筛选、提炼、组合，形成艺术形象的雏形（如主题、情节、人物关系）。例如，作家根据生活素材构思小说的框架与人物性格。

-艺术传达：是创作的实现阶段，艺术家运用特定艺术媒介（如画笔、颜料、音符、文字）将构思的形象外化为具体作品（如绘画、音乐、文学作品），并通过技术技巧（如构图、和声、修辞）完善作品的表现力。2.简述艺术的主要社会功能。参考答案：

艺术的社会功能主要包括：

-审美功能：艺术通过美的形式（如色彩、线条、旋律）带给人们感官愉悦与精神享受，提升审美能力（如欣赏一幅油画感受色彩的和谐）。

-认识功能：艺术反映社会生活（如历史题材绘画记录事件，小说刻画人物心理），帮助人们了解不同时代、地域的文化与人性（如《红楼梦》展现封建社会的家族兴衰）。

-教育功能：艺术通过形象（如英雄人物的塑造、道德故事的讲述）传递价值观（如爱国主义、善良勇敢），潜移默化地影响人们的思想与行为（如儿童通过动画片学习友爱）。

-娱乐功能：艺术为人们提供休闲放松的方式（如观看电影、听音乐会），缓解压力，丰富精神生活（如喜剧小品带来欢笑）。3.简述中国传统艺术中“意境”的含义及其重要性。参考答案：

“意境”是中国传统美学的重要范畴，指艺术作品通过形象（如山水画的景物、诗歌的意象）营造出的一种情景交融、虚实相生的艺术境界，能让欣赏者产生联想与共鸣，领悟到超越具体形象的深层意蕴（如“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”既画出雪景，又传达出孤独超脱的心境）。

重要性：意境是中国传统艺术（如绘画、诗歌、园林）的核心追求，区别于西方艺术的写实或抽象；它使艺术作品具有更高的精神内涵与感染力（如宋代山水画通过留白与笔墨营造空灵意境），是艺术家情感与哲学思考的升华，也是欣赏者获得审美超越的关键途径。三、作品分析题（每题15分，共2题，30分）1.分析达芬奇《最后的晚餐》的艺术特色（可从构图、人物表现、主题表达等方面展开）。参考答案：

《最后的晚餐》是意大利文艺复兴时期画家达芬奇的代表作（绘于米兰圣玛丽亚感恩教堂食堂墙壁），描绘了耶稣在被钉十字架前与十二门徒共进最后一次晚餐的场景，其艺术特色如下：

-构图：采用对称式布局，以耶稣为中心向两旁展开，门徒三人一组分为四组，形成稳定的三角形结构（耶稣头部处于画面中心，双手摊开的姿态构成动态焦点），同时通过透视法（消失点集中在耶稣头部）增强空间纵深感，使画面具有强烈的整体性与向心力。

-人物表现：达芬奇精准捕捉了每个门徒在听到耶稣说出“你们中间有一个人要出卖我了”时的瞬间反应（如震惊、愤怒、怀疑、恐惧），通过面部表情（如犹大的紧张后退、彼得拔刀的动作）、肢体语言（如约翰的倾斜身体、多马的疑惑手势）生动刻画了人物的性格与心理，打破了中世纪绘画中人物表情僵硬的程式化传统。

-主题表达：作品不仅展现了宗教故事的关键时刻，更通过人物的互动传递了人性的复杂（忠诚与背叛、信任与猜疑），体现了文艺复兴时期对人性的关注与对现实生活的观察；同时，耶稣的平静与神圣与门徒的骚动形成对比，强化了主题的庄严性与悲剧性。

-技法：达芬奇运用“晕染法”（sfumato）使轮廓线柔和，色彩过渡自然（如墙面与人物服饰的色调协调），增强了画面的真实感与艺术感染力。2.分析中国民间剪纸艺术的特点（可从材料、造型、文化内涵等方面展开）。参考答案：

中国民间剪纸是一种历史悠久的传统艺术形式（主要流行于北方农村，如陕西、山西、山东等地），其特点如下：

-材料与工具：以纸张（多为大红纸，象征喜庆）为载体，使用剪刀或刻刀进行创作，工具简单但技法多样（如阴刻（去线留面）、阳刻（去面留线）、阴阳结合），体现了民间艺术的质朴与便捷。

-造型特征：造型夸张概括（如人物的头部比例放大以突出表情）、线条流畅简洁（多用曲线与折线结合，如花卉的卷曲、动物的动态）、对称均衡（常见对称式构图，如双喜字、蝴蝶图案），同时注重装饰性（通过锯齿纹、月牙纹、云纹等传统纹样丰富细节）。

-题材内容：多取材于民间生活（如农耕、纺织、婚嫁）、神话传说（如嫦娥奔月、八仙过海）、吉祥寓意（如“连年有余”（鱼与莲）、“福禄寿喜”），反映了普通百姓对美好生活的向往与祝福。

-文化内涵：剪纸是民俗活动的重要组成部分（如春节贴窗花、婚礼贴喜花），承载着地域文化与传统价值观（如孝道、团圆），既是装饰艺术，也是民间智慧与情感的载体，体现了中国传统艺术“以形写意”的美学追求。四、论述题（每题25分，共1题，25分）题目：结合实例论述艺术与文化的关系（可从艺术反映文化、艺术传承文化、艺术推动文化创新等角度展开）。参考答案：

艺术与文化相互依存、相互影响，艺术是文化的重要组成部分，也是文化传承与创新的重要载体。二者的关系可从以下方面论述：一、艺术是文化的具体表现形式（艺术反映文化）每一种艺术形式都根植于特定的文化土壤，反映该文化的价值观、生活方式与审美趣味。例如：

-中国水墨画：以“墨分五色”的独特技法（通过水与墨的浓淡变化表现层次）和“留白”的构图方式（如山水画中大面积空白象征天空、水流），体现了中国传统文化中“天人合一”的哲学思想（人与自然和谐共生）与“含蓄内敛”的审美追求（不直白表达，而留想象空间）。

-西方古典油画：如达芬奇的《蒙娜丽莎》、米开朗基罗的《大卫》，通过精准的解剖学结构、逼真的光影效果与庄重的主题（宗教或贵族肖像），反映了欧洲文艺复兴时期对人文主义（强调人的价值与理性）的推崇，以及对科学（解剖学、透视学）与艺术结合的探索。二、艺术是文化传承的重要载体（艺术传承文化）艺术通过形象化的表达将文化记忆（如历史事件、民俗传统）代代相传，成为文化延续的“活化石”。例如：

-中国传统戏曲（如京剧、昆曲）：通过唱腔、念白、身段与脸谱（如红脸代表忠义、白脸代表奸诈），传承了中国古代的历史故事（如《三国演义》《水浒传》）、伦理道德（如忠孝节义）与审美规范（如程式化的表演动作）；昆曲更是被联合国教科文组织列为“人类口述和非物质遗产代表作”，其典雅的文学剧本（如《牡丹亭》）与细腻的表演风格保留了明清时期的文化精髓。

-民间工艺（如刺绣、陶瓷）：苏绣的“双面绣”、景德镇陶瓷的“青花瓷”，不仅展示了高超的手工技艺，更承载了地域文化特色（如江南的精致、江西的陶瓷文化），其图案（如龙凤、牡丹）与工艺技法（如针法、釉色）是传统文化符号的直接体现。三、