核心素养导向下的初中一年级音乐歌唱教学《小鸟 小鸟》教案设计

核心素养导向下的初中一年级音乐歌唱教学《小鸟小鸟》教案设计

  一、课程基本信息与设计理念

  （一）学科定位与核心素养关联

  本课程属于初中阶段音乐学科必修内容，面向初一年级学生。设计严格遵循《义务教育艺术课程标准（2022年版）》的理念，以发展学生核心素养为根本目标。课程围绕“审美感知”、“艺术表现”、“创意实践”和“文化理解”四个核心素养维度进行一体化设计。本节课以歌曲《小鸟小鸟》为载体，不仅仅是一次歌唱技能训练，更是一个融音乐要素感知、多声部协作、情感体验与文化理解于一体的综合性艺术实践活动。它旨在引导学生从纯粹的“唱歌”走向深度的“音乐学习”与“艺术表达”，在音乐实践活动中构建知识、发展能力、涵养美感、理解文化。

  （二）教材分析与内容定位

  歌曲《小鸟小鸟》选自人教版七年级下册第二单元，是一首广为传唱的经典青少年歌曲。其音乐本体具有极高的教学价值：第一，旋律优美流畅，情感积极向上，极易引发学生的情感共鸣。第二，节奏鲜明活泼，典型的八六拍（或复拍子）韵律，富有动感和舞蹈性，是学生体验复拍子律动、理解其表现意义的优秀素材。第三，结构清晰规整，为典型的带再现的单二部曲式（A-B-A’），便于学生进行曲式结构的初步感知与分析。第四，部分版本包含简单的二声部合唱段落，为初涉合唱的初一学生提供了绝佳的多声部入门体验。本单元主题常与“春天”、“生命”、“希望”相关联，歌曲《小鸟小鸟》正是这一主题的集中体现。本节课将以此为核心，向外辐射，构建一个包含歌唱技能、音乐知识、文化背景、跨学科联动的立体化学习网络。

  （三）学情分析与教学预设

  教学对象为初中一年级学生。其认知与音乐能力特点如下：首先，生理上处于变声期关键阶段，嗓音敏感，需科学引导与保护。他们具备一定的音乐基础知识和简单的识谱（简谱）能力，但对音乐要素（如节奏、旋律、结构、和声）的深入感知与主动分析能力尚在形成期。其次，心理上渴望被尊重与认可，乐于参与集体活动和表现自我，但对有一定难度的音乐合作（如合唱）可能存有畏难或羞怯心理。再次，他们的形象思维仍占主导，抽象逻辑思维快速发展，能接受一定的理论讲解，但更依赖于直观体验和实践活动来建构知识。最后，他们生活在信息时代，对音乐的听觉经验丰富但可能碎片化，需要教师引导进行系统、深度的音乐审美体验。

  基于以上分析，教学预设为：以兴趣为引导，以体验为主线，将知识技能巧妙地融入丰富的音乐实践活动之中。通过情境创设、律动参与、图形谱辅助、分层教学、合作探究等方式，降低学习难度，提升参与度，让学生在“做中学”、“唱中悟”，逐步达成深度学习的目标。

  二、教学目标

  依据课程标准与学情分析，制定以下三维整合的核心素养教学目标：

  （一）审美感知目标

  学生能够通过聆听、演唱与分析，敏锐感知歌曲《小鸟小鸟》中八六拍（或相关复拍子）的摇曳韵律感与欢快活泼的情绪特点。能初步辨识歌曲的段落结构（A-B-A’），感知旋律的起伏、节奏的疏密与音乐情绪变化的关联。在合唱部分，能初步感受和声的丰富色彩与和谐美感。

  （二）艺术表现目标

  学生能够用科学、自然、富有弹性的声音，准确而富有表情地演唱歌曲《小鸟小鸟》的主旋律部分。能基本掌握八六拍的基本强弱规律，在歌唱中体现韵律感。在二声部合唱片段中，能在教师引导和同伴协作下，基本保持自己声部的音准与节奏，初步体验声部间的和谐与均衡，提升多声部听觉与协作能力。

  （三）创意实践目标

  学生能够根据对歌曲情绪与内容的理解，尝试为歌曲设计简单的声势动作或律动，辅助歌唱表现。能够以小组合作的形式，探索使用课堂打击乐器（如串铃、碰钟、三角铁等）为歌曲的特定段落创编简易伴奏，或对歌曲的演唱形式（如领唱与合唱的结合）进行创意编排，在实践中深化对音乐的理解与表达。

  （四）文化理解目标

  学生能够了解歌曲《小鸟小鸟》的创作背景及其所反映的积极向上的时代精神与青春风貌。通过音乐与诗歌、美术等艺术形式的关联，理解作品所表达的“热爱春天、珍惜生命、追求自由”的人文主题，并能够联系生活实际，思考音乐与自然、生活的关系，提升人文情怀。

  三、教学重点与难点

  （一）教学重点

  1.歌曲《小鸟小鸟》的情感表达与准确演唱，重点把握八六拍（或相关复拍子）的韵律感。

  2.引导学生用自然圆润的声音，表现歌曲的欢快、活泼与朝气蓬勃的音乐形象。

  （二）教学难点

  1.歌曲中可能出现的长音保持、休止符的准确停顿以及大跳音程的音准把握。

  2.二声部合唱片段的教学，确保两个声部在音准、节奏、音量上的协调与均衡，培养学生的多声部听觉与合作意识。

  3.引导学生从感性歌唱上升到理性认知，理解音乐要素（节奏、旋律、结构）是如何共同塑造音乐形象的。

  四、教学准备

  （一）教师准备

  1.制作高质量多媒体课件，包含：歌曲音频（原唱、伴奏、分声部范唱）、动态图形谱、体现春天生机与鸟类自由的精选视频/图片、曲式结构示意图、作曲家及创作背景简介等。

  2.熟练钢琴（或电子琴）伴奏，准备歌曲主旋律、二声部及和弦伴奏谱。

  3.准备课堂打击乐器套装（如铃鼓、沙锤、串铃、三角铁、碰钟等）。

  4.设计并打印用于小组合作学习的“创意实践任务卡”。

  （二）学生准备

  1.复习已学音乐知识，特别是关于节拍、节奏的概念。

  2.课前可观察身边的鸟类或寻找关于春天、鸟类的艺术作品（诗歌、绘画），形成初步的感性认识。

  3.以音乐学习小组为单位就坐，便于课堂合作与讨论。

  五、教学过程设计

  本教学过程预计用时1标准课时（45分钟），设计为五个环环相扣、层层递进的阶段：情境导入与审美初感→深入探究与技能习得→合作表现与创意实践→文化溯源与情感升华→总结反思与延伸拓展。

  第一阶段：情境导入，初感音乐之美（约5分钟）

  1.视听联动，营造意境：教室灯光微调，播放一段精心剪辑的视听素材——画面是晨曦森林中鸟语花香、鸟儿自由飞翔的慢镜头，背景音乐是轻柔的、以自然音响和器乐描绘春天的纯音乐（如班得瑞《春野》片段）。教师用诗意的语言引导：“同学们，请闭上眼，用耳朵‘看’这幅画面……你听到了什么？感受到了怎样的气息？”

  2.自由交流，激活经验：学生简短分享听后、看后的感受（如：安静、生机勃勃、自由、快乐等）。教师顺势引出：“自古以来，鸟儿就是自由、灵动与生命的象征，是音乐家、诗人钟爱的灵感源泉。今天，我们就来学习一首赞美小鸟、歌唱春天的经典歌曲，让我们化作音乐中的小鸟，一起翱翔。”

  3.揭示课题，完整聆听：出示课题《小鸟小鸟》，播放歌曲原唱音频，同时呈现动态歌词。要求学生首次完整聆听，思考两个核心问题：第一，这首歌曲带给你怎样的整体情绪？（欢快、活泼、优美、充满希望）第二，它的节拍有什么特点？是稳健的进行曲风格，还是摇曳的舞蹈性风格？

  4.初步反馈，聚焦节拍：学生反馈后，教师不急于给出术语，而是带领学生用身体感受——再次播放歌曲引子或A段部分，师生一起用轻轻摇晃身体或划拍的方式体验其“强弱弱次强弱弱”的律动感。教师揭示：这种像小船荡漾、像舞蹈旋转的韵律，是八六拍（6/8拍）的典型特征。它由两个三拍子组成，赋予了音乐流动感和欢愉感。板书核心节拍信息。

  第二阶段：探究学唱，建构音乐之能（约15分钟）

  本阶段采用“总-分-总”的策略，从整体把握到细节雕琢，再回归完整表现。

  1.旋律线条感知与模唱：教师用“lu”音富有表情地慢速范唱主旋律（钢琴轻柔衬托），同时课件展示根据旋律起伏绘制的“山峰与山谷”式图形谱。学生边看图形谱边聆听，直观感受旋律的走向（哪里是欢快跳跃的“山峰”，哪里是舒展流畅的“山谷”）。随后，学生用“lu”音跟随钢琴慢速模唱，重点关注乐句的呼吸和旋律的流畅性。

  2.节奏难点解析与突破：聚焦歌曲中的典型节奏型。例如，将前八后十六节奏（XXX）比喻为“小鸟的跳跃”，将长音保持比喻为“小鸟在空中滑翔”，将休止符比喻为“灵巧的停顿或换气”。通过节奏诵读（用“哒”）、拍手练习、与旋律结合练习等方式巩固。特别关注乐句尾部长音的时值保持和气息支撑，可采用“延长音比赛”的游戏化方式练习。

  3.歌词填入与情感注入：在旋律基本掌握后，填入歌词。首先解决咬字吐字，要求清晰、有弹性，尤其是开口音的字头要咬住，韵母要饱满。引导学生分析歌词：“春天里，有阳光，树林里，有花香”是静态的描绘，演唱可亲切、叙事；“小鸟小鸟，你自由地飞翔”是动态的歌唱与向往，情绪应更热情、舒展。通过对比演唱，体会语言韵律与音乐旋律的结合。

  4.曲式结构探索：完整演唱一遍后，引导学生思考：“歌曲的旋律感觉是完全一样的吗？有没有明显的变化或重复？”再次聆听全曲，学生尝试划分。教师借助课件，用不同色块标示出A段（主题呈现，欢快）、B段（对比发展，可能更舒展或激昂）、A’段（主题再现，可能情绪更饱满）三个部分，介绍“带再现的单二部曲式”的基本概念，并引导学生理解这种结构带来的“陈述-对比-回归”的审美满足感。

  5.二声部合唱初探（攻克难点）：如果歌曲包含二声部，这是关键环节。采用“先听后唱、先易后难、先分后合”的策略。

    (1)和声听觉铺垫：教师用钢琴先后弹奏两个声部的旋律，让学生分别聆听，然后同时弹奏，引导学生关注两个音结合时产生的和谐、丰满的音响效果，建立初步的和声概念。

    (2)分声部学习：将学生分为两个声部（可简称为“高声部小鸟”和“低声部小鸟”）。教师分别教唱两个声部的旋律，确保每个声部独立掌握。低声部旋律通常较简单，可先巩固。高声部则需注意与主旋律的区别。

    (3)合作练习技巧：开始合练时，教师担任其中一个声部，与学生声部合作；或让两个声部先后进入，像“轮唱”一样，逐步过渡到同时演唱。练习时，要求所有学生轻声演唱，竖起耳朵聆听对方声部及钢琴伴奏，追求“听见别人，控制自己”，以达到声部均衡。可使用手势提示声部进出与力度变化。

  第三阶段：创意表现，深化音乐之悟（约10分钟）

  此阶段将学习主动权更多地交给学生，在艺术表现中融入创意实践。

  1.表现力深化引导：教师提出问题：“除了唱准音符和节奏，我们还能如何让这只‘音乐小鸟’更生动、更自由？”引导学生讨论，可能的方向包括：力度的变化（哪些乐句可以更强或更弱以形成对比？）、速度的微处理（结束句是否可以渐慢？）、音色的控制（用更明亮还是更柔和的声音？）。选取一两个乐句进行示范与尝试。

  2.小组创意任务：分发“创意实践任务卡”，各小组选择一项任务在限定时间内合作完成。

    任务A（声势律动组）：为歌曲的A段或B段设计一套简单的、能体现八六拍特点的声势动作（如拍手、拍腿、捻指、跺脚等组合），并配合演唱。

    任务B（器乐伴奏组）：选择合适的课堂打击乐器，为歌曲的特定段落（如前奏、间奏或尾声）创编固定节奏型伴奏，需考虑乐器的音色与歌曲情绪的匹配。

    任务C（演唱形式组）：为歌曲设计不同的演唱形式方案，如领唱与齐唱的结合、男女声分组唱、加入轮唱等，并尝试表演。

  3.小组展示与共生评价：各小组轮流展示成果。评价环节采用“1+1”模式：即“一个赞美”（说出展示中最欣赏的一个优点）和“一个建议”（提出一个可优化的建设性意见）。教师在其中引导评价聚焦于音乐表现的有效性与创意性。

  第四阶段：文化理解，升华音乐之情（约7分钟）

  1.背景链接：教师简要介绍歌曲《小鸟小鸟》的创作背景（如：创作于改革开放初期，反映了人们对美好生活的向往与青春活力）。分享作曲家金月苓（或其他相关作曲家）的创作故事，让学生理解艺术作品是时代的回声。

  2.跨学科对话：展示与歌曲意境相通的中国古典诗词（如“两个黄鹂鸣翠柳”、“春眠不觉晓”等）或中外绘画作品（如中国花鸟画、西方印象派风景）。讨论：音乐、诗歌、绘画在表现“春意”与“飞鸟”时，各自用了什么样的“语言”？它们带给人的感受有何异同？引导学生理解艺术通感，音乐用音响的流动塑造形象、抒发情感。

  3.情感与价值观升华：提问：“歌曲中的‘小鸟’仅仅是指自然界的小鸟吗？它还可以象征什么？”启发学生联想——象征自由的心灵、美好的理想、青春的活力、对未来的希望等。结合当下，引导学生思考：我们应该如何像小鸟珍爱蓝天一样，珍爱我们拥有的美好时光、自然环境和自由成长的机会？使音乐学习最终指向积极的人生观与价值观。

  第五阶段：总结反思，拓展音乐之界（约3分钟）

  1.整合再现：在学生对歌曲有了全方位理解与体验后，进行最后一次全体表演。可以整合小组创意中的优秀成果，如加入某组设计的律动或器乐伴奏，进行一个“增强版”的演唱。教师用钢琴或伴奏带烘托气氛，鼓励学生投入地、享受地演唱。

  2.课堂小结：教师引导学生共同回顾本节课的收获：“今天，我们不仅学会了一首好听的歌，更重要的是，我们像音乐侦探一样，发现了它八六拍的秘密、结构的巧妙、和声的色彩；我们又像音乐导演一样，用声音、动作和创意赋予了它新的活力；我们还像思想者一样，读懂了它背后的情感与文化。这才是完整的音乐学习。”

  3.延伸拓展：布置分层、可选择的课后作业：

    (1)基础性作业：将《小鸟小鸟》演唱给家人听，并为他们讲解歌曲的节拍特点。

    (2)实践性作业：尝试用自己擅长的乐器（口琴、竖笛等）吹奏歌曲的主旋律。

    (3)探究性作业：寻找一首其他描绘鸟类或春天的音乐作品（如圣-桑《动物狂欢节》中的“大鸟笼”、中国民歌《小燕子》等），从音乐要素角度与《小鸟小鸟》进行简单比较，写下你的发现。

    (4)创造性作业：以“我心中的自由之歌”为题，尝试创作一段4-8小节的简短旋律（可用简谱或图形记录），或为一首关于鸟的小诗配念白节奏。

  六、教学评价设计

  本课采用“贯穿全程、多维立体”的评价方式，强调过程性评价与发展性评价。

  （一）过程性评价

  1.观察评价：教师在教学各环节，通过观察学生的聆听专注度、演唱参与度、合作交流表现、创意实践投入度等，进行即时、正向的评价与指导。使用鼓励性语言，如“你们声部的音准越来越稳了”、“这个律动设计很有想象力，抓住了拍子的特点”。

  2.互评与自评：在小组创意展示环节，通过结构化的“1+1”互评模式，培养学生批判性倾听与建设性评价的能力。课程尾声，可引导学生进行简短自评：“本节课，我在哪个环节收获最大？哪个方面还可以做得更好？”

  （二）终结性评价

  1.表现性评价：以课程最后的“整合再现”表演作为主要终结性评价依据。制定简易评价量规（可隐性用于教师心中），从“音准节奏”、“声音表现”、“情感表达”、“合作意识”（合唱部分）、“创意体现”等维度进行综合评定。

  2.作业评价：通过批阅课后延伸作业，了解学生对知识技能的掌握深度、迁移应用能力及探究兴趣，作为评价的补充。

  七、板书设计（纲要式）

  板书力求简洁、清晰、有逻辑，突出本课知识要点与审美线索。

  小鸟小鸟

  一、核心体验：欢快、自由、希望

  二、音乐要素探究

    1.节拍：八六拍（