小学一年级下学期美术课程全册教学方案

小学一年级下学期美术课程全册教学方案

以美育人向美而行——基于核心素养的小学一年级美术下册整体教学设计

一、课程理念与核心素养指向

本教学方案以《义务教育艺术课程标准（2022年版）》为根本遵循，坚持“以美育人、以美化人、以美润心、以美培元”的课程理念。针对小学一年级下学期学生（6-7岁）的身心发展特点与认知规律，本教学设计致力于在以下四个核心素养维度实现螺旋式培育：

审美感知素养：引导学生在色彩、形状、肌理、空间等美术语言的沉浸式体验中，发展对自然美、社会美、艺术美的初步感受力与辨识力。通过多元感官通道，激发学生发现美、关注美、乐于探究美的内在驱动力。

艺术表现素养：支持学生运用多种工具、材料和媒介，进行大胆、自由的艺术创作与表达。重点培养学生“动手做”的信心与乐趣，在造型游戏活动中发展线条、色彩、形状等基本造型能力，并能用简单的美术语言和方式表达自己的所见所闻、所感所想。

创意实践素养：创设开放、安全、鼓励创新的学习情境，保护并激发学生的好奇心、想象力和创造潜能。通过设计具有启发性和挑战性的艺术任务，引导学生进行初步的联想、组合与创造，体验“像艺术家一样思考与工作”的完整过程。

文化理解素养：选取贴近儿童生活、富有民族文化内涵与时代精神的教学内容，使学生在艺术学习过程中，初步了解中华优秀传统艺术和世界多元艺术的基本样貌，感受艺术的多样性，增进文化认同与家园情怀，建立健康向上的审美情趣。

二、全册教学规划总览

学期总目标：

1.知识与技能：认识并尝试运用至少8种常见颜色；掌握直线、曲线、折线等基本线条的画法；能用撕、剪、贴、揉、捏等基本技能进行平面或半立体创作；了解对称、重复等简单形式美原理。

2.过程与方法：在“观察-体验-表现-欣赏-评价”的完整艺术活动中，学习基本的观察、比较、联想、创作与交流方法。初步养成专注、有序、合作的学习习惯。

3.情感、态度与价值观：享受美术活动的乐趣，建立对美术学习的持久兴趣。培养爱护环境、珍惜作品、尊重他人创作的意识。在表现生活与想象中的美好事物过程中，陶冶爱家乡、爱生活、爱自然的美好情操。

内容结构：

本册教学设计整合人教版一年级下册教材内容，重构为四大学习单元，共计16个核心课时，另设4个机动与拓展课时，总计20课时。单元设计遵循从“感知自我与生活”到“探索自然与世界”，再到“体验文化与创造”的逻辑脉络，形成螺旋上升的学习体验。

学情深度分析：

一年级下学期的学生处于“图示期”初期，充满强烈的表现欲望，但观察能力、手部肌肉控制能力、逻辑思维能力仍在发展中。他们喜欢鲜艳的色彩、夸张的造型、有趣的故事和游戏化的学习方式。注意力集中时间较短，以无意注意为主，需通过丰富的活动设计维持学习兴趣。经过一学期的学习，大部分学生已具备初步的课堂常规，能安全使用常用美术工具，但创作水平个体差异显著。

评价体系设计：

建立“贯穿全程、多维立体、以励为主”的评价体系。采用课堂观察、学习单、作品集、展评会等多种方式，关注学生在学习过程中的参与度、专注力、合作性、创意想法以及最终作品的完成度与独特性。评价语言具体、真诚，重在发现每个学生的进步与闪光点，采用“描述性评价+星级鼓励+小奖章”等形式，让评价本身成为激励学生成长的美育过程。

三、分单元详细教案

第一单元：奇妙的线条与色彩（造型·表现基础单元）

单元概述：本单元作为学期起始，聚焦美术最基本的语言——线条与色彩。通过游戏化、探索性的活动，解除学生对“画得像”的畏惧，重拾涂鸦期的自由与快乐，在玩中学，奠定本学期造型表现的基础能力与信心。

课时一：《寻找身边的线条》

教学目标：

1.认知各种不同形态的线条（直线、曲线、折线、螺旋线等），发现生活中无处不在的线条。

2.能用手臂带动画笔，大胆、流畅地在纸上画出不同形态、不同疏密变化的线条。

3.体验用线条自由表达情绪的乐趣，感受线条的节奏与情感。

教学重难点：

重点：认识并大胆表现不同形态的线条。

难点：理解线条的疏密组合能产生丰富的画面效果与节奏感。

教学资源准备：

教师：PPT（展示自然、建筑、衣物、文具等中的线条特写），大幅画纸或黑板示范区域，粗头水彩笔、油画棒。音乐片段两段（一段舒缓、一段欢快）。

学生：八开素描纸，黑色勾线笔（粗细各一），一套彩色水彩笔。

教学过程：

（一）导入：线条捉迷藏（约5分钟）

教师活动：播放PPT，快速闪现树干年轮、蜘蛛网、闪电、毛线团、窗帘褶皱等局部特写图片。

学生活动：抢答“你看到了什么线？”

设计意图：以游戏开场，快速吸引注意力，激活学生关于线条的已有经验，引出课题。

（二）新授与探究：线条大会演（约15分钟）

1.线条模仿秀：教师用肢体动作表现一根“颤抖的线”、“跳跃的线”、“旋转的线”，请学生模仿并猜一猜这是什么线，然后在空中用手“画”出来。

2.音乐画线：播放两段情绪对比鲜明的音乐。第一段，教师示范用舒缓的长曲线在纸上漫步；第二段，请学生闭上眼睛，用笔尖跟随音乐节奏在纸上自由舞动，画出感觉。

3.线条找朋友：欣赏艺术家作品（如克利、米罗的简约线条画），讨论画面中哪些线条是“好朋友”（密集在一起），哪些是“独自玩耍”（稀疏），感受疏密变化。

教师活动：同步在黑板上用粉笔示范不同线条的组合，形成一片“线条的森林”或“线条的游乐场”。

学生活动：跟随音乐体验，观察示范，初步理解疏密概念。

（三）艺术实践：我的线条交响乐（约12分钟）

任务：用黑色勾线笔，在一张白纸上创作一幅只用线条组成的画。可以是从窗户看出去的风景，也可以是一个神奇的梦。

分层指导：

A层（基础）：鼓励大胆画满整张纸，尝试画出至少三种不同的线条。

B层（提升）：引导有意识地进行线条的疏密安排，制造出一些“焦点”区域。

C层（拓展）：鼓励将线条稍加组合，暗示出某些具体的形象（如用螺旋线暗示蜗牛壳，用折线暗示山峰）。

教师巡回指导，重点关注学生用笔的胆量，及时给予“这根线真有力量！”“这里的线条聚会真热闹！”等具体鼓励。

（四）展示与评价：线条讲故事（约6分钟）

将作品贴于教室“画廊墙”。邀请几位“小画家”指着自己的画，讲述“我的线条在做什么故事”。引导学生互评：“你最喜欢哪幅画里的线条？为什么？”“你觉得哪里的线条组合最有趣？”

评价要点：线条是否多样、大胆；画面是否饱满；有无初步的疏密意识。

（五）课堂小结与延伸（约2分钟）

教师总结：线条是画画的第一支魔法笔，它无处不在，千变万化。鼓励学生回家后继续寻找“家里的线条”，并可以尝试用不同的工具（如手指蘸水在桌上画）来画线。

板书设计：

（左侧区域）课题：寻找身边的线条

（中部区域）图示：直线、曲线、折线、波浪线、螺旋线……

（右侧区域）关键词：大胆画、找疏密、讲故事

课时二：《色彩的情绪派对》

教学目标：

1.认识红、黄、蓝、绿、橙、紫等基本色，初步感受冷色（蓝、绿、紫）与暖色（红、橙、黄）带来的不同心理感受。

2.学习用油画棒平涂、叠加、轻擦的方法，进行色彩填充与简单混合。

3.能够根据自己想要表达的情绪（开心、安静、兴奋、神秘等）选择主色调进行自由涂鸦创作。

教学重难点：

重点：识别基本色，建立色彩与情绪的初步联想。

难点：理解并尝试运用冷、暖色调表达不同的画面氛围。

教学资源准备：

教师：色环教具，两张同一风景（如房间）的图片分别处理成暖色调和冷色调。情绪卡片（开心、生气、平静、忧伤等表情图）。油画棒示范作品。

学生：八开白色卡纸，油画棒一套（24色以上），旧报纸（垫桌）。

教学过程：

（一）导入：情绪变变变（约5分钟）

教师活动：出示情绪卡片，请学生做出相应表情。提问：“如果‘开心’有颜色，你觉得它是什么颜色的？‘安静’呢？”

学生活动：自由联想回答，如“开心是红色、黄色的！”“安静是蓝色、绿色的。”

设计意图：将抽象的“情绪”与直观的“色彩”建立连接，激发探究兴趣。

（二）新授与探究：色彩的温度与表情（约15分钟）

1.色彩分家：教师展示色环，介绍红、黄、蓝三原色。通过触摸感受（提前准备冷热水袋辅助联想），引导学生将颜色家族分成“温暖家族”（红、橙、黄）和“凉爽家族”（蓝、绿、紫）。

2.对比欣赏：并列展示暖色调与冷色调的房间图片。提问：“你更想走进哪个房间？为什么？第一个房间给你什么感觉？第二个呢？”

3.油画棒魔法：教师示范油画棒的几种基本用法：用力平涂（得到饱和色）、轻轻涂画（得到浅色）、两种颜色叠加涂（产生混合色）、用指甲或笔杆在厚涂色上刮画（出现底层色）。

学生活动：在废纸上跟随尝试这几种涂色方法，体验油画棒的表现力。

（三）艺术实践：画出我的心情颜色（约12分钟）

任务：选择一种你今天最想表达的情绪，用能代表这种情绪的颜色作为主色调，在纸上进行自由涂色创作。可以涂成一片色块，也可以涂成抽象的图案。

分层指导：

A层：鼓励大胆选色，涂满画面，体验涂色的快乐。

B层：引导有意识地以一个色调为主，搭配少量对比色或同类色。

C层：鼓励尝试简单的颜色叠加或刮画法，创造更丰富的色彩效果。

教师巡回指导，关注学生能否将情绪与色彩选择相联系，并适时进行个别化的技法提示。

（四）展示与评价：心情色谱展览（约6分钟）

将作品按“暖色调区”和“冷色调区”分类张贴。举办小小画展，请学生猜一猜某幅作品可能表达了什么心情，再由作者揭晓答案。

评价要点：色彩选择与情绪表达是否有关联；涂色是否认真、饱满；是否敢于尝试新的涂色方法。

（五）课堂小结与延伸（约2分钟）

教师总结：色彩就像声音一样，有温度，有情绪。鼓励学生成为生活中的“色彩收藏家”，留意晴天和阴天天空的色彩，不同季节树叶的色彩变化。

板书设计：

（左侧）课题：色彩的情绪派对

（中部上方）温暖家族：红、橙、黄（配上太阳图示）

（中部下方）凉爽家族：蓝、绿、紫（配上水滴、树叶图示）

（右侧）油画棒魔法：平涂、叠加、刮画

第二单元：美丽的自然与生灵（造型·表现与欣赏·评述结合单元）

单元概述：本单元引导学生将目光投向大自然与可爱的动物。通过观察、记忆、想象，学习用基本形概括物象，进行主题性创作。融入简单的欣赏活动，感受艺术家笔下自然与生命的美，培养学生观察生活、热爱自然的情感。

课时三：《圆圆、方方和三角的魔术》

教学目标：

1.认识圆形、方形、三角形等基本几何形状，并能从自然物、人造物中找出这些形状。

2.学习用基本形组合、添加的方法，概括并画出花朵、树木、房屋、小鱼等简单形象。

3.体验用几何形构建世界的乐趣，发展观察概括能力。

（教学过程略，遵循类似结构，活动设计围绕“形状寻宝”、“基本形拼图游戏”、“用形状画画”展开）

课时四：《我的动物朋友》

教学目标：

1.观察常见动物（鸟、鱼、猫、兔等）的头部、身体主要特征，能用基本形进行概括表现。

2.学习用撕纸、拼贴或绘画的方式表现一个自己喜爱的动物朋友，并为其添加简单环境。

3.激发对动物的喜爱之情，树立保护动物、善待生命的意识。

（教学过程略，重点活动包括“动物特征猜猜看”、“跟着大师学画动物”（欣赏韩美林等画家简练动物作品）、“给我的动物朋友安个家”。）

第三单元：有趣的生活与节日（设计·应用与综合·探索单元）

单元概述：本单元聚焦学生的日常生活体验与传统文化节日。通过设计制作简单的生活小物件、节日装饰品，将美术学习与生活应用、文化传承相结合，培养学生动手实践能力和设计意识。

课时五：《漂亮的瓶子穿新衣》

教学目标：

1.欣赏不同形状、图案、文化的瓶子艺术品，感知其对称与装饰之美。

2.学习使用水粉颜料、彩纸、黏土等综合材料，为一个废旧瓶子进行装饰设计。

3.体验“变废为美”的创作过程，初步建立设计服务于生活的理念。

（教学过程略，活动包括“瓶子博物馆参观”、“设计我的花纹”、“综合材料装饰大比拼”。强调对称图案的设计与环保理念。）

课时六：《快乐的端午节》

教学目标：

1.了解端午节的由来与主要习俗（吃粽子、赛龙舟、佩香囊等）。

2.学习用折叠、填充、捆扎的方法制作一个简易的纸粽或香囊模型，并运用点、线、面进行装饰。

3.感受中华传统节日的文化内涵，体验手工制作的乐趣。

（教学过程略，结合故事讲述、习俗视频、手工制作，进行跨学科（与社会、劳动）融合教学。）

第四单元：畅想的翅膀与舞台（综合·探索与创意实践单元）

单元概述：作为学期总结与升华单元，本单元鼓励学生打开想象的大门，进行故事性、场景性、合作性的综合艺术创作。通过创设童话情境、未来畅想等主题，整合本学期所学技能，完成更具综合性和表现力的作品，并体验集体展示与演出的成就感。

课时七：《神奇的交通工具》

教学目标：

1.欣赏未来概念交通工具设计，激发超越现实的想象力。

2.能设计并画出一种具备特殊功能（如会飞的车、海底巴士、糖果飞船）的交通工具，并描述其功能。

3.培养创新思维与用绘画讲述创意的能力。

（教学过程略，重点在于“头脑风暴：我希望它有什么功能？”“功能决定外形”的设计思维启蒙。）

课时八：《我们的童话剧场》（2课时连上）

教学目标：

1.小组合作，共同确定一个简短的童话故事或自编故事片段。

2.分工制作故事中的主要角色（人物、动物）头饰或简单指偶，以及背景图。

3.能进行简单的角色扮演，合作完成一场小型的“桌面剧场”表演。

4.深度体验美术与戏剧融合的综合艺术活动，培养团队协作与综合表达能力。

教学重难点：

重点：小组合作完成角色与背景的制作。

难点：小组内的有效分工、协作，以及将制作与表演进行整合。

教学资源准备：

教师：多个经典童话故事图片或绘本片段。小组合作评价表。不同材料制作的角色、背景范例。

学生分组：4-5人一组。每组拥有一个材料箱（内含彩色卡纸、皱纹纸、纸盘、纸杯、吸管、棉花、毛根、安全剪刀、胶棒、双面胶、水彩笔等）。表演用的小舞台（可用纸箱改造）。

教学过程（第一课时：设计与制作）：

（一）导入：童话王国邀请函（约5分钟）

教师以神秘口吻宣读“童话王国导演招募令”，邀请各小组成立自己的剧团，排练一部微型童话剧。

（二）新授与探究：成立我的剧团（约20分钟）

1.选定剧本：每组从教师提供的几个故事选项（如《三只小猪》建房子、《小蝌蚪找妈妈》片段、《彩虹色的花》）中，或经讨论自编一个简单情节中，选择或确定一个表演片段。

2.分工会议：每组推选一名“导演”，负责协调。讨论需要制作哪些角色、什么背景。将制作任务分配到个人或两人小组。教师下发“剧团工作单”，指导填写分工。

3.技法加油站：教师集中讲解示范几种快速制作方法：用纸盘做动物脸、用纸杯加纸条做人物、用卷筒纸芯做树干、用撕贴皱纹纸做草地天空等。

（三）艺术实践：热火朝天的道具工厂（约15分钟）

各小组根据分工，开始制作。教师巡回指导，充当“艺术顾问”，帮助解决技术难题，协调可能出现的矛盾，鼓励组内互助。

重点关注：角色特征的捕捉；背景与故事场景的匹配；材料使用的安全与效率。

（四）中期展示与调整（约5分钟）

各组将半成品进行初步组合，看看角色和背景是否协调，大小是否合适。进行组内微调。

（第一课时结束，材料妥善保管）

教学过程（第二课时：整合与展演）：

（一）准备与排练（约15分钟）

各组继续完成未完成的作品。作品完成后，在组内进行简单的台词分配（可以是简短的几句话或拟声词）和走位排练。教师指导如何利用“小舞台”进行表演。

（二）童话剧场盛大开幕（约20分钟）

1.教师作为主持人，宣布“一年级童话艺术节”开幕。

2.各小组依次上台（或围坐在教室中央）进行表演。表演时间控制在2-3分钟内。

3.表演流程：报幕（剧组名、剧名）→布置背景、演员就位→表演开始→谢幕。

（三）多维评价与颁奖（约10分钟）

表演结束后，进行多元化评价：

1.小组自评：我们合作得怎么样？最满意的是什么？

2.观众互评：你最喜欢哪个剧组的什么设计？（引导从美术角度：哪个角色做得最生动？背景最有创意？）

3.教师点评与颁奖：设立“最佳造型奖”、“最佳创意奖”、“最佳合作奖”、“最佳表演奖”等，让每个小组都能获得肯定。重点表扬在合作中表现出的友善、互助行为。

（四）单元总结与升华（约5分钟）

教师总结：美术不仅能画出美丽的画，还能创造出整个故事的世界。鼓励学生将这种创造力和合作精神带到更多的学习与生活中去。

板书设计：

第一课时板书：课题、步骤：选故事→分任务→巧制作

第二课时板书：剧团名列表、奖项名称

四、教学资源附录与实施建议

核心资源清单：

1.视觉资源库：高清世界名画、儿童画、民间艺术品、自然生态、现代设计等图片集，按单元分类。

2.艺术家