初中七年级音乐《天山之音-金色月光下的深情》教学设计

初中七年级音乐《天山之音——金色月光下的深情》教学设计

一、教学目标

【核心素养·审美感知】

能够听辨出《我的金色阿勒泰》与《在那银色的月光下》在旋律、节奏、音色等方面的不同特点，感受哈萨克族与塔塔尔族音乐的风格差异，体验新疆少数民族音乐的丰富性与独特魅力。能感知《在那银色的月光下》三段体（A+B+A‘）的音乐结构，并理解其情感表达的逻辑关系。

【核心素养·艺术表现】

能够用自然、圆润的声音，有感情地演唱歌曲《我的金色阿勒泰》片段或主题乐句，初步表现其轻快、赞美的情绪。能通过模仿冬不拉的弹奏动作或身体律动，参与表现音乐。

【核心素养·创意实践】

能够运用已知的节奏型（如赛乃姆节奏）或简单肢体动作，尝试为歌曲片段进行伴奏或声势创编。能够结合地理、历史知识，简单阐述音乐风格与地域文化的关联，进行简单的跨学科探究。

【核心素养·文化理解】【重要】

通过聆听与演唱，了解哈萨克族和塔塔尔族的风土人情，认识冬不拉等特色乐器【基础】，体会少数民族音乐与生活、自然的紧密联系，增进对中华民族多元一体文化的认同感和自豪感【非常重要】。

二、教材分析

【教学内容分析】

本课选自人音版七年级音乐下册第三单元《天山之音》。本单元以我国新疆天山南北广大区域的少数民族音乐为内容，旨在通过音乐这一载体，向学生展示维吾尔族、哈萨克族、塔塔尔族、柯尔克孜族等民族的音乐文化风貌。《我的金色阿勒泰》是一首哈萨克族冬不拉弹唱歌曲，又名《阿勒泰》，是一首颂赞家乡的歌曲。其旋律以四度跳进开篇，随后级进上行，并巧妙运用了极具民族色彩的“?7”音，旋律线条跌宕起伏，既展现了阿勒泰群山的雄伟，又抒发了哈萨克牧民对金色牧场的热爱【重要】。《在那银色的月光下》则是一首源自俄罗斯民歌，后经王洛宾先生记录改编的塔塔尔族歌曲。歌曲为3/4拍，采用三段体（A+B+A‘）结构，大小调交替的调式运用（A段和再现段为E大调，B段转为e小调），深刻描绘了男青年在月光下对逝去爱情的怀念、惆怅与向往，音乐情感细腻而深沉【重要】。两首作品一动一静，一颂赞一抒情，形成了鲜明的对比，共同构成了本课“天山之音”中关于“深情”的完整表达，具有极高的审美价值和文化认知价值。

【教学重点】

1.【重要】引导学生通过对比聆听，感受并辨识哈萨克族与塔塔尔族音乐的不同风格特点（如情绪、节奏、调式、乐器音色等）。

2.【重要】指导学生用自然的声音、恰当的情绪演唱《我的金色阿勒泰》，并能够听辨《在那银色的月光下》的三段体结构。

【教学难点】

3.【难点】准确把握《我的金色阿勒泰》中变化音（?7）的音准及哈萨克族民歌特有的韵味。

4.【难点】理解《在那银色的月光下》中调式转换（大小调交替）对音乐情感变化的作用。

三、学情分析

七年级学生正处于从少年期向青年期过渡的阶段，生理上进入变声期，心理上情感世界日益丰富，对事物开始有自己的独立见解和分析能力。他们已有一定的音乐基础知识和演唱经验，对流行音乐兴趣浓厚，但对民族音乐，尤其是少数民族音乐的了解相对有限，可能觉得“老土”或“遥远”。然而，他们对新鲜事物抱有强烈的好奇心，求知欲强。因此，本课的教学设计需要从学生的兴趣点出发，通过生动的故事（如王洛宾的采风故事）、特色的乐器（冬不拉）、直观的视频（阿勒泰风光、哈萨克牧民生活）以及丰富的互动体验（模仿弹奏、律动参与）来拉近学生与民族音乐的距离，引导他们静下心来，深入感受民族音乐的独特魅力，理解“民族的才是世界的”深刻内涵。同时，需关注学生变声期的嗓音保护，在演唱教学中强调轻声高位、有控制地发声。

四、教学方法与策略

本课以2022年版义务教育《艺术课程标准》理念为指导，采用“大单元”教学视角，将两首作品置于“天山之音”的民族音乐语境下进行整体设计。主要采用以下方法：

1.【基础】对比聆听法：将两首作品在情绪、速度、调式、乐器、结构等方面进行多维度对比，引导学生主动探究音乐要素与情感表达之间的关系。

2.【重要】体验式教学法：通过教师范唱、冬不拉（或图片/视频）介绍、节奏模仿、身体律动、片段模唱等方式，让学生在亲身参与中获得对音乐的直观感受。

3.【非常重要】跨学科融合策略：有机融入地理（阿勒泰、天山的地理位置与风光）、历史（王洛宾与西部民歌）、语文（诗歌意象：月光、沙滩、篝火）等知识，帮助学生构建更立体的文化认知图景。

4.【热点】问题驱动与小组合作：设置层层递进的问题链（如“歌声带你看到怎样的画面？”“音乐的情绪转折发生在哪里？”），引导学生进行深度思考，并通过小组讨论、交流分享，深化对音乐的理解。

五、教学准备

多媒体教学设备、钢琴、PPT课件（包含阿勒泰及天山风光图片、哈萨克族与塔塔尔族民俗视频片段、冬不拉与库木孜乐器图片、王洛宾简介等）、音视频素材（《我的金色阿勒泰》《在那银色的月光下》高品质音频及演唱视频）、打击乐器（手鼓、铃鼓，供拓展环节使用）。

六、教学实施过程

【课时安排】2课时（第一课时重点学习《我的金色阿勒泰》，第二课时重点欣赏《在那银色的月光下》并进行整体对比。以下为整合后的两课时连续教学设计）

第一课时：金色牧场上的欢歌——走进哈萨克族

（一）创设情境，激情导入（8分钟）

上课伊始，教师面带神秘微笑，用一段简短的“音乐旅行”开启课堂：“同学们，我们的音乐巴士今天将驶向一个美丽而遥远的地方。那里有皑皑的雪山，一望无际的草原，成群的牛羊，还有骑着马、弹着琴歌唱的牧人。你们猜，我们要去哪里？”在学生们好奇的猜测中，教师在钢琴上弹奏一段悠扬的《我的金色阿勒泰》开头的四度跳进旋律，并顺势引入：“对，这就是新疆，这就是雄伟的阿勒泰雪山脚下的金色牧场。今天，我们将首先走进哈萨克族，去聆听他们来自心底的赞歌——《我的金色阿勒泰》。”随即板书课题，并播放一段15秒左右的阿勒泰夏季牧场高清视频，画面中蓝天白云、绿草如茵、骏马奔腾，配上冬不拉的背景音乐，瞬间将学生带入情境。【设计意图：以“音乐旅行”和视觉冲击导入，迅速激发学生的兴趣与向往，为后续学习奠定情感基础。】

（二）初听歌曲，整体感知（7分钟）

1.首次聆听：播放《我的金色阿勒泰》完整音频。教师抛出第一个核心问题：【基础】“请同学们闭上眼睛聆听，这首歌曲带给你怎样的情绪？（是欢快的、忧伤的还是庄严的？）它的速度是怎样的？你的眼前仿佛看到了怎样的画面？”

2.听后交流：学生自由回答，教师引导学生用准确的词语描述感受（如：轻快、喜悦、自豪、赞美、辽阔等）。鼓励学生描绘脑海中的画面，将听觉转化为视觉意象。

3.乐器初识：教师追问：“这首歌曲是由什么乐器伴奏的？它的音色有什么特点？”学生可能会回答出“冬不拉”或“像吉他”。教师展示冬不拉图片或视频，简要介绍其形制（琴杆细长、音箱扁平或瓢形、两根弦）和音色特点（清脆、明亮、悦耳），并说明这是哈萨克族最具代表性的弹拨乐器，“冬不拉弹唱”是哈萨克族常见的艺术形式【重要】。【设计意图：通过整体聆听和自由联想，建立对歌曲的第一印象；引入冬不拉，为后续深入理解音乐的民族风格做铺垫。】

（三）深入探究，分段赏析与学唱（20分钟）

1.曲式结构初探：教师再次播放歌曲，并提示学生关注歌曲的段落构成。【基础】“请同学们看着歌词，听一听这首歌曲可以分成几个部分？每一个部分给你什么不同的感觉？”引导学生发现歌曲由主歌和副歌（或说第一部分和第二部分）组成。

2.主歌部分赏析与模唱：

1.3.【难点】教师用钢琴弹奏主歌第一乐句（“阿勒泰高峰吻着蓝天”），引导学生观察旋律的走向。提问：“这一句的旋律像什么？像不像阿勒泰连绵起伏的山峰？”引导学生发现开始的“四度跳进”和之后的“级进上行”。

2.4.【难点】重点聚焦变化音“?7”。教师分别弹奏有“?7”和没有“?7”的旋律，让学生对比听辨，感受“?7”所带来的独特的、略带俏皮和浓郁哈萨克族风情的韵味。教师带领学生用“lu”或“la”轻声模唱此乐句，反复体会这个特色音。

3.5.教师范唱第一乐段，引导学生体会一个乐句跨越两个词句的结构特点，感受哈萨克民歌的自由与舒展。

6.副歌部分赏析与学唱：

1.7.聆听副歌（“我的阿勒泰，金色的阿勒泰……”），提问：“与第一部分相比，这里的情绪发生了什么变化？”（更加昂扬、兴奋、热烈，推向高潮）。

2.8.教师带领学生有感情地朗读副歌歌词，体会哈萨克人民对家乡发自内心的赞美。

3.9.学唱副歌第一乐句。重点解决“一字多音”的唱法，以及高音区的音量控制，提醒学生用气息支持，不要喊唱。

10.完整表现：在钢琴伴奏或音频伴奏下，学生尝试完整演唱歌曲。教师引导学生根据段落变化，处理演唱情绪：第一部分深情、赞美；第二部分热情、豪迈。鼓励部分学生模仿冬不拉弹奏的动作参与演唱。【设计意图：从旋律线、特色音、曲式结构、情绪对比等多个维度对作品进行深度剖析，将原本感性的欣赏上升为理性的审美。通过层层递进的模唱和学唱，突破难点，让学生真正掌握并表现歌曲的民族韵味。】

（四）拓展延伸，文化理解（7分钟）

1.民歌与生活：教师提出问题：“哈萨克族人民世世代代过着逐水草而居的游牧生活，音乐是他们生活中不可或缺的一部分。大家想一想，为什么他们的歌声如此辽阔、豪迈？为什么他们如此热爱歌唱自己的家乡和骏马？”引导学生结合地理环境和生活方式进行思考，理解“一方水土养一方人，一方人育一方音乐”的道理。

2.认识“冬不拉”艺术：播放一小段哈萨克族著名“冬不拉弹唱”艺人表演的视频，让学生近距离感受这种艺术形式的魅力，加深对民族音乐的热爱。

3.课堂小结：教师总结第一课时的学习内容，并留下悬念：“哈萨克族的歌声像骏马一样奔放，那么天山脚下另一个民族——塔塔尔族的歌声又会是怎样的呢？下一节课，我们将在银色的月光下，聆听他们不一样的故事。”【设计意图：将音乐置于更广阔的文化背景中，帮助学生理解音乐风格形成的深层原因，实现文化理解的核心素养目标。同时设置悬念，为第二课时的学习做好衔接。】

第二课时：银色月光下的思念——走进塔塔尔族

（一）温故知新，静谧导入（5分钟）

1.复习回顾：播放《我的金色阿勒泰》前奏，学生轻声跟唱副歌部分，快速回顾哈萨克族音乐的热情奔放。

2.对比导入：音乐戛然而止，教师用轻柔的语调转换情境：“如果说金色的阿勒泰带给我们的是阳光下的热烈与豪迈，那么，当夜幕降临，银色的月光洒在无垠的沙滩上时，音乐又会诉说什么呢？今天，就让我们走进塔塔尔族，去感受一份在银色月光下的深情。”板书课题《在那银色的月光下》，并播放一段宁静的月光海滩或大漠月夜的图片，配上歌曲轻柔的前奏，营造静谧、深沉的氛围。【设计意图：通过情绪对比强烈的导入，迅速切换课堂氛围，使学生沉静下来，进入新作品的审美期待。】

（二）初听全曲，感受意境（8分钟）

1.完整聆听：播放《在那银色的月光下》完整音频，要求学生在闭眼聆听中，重点关注以下问题：【基础】“这首歌曲的速度、节拍和情绪与上节课的《我的金色阿勒泰》有什么不同？它讲述了一个怎样的故事，或描绘了一幅怎样的画面？”

2.交流分享：学生发言，教师引导他们捕捉到“中速、3/4拍（有旋转感）、抒情、略带忧伤、思念、向往”等关键词。教师简要介绍歌曲背景：这是一首源自俄罗斯的民歌，后经王洛宾先生在新疆记录并整理，成为了塔塔尔族最具代表性的歌曲之一，表现了男青年对失去的爱情的无限追忆和向往【重要】。

3.歌词品读：请学生有感情地齐读歌词（“在那银色月光下，寻找往事踪影……”），教师引导学生品味歌词中的意象：“往事踪影”、“沙滩”、“幻梦”，感受歌词的诗歌美和惆怅的情感基调。【设计意图：初听重在整体情绪把握，通过对比感知和歌词品读，为深入分析音乐要素如何塑造情感奠定基础。】

（三）深度赏析，破解“三段体”结构（15分钟）

1.结构初探：【热点】再次播放音乐，教师引导学生用手势或图形来表现对音乐段落变化的感受。例如，听到A段举手，听到B段双手合十，听到A‘段再次举手。通过身体反应，初步感知音乐的“起-落-起”结构。

2.教师精讲：在学生有了感性认识的基础上，教师引出专业术语——“三段体（A+B+A’）结构”【重要】。并用图示在黑板上板书：

1.3.A段：E大调，旋律优美抒情，色彩明亮，如同月光下美好的回忆。

2.4.B段：e小调，调性色彩转暗，旋律带有波动和不安，情绪转向内心的痛苦与惆怅，与A段形成鲜明对比。

3.5.A‘段：回到E大调，是A段的再现，但情感更加深沉、悠长，仿佛主人公从痛苦的回忆中走出，将思念寄托于无限的月光之中，意境更为深远。

6.关键点聆听：【高频考点】教师单独播放B段音乐，提问：“大家听，从A段进入B段，音乐发生了什么变化？是什么要素的变化导致了这种情绪的转折？”引导学生发现调式从大调变为小调，是情感色彩变化的关键。教师可弹奏C大调和c小调的音阶与简单和弦，让学生直观感受大小调的色彩差异（大调明亮，小调暗淡忧伤）。

7.难点突破：【难点】B段中出现的五度、六度大跳音程，表现了情感的起伏与激动。教师带领学生用“a”母音轻声哼唱B段的起始句，体会这种音程跳跃带来的情感张力。同时，提醒高音区用轻柔、集中的高位置声音演唱，避免喊叫。

【设计意图：此环节是教学的核心与难点所在。通过“感-知-析”的递进式学习，将抽象的音乐结构理论与学生的感性体验紧密结合，使学生在聆听中真正“听懂”音乐的结构，理解音乐要素（调式、音程）的表情作用，达成深度学习。】

（四）对比整合，升华认知（10分钟）

1.小组合作探究：【非常重要】将学生分成若干小组，发放学习任务单。任务单列出对比维度：民族、情绪、速度、节拍、调式、结构、乐器（如有）、表达的情感等。要求学生合作填写，对比《我的金色阿勒泰》和《在那银色的月光下》。

2.小组代表发言：各小组派代表分享讨论结果，教师适时点评、补充、归纳。

3.文化升华：教师总结：“今天我们聆听和感受了两首来自新疆天山南北的民歌。无论是哈萨克族对金色家园的豪迈赞美，还是塔塔尔族在银色月光下的缠绵思念，都是人类最真挚、最朴实的情感表达。这些丰富多彩的民族音乐，如同天山上晶莹剔透的雪水，共同汇入了中华民族音乐文化的浩瀚长河。我们要学会欣赏差异，更要懂得珍视这份多元一体的文化瑰宝。”【设计意图：通过小组合作对比总结，将两课时的学习成果进行系统梳理和内化。文化升华环节引导学生建立正确的民族观和文化观，落实“文化理解”的核心素养。】

（五）实践创造，课堂延伸（5分钟）

1.创意节奏：教师教授一个简单的塔塔尔族或新疆手鼓节奏型（如：咚哒咚哒|咚哒0），让学生分组尝试用手鼓或拍手、拍腿等方式，为《在那银色的月光下》的A段旋律进行简单伴奏，体验参与的乐趣。

2.课后作业：【拓展】请同学们课后自主搜寻一首由王洛宾先生整理改编的其他新疆民歌（如《达坂城的姑娘》、《青春舞