初中七年级音乐下册《音画追寻·主题音乐的叙事力量》教案

初中七年级音乐下册《音画追寻·主题音乐的叙事力量》教案

一、教材与课标解读

（一）教材地位与作用

【基础】本节课选自人音版七年级下册第二单元《影视金曲》，是第四课时的欣赏教学内容。《伴随着你》作为日本动画电影《天空之城》的主题音乐，是由著名作曲家久石让创作的经典器乐作品。这首作品在教材中承担着引导学生理解“影视主题音乐”这一核心概念的重任。它不仅是学生接触世界优秀影视音乐文化的窗口，更是连接音乐听觉艺术与影视视觉艺术的桥梁。作品本身旋律优美动听、结构规整严谨、配器色彩丰富，为学生提供了从音乐要素本体出发，探究其如何服务于剧情、塑造人物、渲染情绪的绝佳范例。

（二）课标依据

【非常重要】依据《义务教育艺术课程标准（2022年版）》，本课教学设计紧扣“审美感知”、“艺术表现”、“创意实践”、“文化理解”四大核心素养。特别强调通过聆听与赏析，引导学生体验音乐的情绪与情感，了解音乐在影视综合艺术中的功能与价值。在教学中，注重学生对音乐作品的整体感受，鼓励学生参与表现与创编活动，深化对音乐与姊妹艺术关系的理解，从而达成以美育人的课程目标。

二、学情精准分析

【重要】七年级学生正处于身心快速发展的时期，他们对新鲜事物充满好奇，对流行文化和动漫影视作品有天然的亲近感。多数学生通过互联网或其他渠道对《天空之城》这部电影或《伴随着你》这首旋律有一定印象，这为教学奠定了良好的情感基础。然而，学生的聆听习惯往往停留在“听热闹”的层面，缺乏对音乐要素（如调式、和声、配器、曲式结构）及其表现作用的深度感知能力。【难点】在于如何引导学生从无意识的听觉感受上升为有意识的、理性的音乐分析，理解音乐是如何在不知不觉中触动心弦并与画面完美结合的。此外，学生的音乐基础知识参差不齐，需要教师在活动中兼顾差异，通过体验式学习弥补理论认知的不足。

三、教学目标设定

基于核心素养，确立以下教学目标：

（一）审美感知：

【基础】能够听辨出乐曲中不同乐段的主奏乐器（如竖琴、弦乐组、木管组、铜管组），感受其音色特点。能分析并说出乐曲结构为带再现的三段体（A-B-A‘），感知旋律的模进、节奏的变化等发展手法。

（二）艺术表现：

能够用“a”或“u”母音跟随音乐哼唱主题旋律（A段），做到气息连贯、情感投入。能够通过身体律动或模拟演奏的方式，表现不同乐段的力度（强弱）与情绪（柔美、宏大、坚定）变化。

（三）创意实践：

【热点】能够根据音乐情绪，为指定的电影无声片段（如希达坠落、天空之城显现）选择或即兴创编合适的背景音乐，阐述配乐思路。尝试用课堂乐器（如口风琴、竖笛）演奏主题旋律的片段。

（四）文化理解：

了解日本作曲家久石让与导演宫崎骏的合作背景，认识到优秀音乐对提升影视作品艺术价值的巨大作用，理解作品中所蕴含的对自然与文明的思考。

四、教学重难点

（一）教学重点：

【高频考点】通过分段赏析，引导学生从旋律、节奏、力度、音色等音乐要素入手，深入感受《伴随着你》的情绪变化，并能准确划分乐曲的曲式结构（带再现的三段体）。

（二）教学难点：

理解主题音乐在影视作品中的叙事功能——即同一主题通过不同的配器、速度、力度的变化，如何与不同的画面结合，从而推动剧情发展、深化情感内涵。

五、教学方法与准备

教学方法：体验式教学法、对比聆听法、情景创设法、合作探究法。

教学准备：多媒体课件（包含高清电影片段剪辑、管弦乐队图谱）、钢琴、课堂小乐器、指挥棒。

六、教学实施过程（核心环节）

本课以“沉浸式音画之旅”为主线，通过“初感—解析—探究—创生”四个阶梯，层层深入地构建学生对影视主题音乐的认知。

（一）导入环节：音画错位，激活期待

上课伊始，教师播放两段《天空之城》的经典画面（例如：希达从空中缓缓坠落的场景）。

第一遍播放时，将画面静音，仅保留视觉信息。教师提问：“同学们，请观察画面中主人公的表情和动态，你觉得此时应该配上什么样的音乐？是紧张激烈的，还是温馨抒情的？”

在学生简短讨论并给出初步判断后，教师进行第二遍播放。这一次，教师故意配上一段风格迥异的音乐（例如节奏强烈的摇滚乐或欢快的民间舞曲）。

【重要】播放完毕后，教师引导学生谈感受：“刚才的画面配上这段音乐，你们感觉‘对’吗？为什么会产生这种违和感？”

通过这种“音画错位”的体验，让学生瞬间直观地感受到音乐对于画面情绪定调的关键作用，从而自然引出课题——只有当最合适的音乐响起，才能触动我们内心最深处，这就是我们今天要寻访的经典影视主题音乐《伴随着你》。【板书课题】

（二）初次聆听：整体感知，建构框架

1.完整聆听，捕捉初感：教师播放《伴随着你》的完整管弦乐版本（建议使用电影片头原声），要求学生闭上眼睛，用心聆听，并在脑海中想象画面。听后，请学生用几个关键词描述这首音乐带给自己的整体感受。（预设：优美、忧伤、空灵、宏大、希望……）

2.结构初探，划分段落：教师引导：“这么丰富的情绪变化，是作曲家通过音乐在不同段落的对比实现的。请同学们再听一遍，注意音乐在哪几个地方发生了明显的变化？你能试着用手势（如1、2、3）来表示你听到的几个不同部分吗？”通过学生的直觉反应，初步引出乐曲的三个主要部分，为后续的曲式分析做铺垫。教师在此环节不做标准答案的揭示，而是鼓励学生大胆表达自己的听觉印象。

【基础】教师随后简要介绍曲作者久石让与电影《天空之城》的剧情梗概，为学生理解音乐提供文化和叙事背景。

（三）分段赏析：深度解码，素养落地

【非常重要】本环节是课堂教学的核心，采用“聆听—分析—体验—印证”的四步法，对乐曲的引子及三个主要乐段进行深度学习。

1.引子（苏醒与运转）：

聆听：播放引子部分。

分析：教师提问：“音乐一开始是什么乐器演奏的？给你什么感觉？”（竖琴的波浪音，像苏醒、像清晨的薄雾。）紧接着出现的木管乐器，旋律有什么特点？（轻快、跳跃、略带动感。）

体验：请学生用指尖模仿竖琴的拨弦动作，用轻轻摇头模仿木管旋律的律动。

印证：展示电影画面（羊皮纸古旧色调、风之女神像、运转的机器），让学生深刻体会引子音乐如何为整个故事揭开序幕，营造出一种对往昔文明追忆的氛围。【板书：引子——竖琴/木管——苏醒与运转】

2.第一乐段（A段：柔美与憧憬）：

聆听：播放由弦乐组演奏的第一乐段。

分析：【难点】教师引导学生关注旋律的走向：“这段旋律听起来像是一条平滑的曲线还是起伏很大的山峰？”（平滑，但带有波动的线条）。讲解“级进”与“跳进”的旋律知识。引导学生关注调式色彩（c小调），体会那种略带伤感的柔美。

体验：视唱主题旋律。教师用钢琴带学生慢速视唱乐谱（或唱名，或用“a”模唱），引导学生感受旋律的流动感和内在的温暖情感。

印证：展示电影画面（各种飞行器在空中密集飞行，呈现出一片盛世景象）。让学生理解，这段看似柔美的音乐，实际上描绘的是拉普达帝国昔日的繁荣。音乐与画面形成了一种微妙的呼应——在柔美中隐含着一丝对繁华易逝的预感。【板书：A段——弦乐组——柔美抒情，憧憬盛世】

3.第二乐段（B段：宏大与辉煌）：

聆听：播放第二乐段。

分析：【重要】教师提问：“这一段的情绪和第一段相比，发生了什么巨变？是什么音乐元素导致了这种变化？”引导学生从调式（转为大调，色彩明朗）、配器（加入圆号、小号等铜管，竖琴琶音跨度加大）、力度（从弱到强，乐队全奏）、节奏（织体感增强）等方面进行分析。这一段是影片中天空之城拉普达（画面宏伟的王城）首次真正显露的时刻。

体验：模拟演奏。将学生分为“弦乐组”、“木管组”、“铜管组”和“竖琴组”，当音乐进行到相应段落时，请对应组别的学生站起来模仿演奏家的动作，特别是铜管组要表现出雄壮有力的气势。

印证：同步播放拉普达城市显现的宏大电影画面，让学生感受音乐与画面叠加所产生的震撼人心的艺术效果，理解音乐如何将剧情推向高潮。【板书：B段——管弦乐全奏——宏大辉煌，高潮迭起】

4.第三乐段（A‘段：坚定与再现）：

聆听：播放第三乐段。

分析：引导学生将此段与A段进行对比。教师提问：“这段旋律熟悉吗？它和第一段主题是什么关系？有什么变化？”（节奏拉宽，附点音符增多，使音乐变得更加坚定、有力。）画面此时已从片头切换到故事情景中——希达正在坠落。

体验：用坚定有力的声音再次哼唱主题，感受这种节奏变化带来的情绪改变。

印证：展示希达坠落，飞行石发光的画面。让学生理解，主题音乐的再现，不仅仅是旋律的回归，更是人物内心坚定信念的写照——在绝境中依然怀揣希望。【板书：A’段——弦乐/铜管——坚定有力，信念再现】

5.尾声：教师简述尾声由铜管重复主题并在渐弱中结束，象征着主人公的坠落和故事的悬念，为后续剧情埋下伏笔。

（四）深度探究：主题音乐的“贯穿”与“变容”

【热点/难点】此环节旨在突破教学难点，让学生理解主题音乐在整部影片中的叙事逻辑。

教师播放精心剪辑的两段“片中曲”视频片段：

片段一：孩子们与空贼乘飞行器掠过巴斯家乡。此时响起的《伴随着你》是由排箫演奏的版本。

片段二：巴斯和希达在飞船上对话。此时响起的《伴随着你》是由钢琴演奏的加花变奏版本。

教师引导学生小组讨论：“同样是《伴随着你》的主题，这两个版本的配器、速度和情绪发生了哪些变化？为什么导演和作曲家要在不同的场景使用不同的版本？它们在剧中起到了什么作用？”

学生讨论后派代表发言，教师总结：

【非常重要】排箫版本（清纯细腻）：贴合了飞行在天空中的轻灵感，同时舒缓了之前紧张的追逃气氛，起到了情绪衔接的作用。

钢琴加花版本（平和舒缓中带一丝不安）：钢琴的纯净表现了两个孩子纯真的对话，而加花变奏和略带游离的和声，又巧妙地暗示了他们内心对未来的隐隐担忧。

最后，教师补充片尾的童声合唱版本，引导学生认识到，同一个主题音乐通过“变容”，能够贯穿影片始终，像一条丝线一样将不同的情节串联起来，起到了统一影片风格、深化情感内涵、推动剧情发展的作用。这就是影视主题音乐强大的叙事力量。

（五）拓展创编：我是“小小配乐师”

【创意实践】为了将感性体验转化为理性认知和创造性实践，设计“为无声片段配乐”活动。

教师播放一段新的、学生不熟悉的无声电影片段（可以是表现自然风光、城市喧嚣或人物内心独白的片段，时长约30秒）。

教师提供2-3段风格各异的音乐片段（包含舒缓的、紧张的、宏大的），要求学生以小组为单位，选择最匹配的一段，并阐述理由（必须用到本节课学到的音乐要素知识，如音色、节奏、情绪等）。

进阶任务：鼓励有基础的小组尝试用课堂乐器或人声，根据画面情绪即兴创作一小段旋律或节奏型进行配乐。

小组展示与互评：各小组展示配乐方案，全班进行评价，教师从审美契合度、音乐要素运用等角度进行引导和点评。

（六）课堂小结与升华

教师总结：今天，我们不仅欣赏了一首优美的乐曲《伴随着你》，更重要的是，我们学会了一种“聆听”的方法——那就是竖起耳朵，去捕捉音乐中的旋律、节奏、音色、力度，并思考它们为什么要这样变化。我们明白了，好的电影音乐，绝不只是背景，它是一个会讲故事的灵魂伴侣。它伴随着希达和巴斯的冒险，也伴随着我们对美好与希望的向往。希望同学们在以后观看电影时，也能带着今天学到的知识，去发现更多隐藏在光影背后的音乐秘密。

最后，在童声合唱版《伴随着你》的温馨歌声中结束本课。

七、板书设计

左侧：结构图谱区

引子：竖琴/木管——苏醒运转

A段：弦乐组——柔美憧憬（级进、小调）

B段：管弦乐全奏——宏大辉煌（大调、强力度）

A’段：弦乐/铜管——坚定再现（节奏拉宽）

尾声：铜管——渐弱落幕

右侧：核心概念区

主题音乐的功能：

1.情绪基调

2.贯穿统一

3.深化主题（音画结合）

八、教学评价设计

本课采用过程性评价与表现性评价相结合的方式。

过程性评价：关注学生在聆听过程中的专注度、参与讨论的积极性、对音乐要素反应的敏锐度。

表现性评价：重点考察学生在“模拟演奏”环节中的参与度和表现力，以及在“为无声片段配乐”创意实践活动中，是否能运用所学知识进