浅谈钢琴视奏在儿童学习过程中的重要性.doc

6 大连艺术学院本科毕业论文（设计） 第 页绪 论随着生活水平的提高，越来越多的人已经不满足于欣赏音乐，而是想去了解它，学习它。作为乐器之王的钢琴更是成为众多学习者的首选，而在众多学习者中少年儿童又占到了很大的比例。伴随着越来越多的孩子开始学习钢琴，问题也是层出不穷的显现出来，当下大多数孩子是通过专业的钢琴老师在家里上课或者在业余艺校上课的方式学习钢琴的。由于大多孩子还要兼顾文化课的学习，所以一周一般只能上一节课，其余时间则需要在家自行练习。学习不断深入后，上课短短的几十分钟时间，老师给学生的指导就远远不能满足应有的需要。再加上孩子的理解能力、记忆力、注意力、自制力等因素的制约，在家的练习过程反而成为最重要的了。可面对家长没有专业知识，孩子的练琴时间有限，学习速度缓慢等因素的影响，练琴的效率就不会很高。所以要想使孩子的效率提高，就需要提高孩子的视奏能力。一、 关于“钢琴视奏”（一） 视奏的概念钢琴视奏是钢琴学习者需要掌握的重要内容之一。所谓视奏，从字面意思上来说就是把乐谱上的音符转化为手指的弹奏的过程。其实视奏训练的本质是需要学习者对键盘上每个音的位置足够熟悉，对乐谱上每个音符都能快速准确的识别，对乐曲的背景、情感等要素的把握。许多人对视奏这个概念存在着误区，认为只是快速的识别和反应，这样的想法就是本末倒置了，在音乐学习的过程中，我们一定要记住，情感的表达才是音乐最重要的部分。而且必须先要把握了乐曲的情感，才可以开始去练习乐曲。所以说视奏这一过程，必须要在学习者开始学习的时候就贯彻进来，并且进行长时间的不间断的训练。只有这样，才能保证孩子最后学习到的是如何演奏音乐而不是机械的弹奏音符。（二）视奏的重要性初学时，因为乐谱都比较简单，可以凭借老师教学时的示范，以听觉为基础记忆乐曲的节奏和音高作为练习的标准。但由于钢琴曲谱的立体性、复杂性和规模性，在再现篇幅较大或织体相对复杂的钢琴作品时，以声音记忆作为认知参照的方法基本就没有任何作用了。所以在开始学习时，就应该去注重建立将视觉符号转化为思维意识和固定音高感的能力。儿童学习钢琴我认为可分为两种，一种是家长希望培养孩子一种业余爱好，这种是大多数。对于业余学习的孩子来说，家长希望孩子学习钢琴的目的就是想让他将来能够在琴上随便的弹点什么。可是如果想要达到这样的水准，没有良好的视奏能力是不行的。试想如果只想听一段乐谱的效果如何，却得花几个星期的练习，那是多么令人扫兴的事。甚至可以说，良好的视奏能力，才是业余学琴的直接目的。良好的视奏能力也是降低孩子“练琴成本”的重要手段。别人要用三四天的时间在一格一格地去扣每一个音符时，而你的孩子只须花一两遍的时间就能得到基本的印象，这既能提高他的练习兴趣，也能使他的练习更深入一步。另一种是孩子有很好的天赋和兴趣，家长希望往专业的方向培养的，这种是较少数。那么对于这一类孩子来说，良好的视奏能力就更为关键。首先良好的视奏能力可以使孩子的练习效率提高，在单位时间里接触和学习更多的钢琴作品。其次可以使孩子在学习过程中可以把更多的精力放在学习乐曲的情感表达上，而不是一味的把精力消耗在前期的视谱练习上。二、 如何培养和提高儿童的视奏能力（一） 培养儿童的音乐兴趣对儿童视奏能力的培养，首先我们面临的就是兴趣问题。如果孩子对音乐毫无兴趣，如何培养和提高视奏能力的问题也就无从谈起。培养孩子对音乐的兴趣是需要老师和家长共同去完成的。对于家长而言，首先需要对钢琴有兴趣，并且经常带孩子听一些钢琴曲，看演奏会等。让孩子在音乐的环境中成长，耳濡目染自然会增加孩子学习的兴趣。其次，在孩子学习钢琴的时候，家长也要参与，多与孩子互动，例如，让孩子做自己的钢琴老师，这样容易让孩子有荣誉感，还可以巩固老师讲课的内容。在孩子学习遇到困难的时候多给孩子鼓励。尽量不要批评和打击孩子。对于老师来说，授课前需要将教学的内容科学合理的编排，使其简单易懂，循序渐进。在授课过程中增强对钢琴学习的可接受性或适应性，将故事情节融入到动态的钢琴教学中，运用儿童化的语言与其对话，做形象描述，会使儿童在内心产生共鸣和亲切感。另外在教学过程中要拿出足够的耐心和爱心，毕竟我们授课的对象是儿童，所以坚决要杜绝否定性的语言，要多肯定孩子。（二） 儿童学习音乐的心理 步入童年期的儿童，大脑结构与机能都得到了突出的发展，神经系统也进一步完善了。7-9岁的儿童处在写实阶段的高峰，他们对任何艺术作品都以像和不像来区分。到9-13岁时，他们对风格、情趣等审美特性有了感知，才渐渐开始学会以审美的态度来对待艺术作品。儿童的音乐能力也随着年龄的增长，逐年增强。主要体现在对节奏的把握、辨别音高的能力提升以及对情感的理解表达等方面。针对儿童在不同的年龄段有不同的特型，应该在特定的年龄段强化特定的音乐能力。比如说，在6-8岁时，是孩子对节奏的感受力快速增长的时期，对乐曲的旋律和节奏，他们会通过肢体语言表现出来。9-11岁时，由于孩子身心迅速发展，他们的听觉、运动觉也有了显著的增强，对旋律的表现和节奏的把握也更准确和丰富。同时他们还并没有形成逻辑记忆，而是保持着很好的机械性记忆，这有助于让他们积累一定量的乐曲。到了12岁之后，孩子的儿童时期也就慢慢结束了，随着心智的进一步发展，他们的音乐情感也得到了进一步的陶冶和提高。（三） 读谱能力的训练 作为视奏的一个重要环节，读谱训练是要贯穿学习的整个过程的。一份乐谱谱面上的内容包括：不同的音符、时值、强弱以及跳音、顿音、连音、重音等记号；还有乐曲的调性、节拍、和弦记号、速度和表情术语及乐句的分句等。另外还有乐谱的内涵，例如旋律的走向、乐曲的风格等等。那么要让孩子将如此多的内容都准确的领会，首先就需要孩子去学习和掌握一些基本乐理知识。然而由于孩子还处在发育和成长的过程中，所以不可能像成年人一样让他们很快的了解和运用这些知识。只能循序渐进，渗透在每一堂课里，通过长期积累，为以后的学习打好基础。但是远水解不了近渴，在初级教学中，我们可以采用老师多示范，并且将示范过程录音。这样孩子在读谱前已经对乐曲积累了大量的感性认识，所以再认谱就容易多了，学生会感到读谱是一件既容易又有乐趣的事情，这样的学习过程，对提高学生的学习兴趣和树立学生学习的自信心都起到了良好的促进作用。最后我要强调一点，就是在开始学琴的时候老师一定要重视孩子的节拍问题，很多学生读谱错误的主要原因在于没有很好的节奏感，出现了多数，少数和数错拍子的现象，所以从开始学习时就要让学生养成数大拍子的好习惯。（四） 培养儿童的视奏习惯对于视奏的训练，从开始学习时，就必须养成良好的习惯和正确的练习方法。所以前期在视谱时，最重要的就是准确。不要去追求视谱的速度，做到对整曲的调性，每一小节的节奏，每一个音符的精准都能把握。具体在演奏过程中，要求学生眼睛要看着谱子，手指弹奏这个音，目光不可在弹奏时来回在谱子和键盘上游走。当然不是说不可以看键盘上的弹奏位置，当需要弹奏的两个音之间超过8度或无法用指距找到时，就需要演奏者用余光来扫一下键盘，之后要马上回到谱面。在练习的过程中，随着不断的熟练，必须要求学习者逐步做到眼睛比手快至少两个音的速度。因为在视奏时，需要演奏者先进行思考再弹奏，只有这样才能保证演奏和思维的连贯性。要想最终做到这一点学习者必须对键盘的距离足够的熟悉，及有非常好的指距感。作为老师这这一过程中要高度的重视，因为在这一过程中，孩子需要克服很大的困难。所以他们会想出一些投机取巧的办法，他们会利用他们的机械记忆力强和乐谱的难度较低等特点。将谱子背下来，然后低头看键盘。这样对于训练视奏来说，就毫无用处了。由于孩子的特殊性，老师必须总结出循序渐进的训练方法，一步一个台阶的稳扎稳打。首先前期练习一定要慢速进行，即用低于曲谱规定的速度进行。直到不会出错，再将速度逐渐加快。在慢奏的同时，对孩子的双手练习也要加强，逐步培养对钢琴演奏的纵向的把握。要让孩子注重两行谱的对位，在听觉上得到的是丰满立体的音响感觉。慢奏还有一个重要的目的是防止孩子断奏，因为保证乐曲的完整性是演奏的基本要求。在孩子有一定的视奏基础后，我们还可以采用，让孩子和孩子合作演奏的方式来进一步提升他们的视奏能力（既合奏的方法）。在平时的练习中，孩子很难找到一种节奏的稳定感和旋律的连贯感，因为他们没有参照物，所以无法准确直观的确定自己的对错。通过合奏的方法，有利于孩子感受乐曲的旋律和节奏，体会各声部之间的协调与配合。同时让孩子直观的感受节奏对于乐曲的重要性。从而达到促进视奏的目的。（五） 科学合理的选择视奏曲目因为儿童的思维和个性与成人有很大的区别。所以在曲目的选取上我们一定要以他们的特点为出发点，科学合理的去选择。活泼和好动是儿童的一大特点，他们总是在不停的运动，无论在身体还是心理上都是这样。所以为了使他们能够集中注意力，视奏所选取的乐曲要尽量短小，而且要在他们的实际演奏水平之下。这样可以在他们注意力分散之前将视奏练习完成，也可以给予他们自信心。不会时他们对视奏练习产生厌倦和抵触的情绪。刚开始时选取的曲目尽量是训练某一个要素的，让孩子逐个练习以节奏，音高，双手配合等只有单一要素的视奏曲目。这样孩子比较容易上手，就不会手忙脚乱了。同时教师在选取曲目时，要多选取欢快的，旋律感强的儿歌作为视奏曲目，不要选取过于复杂的艺术作品，尽量增加他们练琴的乐趣。（六） 合理安排练习时间在练习时间方面，由于儿童能集中注意力的时间比较短，自控能力较差等特点。因此，在对儿童进行视奏训练时，时间不宜过长，十到十五分钟为最佳的时常。如果时间太长孩子不仅无法集中注意力，而且会使他们对视奏练习产生厌恶。当然如果是刚开始学习，每天将练习视奏的曲目弹奏一两遍就可以了。在视奏练习的过程中不要不断的重复练习，这样不断不能提高视奏的能力，反而会降低练习的效果。由于孩子的特殊性，在视奏练习的过程中，家长最好能够从旁监督。并且根据孩子的状态，灵活的调整时间。但是一定不要规定固定的练习时间，这样会使他们产生混时间和完成任务的心理，这样反而是在做无用功。可是每天只练习十几分钟是远远不够的，为了保证孩子每天最低的练琴时间，就需要把每天练琴的时间分割开来。但将时间分割开后，又遇到了新的问题。在本就不长的每一段的练习中，如果孩子不能很快的进入状态，那么浪费的时间，与不分段练习时浪费的时间就相差无几甚至更多。所以如何让孩子快速的进入练习的状态是很重要的。首先，不可在孩子过度兴奋或劳累后，安排练习。如运动后，写完作业后等。其次，排除各种可能分散孩子注意的因素，在练习中要营造安静、简单的环境。最后就是安排好孩子的作息时间，生活的节奏以及各种活动的时间长短都会影响他的注意力。（七） 适当的进行集体教学由于钢琴教学的特殊性，所以基本都是单独上课的。虽然这样可以使孩子得到很好的个性教育，但是没有对比会有很多缺失。可以适当的让孩子旁听别的同学的上课过程，利用孩子喜欢和同龄人进行比较的心理，让孩子去发现别的同学的缺点和不足。这样他会很专注的去关注其他孩子在视奏中的表现，从而达到促进孩子视奏能力的目的。孩子喜欢表现自己，利用他们的这个特点，定期的让他们和别的孩子在一起交流。首先，他们练会一首新曲子时，就想向别人去展示。利用他们的这一点，可以找几个孩子，定期组织他们进行视奏比赛。然后相互比较，看谁弹的更准确。这样既可以激发孩子的兴趣，也可以让孩子比较出每个人对乐曲理解的不同。启发他们发现自己对音乐理解的不足，同时激发他们去练习视奏。这样的做法对少数不自信的孩子是不可取的，这样做反而会让他们对视奏产生恐惧和厌倦的情绪。所以对于这些孩子，老师一定要多鼓励他们。开导他们放下心理的包袱，开导他们参加到这样的比赛中去。如果无法克服，就不要采取这种辅助方式。结 论儿童正处在成长发育阶段，也是学习的最佳时期。随着素质教育的理念推广，越来越多的孩子，开始接触音乐，了解音乐，学习音乐。制定和研究出科学合理的，利于儿童学习的方法就显的非常重要。在练习视奏这个问题上，家长和老师的作用都很重要，只有家长和老师配合好了，才可以使孩子养成良好的视奏习惯。学习钢琴的过程是枯燥和乏味，这使很多儿童在还没有跨入音乐之门之前，就厌倦了在黑白琴键上无休止的技术训练。但只要掌握了像视奏这样的重要能力，在学习中就能事半功倍。同时提高学习效率和学习兴趣。使孩子在音乐中得到快乐，毕竟我们让孩子学习音乐的最初目的，就是希望他们通过音乐陶冶情操的。参考文献宋兆寒、视奏与背奏在钢琴学习中的重要性J，北京：艺术教育，2008年。赵宋光、音乐教育心理学M，上海：上海音乐出版社，2003年。胡利央、钢琴初级教学点滴J，浙江：中小学音乐教育，2005年。魏延格、钢琴学习指南：答钢琴学习388问M，北京：人民音乐出版社，1997年。巴斯蒂安、巴斯蒂安钢琴教学成功之道M，上海：上海音乐出版社，2012年。约瑟夫迦特、钢琴演奏技巧M，北京：人民音乐出版社，2000年。致 谢经过几个月的学习，本次论文设计已接近尾声。在论文写作过程中，从开始选择论文题目，到开题报告的写作，再到第一次改论文直至定稿，我的导师谷月老师倾注了大量的