修改：浅析音乐艺术在电影中的作用

1、浅析音乐艺术在电影中的作用姓名：邓 兴 学号：学院：音乐学院 专业：音乐学指导老师：周 璇 职称： 讲师摘 要：电影是音画艺术，音乐与电影是骨肉相连的。音乐进入电影以后，成为电影这个综合艺术的一个有机部分，是一种新的音乐体裁。它既有一般音乐艺术的共性，又有自身的特殊性。它在突出影片的感情、推动影片的剧情起着特殊的作用。关键词：电影;音乐;作用Absrtact: the film is in MTV art, music and film is flesh. Music into the film after becoming a movie this comprehensive arts an

2、 integral part, and is a new music genre. It highlighted the movie's feelings, driving the plot of the movie plays a special role.Key words: film; movie; motion一、电影音乐的诞生和发展电影音乐诞生在上个世纪即将转弯的时候。关于电影音乐的滥觞，最初有一派学者主张是为了掩盖放映影片时机器运转所产生的杂音，或是填补器材故障与换片的空档时间，因此以音乐来遮蔽噪音或把音乐当成串场的中介。但是，我们随即发现这种说法过于偏向功能主义，不是用来

3、解释电影音乐起源的合理因素。 最早期的无声电影(默片)就伴有音乐，当时的影片由于没有音效声、环境声与对白声，音乐就成为弥补视、听不平衡的方法，最常用的作法就是以管弦乐的强音来表示打击声、摔门声、关窗户声，或打雷声等；至于人物对白的部分，多以乐器演奏的形式来配合呈现，例如男女主角互诉情衷时配上某段歌剧里的二重奏。这种以音乐来替代声音的情形，其实有更深层的心理意义，因为人类的感官需要接收上的平衡。德国电影音乐学家汉斯艾斯勒对此解释为：音乐正足以当作影像的解药，因为观者目睹近乎真实世界的一切活动时，却听不到一点相对应的真实声响，必然引发感官上的不适应，因此音乐不只用来填补影像所欠缺的真实生命感，更可

4、以解除观众在看影片时所产生的不适应以及恐惧。 人类惯有的感官经验是视听同时进行，一旦只能看不能听或只能听不能看时，我们就会觉得诡异而加以排斥，这是生理上很自然的现象。画面游走在自然与真实之间，如果听不到一点相应对的音响，必定使我们的感官会产生不适应与排拒感，因此，音乐的作用在消弭这些不适应与排拒感。例如，出现一个悲哀的画面，如果没有任何声响，观众在接受度上就没有那么敏锐与直接，相反地，可能造成观众的迟钝与错愕。音乐让画面变得更具说服力，使观众更容易有身历其境的感觉，因此默片时代就发展出以音乐来弥补完全静默所可能带来的压力。电影从无声到有声，经历了一个巨大的转变过程。20世纪初，人们逐渐领悟到无

5、声电影需要用音乐来渲染剧情，也可以以此掩盖放映机的噪音，于是就尝试在电影中加入音乐。随着时代的发展，电影技术的革新，人们越来越意识到电影音乐在影片中的作用，使得它无可替代的成为了电影不可或缺的一部分。二、电影音乐的主要类型及其作用电影音乐的种类主要有描绘性音乐、抒情性音乐、戏剧性音乐和气氛性音乐。首先，音乐的描绘功能，可以有效生动地向我们展示电影的背景。即电影画面中的事物和情景通过适当的音乐配合，能够使画面和情节更加生动，使整部影片更具真实性。如电影和你在一起的开头，导演便使用了笛子、鼓和琵琶这样一些极富民间特色的乐器，悠扬清越的笛声，辅之以几声间或响起的沉闷的鼓点，再加上清幽的琵琶声，便营造

6、出了一个古风犹存、世外桃源般江南小镇这样一个典型环境。其次，音乐本身具备抒情功能，是一门抽象的艺术。但对于一些难以言说的感情或是人物心理活动时，音乐都能起到不凡的表达效果。一般来说轻快跳跃的音乐用以表达愉快的心情，而低沉凄凉的音乐则用来表达悲伤郁闷的情绪，不同的音乐节奏、旋律和风格的差异都能给人带来不一样的心理感受。影片城南旧事是以二十年代风靡全国的骊歌的音调为主题音乐，从侧面体现了影片的时代特点，又间接地表达了女主角英子在追忆往昔时难以察觉的细微的感情变化。如小偷被抓走后的一段音乐，课堂上响起了悠扬动听同时又略带凄婉的音乐，镜头缓缓推成英子的脸部特写，此时她眼里写满了困惑、惆怅与忧伤，周围同

7、学们唱歌的客观音响转换成了刻画英子内心的同样旋律的器乐主题，管风琴特有的喑哑音色，更透露出“天之涯，地之角，知交半零落”的萧瑟意味，细腻地传达出英子的惆怅、内疚的心情。另外，音乐的戏剧性功能往往在配合情节发展方面有突出作用。例如在危险、幽默、惊喜或者不知名的东西出现的时候，一般会有音乐的提醒，来烘托背景和环境气氛。再次，气氛性音乐在表现时代背景，渲染某种气氛时都起到了不容忽视的作用。音乐本身具有浓厚的地域性和时代性，把某一地域或某一时代比较流行的音乐用于电影中，便能增加影片的地域色彩与时代感，营造渲染出不同气氛，从而达到深化视觉效果的作用。有的影片还用音乐营造一定空间和时代背景，用以表现人物形

8、象和一定的思想情绪。花样年华中，小提琴演奏的华尔兹舞曲反复多次地响起，不仅营造了浓郁的怀旧、唯美的伤感气息，而且刻画出了人物内心的落寞、孤独、压抑与无奈。在某种意义上，典型的音乐旋律既可造成特定的环境特点，也可以表现出鲜明的时代感、历史感、地方色彩。电影音乐除了上述几个功能外，还具备评论、剧作、结构贯穿和确立影片基调等等功能。在电影中，音乐不是简单地从属于画面，它可以表现作者对画面、情节人物等的主观评价，也可以帮助故事情节的发展增强故事情节的表现力，有时候还可以将几组不同的画面连接起来，产生一种整体感。电影音乐还可以通过对“画面信息”的汲取，从具体场面中升华而出，作为主题意念的化身，直接激发观

9、众的理性思维，从而使音乐成为表达和深化的手段。如动画片宝莲灯中，在影片最后，随着沉香历经千辛万苦劈山救母成功后，影片的主题音乐爱就一个字也响彻银幕，清新激越的音乐旋律，含蓄隽永，意味深长的歌词，诗情画意的音乐意境，加之歌手高亢深情的演绎，淋漓尽致地表达了对母子亲情的歌颂与赞美，并将“爱”的主题升华到人世间一切情感中，大大深化了影片的主旨。三、从电影音乐之声中具体了解电影音乐 音乐之声清新有致，雅俗共赏。既有幽默的情趣，又有深沉凝重的感情，在各国的测验中经常被评为“最受欢迎的影片”，是全世界票房最高的电影之一。而受欢迎的原因恐怕要归功于其中流传最广的几首经典音乐，如表达玛利亚对大自然热爱的主题曲

10、音乐之声；轻松愉快的孤独的牧羊人；特拉普上校演唱的深情无限的雪绒花；欢乐大方的哆来咪；以及可爱的孩子们演唱的晚安，再见等等，都成为人们记忆中最值得珍惜和细细回味的艺术佳作，被视做人类最珍贵的永恒佳品。在这部影片中，我所感到的是人世间那种最淳朴、最简单的友爱和挚爱之情，这部影片让我的全身心都感到放松。音乐之声称得上是电影史上绝妙的神来之笔，是一部影响深远的作品，它甚至超出了艺术作品的范畴，从艺术史、社会学、心理学、教育学、哲学等角度来衡量都值得研究和借鉴。 但其中最突出的莫过于精彩的配乐。 影片的开始，玛利亚在山坡上唱歌，歌声美丽、自由，深深感染着观众。她听到修道院的钟声后狂奔回修道院，伴着紧张

11、急促的音乐，观众不得不与她一同紧张。影片中另一首脍炙人口的歌曲哆来咪想必大家都不陌生，玛利亚用窗帘布做了七套游戏服，带领他们徜徉于大自然间，无拘无束、自由自在，像一群快乐的小鸟，欢快的歌声让观众融入其中。一路欢歌，一程笑语。可是回到家里以后，情节开始有了波折，上校带回了他的未婚妻男爵夫人，孩子们面对将来的继母，有点胆怯。为了欢迎男爵夫人，上校举办了一场舞会。偶然间，上校和玛利亚跳起了舞，彼此的爱慕也渐渐伴着悠扬的奥地利民族舞曲旋转、明显。但玛利亚认为自己不应该如此，连夜逃回了修道院。与此同时，在晚会上，七个孩子用特殊的方式向大家道晚安，一首晚安，再见优美恬静，似乎让观众也松了一口气。玛利亚在老

12、修女的劝说下决定面对一切，终于和上校结成眷属。似是美满的结局。 但是，纳粹的出现打破了他们的幸福生活，奥地利被德国吞并，上校被迫到德营接受新的职务，但他不愿背离祖国，毅然选择了举家逃离。在临行前的表演会上，冯特普拉全家人的歌声打动了在场所有人，包括银幕前的观众。那一曲深情的雪绒花更是点燃了在场者的爱国热情。后来，他们借机从会上溜走，躲进了修道院，这时音乐淡出，恐惧的等待，狂乱的心跳，一直持续，直到纳粹党卫军发现他们，他们在慌乱中逃走，音乐才骤然响起，急促而紧张。但当修女们向主忏悔他们对士兵的车所作的事情后，音乐就快乐了。最后的他们，跨过了高山，走向了光明的国度。 音乐之声是这样一部将剧情与音乐如此的完美的结合的电影。她的诞生，让我们看到了音乐对情感表现、剧情发展的帮助与作用。 电影音乐在电影中有着举足轻重的地位，可以说，现在的电影已离不开音乐。有些电影，离开了音乐，就会很难说清呈现了怎样的面貌。相反，只要有了音乐，不懂电影的人，也能从音乐中读到一些东西，这是电影中其它元素所无法取代的。一部好的电影，必然有深入人心的音乐，评价一部电影的好