如何用雕塑工艺表现民族服饰

本科毕业论文如何用雕塑工艺表现民族服饰学院名称：艺术设计学院专业名称：工艺美术

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摘要本文主要对浮雕作品《衣冠》的设计方法与制作过程进行阐述。学生所理解的民族服饰在当代工艺品中运用与表现是“创造融合”与“传承传播”。本次毕业设计以“蒙族服饰”为设计主题，并寻找和创新服装纹样元素，运用新的浮雕工艺手法来表现，在这方面需要注意图案是否简洁清晰，是否能准确的表现出蒙族文化特色，还要注意雕塑的表现手法是否被人们所接受。设计是否要突出蒙族服饰的特点。作品要把美观与艺术相结合的呈现在众人眼前。关键词：蒙族服饰；浮雕工艺；创新；

AbstractThisarticlemainlyelaboratesthedesignmethodandproductionprocessofthereliefworkClothes.Theapplicationandexpressionofnationalcostumesunderstoodbystudentsincontemporaryhandicraftare"creationfusion"and"inheritancedissemination".Thisgraduationdesigntakes"Mongolianclothing"asthedesigntheme,andseeksandinnovatestheclothingpatternelements,andusesnewrelieftechniquestoexpress.Inthisrespect,weneedtopayattentiontowhetherthepatternsareconciseandclear,whethertheycanaccuratelydisplaytheMongolianculturalcharacteristics,andwhethertheexpressionofsculptureisacceptedbypeople.WhetherthedesignshouldhighlightthecharacteristicsofMongoliancostumes.Worksshouldbepresentedtothepublicwithacombinationofbeautyandart.KeyWords:Mongolianclothing;Embossingprocess;Innovation;

目录一、雕塑《衣冠》的课题来源 1二、雕塑《衣冠》的选题意义 2三、雕塑《衣冠》的设计意图 2（一）、作品《衣冠》拟达到的效果 2（二）、作品《衣冠》拟达到的目的 3四、雕塑《衣冠》设计过程详尽陈述 3（一）、材料准备 4（二）、制作过程 4五、浮雕《衣冠》完成情况的自我评价和分析 5结论 6参考文献 7致谢 8

一、雕塑《衣冠》的课题来源《衣冠》雕塑的课题来源可以追溯到中国古代的礼仪文化和传统美学。在中国古代，衣冠是一种特殊的服饰，在各民族中都代表着社会地位和身份的象征。在古代文化中，衣冠的穿着和佩戴方式非常讲究，体现了古代礼仪文化的精髓。在大学期间笔者对于民俗文化有些深入研究，通过家乡长辈的讲述发现笔者跟五十六个民族中的蒙族有着很深的渊源。这不禁让笔者想要更多的了解蒙族，在不断的研究中发现蒙族经常被大众把其它文化与其他少数名族的文化混淆，所以笔者决定通过制作此作品来进行展示，然后面向大众进行介绍宣传。通过对蒙族文化的深入了解和对雕塑技法的掌握，艺术家可以将蒙族文化与现代艺术相结合，创作出具有现代审美价值的艺术品。此外，雕塑《衣冠》的创作也可以被视为对中国传统文化的传承和弘扬。通过雕塑作品的展示和推广，可以让更多的人了解和认识中国传统文化，从而促进文化的传承和发展，在详细研究了解情况后与专业老师探讨之后确定本次课题。二、雕塑《衣冠》的选题意义对于“蒙族文化”大家常常在电视新闻上到，但是经常把蒙族与藏族等其他少数民族的一些服饰与纹样文化搞混，这是需要学者们进行文化宣传才能帮助大众分清区别。作为五十六个民族之一，拥有悠久的历史和独特的文化传统，其衣冠文化是蒙古族文化的重要组成部分。通过雕塑作品的创作和展示，可以让观众更加深入地了解蒙古族的衣冠文化，感受蒙古族文化的独特魅力。同时，雕塑作品也可以成为蒙古族文化传承的一种形式，让蒙古族的传统文化得到更好的保护和传承。在当今社会，不同民族之间的文化交流和融合已经成为一种趋势，通过雕塑作品的展示和推广，可以让更多的人了解和认识蒙古族文化，促进不同民族之间的文化交流和融合，增进民族之间的相互了解和友谊。三、雕塑《衣冠》的设计意图随着中国民族文化创意产业的创新发展，少数民族文化得到越来越多的关注与开发，少数民族文化元素成为了创意文化产业的丰富资源。蒙古族民族文化在文化创意产业大发展大繁荣的背景下也得到了广泛的开发与发展。蒙古族民族图案以其独特的民族特色美感出现在各个设计领域，尤其是服装设计与建筑装饰设计。一年一届的中国蒙古族服装服饰艺术节上不断展现出将现代时尚元素与蒙古族民族传统图案融合的优秀设计作品。《衣冠》不但具有强烈的蒙族特色，还拥有浮雕工艺特殊的表现技法，充分的向大众展现了蒙族文化的独特性和中华文化深厚的底蕴。（一）作品《衣冠》拟达到的效果1.用雕塑的方法展现蒙族服饰的形象与特征2.通过浮雕艺术的形式，展现蒙古族的衣冠文化，让观众更加深入地了解和认识蒙古族的传统文化。3.通过作品的浮雕技法和艺术表现力，让观众欣赏到浮雕艺术的美感和魅力。（二）作品《衣冠》拟达到的目的作品拟达到的目的是通过浮雕技法来在展现蒙古族的衣冠文化。作品初步展示了蒙族服饰的特征，表现出中华文化的多样性，为我们更好的了解民族文化增添了新的角度。四、雕塑《衣冠》设计过程详尽陈述浮雕《衣冠》在进行研究时，不但通过互联网以及书籍搜集到了大量跟蒙族服装相关的材料还有蒙族一些常用的图案纹样，在网上发现了很多跟蒙族文化有关的新闻。该作品以蒙族服饰为设计主题，运用新的浮雕工艺手法来表现。在设计过程中，需要注意图案是否简洁清晰，能否准确地表现出蒙族文化特色，同时也要注意雕塑的表现手法是否被人们所接受。设计要突出蒙族服饰的特点，将美观与艺术相结合，让大众能够接受非物质文化遗产工艺品。在设计和制作非物质文化遗产工艺品时，需要注重传承和创新。传承是指对于传统文化的继承和保护，创新是指在传承的基础上，运用新的技术和手法，创造出更具有时代特色和艺术价值的作品。同时，还需要注重作品的美观性和艺术性，让作品能够被更多的人所接受和欣赏。总之，非物质文化遗产工艺品的设计和制作需要注重传承和创新，同时也需要注重作品的美观性和艺术性，让更多的人了解和认识非物质文化遗产文化的重要性。（一）材料准备在雕塑材料的选择方面，笔者首先考虑到的就是使用比较熟悉的陶泥制作此次毕业设计，因为在校期间接触最多的就是陶泥，获取方式可以对以前的废弃陶泥工艺品进行回收，方便快捷、质量优质价格上也比其他泥便宜，所以笔者首选了陶泥，成为此次毕业设计的主要材料。其次笔者还准备了浮雕相关的刻刀、喷壶、木板等工具，这些工具是笔者在校学习期间比较熟练的雕塑工具。笔者还准备了保鲜膜，兰州的空气很干燥，不做好良好的保湿工作会让浮雕开裂，这会让创作变的很艰难甚至是创作失败，在最后笔者还准备了一点釉料，准备在之后的低温烧制后，根据浮雕的效果选择在纹样图案上进行上釉，然后再进行高温烧制，为了把分开烧制的泥板进行拼接组装进画框来进行展示，笔者还得准备定制一个可以装的下作品的画框。以上就是笔者所准备的制作此次毕业设计所需要的基本材料。（二）制作过程首先准备陶泥，对废旧陶泥作品进行破碎回收，炼制成新泥（附录P1）。把陶泥压平为厚度2厘米、长50厘米、宽50厘米的泥片用来作为展现作品的泥板。在刚开始的准备工作全部完成之后，先将制作图贴在泥板上作为雕塑的线稿（附录P2）。定好形就可以使用较大的雕刻刀作为主要的雕刻工具，在陶泥板上，基于制作图进行雕刻，雕刻过程中需要不断地使用喷壶在泥板的表面，让泥板的表面保持湿润、柔软的质地，这样做可以使泥板一直具有较好的可塑性，不容易使泥板的表面过于干燥从而导致画面干裂(附录P3）。在大的形状完成之后，使用较小型号的雕刻刀对各个部分的细节进行更深入的雕刻塑造和调整，尽心尽力的把整件作品可以呈现出最好的效果。在雕刻完成后，需要再使用较大的雕刻刀，对浮雕工艺品最底层的整个表面进行修饰，并去除背景使它统一、平整、美观（附录P4）。在所有过程制作完成之后，需要把完成的作品放在阴凉的地方使其阴干（附录P5），在经过几周的阴干之后，等到陶泥板彻底阴干，最后，放入电窑进行烧制，烧制完成后根据所需要的效果在纹样上进行选择上色，达到最后的展示效果。综上所述就是此次毕业设计《衣冠》雕塑工艺作品的全部制作过程。五、雕塑《衣冠》完成情况的自我评价和分析《衣冠》这一浮雕作品，从开始构思、绘图，到最后的定稿，都是为了响应国家大力发展非物质文化遗产的目的，以及发掘新兴文化创意产品市场而进行创作的。在制作过程中笔者不断的发现并解决问题也是对自己即将步入社会所经历的第一个挑战和机遇，挑战是因为多年的疫情让笔者的专业技术不能得到充分的锻炼与学习；机遇是这是一次展示自己大学期间学习成果的机会，优秀的毕业创作会让学生在就业时有更好的面试素材，是就业成功的一大助力。毕业创作期间为了更好的适应社会，笔者每天坚持8小时以上的时间在工作室进行学习与创作，坚持早睡早起充分利用时间，合理安排创作时间和完成论文，作品的完成情况就笔者个人而言还是非常满意的，在刚开始的准备到制作再到最后的完成品，笔者和老师花费了大量的精力和时间，但是相对于别的同学的毕业创作来说，笔者的作品还远远达不到特别完美的地步，会在以后的学习和创作中会更加勤奋刻苦，不断努力提高自己的知识储备和技艺水平。在浮雕作品《衣冠》中，笔者看到了非物质文化遗产在创新后比较好的市场前景，文化创意产业近年来也受到越来越多的人关注，也越来越被大众所接受，文化创意产业是以传统思想文化资源为基础，通过艺术加工成商品所表现出来的，像甘肃省博物馆的马踏飞燕毛绒玩具和卡通勋章等，这无一不是文化创新所带来的。所以笔者认为，在响应国家政策和号召的背景下，非物质文化遗产的文化创新将是一个巨大潜力的市场。结论工艺品《衣冠》借助于浮雕技法把蒙族传统文化以一种新的方式展现在大众面前，充分体现了中华民族工艺的生命力，使当代工艺品和非物质文化创新的背景下相互碰撞融合，衍生出一种新的文创产物，这可以极大的丰富人们的生活，还能宣传中华文化，它会产生令人耳目一新的效果从而激发了当代浮雕工作者的创作热情，使浮雕工作者们可以解放思想、扩大创作的灵感、寻找心灵中向往的自由、面向更好的未来。随着类似浮雕工艺品《衣冠》的普及宣传推广，非物质文化遗产文化与民族文化将以其强势的视觉张力和直观感受走进千家万户，势必会受到全国人民的喜爱，成为美化现代生活家居的装饰与点缀，还为发扬振兴中华民族文化和非物质文化遗产文化做出了优秀的示范，并可以引导更多的非物质文化遗产工作者，让他们可以把21世纪潮流与非物质文化遗产文化更好的结合并加以创新，这为保护和弘扬少数民族优秀传统文化，和守护中华民族精神家园，增强全民族精神力量，以及实现中华民族伟大复兴提供强大精神文化支撑。参考文献郭太林.蒙古族银碗的雕刻工艺[J],2008(11):92-93.赵浩.少数民族图案的收集和创新[J].时代教育.2012（24）乌兰托亚，海日罕.蒙古族图案结构原型之分析——兼论蒙古图案的构成方法[J].艺术探索.2011（06）哈日巴拉.蒙古族图案、图形在艺术设计民族化中的创新运用[J].内蒙古艺术.2011（02）郅敏.中国现代雕塑教育的开拓者--盛杨谈王临乙的雕塑艺术[J],2011(2):39-42.刘安达,王群山.蒙古族传统服饰的保护与发展[J],2015(10):143-144.阿木尔巴图.蒙古民间美术[M].呼和浩特：内蒙古人民出版社，1987（1）致谢“光阴似箭，日月如棱。”漫长的大学生活旅途是多么的短暂，短短的校园四年是最珍贵的青春，在这最重要的大学生活这四年的时间里，因为疫情的阻挠使得大学四年变得并不完美，让学子们在大学期间困难重重，对学子们的技能学习造成了巨大的影响，不得不在疫情期间，通过网络来学习专业知识，来丰富专业知识用来弥补操作上的不足，这无不令人遗憾。大学期间笔者对于各个专业都有了一些深入了解，这些专业知识丰富了