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文档简介

XX 服装设计专业毕业论文 服装设计师(Apparel Designer)直接设计的是产品, 间接设计的是人品和社会。随着科学与文明的进步,人类 的艺术设计手段也在不断发展。以下是小编搜集并整理的 装设计专业有关内容,希望在阅读之余对大家能有所帮助! XX 服装设计专业毕业论文 摘 要:高级定制服装作为服装领域的奢侈艺术品,其 设计与制作均反映了同时代的顶级服装技艺水平,不但成 为宝贵的历史文化遗产,而且是每一季服装时尚界流行的 风向标。文章通过 Elie Saab 高级定制为例,从面料再造 和手工制作两方面分析服装高级定制的主要设计手法,并 探究服装高级定制对服装设计思路和方法的启发。 关键词:服装高级定制 服装设计 Elie Saab 高级定制服装一直以来被人们看作为艺术品而存在, 它传承着人类服饰文化的历史和精髓,是人类宝贵的历史 文化遗产。但由于其精湛的手工工艺、漫长的制作时间和 昂贵的面料、饰品,使得能真正拥有它的人凤毛麟角。 每年 2 次的高级定制服装发布会,带给我们的是奢华 的视觉盛宴,国际设计大师超前的创意,流畅的表现手法, 对于未来时尚服装的走向产生着非常重要的启示作用。其 中许多细节设计会被应用在高级成衣的设计生产当中,最 后成为当季的流行元素和时尚指征。这就是服装高级定制 对于整个服装时尚工业最大的意义。 Elie Saab(艾莉萨博)作为近年来在国际时尚界备受 关注的黎巴嫩服装设计师,其高级定制女装秀奢华高贵、 优雅迷人。华丽的丝绸闪缎、珠光面料以及独特花纹的雪 纺、银丝流苏、精细的装饰等等,使他的设计作品宛若一 件件精致的工艺品,受到了时尚界以及贵族们的喜爱。通 过研究 Elie Saab 高级定制服装的主要设计方法,为我们 学习服装设计的理念和方法起到启示和引领的作用。 一、高级定制的重要设计方法 (一)面料肌理再造 面料肌理再造是利用面料自然肌理的特点,展开富有 创意的想象,对面料的表面进行再度艺术加工,通过适当 的加工表现方法,进一步完善面料肌理的视觉样式和触觉 感受。面料肌理的视觉是指通过手工印花、涂绘、绣花、 扎染、蜡染、拓印和现代电脑印花等加工方法改变面料表 面的视觉图案,达到面料再造的目的;面料肌理的触觉感受 是指通过对面料再加工改变面料表面肌理的二维空间,从 而产生三维形态的面料造型。设计师通过面料肌理的再造, 营造出光滑、粗糙、紧致、蓬松、褶皱、镂空、浮雕、闪 烁、透明等肌理效果,表达着对服装设计的独特构思,对 设计意境的传达以及对美的诠释。 1.以 Elie Saab 为例的面料视觉再造 在面料视觉再造方面,设计师 Elie Saab 通过巧夺天 工的装饰艺术技艺,成为现在时尚界赫赫有名的时装大师。 他的设计结构剪裁简单而重复,但却通过变化无穷的绝妙 装饰艺术使半透明的雪纺、薄纱等材质散发着令人窒息的 奢华味道。Elie Saab 喜欢用精美的刺绣图案、珠宝、亮片 和水晶来丰富面料的肌理效果,而且还时常在材质上做一 些创新变化。如 XX 秋冬高级定制中 Elie Saab 将皮草裁成 细小的片状,镶在同色系的雪纺裙身上,取代了以往的立 体花朵形装饰,一如既往地华丽、梦幻。 2.以 Elie Saab 为例的面料触觉再造 Elie Saab 想象力异常丰富,许多元素都可以成为其灵 感来源。他对面料的再造成熟而自然,无论采用哪种再造 形式都保持着他唯美、华丽的设计风格。他对面料触觉方 面的再造可以归纳为破坏法、突变法、立体装饰三种方法。 (1)破坏法 Elie Saab 用这种方法来改变面料的完整性,通过剪裁、 撕扯、切口等破坏性手法,再经过扭转、折叠、卷曲等作 用力,最后以手工缝制、固定等后处理工艺,使面料表面 产生不同程度的三维再造效果。如图 1 中,Elie Saab 将面 料经过切口处理,然后通过抽褶来实现面料再造。 (2)突变法 Elie Saab 并不破坏面料的内在结构,通过折叠、打褶、 扎皱等方式使面料形态发生突变,形成凹凸复杂的浮雕、 褶裥等立体效果,最后再借助手工缝线固定,实现三维再 造。在图 2 中,Elie Saab 将纱和雪纺通过结扎,做成大量 仿真立体花,密密覆盖于底布上,形成凹凸有致的浮雕效 果。 (3)立体装饰 Elie Saab 善于用各种材质制作立体花饰。通常,立体 花饰与刺绣图案结合使用,形成形与影互相呼应、动与静 互相衬托的视觉效果。同时,这些改造方法绝不仅仅只是 简单的装饰,经常会蕴含着唯美的设计意境。比如,Elie Saab 在立体花朵或者彩印花上镶嵌华丽的珠宝,使得珠宝 除了闪烁着奢华的光芒外还有花瓣上露珠般的晶莹剔透感。 (图 3) (二)传统手工工艺 高级定制服装总是让人感觉奢华、独一无二,这一切 不仅表现在设计构思上,还表现在其考究的工艺、纯粹的 手工制作方面。每一件高级定制服装都由高级工人采用传 统手工工艺一针一线缝制出来的。通常,一件高级定制礼 服手工制作的时间要超过 100 小时,而带有刺绣的晚礼服 手工制作工时多在 1000 小时以上。由于手工工艺灵活方便, 可以完成缝纫机无法完成的缝制要求,尤其在缝制装饰点 缀时更是优势明显,因此是服装制作过程中不可或缺的工 艺技法。 1.缝制手工艺 公元 5 世纪服装从披挂式、缠绕式时代逐渐进入缝制 式时代,手工缝制开始出现。到现如今手工缝制已经经历 了 16 个世纪,积累了大量实用的缝制技法。如平缝、纳缝、 缲缝、缭缝、三角针缝、绷缝、绗缝、灌缝、环针缝、锁 缝等二百多种。这些针法通过互相组合或者稍加变动运用 在高级定制服装中,塑造了一件件外观优美、质地精致的 服装艺术品,为人们带来美的享受的同时也记录了人类服 装文化的发展历史。 2.装饰手工艺 装饰手工艺种类繁多,常用的主要是刺绣、装饰缝、 花边、手工印染等。这些技法被高级时装设计师熟练地运 用在设计作品中,为我们呈现出了大量千变万化、绚丽夺 目的服装珍品。 (1)刺绣 刺绣技术起源于古埃及并发展于东方,高级定制在进 行面料再造的过程中经常用到刺绣这种传统的手工工艺。 Chanel 设计总监 Karl Lagerfeld 曾多次说过没有刺绣,高 级定制就不是高级定制了。可见刺绣在高级定制中的地位 是非常重要的。高级定制中常用反面刺绣的方式将丝线、 金银线、宝石等元素手工缝制在服装面料上,形成比成衣 刺绣更细密而复杂的图案效果。 通常,反面刺绣分为打底刺绣和不打底刺绣。打底刺 绣是首先将图案印染在面料上,然后固定于绷子上,再用 与图案颜色相同的绣线进行刺绣。不打底刺绣是为了保证 高级定制面料的纯净和品质,不允许使用划粉或任何记号 笔在面料上做痕迹,只能通过打线钉或者扫粉的方式做记 号。其中打线钉就是用缝线在面料上做出定位标记;扫粉是 高级定制常用的定位方法,就是将画出图案的硫酸纸轮廓 线上刺出锥眼,然后固定在面料上,通过在硫酸纸面上扫 粉,使粉末从锥眼孔中漏下做定位点。然后按照定位点进 行不同组合针法的刺绣,最后用珠片、水晶、立体花等元 素丰富图案,呈现出立体图案效果(图 4)。一般常用的针法 有白绣、黑绣、金丝绣、暗花绣、抽纱绣、雕绣;添加附加 装饰材料的金银饰绣、串珠绣、饰片绣、缎带绣、补花绣、 贴布绣、拼花绣、绳饰绣、镜绣;在网纱或半透明薄纱上进 行的网绣、珠罗纱刺绣等等。 Elie Saab 在每一次的高级定制中都大量的运用刺绣装 饰,有时选择与面料同色系的丝线刺绣,有时选择闪亮的 金银丝线刺绣,但不管哪种形式,其绚丽的色彩和生动的 图案都能与整体廓型很好的结合在一起。Elie Saab 在 XX 秋冬高级定制时装中以土耳其图案(Ottoman motifs)为创 作灵感,辅之以精湛的刺绣工艺和镶钻手法,淋漓尽致地 表现出 Elie Saab 特有的极致奢华(如图 5)。 (2)装饰缝 这种手工艺技法以面料为主体,通过对面料与缝纫方 法的改变产生浮雕或镂空效果。其中常用的浮雕效果表现 技法有在两层面料中加入填充物并按轮廓压缝形成的绗缝 (如图 6),使面料形成阴影变化的抽缩缝,产生单向倒褶或 箱式褶的花式褶缝等等。在 Elie Saab 的设计作品中,不 同表现手法的装饰缝随处可见,并总能与面料恰当结合创 造出令人赞叹的视觉效果。 二、高级定制对服装设计的启示 高级定制设计中的顶级品质是表现在多方面的,稀有 的定制面料、昂贵的珠宝装饰、费时的手工缝制造就了如 同艺术品一般的服装珍品。虽然这些奢华的制作形式我们 无法复制,但其设计思路和表现手法还是值得我们研究和 借鉴的。笔者认为面料再造和手工技法的细节设计是对我 们服装设计启示最多的两方面。 (一)面料再造的启示 每种面料由于纤维材料、生产、织造过程的不同,都 有自己独特的“个性” ,对待面料首先要会分析其特性。在 使用技巧上与中国太极的“无过不及,随曲就伸”哲学理 论不谋而合。就是说,面料使用和再造时要恰到好处,随 着面料的特性选择相吻合的再造技法。很多高级定制服装 之所以成为顶极艺术品,就是因为设计大师熟悉、尊重了 面料的特性,结合廓型、装饰材料和工艺技法恰当的发挥 了面料的优点。正所谓“由熟而渐悟懂劲,由懂劲而阶及 神明” 。 1.对面料特性扬长避短 面料再造究其根本就是对面料特性再分析、再利用的 过程。比如使用较硬的皮革面料做褶皱效果,会使得服装 更显臃肿和死板,但如果借着皮革硬挺的特性做浮雕或者 立体造型,则会达到理想的效果。再比如针织面料的卷边 性,本来是其缺点,但很多设计就势而为,直接将卷边的 特性用在了服装的领口、袖口、下摆等部位,在实现创意 的同时,增加了服装的灵动感。Elie Saab 喜欢用优质的薄 纱和亮缎来展现创作,这类面料悬垂感好,所以在他的设 计中折纸工艺和褶皱工艺的及地长裙比比皆是。而由于丝 织物存在脱边现象,所以类似于镂空、抽纱等表现手法却 很少被使用。Elie Saab 正是顺应了丝织面料的“势” ,完 成了他设计风格唯美、典雅的体现。 2.借助材料、装饰、廓型等方式突出面料特性 不同的设计风格应该选择不同的面料再造方法。比如 在 Elie Saab 的设计作品中,宽松造型的服装,多用彩绘、 印染图案的方式进行面料再造。这种方法与宽松造型相结 合,没有掩饰面料柔软的特性,给人以洒脱、飘逸的感觉; 而在修身长裙的设计中,则是采用珠绣、饰片绣、网绣等 各种组合刺绣手法进行面料再造,增加了面料垂坠的视觉 效果,给人优雅、高贵的感觉。因此, “虽变化万端,而理 唯一贯” ,即面料再造的形式虽然千变万化,但选择哪种再 造形式除了要符合面料自身的特点外,还要与设计主题想 要突出的面料某方面特性相吻合。 3.面料再造中的文化元素 Elie Saab 作为黎巴嫩设计师,中东的宗教信仰与生活 环境对他的设计思想产生着潜移默化的影响,由于中东服 饰是反偶像的,不能在服装上出现人或动物的图案,所以 Elie Saab 在面料再造时选择的图案几乎都是花卉或抽象几 何图案。在 XX 秋冬高级定制服装面料再造中,他就使用了 很多土耳其的民族图案。此外他的设计中将褶皱后的面料 以斜肩和缠绕式呈现,都体现了中东服饰的特点。可见设 计师不同的文化背景会产生不同的审美思维,不同的审美 思维又会孕育出不同的服饰风格。 4.面料再造与高科技相结合 传统的面料再造方法已经没有了新意,很多设计师都 在探索高科技在面料再造中的应用。从这一点来说,Elie Saab 的设计还有较大的发展空间。XX 年荷兰女设计师 Iris van Herpen 采用磁铁互吸互斥的自然原理再造服装图案以 及用 3D 打印技术设计无缝服装的创意,为我们带来了新样 态视觉效果,也为世界服装设计理念带来了革命性的启示。 (二)手工艺的启示 Elie Saab 的服装在追求精准尺寸、把握严谨结构的同 时将东方与西方、华丽与简单、曲线与直线完美地融合在 一起。他标志性的奢华刺绣与诱人褶皱总能通过精细的手 工艺完美地展现出来,没有重复后的繁冗与单调,只有形 与美的相得益彰,优雅平衡。Elie Saab 如此精美的设计, 得力于手工技艺的高超表现。这就需要我们在平时的设计 训练中熟练掌握手针工艺的基本针法、基本技能技巧,把 握好复合型针法在服装设计中的运用。同时,这几年越来 越多的设计师青睐用手工感的细节来提升服装的品质设计, 因此,手工装饰成为服装设计的一大亮点。 总之,面料再造和手工工艺是相辅相成的。好的面料 再造创意,没有精细的手工艺准确去表达,会黯然失色;而 精准的手工工艺水平没有富有创意的面料再造来依托也会 显得平庸无奇。因此,高水平的服装设计必须是这两方面 的完美结合,只有相得益彰,才能展现设计者的设计精髓 和创意。同时在设计中融入自己文化背景中的民族元素, 则可实现标新立异的创作效果。如 XX 年 7 月首位入围巴黎 高级定制时装周的中国著名高级定制设计师 Laurence Xu(劳伦斯许)在其秋冬高级定制发布会中,将西方的精 准剪裁与中国传统的元素与工艺相结合,呈现了一场装饰 华贵、色彩鲜明、独具特色的高级服装秀。 结语 近 10 年国内也涌现出大量优秀的高级定制品牌,如郭 培的玫瑰坊高级定制、祁刚高级定制、马克张高级定制、 NETIGER 高级定制等等,但仍处于起步发展阶段。以 Elie Saab 为代表的国际顶尖高级定制品牌,在向我们展示 服装作为艺术品魅力的同时,其对面料的熟悉程度、对面 料炉火纯青的再造技法以及精湛的手工工艺,对我国服装 高级定制以及整个服装设计领域都提供了积极的借鉴意义。 注释 Elie Saab.http:/doc/ 杨俊,涂丹丹.面料肌理再造与时尚前沿的分析.安徽 文学(下半月),XX.(8):8. 黄向群,刘素琼.服装面料三维造型手工缝制定 型工艺研究.苏州大学学报(工科版),(30):5152. 陈力.高级定制服装的设计思维.纺织科技进展, :8990. 李川,史林.浅谈高级时装的手工艺术.南通纺织职业 技术学院学报(综合版),(3):3940. 胡兰.解析服装高级定制之美.大舞台,:135. XX 服装设计专业毕业论文 摘 要:服装陈列和橱窗设计 是展示服装的最直观的实物广告。巧妙的服装陈列和橱窗 设计对品牌形象和企业文化有识别和强化的作用,同时通 过服装陈列和橱窗设计创造良好的卖场销售环境。优秀的 服装陈列与优秀的橱窗设计不一定相匹配,只有从全局的 角度出发,才能使两者相互补充,相得益彰。本文研究了 服装陈列的技巧性、橱窗设计的手法以及两者相融合的方 法和技巧,就如何提高两者艺术性的新手段和新方法、以 及两者融合的技巧提出了自己的观点。 关键词: 服装陈列, 橱窗设计, 融合艺术。 CLOTHING DISPLAY AND WINDOW FUSION OF ART DESIGN Abstract:Clothing display and window design is the most intuitive show clothing real advertising. Clever costumes on display and window design brand image and enterprise culture with recognition and strengthened the role, and through the clothing display and window design to create a good store sales environment. Excellent clothing display and excellent window design does not necessarily match, only from the global Angle, can make the two complement each other, bring out the best in each other. This paper studied the display of skill, window garment design combines the technique and both the methods and skills, and how to improve both artistic new means and new methods, and both fusion techniques presented their views. Key word: Clothing display,Window design,Fusion of art “ 目 录 绪论 1 1 服装陈列艺术分析 1 服装陈列的基本形式 2 服装陈列的基本原则 2 服装陈列的基本方法 3 2 橱窗设计艺术分析 3 橱窗设计的基本概述 3 橱窗设计的表现手法 3 3 服装陈列与橱窗设计的融合艺术 4 服装陈列与橱窗设计融合概念的基本分析 4 服装陈列与橱窗设计融合艺术的必要性 4 服装陈列与橱窗设计融合艺术的原则 5 服装陈列与橱窗设计融合艺术的具体细节 5 服装陈列与橱窗设计融合艺术的新手段 6 结束语 7 参考文献 9 致谢 9 绪论 研究的背景 随着人们对服装设计欣赏水平的提高,以及人们物质 生活水平的不断改善,人们对精神生活的追求也越来越多。 作为处在时尚前沿的服装界,其设计的新颖度和舒适 度越来越受到人们的关注。 而对于服装的陈列以及陈列艺术与橱窗设计相融合的 研究方向却很少引起人们的重视。 陈列的技巧性与橱窗设计融合程度的好坏直接影响到 人们的视觉感受和心情。 良好的融合技巧以及陈列环境会提高人们的欣赏情趣、 刺激人们的购买需求,而不和谐的融合环境会直接影响人 们的感官享受、降低人们的购买需求,对服装销售商家来 说是严重的经济影响。因此,就如何实现服装陈列与橱窗 设计的和谐问题的研究显得愈发重要。对此所提到的问题, 本文就服装陈列的技巧性、橱窗设计的手法以及两者相融 合的方法和技巧做了详尽的介绍和分析。 研究的意义 促进产品销售:通过各种陈列形式和橱窗展示可以使 静止的服装变成顾客关注的目标。对重点推荐的商品以及 新上市的商品,用视觉的语言,吸引消费者。同时,经过 科学规划和精心陈列的卖场可以提高商品的档次,增加商 品的附加值。 传播品牌文化:服装除了物质层面的东西外,更是一 种文化。好的陈列和橱窗除了告知卖场的销售信息外,同 时还应传递一种企业特有的品牌文化。一个品牌只有建立 起自己特有的品牌文化,才能加深消费者对品牌的印象, 从而形成一批忠实的顾客群。可以从众多品牌中脱颖而出, 并增强企业的品牌竞争力,占有更多的市场份额。 研究的问题 本文所探讨和分析的问题主要有以下三个方面: 关于服装陈列的相关概念。探讨服装陈列的基本形式 和原则以及提高服装陈列艺术性的基本方法。 橱窗设计的相关概念、橱窗设计的表现手法。 服装陈列技巧和橱窗设计相融合的方法和原则,以提 高人们的欣赏情趣、感官享受以及销售状况(对于服装商家 而言)。 1 服装陈列艺术分析 服装陈列涵盖了营销学、心理学、视觉艺术等多门学 科知识,是一门综合性的学科,也是终端卖场最有效的营 销手段之一。 服装陈列的基本形式 服装陈列的基本形式是组成卖场规划的重要元素。卖 场的陈列方式根据品牌定位和风格的不同,陈列方式也各 有不同。但常规的陈列方式主要有以下几种:人模陈列、 侧挂陈列、正挂陈列、叠装陈列。 (1)人模陈列: 就是把服装穿在模特人台上,也称为人模出样。它的 优点是将服装用更接近人体穿着的状态进行展示,将服装 的细节充分地展示出来。人模出样的位置一般都放在店铺 的橱窗里或最显眼位置上,因此用人模出样的服装,往往 是本季重点推荐或能体现品牌风格的服装。 (2)侧挂陈列: 就是将服装呈侧向挂在陈列架横竿上的一种陈列形式。 它的优点是:服装的形状保形性较好。非常适合一些对服 装平整性要求较高的高档服装,如西装、女装等。排列密 度较大,对卖场面积的利用率也比较高。 (3)正挂陈列: 弥补了侧挂陈列不能充分展示服装、以及人模出样数 受场地限制的缺点,并兼顾了人模陈列和侧挂陈列的一些 优点,是目前服装店铺重要的陈列方式。 (4) 叠装陈列: 叠装陈列就是将服装折叠成统一形状再叠放在一起的 陈列形式。 整齐划一的叠装不仅可以充分利用卖场的空间,而且 还使陈列整体看上去具有丰富性和立体感,形成视觉冲击, 同时为挂装陈列作一个间隔,增加视觉趣味。 各种陈列方式都有其独特的优点,因此每个品牌都必 须根据自己品牌的特色,选择适合自己的陈列方式。 服装陈列的基本原则 (1)充分考虑消费者的购物习惯。 (2)方便导购员的销售。 (3)尽量增加服装的展示机会。 (4) 服装的展示方式要分清主次。 (5)各种展示方式要穿插进行,让简单的陈列方式呈现 多种变化。 陈列的规划先要从大到小,先做整个卖场的规划,然 后考虑整个立面,再考虑一组陈列架,最后考虑单个陈列 架的按排。这样做不仅总体的效果好,而且整个卖场也有 节奏感,还增加工作效率。 服装陈列的基本方法 对称法: 卖场中对称法的就是以一个中心为对称点,两边采用 相同的排列方式。这种陈列形式的特征具有很强的稳定性, 给人一种有规律、秩序、安定、完整、平和的美感。 均衡法: 卖场中的均衡法打破了对称的格局,通过对服装、饰 品的陈列方式、位置的精心摆放,来重新获得一种新的平 衡。均衡法既避免了对称法过于平和、宁静的感觉,同时 也在秩序中重新营造出一份动感。 重复法: 卖场的重复法是指服装或饰品在一组陈列面或一个陈 列柜中,采用两种以上的陈列形式进行多次交替循环的陈 列手法。 卖场中的各种陈列方式往往不是孤立存在的,而是相 互结合渗透的,有时候在一个陈列面中会出现几种构成方 式,而且卖场的陈列方式也远不止这些,在了解卖场各种 功能和充分了解艺术的基本规律后,可以使艺术美感和商 业运作相互融合,并且还可以不断地创造出更多的陈列方 式。 2 橱窗设计艺术分析 橱窗设计的基本概述 橱窗的设计,首先要突出商品的特性,同时又要使橱 窗布置和商品介绍符合消费者的一般心理行为,好的橱窗 布置既可起到介绍商品,指导消费,促进销售的作用,又 可成为商店门前吸引过往行人的艺术佳作。 橱窗设计一般要考虑三个方面:品牌的主题、设计要 素及品牌当季的营销方案。 橱窗设计的表现手法 (1)直接展示: 道具、背景减少到最小程度,让商品自己说话。运用 陈列技巧,通过对商品的折、拉、叠、挂、堆,充分展现 商品自身的形态、质地、色彩、样式等。 (2)寓意和联想: 寓意和联想可以运用部分象形形式,以某一环境、某 一情节、某一物件、某一图形、某一人物的形态或情态, 唤起消费者的种种联想,产生心灵上的某种沟通与共鸣, 以表现商品的种种特性,并且具有强烈的时代气息。 (3)夸张与幽默: 合理的夸张是将商品的特点和个性美的因素明显夸大, 强调事物的实质,给人以新颖奇特的心理感受。贴切的幽 默,通过风趣的情节,把某种需要肯定的事物,无限延伸 到漫画式的程度,充满情趣,引人发笑,耐人寻味。夸张 和幽默可以达到既出乎意料之外、又在情理之中的艺术效 果 (4)广告语言的应用: 在服装橱窗设计中,恰当的运用广告语言,更能加强 主题的表现,由于服装橱窗广告所处的宣传环境不同,不 能像报刊、杂志广告那样有较多篇幅的文字,一般只出现 简短的标题式的广告用语,在撰写广告文字时,首先要考 虑到与整个设计和表现手法保持一致性,同时既要生动, 又要富有新意,更要便于理解容易记忆。 (5)系列表现法: 橱窗的系列化表现也是一种常见的服装橱窗广告形式, 主要用于同一牌号、同一生产厂家的商品陈列,能引起延 续和加强视觉形象的作用。它可以通过表现手法和道具形 态色彩的某种一致性来达到系列效果。也可以在每个橱窗 广告中保留某一固定的形态和色彩,作为标志性的信号道 具。 3 服装陈列与橱窗设计的融合艺术 服装陈列与橱窗设计融合概念的基本分析: 融合艺术是指服装陈列设计与橱窗设计在灯光、色彩、 道具等环境因素相互匹配,有效的影响消费者的感官享受 和消费心理,以达到刺激人们感官和提高营销额的目的。 服装陈列设计融合了灯光,色彩,搭配,道具,消费 心理和品牌形象多种元素的服饰陈列设计艺术。一个店铺 的陈列设计,重点在于橱窗设计。商店橱窗既是门面总体 装饰的组成部分,又是商店的第一展厅。它是以本店所经 营销售的商品为主,巧妙的运用布景、道具,以背景画面 装饰为衬托,配以合适的灯光、色彩和文字说明,是进行 商品介绍和商品宣传的综合性广告艺术形式。 所谓“好马配好鞍” ,优秀的服装陈列需要优秀的橱窗 设计遥相呼应,使两者在和谐的环境中相互补充或相互促 进,使之达到最优效果。 服装陈列与橱窗设计融合艺术的必要性 单独对服装陈列或是橱窗设计进行分析和研究是不能 完全满足人们对美感的享受,相反,如果服装陈列设计与 橱窗设计不相融合,换言之,一种优秀的服装陈列设计方 案与一种优秀的橱窗设计方案的组合不一定带来好的感官 享受。这需要对服装陈列和橱窗设计进行优化组合,才能 使整体的功能发挥到最大。 对于服装商家而言,只有将陈列设计与橱窗设计进行 优化整合,使两种优秀的设计方案同向发挥作用,才能发 挥卖场的优势,吸引人的眼球,达到最优经济效益。 服装陈列与橱窗设计融合艺术的原则 (1)醒目化: 为了吸引消费者,便于消费者参观选购,零售卖场应 根据服装的特点灵活选择服装的展示部位、展示空间、展 示位置、叠放方法等,使顾客一目了然。 (2)丰富感: 服装属于选购商品,消费者在购买时希望有更多的选 择机会,以便对其质量、款式、色彩、价格等认真地做比 较。在陈列时服装整齐有序、货品齐全、丰富,使消费者 感到选择的余地很大,而且,店里有欣欣向荣的感觉。 (3)合理化: 根据消费者的心理要求和购物习惯,对于同一品种或 同一系列的服装应在同一区位展示。陈列的高度要适宜, 易于消费者观看感受,提高服装的能见度和正面视觉效果。 (4)艺术美: 服装的陈列,应在保持服装独立美感的前提下,通过 艺术造型使服装巧妙布局,相互辉映,达到整体美的艺术 效果。陈列的方法要新颖独特、构思巧妙,对消费者有一 种挡不住的吸引力。讲究一定的审美原则,美观、大方、 匀称、协调,还可以恰如其分运用一些饰品等,充分运用 艺术手法展示服装的美。 (5)说明性: 服装的各种说明资料,如价格,货号、面料、品牌、 产地等,应该全面、真实,还可以在橱窗中的人模衣服上 挂个小卡牌,便于消费者全面了解商品。 服装陈列与橱窗设计融合艺术的具体细节: (1)按产品色调进行橱窗设计:色彩是构成视觉美感最 为重要的因素之一。客观世界中的各物体都呈现着不同的 色彩,人们无时无刻不与色彩发生关系。其中,每种色彩 都对应着相应的心理感受,如冷色调蓝、紫能够给人以平 静、高雅的感受;暖色调红、橙、黄能够给人以温暖,舒适 的感受。 (2)根据陈列服装的色彩和整体色调来整合橱窗设计, 我们可以将颜色鲜亮的商品排在前方,暗色调的商品排在 后方,使整体色系产生明暗的层次,形成一种立体冲击力, 以影响顾客的决策。比如“阿依莲”品牌的淑女系列服饰, 整体的服装色调以粉红、浅绿、淡黄等亮色为主,所以陈 列设计和橱窗设计的融合要表现出青春亮丽的感觉。 (3)按服装造型进行陈列与设计的融合:将相同款式相 同风格的产品进行归类,可以使顾客快速的选定适合自己 个性的产品。这种融合方式主要是为了便于顾客快速寻找 自己所需要的款式,并能尽可能的将店铺的整体布局呈现 出来。 (4)按商品的尺码陈列进行融合:对于正装及男装而言, 在设计风格相似的情况下进行尺码分类可以使追求生活简 单化的男士轻松的选取适合自己的服装。按尺码陈列的方 法要注意在进行橱窗设计后要尽可能的扩大橱窗的尺度和 透明度,这样的融合技巧可以尽可能的展现出店铺的空间 层次感。 (5)按人体模特陈列:人体模特是目前广为使用的服装 陈列器具。通常情况下,在进行人体模特陈列时,同一姿 势的模特,要穿着同一造型、同一系列的服饰,而且颜色 要协调,不宜使过杂的颜色混在一起。同时,服装材料方 面也应遵循近似原则,如果各种面料混杂在一起,就失去 了突出重点的效果,从而造成了混乱的现象。当然,无论 是以上哪种方式,我们都应参照卖场的货品承载量进行考 虑,不宜臃肿,亦不宜稀松,恰到好处才是服装陈列的精 髓所在。进行人模陈列的时候要注意模特选取要与整个橱 窗设计的布局相和谐,模特的色调、灯光明亮度、造型要 尽量与橱窗的整体色泽和布局相一致,尽量不要有过大的 反差,以免造成视觉上的不舒适感,适得其反。 服装陈列与橱窗设计融合艺术的新手段 (1)根据主副通道,设定卖场蛇行线: 全面有效的展示商品,使顾客在店内滞留时间延长是 卖场行销的关键所在。所以在进行卖场设计时我们首先应 当考虑到如何最大化的展示商品,并使商品形成对顾客心 理与视线的双重包围,从而促使其完成购买过程。一般来 说,顾客习惯浏览的路线即是店内的主通道。大型店铺常 为环形或井字形;小型店铺则为 L 或反 Y 字形。其中,热销 款及流行款应摆放在主通道的货架上,以便使顾客容易看 到、摸到。至于副通道,一般由主通道所引导,用于布置 辅助款及普通款商品,具体的方案一般参照店铺自身的需 求及空间特点所决定。收款通道则应置于主通道的尾部, 同时结合 VI、LOGO、代言人等品牌标志物进行重点宣传, 在最后一关对顾客的脑海形成冲击。 (2)结合品牌形象及产品特性,设计恰当的光线氛围: 光线对于产品陈列而言其重要性可想而知。对于服装 专卖店的陈列而言,光照作用远不仅仅是单纯地照亮物体、 满足人的视觉功能需要,更应该是创造空间、渲染气氛、 追求完美视觉形象的保障。 自然光会随着时间的流转而形成变化,所以在进行店

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