中国戏曲音乐----京剧艺术欣赏课教学.doc

中国戏曲音乐京剧艺术欣赏课教学在小学音乐第十册教材中第九单元的教学内容是对中国戏曲音乐京剧选段的欣赏教学，对于自己民族的国宝京剧艺术来说，学生是觉得很陌生的，也比较难以吸引学生的学习热情，但是，我认为这一单元的学习是非常重要的，不仅仅是为了掌握一些材料，增加一点知识，而是有着更深远、更广泛的意义：首先，这是培养爱国主义精神，增强民族自豪感的重要途径。通过教学使学生领略中国传统音乐之美，了解华夏优秀文化之伟大和丰富，增强对祖国的热爱之情。其次，用民族音乐陶冶学生的性情，在潜移默化之中，逐步培养和提高人们的民族心理素质，继承民族文化中的优秀遗产。其三，弘扬民族文化，发展民族音乐，使更多的人，特别是下一代都来参与民族音乐文化的创造、发展，共同完成使我们的民族音乐走向世界，使传统艺术形式与新时代特征相结合这一伟大的历史任务。 为此，我尝试的进行信息技术与音乐学科的整合，精心的设计了一堂京剧艺术欣赏课的探究合作式的教学。认知：通过对现代京剧选段迎来春色换人间的欣赏，了解中华民族国粹京剧的产生发展的历史背景、行当的划分、脸谱颜色的代表、唱腔的特点、著名的代表人物及伴奏乐器的种类等内容。情感：1、通过协作、兴趣小组的集体研究活动，对自己的研究成果有喜悦感、成就感，感受到与他人协作、交流的乐趣。2、通过对自己民族的国粹京剧艺术的欣赏与研究，感受她富于艺术魅力的表演形式，构建爱国情感。能力：1、1、教师的引导下，实践体验专题研究的一般过程和方法。2、2、初步学习网络环境下的信息搜集能力、信息判断能力和信息运用能力。3、3、能与小组成员协作学习。4、4、能够将自己的研究成果通过不同形式展示与交流。根据自己的研究形成自己独立的观点，并养成不断反思的习惯。活动过程第一阶段：引导进入问题情景阶段： 京剧是一个全国性的大剧种，港台一带称之为国剧，外国人把京剧叫做peking opera（北京歌剧），它约有近200年的历史，因形成于北京而得名，1790年（清乾隆55年）起，四大徽戏班先后进京，西皮二黄的合演，为京剧的形成打下了基础。京剧是第一个走向国际舞台的代表中华民族表演艺术。在国际艺术舞台上，京剧被列为世界三大戏剧体系（前苏联的戏曲大师斯坦尼司斯拉夫斯基表演体系；德国戏曲大师布莱希特体系；梅兰芳表演体系）之一。尽管这一提法并不是那么科学，但是，从京剧的社会作用和在国际上突出地位来说，作为一个中国人，如果不知道京剧，不知道自己民族的国粹，甚至妄自菲薄，就不对了。所以我认为作为中国人，有必要了解一下自己的国宝我们的京剧艺术。曾有一个美国人说：“如果中国没有京剧了，我也就不承认中国了。”有一位老华侨，在太平洋彼岸的一个大都市迷失了路途，正在他彷徨迷惘之际，突然听到从附近的一个大楼中传出京胡的声音，老华侨欣喜地热泪盈眶所以有人说，一位无产者，可以凭借着国际歌找到自己的同志，我们中国人凭借着京剧的曲调就可以找到自己的同胞，尽管海峡两岸有这样或那样的分歧，但是对京剧却没有丝毫的分歧，只要一见面，我们就可以一起排戏、演戏，完全如出一辙。真是相逢何必曾相识，同样宫商唱皮黄。同学们，我们很难想象得到外国人和我们老一辈人对京剧有多么的喜爱，那么，同学们，你们想不想也来了解一下我们自己民族的国宝京剧呢？活动目标：1、1、通过京剧选段的欣赏，使学生进一步的了解京剧的产生及发展。2、2、积极动脑，根据兴趣发现问题，确立研究的专题。3、3、形成协作兴趣小组。活动流程：1、1、播放一段（vcd）现代京剧的唱腔选段智取威虎山中的迎来春色换人间。2、2、出示课题，提问：“通过欣赏这段京剧，你能感受到京剧艺术有那些特点吗？”3、3、组织学生学习，教师指导归纳。（京剧是一种综合艺术，有唱、念、做、打等多种艺术表现手段，其中最基本的是诗歌、音乐、舞蹈3种因素，体现了京剧的综合性；所有这些综合的艺术手段都是为了一个目的创造舞台形象、表现剧情内容服务的，这体现了京剧的戏剧性，具体体现为：音乐人物性格化、行当化和戏剧情节化；京剧与各地的民歌、歌舞、器乐、曲艺音乐有着密切的联系，同时，京剧演唱又是相当专业化的，必须由具有一定文化素养的和专业技能的人才能表演，这体现京剧的民间性与专业性相结合的特点。）4、4、启发学生：“你们还想了解有关京剧更多的内容吗？还想了解京剧的那些方面的内容？”5、5、学生之间提问、交流，确定研究专题（京剧发展的历史背景、行当的划分、脸谱颜色的代表、唱腔的特点、著名的代表人物、伴奏乐器的种类）。6、6、教师总结，帮助形成协作兴趣小组。第二阶段：实践体验阶段目标：1、通过自主研究，了解京剧的1、1、行当划分、唱腔特点、著名的代表人物、脸谱颜色的代表、伴奏乐器的种类等内容。2、2、通过协作小组的集体研究活动，体验到与他人合作学习的方法。3、3、教师的引导下实践体验专题研究的一般过程。4、4、初步学习网络环境下的信息搜集能力、信息判断能力和信息运用能力。活动流程：1、1、帮助制定研究方案和步骤。2、2、帮助研究小组进行分工、合作。3、3、网络信息搜集指导：上网、搜索、阅览、摘录。4、4、根据搜集的资料，各组完成研究内容，研究小结。第三阶段：成果交流阶段活动目标：1、1、能够将自己的研究成果通过不同的形式展示与交流。2、2、根据自己研究形成自己独立观点，并养成不断反思的习惯。3、3、通过交流，互相学习，深化自己的研究。展示成果、成果交流：兴趣小组a：京剧是中国影响最大的戏曲剧种。形成于北京，流布于全国，已有200多年的历史了 。历史上曾有皮黄、二黄、黄腔、京调、京戏、平剧、国剧等称谓。主要腔调为西皮、二黄。京剧之名始见于清光绪二年（1876）的申报，随后传到北京，渐及全国各地。1928年至1949年，北京曾改称北平，京剧也改名平剧。中华人民共和国成立后，统称京剧。 兴趣小组b：京剧的行当分为生、旦、净、丑四大类。但在初期，京剧的行当仍分为生、旦、净、末、丑五大类，后来才把生行和末行合并，取消了末行。兴趣小组c：京剧脸谱颜色的的代表：红色忠勇（如：关羽）、黑色刚直（如：张飞）、白色奸邪（如：曹操）、蓝色骁勇善战（如：窦尔敦）、绿色魔鬼或草寇、紫色天王（如：托塔李天王）、金银色天神兴趣小组d：京剧的唱腔特点：以皮黄腔为主，二黄腔苍凉深沉，长于抒发悲沉激愤之情，有正二黄与反二黄之分。除皮黄腔外京剧还有南梆子、四平调、高拨子、吹腔、昆腔和民间小调等唱腔。不同行当在唱腔上有区别，西皮、二黄各分生腔和旦腔两类，各名家所创的流派在唱腔风格、旋律乐汇、润腔方法等方面都不尽相同，各有特色，京剧在演唱时注重按字行腔，要求字正腔圆，声情并茂。兴趣小组e：京剧“四大名旦”：梅兰芳，尚小云，程砚秋，荀慧生。京剧的“四小名旦”：李世芳、毛世来、宋德珠、张君秋。京剧四大坤旦:即“上海四大名旦”。一说为：赵君玉，刘筱衡，小杨月楼，黄玉麟 ；一说为：冯子和，毛韵珂，欧阳予倩，小杨月楼。京剧“四块玉”:侯玉兰（工青衣，习程派）、白玉薇（工花衫、青衣）、李玉茹（工花衫、花旦，青衣）、李玉芝（工花衫）。京剧的“三鼎甲”：程长庚、余三胜、张二奎。京剧的“新三鼎甲”：谭鑫培、汪桂芬、孙菊仙。京剧的“前四大须生”：余叔岩、高庆奎、言菊朋、马连良。京剧的“后四大须生”：马连良、谭富英、杨宝森、奚啸伯。兴趣小组f：京剧的伴奏乐器的种类：打击乐器：单皮鼓 、板、堂鼓 、大堂鼓 、 小锣 、大锣 、钹、铙 、小钹 、齐钹 、哑钹 、 碰钟 、云锣、铴锣 ；拉弦乐器：京胡