《李清照花的意像》word版.docVIP

李清照花的意像 一 前言中国古诗词是我国古代文化的重要组成部分，文人骚客们喜欢吟诗赋词，在这些诗词中，往往都是由物生情，生活中的花鸟虫鱼都能引发文人们的深思和情感体验，而在这其中，“花”更是他们的至爱。【1】不论是花开盛夏还是花谢晚秋，娇媚的花朵总能带给人生命和情感的寄托。在男性的诗词中花是作为一种观赏物和寄托体而存在的，杜甫的“桃花一簇开无主，可爱深红映浅红。”；宋之问的“洛阳城东桃李花，飞来飞去落谁家。”；王维的“雨中草色绿堪染，水上桃花红欲然。”【2】在这些诗词中，花没有自身的命运，它更多的是承载了男性诗人对生命的感悟。而中国历史上著名的女词人李清照也写出了许多关于花的词句，但是作为一名女性词人，她词中的花却带有了一种特殊的女性关照，这些花在女词人细腻温婉的笔下有了自己的生命历程。如果说男子对花只是一种欣赏，只是为了满足视觉的享受，那么女子则是把花作为自身的化身，女子如花，盛年时犹如花开一树，美得不可方物。垂暮时也犹如花落一地，变得惨不忍睹。所以，女子在感叹花的生命同时也是在感叹着自身的生命。在这种不同的心境中李清照词中花的意象的也变得与众不同。从她笔下的花中我们看到的不止是一支花朵的盛开与凋零，更能看到是女词人一生的情思与哀愁。二 李清照笔下的荷花常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。 如梦令【3】这首词是李清照嫁为人妇后所写的，内容是怀念少女时期的生活。从这首词中我们可以看出李清照少女生活的闲适和惬意，词中少女的天真烂漫溢于字里行间。荷花给我们带来的总是一种清新淡雅的感觉，荷花和少女之间总是有着千丝万缕的联系，所谓“清水出芙蓉，天然去雕饰。”少女在赏荷的时候也总会带有一种微妙的情思。在古代民歌中，“荷花”是寄托男女情思的象征。“涉江采芙蓉，兰泽多芳草”（涉江采芙蓉）中的“离人”“思妇”；“开门郎不至，出门采红莲。采莲南塘秋，莲花过人头。低头弄莲子，莲子青如水。置莲怀袖中，莲心彻底红”（西洲曲）中采莲少女。这些无暇的情思在田田荷叶，青青莲子间传递。对于有过这种情感体验的李清照来说，她巧妙地将自我融入到荷花之中，将天真烂漫的少女和一片荷田共同构成了一幅少女生活的美丽画卷。【4】在对李清照词的传统划分“二期说”中，李清照的前期词中多是对少女、少妇时期的的愁苦或是欢乐美满的描写。在她的词中有关于荷花”的词句共有四处，而三处都是前期词。红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。 一剪梅【5】 这是李清照前期另一首写荷花的词，如果说在如梦令中我们看到的荷花只是一个少女闲适生活的美好画卷，那么这一首一剪梅就是李清照笔下荷花的华丽变身。这里的荷花已经完全幻化成了词人本身。它不再仅仅只是一株红莲而是一个具有完整生命意义和情感体验的人。“荷花”自古就被文人墨客所赋予了高洁的形象，周敦颐的爱莲说中“出淤泥而不染，濯清涟而不妖。”的描写更是奠定了“荷花”在诗文中的地位。刚正不阿的文人们多都以“荷花”自比。作为女子的李清照，她眼中的荷花所拥有的品质和男性视角中的荷花大不相同。荷花不止是自喻高洁的象征，更是女性情感世界的体现，这里的荷花寄托的是才下眉头却上心头的相思闲愁。与李清照同时代的朱淑真也有描写荷花的新荷：“荡漾湖光三十顷，未知叶底是谁怜。”的词句。她巧妙地运用了双关的修辞手法，既想看看莲花下结了什么莲子又想知道自己的心底是被谁爱怜。【6】这样的感悟和同为女子的李清照有异曲同工之妙，两位女子在赏荷时所激发的对自身生命的追求，对美好爱情的向往都是在对荷花的怜惜中所产生的，她们又进而将这种怜惜和自身命运相连，使荷花有了女性的形象。让原本没有情感的荷花拥有了女性的情感。所以，李清照笔下的荷花是独特的，它所承载的女性世界丰富细腻的情感，是女词人的情感化身。三 李清照笔下的海棠 昨夜风疏雨骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧，知否?知否?应是绿肥红瘦。 _如梦令【7】这首诗李清照写海棠的名篇，这是李清照刚嫁做人妇时所写，词中带有了一丝浅浅的忧伤，当然这忧伤仅仅是一种细腻的情怀。李清照对花事的关心其实就是对青春的珍惜，海棠花虽然开得正浓，但已是时值晚春，也是快“绿肥红瘦”了。在男性文人笔下，也有关于海棠的描写：东风袅袅泛崇光，香雾朦胧月转廊。只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆。这是苏轼的海棠，诗人用了拟人的手法，将海棠当做了女子来写。 虽然两位文人的笔下海棠都是有关于女子的化身，但是却大不相同。在苏轼的笔下，海棠是一位美女，需要深夜的时候“高烛照红妆”，需要被怜惜，需要被观赏。但这仅仅是一种外部特征的描摹，没有注入作者自身的情感，而李清照的海棠就没有了这种观赏性,取而代之的是晚春时节的一片绿肥红瘦的狼籍, 但是这种失去了观赏性的海棠却被女词人注入了自己深切的情感.这里的狼籍的海棠不是男性文人笔下的美人,而是感叹时光流逝的闺中少女.李清照正是以女性的主体身份抒写这种闺人的情怀，在写海棠的时候，更有一种自喻。李清照感叹青春的流逝. “风疏雨骤”之后的“海棠花”，就不仅仅是引发女词人惜春伤花情感的一种外物，在此，海棠花的生命遭遇与词人对自身命运的意识已经融合。即在这“浓睡不消残酒”的背后，便有着对人生价值的现状的思考，或者对未来命运摇落的隐忧。这正与海棠花在“风疏雨骤”之后“绿肥红瘦”的那种生命状态的沟通，怜花自怜，花的生命状态成为了人的命运状态. 因此,关注花儿的生命状态,并将这种生命状态与自身相连,这就完全不同于对外在描摹和观赏,而是女性词人一种独特生活环境和心理状态的自喻.四李清照笔下的菊花寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。 咋暖还寒时候，最难将息。 三杯两盏淡酒，怎地他晚来风急。 雁过也，正伤心，却是旧时相识。 满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘。 守着窗儿，独自怎生得黑。梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得。 声声慢【8】这是李清照南渡时期的一首非常著名的词，词中的冷冷清清凄凄惨惨戚戚已经让身心疲惫的女词人跃然纸上了。在追随宋主南渡时，是女词人李清照一生中最落魄的时候，丧夫之痛，亡国之恨都压在这个弱女子的肩头。一路的颠沛流离更让这位名门闺秀尝尽了人间冷暖。偏不巧又遇见这样一个残秋，秋雨梧桐，更添凄清愁思。即使是那曾傲对寒霜的黄花，如今也转瞬凋零，无人采摘，更何况无可依傍的自己。菊花自古就是高洁的象征，自从屈原离骚中的“夕餐秋菊之落英”来以菊花自比高尚的品格之后，菊花便被打上了傲骨。陶潜的“采菊东篱下，悠然见南山。”“三径就荒，松菊犹存”又给菊融入了老庄哲学中恬淡宁静的隐逸象征。所以菊以幽独淡雅的姿态点缀在文人笔下的角角落落里，成为他们的自比。可是这些菊花依然来自男性文人的笔下，在男性文人的笔下，菊花都是花开正好，一束束都昂首对抗于寒风中。可是他们全然不知，即使多么能傲立寒霜也只不过是一朵花，是花就有凋谢的时候。所以，与男性文人不同的是李清照笔下的菊花没有了充满男子气的傲骨，而是衰败时女子的哀叹。而这哀叹同样是女词人自身的哀叹。“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘。”；“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”；“不如随分尊前醉，莫负东篱菊蕊黄。”这些都是女词人与菊花有关的词句，不难看出这些词句里的菊花都不仅仅是对于外在形象的描摹。而是词人含着泪水而写的，所抒写的是女子的伤心事。 同样，李清照笔下的菊花和其他的花一样，是主体情感与客体的合二为一，李清照的感受已经上升为更高一层的情感体验了。在李清照的词中已经不分“菊花”与“我”了，我的生命形态就是“菊花”的生命形态。 李清照笔下的菊花不同于其他菊花的另外一点就是李清照笔下的 菊花沾染了浓浓的酒香。一生愁苦的女词人似乎在晚年的时候更热衷于在晚秋时节借酒浇愁，每每醉酒时,相伴一旁的总是黄菊. 李清照的词中写到菊花的词作都是后期的作品,后期的李清照,生活愁苦清贫,作品中不再有前期的明快,取而代之的是言无不尽的哀愁,所谓“只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。”这一时期的必然不同于男性比下的菊花，它同其他的花朵一样也是女词人情感的化身。所以，李清照词中的“花“意象是特别的。她的“花”意象是在总结前人写法的基础上，结合自己的生命感悟，把花融合自己的生命经历而写成的。【9】同时作为女性词人，在写这些“花“意象的时候是与这些男性诗词人有所不同的，李清照的词更多体现了作为女性写作主体特殊的心理境况和人生体悟。在李清照的词中我们可以看到：“少女时期“花”意象是清新。婚后时期“花