设计概论简答题汇总.doc

01.设计学的三个分支是什么？答：设计学的三个分支是：设计史、设计理论、设计批评。02.简述我国古代“经营”一词的含义？答：在古代中国，与古代西方“设计”相似的概念是“经营”，作为中国古代美术及建筑理论中一个极为重要的概念，“经营”一词一直为古代艺术家和理论家所讨论。03.设计史的历史分期是什么？答：森珀都装饰风格的功能及材料与技术的机械唯物主义阐述，及其引起的与里格尔的争辩导致里格尔在装饰研究方面系统地表明自己以艺术意志为核心的形式主义立场，这给后世学者就设计的功能性与审美性的探讨奠定了完备的理论基础。04.符号学理论对设计有什么影响？答：人类的意识领域就是一个符号的世界。当代设计学借助符号学的方法是自己由技术数学或美学数学的理论而过渡到一种具普遍性的理论。它不仅涉及到技术的物质性、功能性和审美状态的数值规定，还涉及到设计对象的产生、使用和适用与传播功能。德国哲学家本赛对符号学在设计领域的应用作了开拓性的研究。05.结构主义理论对设计有什么影响？答：结构主义理论是一种社会学方法，其目的在于给人们提供理解人类思维活动的手段。对当代设计学产生重大影响的结构主义哲学家为福柯和巴特。借助结构主义理论，正是要回答设计与社会的关系问题。06.解构方法理论对设计有什么影响？答：解构方法也是从符号学引申出来的一种分析方法，运用科学的符号学原理来分析图像，并且分别说明其视觉的、文化的以及语言的意义。最早右哲学家德里亚提出的，揭露传统的偏见、自相矛盾，注重详细解读。07.简述设计与艺术的渊源？答：艺术有技能和技巧的意思，在古代，艺术不仅和美与道德有关，同时还和实用有关，人类早期的设计与艺术活动是融为一体的，只有随着社会分工的愈来愈细，才使得艺术从实际技术中分离出来，而艺术的观念也发生了变化，设计概念产生于意大利文艺复兴时期，在艺术定义最初系统地形成时，设计一词的界定同现代“设计”概念一样，其含义时宽时窄。设计最初的意义是指素描、绘画。设计的宽泛含义则包含了艺术家头脑中创造性的思维，设计被认为是可以得到的材料及手段，为如何完成一件艺术品而进行运筹、计划的过程。对设计和艺术概念的追根溯源，可以帮助理解二者内在的、历史的联系。08.简述设计中的艺术含量？答：设计是一种特殊的艺术，设计的创造过程是遵循实用化求美法则的艺术创造过程，设计是被视作为艺术活动，是艺术生产的一个方面，设计对美的不断追求决定了设计中必然的艺术含量。从古到今，设计的艺术追求都在设计品中体现出来。在今天，设计不仅以科学技术为创作手段，还以科学技术为实施基础，但这并没有损害设计的艺术特征，反而使得现代设计具有了科技含量很高的现代艺术特征。09.设计手法中借用的含义？答：借用艺术创作的思想与风格、技巧等，是设计的一种手法。借用艺术从而达到广告的目的，这是广告设计经常使用的手法，在设计中借用艺术作品营造特定的文化艺术空间，宣扬特定的精神主体，形成感人的人文气氛，这是环境设计的经营做法。只要借的巧妙，用的灵活，就能大大提高设计的艺术品质，从而提高整个设计的品味与水平。10.设计手法中解构的含义？答：以古今纯艺术或设计艺术为对象，根据设计的需要，进行符号意义的分解，分解成纹样、标识，进一步获得个性的和风格的力量。这是建筑、广告等设计的普遍作法，只要解的典型，构的和谐与自然，就能鲜明显现出设计的文脉与创造价值。11.简述艺术与设计关系中的几个误区？答：1）为艺术而设计，否认设计的功利目的、科学技术和经济特性，把设计作为纯艺术的一个品种。2）为技术而设计，否认物质产品的精神功能，设计的艺术特征，把设计作为纯科学的一个行业。3）孤立静止地看待设计与艺术的关系。12.简述原始社会时期陶器的分布、种类和造型特点？答：主要以黄河中上游仰韶文化和马家窑文化为中心的彩陶、黄河中下游龙山文化为中心的黑陶以及长江以南东南广大地区的几何印纹陶。作为日用器皿的陶器，造型上共同特点是在最大限度内适应生活中的不同需要而设计制作，其基本形体大多是球形和半球形，以使器物能能取得最大限度的容量。而对于某些细部处理，也首先以实用与否为标准，同时不仅从造型上注重陶器的使用功能，为了美化器物，还创造了多种不同的装饰设计手法，如彩绘。13.简述青铜器制作方法、类型和造型的特点？答：最早是浑铸法，各附件均一次铸成。以后是分铸法，即器体单铸后再焊接在一起。最好是蜡模法，用蜡来代替泥土，效果层次丰富，精巧细致，具有特殊的立体装饰效果。按照器物的用途和性质分：礼器、农具、工具、兵器、食器、水器、乐器和杂器等。各类器物都遵循实用的原则进行设计，早期主要是作为礼器，造型庄严，常以抽象和半抽象的动物纹样为主要装饰。后来的主要作为日常用具，就由原来的厚重庄严转变为轻灵奇巧，纹饰设计手法由抽象趋向生活写实。14.简述清式家具设计的成就与不足？答：清代家具在结构和造型设计上基本继承了明式家具的传统，体量显得更加庞大和厚重，出现了组合柜、可折叠与折装桌椅等新式家具。而在装饰设计上，对家具进行过多的装饰，往往只重技巧，忽略效果，繁琐堆砌，以致破坏了家具的整体美感，背离了家具设计简练实用的原则。15.简述陶器与瓷器的区别？答：）胎质不同，陶器用粘土，烧成较粗；瓷器用瓷土，烧成很坚致；）用釉不同，陶器大半无釉或用釉粗陋；瓷器一定有釉，而且釉料越来越精致；）火候不同，陶器较低；瓷器较高。16.简述唐三彩和釉下彩的艺术特点？答：唐三彩和釉下彩是唐代的瓷器。唐三彩主要采用黄、绿、白三色釉料，利用铅釉利于流动的特点，造成淋漓变化、绚丽华滋的效果。深受人们的喜爱。釉下彩是先在素胎上画彩，然后上釉，这是迈向彩绘装饰的开创性一步，在陶瓷装饰历史上具有重要的意义。17.简述宋、明、清陶瓷设计与装饰特点？答：宋瓷的造型样式非常丰富，风格简洁优美，比例尺度恰到好处，达到完美的境地，在装饰手法上，有刻画、印花、剪纸贴花等，既有传统方法的继承，也有创新的方法。题材多采用自然形态。明瓷的造型多继承宋元的传统样式。装饰手法，彩绘已成主流。彩绘的题材和手法深受国画的影响，同时为了外销，也采用外来题材。清代在造型设计上，由于材料与技术的改进，已能制造更加复杂的器形而不走样，细部处理也比较精细。在装饰设计上，除了传统题材外，还以盛行故事人物和吉祥图绘。18.简述明代纺织品与服饰设计的特点？答：明代纺织品代表是织锦，品种主要有库缎、织金银和状花三类。图案设计有代表特色的为缠枝。花纹设计有云龙凤鹤、花草鸟蝶等造型质朴。有程式化的装饰美感。服饰恢复汉制，官服的级别制度严格，文官绣禽、武官绣兽，连服色、花纹也因管品不同而各自相异。男子官服为盘领袍，戴乌纱帽，常以斜领大襟宽袖衫为主。女装多继承唐宋，以无袖对襟、修长的比甲最具特色。19.简述中国古典建筑发展概况？答：秦汉时期，木结构技术已经普遍运用。魏晋南北朝时期，佛教建筑的兴建。隋唐时期是中国古代建筑设计的成熟时期，最突出的是城市与宫殿的设计，宋元时期建筑的装修和色彩设计有较大的发展。明清建筑是我国古代建筑的最后一个高峰，它的成就不在于对前代建筑设计的变革发展，而是对我国古代建筑设计的一次全面总结。20.简述从古典时期至世纪西方建筑风格演变？答：在设计史上，文艺复兴时期的设计一改中世纪刻板作风，从古希腊、罗马的设计中吸取营养，并借助这个时期科学技术的大发展，在设计上提倡个性，推出了大量新的、对后来工业时代的设计产生重大影响的优秀设计。21.简述威廉莫里斯的设计成就与不足？答：他是英国反工业化的组织即工艺美术运动的最重要的设计师，提倡保留艺术和手工的思想，强调材料的真实性，另外一个思想是通过设计进行社会改革，这些使英国又成了国际上新的设计思想中心。不足是他的政治观点和设计是矛盾的。设计是为中产阶级服务的。22.简述现代主义设计的成就与不足？答：提出“少就是多”的口号，是理性的、有秩序的现代设计方式。强调形式服从功能，反对装饰。它是世纪中依然最有影响力。不足的，使用的方法太有限，以致无法设计，对机械的崇拜压制了思想的发明创造力。但忽略了给予物体个人的感情和复杂意义，认为只有一种设计方法是对的和适当的。23.简述后现代主义发展及对设计的影响？答：后现代主义在年代就开始露面，在年代重新出现，但它从年代才开始成为主要的力量，最重要的变化是对历史的新态度，另一个是作为广泛的文化现象影响着其他学科，被看作世纪思想的重要转折之一。它对设计有重要的影响，一部分的哲学新思想以及新观念成为后现代主义潮流的组成部分而影响设计。这些运动使设计从实用的、解决问题式的活动转换为观念的广大文化。24.简述影响设计方向的两个问题？答：）绿色（环保）问题的重要性。生态问题代表了一个重要的世界政治和经济的院外活动集团。）新技术的发展。包括计算机辅助设计，机器人技术和信息技术。25.简述手工艺的设计定义、范畴和今后发展趋势？答：手工艺设计是以手工对原材料进行有目的的加工制作的设计。主要依靠双手和工具，也不排斥简单的机械。范围上主要包括陶瓷器、漆器、玻璃制品、皮革、皮毛、纺织、线、木工制品、竹制品、纸制品等。随着技术的进步和新的物质材料的发现和应用，手工艺设计在继承前人优秀传统的基础上，也将不断地革新和发展。26.简述工业设计的定义、目的和种类？答：工业设计的定义是就批量生产的产品而言，凭借训练、技术知识、经验及视觉感受而赋予材料、结构、形态、色彩、表面加工以及装饰以新的品质和资格。工业设计的目的是设计出市场适销、用户满意的产品，借以提高产品附加价值，降低企业经营成本，增加企业经济效益。工业设计的产品种类主要有家具设计、服装、纺织品、日用品、家电、交通工具、文教用品、医疗器械、通讯用品、工业设计、军事用品设计等内容。27.简述室内设计的两个主要内容？答：一是空间设计，即对建筑提供的室内空间进行组织调整，形成所需的空间结构。二是装修设计，即对空间维护实体的界面，如墙面、地面、天花等进行设计处理。三是陈设设计，即对室内空间的陈设物品，如家具、设施、艺术品、灯具、绿化等进行设计处理。28.简述室外设计的类型和要求？答：室外设计又称风景或景观设计，包括了园林设计、庭院、街道、公园、广场、道路、桥梁、河边、绿地等所有生活区、工商业区、娱乐区等室外空间和一些独立性室外空间的设计。室外设计必须巧妙地结合利用环境中自然要素和人工要素，创造出融于自然、源于自然而又胜于自然的室外环境。29.简述公共艺术设计的类型和要求？答：公共艺术设计类型包括街道、公园、广场、车站、机场、公共大厅等室内外公共活动场所。一个城市的公共艺术，是这个城市的形象标志，是市民精神的视觉呈现，它不仅能美化都市环境还体现着城市的精神文化面貌，因而具有特殊的意义，同时，公共艺术的设计创作不能忽视公共参与的重要性和必要性。30.简述字体设计的作用和领域？答：字体设计能有效地传达文字深层次的意味和内涵，发挥更佳的信息传达效果。广泛用于标志设计、广告包装等设计中，常必须与标志、插图等其他视觉元素紧密配合，才能发挥高效的传达作用。31.简述标志设计的作用和领域？答：标志设计具有超过文字符号很强的视觉信息传达功能，在视觉传达设计中占有极重要的地位，广泛地应用于社会生活的各个方面。32.简述插图设计的作用和领域？答：具有比文字和标志还强烈、直观的视觉传达效果，被广泛应用于广告、编排、包装、展示和影视等设计中。33.简述编排设计作用的领域？答：使版面整体的视觉效果美观而易读，以激起观看和阅读的兴趣，并便于阅读和理解，实现信息传达的最佳效果，主要包括书籍装帧和书籍、报刊、册页等所有印刷品的版面设计，以及影视图文平面设计等。34.简述广告设计的作用和领域？答：通过各种媒体把信息传递给接受者达到影响其态度和行为的广告目的，可分为印刷品、影视、户外、橱窗、礼品和网络广告设计等。35.简述包装设计的作用和领域？答：保护产品、促进销售、便于使用和提高价值的作用，分为工业包装和商业包装两大类。36.简述展示设计的作用和领域？答：它是以信息传达为目的的空间设计形式，意在引起顾客的注意，起到引导购买的作用。涉及博物馆、科技馆和各种展销、展览会等。37.简述影视设计的作用和领域？答：借助影视播放技术，将特定的信息更加生动鲜明，快速准确地传递给信息接受者，它属于多媒体设计，综合了视觉和听觉符号进行四维化的信息传递，包括影视和电视设计。38.简述视觉传达设计的定义和发展概况？答：视觉传达设计利用视觉符号进行信息传达的设计。视觉符号主要指文字、标志和插图等。视觉传达设计于本世纪年代开始使用，而正式形成于年代，在过去称为商业美术和印刷美术设计，当影视映像技术被应用于信息传达领域后，才改称为视觉传达设计。它经历了文字发明、造纸术、金属活字、石版印刷以及摄影影像和计算机辅助设计革命。39.简述设计师的艺术与设计知识技能的基本内容？答：设计师的艺术与设计知识技能的基本内容包括造型基础技能，专业设计技能及设计相关的理论知识。造型基础技能包括手工造型、摄影摄像造型和电脑造型。手工造型设计包含设计素描、色彩、速写、构成、制图和材料成型等。专业设计技能包括视觉传达设计、产品设计与环境设计技能。艺术与设计理论包括美术史论、设计史论和设计方法论等。40.简述设计师历史演变简表？答：二三百万年前“制造”工具的人七八千年前第一次社会分工后工匠（百工）古罗马工匠（含艺术家）、专业设计师出现文艺复兴工匠、艺术家（兼）、专业设计师工业革命现代专业设计师41.简述设计师的自然与社会学科知识技能基本内容？答：艺术与设计知识技能以外，自然与社会学科知识技能是设计师“另一只手”。自然学科的物理学、材料学、人机工程学、人类心理学、生态学与仿生学；社会学的经济学、市场营销学、消费心理学、冲破学、管理学、经济法、思维学和创造学等。42.简述不断学习对设计师的重要意义？答：设计师的知识技能不都是静止不变的，而是随时代的进步而不断的发展变化后，设计师应善于发现和接受新事物，及其将其纳入自己的知识范围，不断提高自己的技能水平，这样才能随着时代的进步不断有新的设计创造。设计师的成功依赖于他的知识技能水平，知识技能的获得依赖于设计师不断的学习。因此，设计师的发展是没有止境的，设计师的学习探索也是没有止境的。43.简述视觉设计师、产品设计师和环境设计师的基本指责？答：视觉传达设计师的职责是：设计、选择、编排最佳的视觉符号以充分、准确、快速的传达信息。产品设计师的职责是：以设计实用、美观、经济的产品以满足人们的需要。环境设计师的职责是创造完整、美好、舒适宜人的活动空间。44.简述广义设计和狭义设计的区别？答：广义设计是指创造一种有意义的秩序而进行的有意义的努力。狭义设计是指现代设计创作的一切形式，包括产品设计、视觉传达设计和环境设计。45.简述设计家为什么经常介入设计的批评？答：设计家介入批评是设计界一个经常现象。自世纪以法国为中心艺术家大量卷入艺术批评，世纪中期以美国为中心活跃在批评界的艺术家也大有人在。由于设计同时具有审美活动、经济活动、设计特有的时效性意味着设计家介入批评的直接影响，许多有名的设计家同时也是了不起的设计批评家。46.简述以德国为代表的设计批评标准？答：德国为代表的设计批评标准包括实用性、机能性、安全性、耐久性、人因工程、独创性、调和环境、低公害性、视觉化、设计品质、启发性、提高生产率、价格合理、材质及其他等项。47.简述国家指定统一标准的必要性和暂时性？答：标准本来是设计及批评发展的归纳与表达，然而在某些特定的历史时期，一个国家可能出于国情的需要提出一套统一的批评标准，作为一种国家政策加给设计工作者，这种作为国家政策的强制标准是有历史背景的，暂时性的，只有在十分特殊的情况下才可能实现。48.简述评判标准将会随着社会发展不断演变？答：设计批评的标准在其自然状态下，随着时间的推移，社会的发展不断的演化的，批评标准根本上是一个历史的概念、时间、地域和文化的差异意味着人们对设计要素的不同理解，所以设计批评是随着时代的变化，社会的发展而更换着标准，标准总是很高，是一个时代的理想，而整体来看，标准又是运动的，表现出明显的历史性和相对性。49.简述国际博览会的批评内涵及外延？答：国际博览会是以检阅世界最新的设计成就，广泛引发社会各界的批评和购买为目的，展览主要是在几个工业国家举行，展品却是全球性。展览会成功与否，其社会效应总是直接的、超国界的，而且是多方面的。这一系列频频举办的博览会除了推动设计批评和设计发展，同时有效地促进了各国工业化的竞争。国际博览会，这一批评形式对现代设计运动起了巨大的影响和推动作用。50.设计与科技进步