欧美文学史19世纪前重点简答.docVIP

简 答1.荷马史诗的思想主题：歌颂希腊民族光荣史迹，赞美勇敢、正义、无私、勤劳等善良品德，讴歌乐观主义精神，肯定人与生活的价值。（一）英雄主义的理想观（二）个人主义的价值观 （三）朴素的宗教观和人文意识（四）通过对人与命运的冲突，表现了悲剧意识。用有限生命抗拒无限的困苦和磨难，在短促的一生中使生命最大限度地展现自身价值，使它在抗争的最炽烈的热点上闪耀出勇力、智慧和进取精神的光华。把对生命的热爱之情上升为对人生价值的追寻，这是古希腊人的人生观，也是西方“悲剧意识”的源头。2.荷马史诗的艺术成就： （1）谋篇布局：伊利亚特围绕阿喀琉斯的愤怒展开，全诗内容跌宕起伏，读来扣人心弦。奥德赛虽用“双线发展”，但故事焦点一直或明或暗对准奥德修斯的回归。史诗在题材处理和谋篇布局上显示了惊人的水平。两部史诗都涉及10年时间所发生的事，但都是采取戏剧式的集中、概括和浓缩的手法，把故事集中在一个人物，一个事件和某一段时间上，从而把众多的人物、纷繁的情节和丰富的生活画面浓缩成一个严谨的整体。伊利亚特把10年的战事集中在最后51天，在51中又突出地描写关键的20多天，20多天中重点又是4天的战况。在情节的布置上，整个诗篇围绕着阿喀琉斯的两次愤怒展开。奥德赛把10年历险故事压缩在40天，具体又只写5天；结构上分两条线索，一条是海上历险，一条是家中求婚者的包围，两条线索互相映衬，更突出情势的紧急。（2）性格刻画：阿喀琉斯英勇善战，珍视友情，但任性倨傲，不能顾全大局，残忍又不失同情之心；赫克脱耳英勇善战，有强烈的责任心和丰富深沉的思想情感；奥德修斯足智多谋同时意志顽强、英勇不屈；阿伽门农刚愎自用又勇于自责；珀涅罗珀美丽，聪明、贤淑、忠贞。（3）荷马史诗采用第三人称的叙述方式，以一种充分外现的描写使一切都清晰可感、具体透彻，人物的思想感情也充分得以体现。程式语言：孩子是“年幼无知的”，妇女是“束腰紧身的”，话语是“长了翅膀的”，枪矛是“投影深长的”，大海是“深蓝色的”；一些主要人物都有固定的形容词，比如“捷足的阿喀琉斯”，“足智多谋的奥德修斯”等。陈词滥调也有明显优点。不仅点出了被修饰者的身份、特征、背景和属类，而且也有助于突出作品凝重、宏伟和肃穆的风格。出现频率较高的人物往往有几个以上，有的甚至几十个饰词或程式化用语，诗人可根据格律和音步需要来选择使用。比如宙斯，就有“多谋善断的”、“汇聚乌云的”、“沉雷远播的”等。（4）荷马式比喻：“荷马史诗”擅用描写性的比喻，喻体多取材于大自然，用以烘托人物、渲染气氛、激发联想，能够增强现实感和形象化效果。 擅用自然现象作比：如将阿克琉斯的盾牌比作月亮和高原上的火光。 擅用农事作比：如将被墨涅拉俄斯杀死的欧福耳玻斯比喻为被狂风推倒的幼树。3.西方戏剧发展的特点： （1）对人文的关怀：古希腊戏剧起源庆祭酒神，取材于神话传说；自莎士比亚以后戏剧开始脱离神的谕示，让人去掌握自己的命运。 （2）喜剧地位的变迁：柏拉图说，喜剧只能由奴隶和雇佣的外国人来扮演；悲剧主角都是英雄或贵族。 随着时间推移，喜剧的地位逐渐提高。如莫里哀等人的喜剧拥有很高的价值和地位。 （3）与社会背景相结合：戏剧内容是对政治制度、人类道德准绳及重建人类社会秩序的反映和反思：索福克勒斯在神话时代肯定人的勇气；莎士比亚在混乱时势考虑人文主义崇高理想；莫里哀通过辛辣讽刺嘲笑贵族腐朽堕落、横行霸道；易卜生更鲜明斗争性，讴歌民族自由和解放随着时间推移，剧作家从天国来到凡间。作品与社会背景的紧密结合，是戏剧生命力所在。 4.神曲的主题： （1）创作目的：“要使得生活在这一世界的人民摆脱悲惨的遭遇，把他们引到幸福的境地”。 （2）通过构思象征性寓言，引导人“弃恶从善”即在新旧交替时代，个人和人类怎样从迷惘和错误中接受理性和信仰的引导，经过道德净化的途径达到理想境界。 （3）作者自述的四种意义：字面意义亡灵的遭遇；寓言意义善有善报，恶有恶报；道德意义对人类的警告，对迷途者的指导；神秘意义对于未来神圣事物的预言。5.神曲中思想艺术的矛盾性和两重性： （1）孕育了新思想的萌芽：对中世纪历史的寓言性总结；对宗教构思的现实批判；人文主义思想萌芽。（2）未摆脱基督教的烙印：歌颂现世又把现世看成来世的准备；推崇古典却又把古典主义的代表放入地狱；将真爱当作罪人，将追求知识财富当作阴谋诡计打入地狱，将禁欲神秘圣者放入天堂。（3）体现出但丁世界观矛盾、过渡的特点。因此艺术作品既具中世纪文学特色，又表现了近代现实主义的萌芽。6.神曲的艺术成就：（1）结构严整完美：结构与内容都用数字3或10布局，体现了中世纪的宗教传统； 使用固定的框架贯穿严整的漫游式结构，通过幻游来串联。为增强时空感每部都以“群星”作结，并标明幻游里程。整部作品布局体现严密渐进的立体感，幽明世界伸手可及。 （2）采用梦幻象征手法：假托梦境幻景写人叙事，通过与古今人物沟通对话表达作者自身的思考。整部作品就是一个象征，黑暗森林象征着意大利的现实,迷路象征着人类的迷惘,维吉尔象征着理性,贝雅特丽齐象征着信仰,幻游三界象征人类苦难斗争时代当凭理性信仰,摆脱罪恶错误达真理至善境界。（3）人物形象鲜明生动：使用非抽象概念进行描写，使人物形象栩栩如生性格鲜明。如野心勃勃的教皇、残暴的君主、渴求知识的尤利西斯等。（4）场景描写精微：地狱痛苦绝望、色调阴暗，以自然景象为背景烘托真实的人性挣扎；炼狱宁静希望、鸟语花香，直接写景以表现渴望升天的亲切；天国则幸福喜悦、光辉耀眼，自然景物用作比喻。（5）善用比喻：通过比喻达到绘画造型的效果，有别于以往中世纪文学的抽象化合概念化。（6）语言通俗易懂：开创意大利民族语言写作先河，促进民族语言统一和民族文学发展。7.流浪汉小说特点及其发展： （1）主人公多为流浪汉，描绘社会底层人物的生存状态； （2）多为第一人称的自述体；（3）以现实主义笔法描绘世态人情，初具近代小说规模；广泛展示社会各层面生活，拓展文学领域；开创了独特的叙事结构，是欧洲长篇小说结构的鼻祖。8.桑丘潘沙的人物形象： （1）西班牙贫困农民形象，与堂吉诃德既对立又补充。讲究实际，为己打算，狭隘自私，胆小怕事，外出作游侠是为了当海岛总督。（2）随着情节发展，在跟随主人游侠的途中，受主人影响，心胸逐渐开阔，变得正直无私。任海岛总督期间断案公正。（3）不仅表现了劳动人民智慧，也表现普通人可以管理好国家的愿景；显示了人的尊严道义胜利和朴素的民主思想。（4）主仆二人的形象体现了理想和现实的矛盾，既陪衬也其对照作用。好的对照或陪衬关系，犹如两面镜子相对照，能够映示出无穷无尽的景深。9.堂吉诃德的艺术成就： （1）内容丰富，情节生动有趣：全书共描绘七百多个人物形象，包括贵族、教士、地主、市民、农夫、囚徒、强盗、妓女等各个阶层和职业，全方位展现了16世纪末到17世纪初西班牙封建社会的真实面貌。以三次游侠经历为主线，“节外生枝、线上打结”。线索围绕主仆二人的出游经历展开，大故事里穿插许多小故事，首尾完整，相对独立。 （2）具有独特美学价值： “大量使用下层平民语言” 采用戏拟、对比、反讽等多种手法：大量采用虚拟骑士小说的写法和夸张手法，达到讽刺骑士小说和骑士制度的目的；命名、受封仪式、待人接物口吻、行侠方式、决斗比武派头十足，具有强烈讽刺效果；对比手法主要应用在人物塑造方面，以对不不同性格。 （3）意义深广，富有启发性： 通过理想主义和现实主义的对比，展现对现实的嘲讽和未来的展望。 被普遍看做现代小说形态源头，被称为“现代小说主要创造者”和“唯一最重要的现代小说的祖先”。 意义深广，表现作者对“被遗忘的存在”探索，把世界理解成一种模糊的逻辑体系，人面临的不是一个绝对真理，而是一对相互对立的真理 表达了对真诚、勇敢、坚持原则、执着信仰、正义感和同情心这些品质的赞美和呼唤。10.莎士比亚的艺术成就：“他不只属于一个时代而属于所有的世纪。” （1）题材多样化。第一个打破悲剧与喜剧的界限，“使崇高和卑贱、恐怖和滑稽、豪迈和诙谐离奇古怪地混合在一起”。（2）故事情节创新，点石成金。情节中蕴含多重线索，如哈姆雷特中的三重复仇，戏剧冲突紧张尖锐，情节波澜起伏、曲折动人。甚至包含鬼魂、女巫等梦幻手法 。（3）人物的个性化和多面性，性格鲜明、丰满。哈姆雷特、麦克白夫妇、罗密欧、朱丽叶、夏洛克和福斯塔夫等形象，都已成公认的艺术典型。（4）语言特点：语汇丰富语言个性化“没有一个人说过一句他不该说的话”诗化和哲理化 “生存，还是毁灭”常被引用“别人常说，一点不新鲜”11.十七世纪古典主义文学的特点： （1）政治上拥护王权、为君主专制服务的鲜明倾向性；（2）思想上注重理性，理性克制情欲，履行公民义务；（3）题材上视古希腊罗马文学为典范，借用古代现成故事情节；（4）体裁上强调严格界限和人为法则，悲剧与喜剧绝不可混同；（5）规则上，戏剧套用“三一律”，即时间地点情节三个一：一出戏只演一件事（情节单线索），剧情必须发生在同一个地点，时间限制在一昼夜之内；（6）艺术上语言简练、结构严谨、形式完美。代表人物有法高乃依、莫里哀、拉辛、拉封丹和布瓦洛。12.鲁宾逊形象：（1）鲁宾逊的形象，被恩格斯称为“一个真正的资产者”。他身上，体现了新兴资产阶级勇于冒险、追求财富的创业精神，也寄托着作者的理想抱负。他不满足于小康的生活，却历尽磨难到海外创业，并不知疲倦的扩充自己的产业，表现了新兴资产阶级开辟世界、占有世界的愿望。（2）上升时期的资产阶级英雄，有信心在世界上任何地方、任何情况下开创自己的事业。他不安于现状，总是在行动、在追求。他有勇气和意志去 面对苦难，表现出不知疲倦、百折不挠的毅力。他用了将近半年的时间做成一只独木舟却无法下水，失望之余又总结经验开始重建。他努力求生存，更努力地求发展，渴望新生活，他行动的动力是资产阶级的个人奋斗精神和利己主义，是资产阶级发财致富的渴望。他是自然的征服者、劳动者的创造者，也是野心勃勃的资产者、殖民者。英国商业资产者的典型，歌颂了资产阶级的积极进取精神。（3）鲁滨逊形象是欧洲小说史上的一个创举，是欧洲文学史上第一个资产阶级的正面形象。标志着英国现实主义小说的诞生。（4）艺术上采用第一人称主人公自述方式，通过逼真的细节描写和朴实的语言将一个富于传奇色彩的故事写得极为逼真。笛福也因其对长篇小说这一文体的创造性贡献而荣获“小说之父”的称号。13.俄狄浦斯王的主题：作为古希腊悲剧的典范，具有多重深刻主题 （1）典型的古希腊命运悲剧：以惊心动魄的情节，表现了人的自由意志与盲目命运的冲突。（2）愿望与后果的背谬：俄狄浦斯本是剧中的主动者，他的追查行动推动者剧情的发展；然而他的每一个愿望都在应验神的可怕预言，每一个积极的行动都使自己陷入被动。（3）替罪羊：俄狄浦斯不得不由神圣的国王变为瘟疫的替罪羊。14.三大悲剧家的比较：诗人描写对象命运观美学风格15.维吉尔埃涅阿斯纪的主题：（1）万行史诗的目的，是叙述罗马帝国的建立和历史，歌颂罗马祖先建国的丰功伟绩，并歌颂屋大维本人；因此这部史诗具有鲜明的政治倾向。 根据古罗马神话传说，把屋大维始祖追溯到特洛伊英雄埃涅阿斯，而埃涅阿斯又是维纳斯的儿子，从而把罗马王族和神话传说联系起来，借以证明屋大维是神的后裔。（2）不止一次写到光荣的罗马历史和伟大的历史人物，用来激发罗马人民的爱国热情。通过主人公经历，颂扬罗马帝国的神圣传统和先王建国的艰辛，激发民众更加珍惜来之不易的帝国和平，肯定了罗马帝国统一世界的使命。（3）埃涅阿斯身上所体现的服从神的意志、对民族的责任感以及在千难万险中所表现的坚韧精神，也正是屋大维所竭力提倡的，有些甚至是以屋大维本人为蓝本的。 （4）“要记住，你应当用你的权威统治万国，这将是你的专长，你应当确立和平的秩序，对臣服的人要宽大，对傲慢的人要通过战争征服他们。”这种对罗马帝国的扩张政策的肯定，也是维吉尔奴隶主国家意识的表现。16.埃涅阿斯纪与荷马史诗的比较：以荷马的两部史诗为范本结构上，前半部写埃涅阿斯海上历险，模仿奥德赛；后半部写特洛伊人和拉丁姆人之间战争，模仿伊利亚特。具体情节与艺术手法上：首先，题材同出特洛伊战争。埃涅阿斯也是特洛伊的英雄，曾出现在伊利亚特中，其英勇仅次于赫克托尔。埃涅阿斯历险同奥德修斯还乡同在特洛伊城陷落后，经过地方事件也相似。其次，与荷马史诗中一样，神分两派参与人间战争，最后主神主宰结局。起衬托作用的情节都是一方好友被另一方所杀。人物形象上，埃涅阿斯与图尔努斯、阿克琉斯与赫克托尔都形成性格的对比。叙述手法上，埃涅阿斯纪与奥德赛都运用追叙手法，前七年的经历都由主人公在宴会上讲述出来。还有细节类似，如主人公游地府、铁匠神应女神之请为主人公铸造甲胄、举行葬礼竞技等。描写手法上，都使用大量的比喻和重复的手法。17.对人文主义的理解： “人文主义”源于拉丁语humanismus，有人文主义、人本主义、人道主义等多种含义。一般专指文艺复兴时期反教会、反封建的新兴资产阶级世界观。主要表现在四方面：1.提倡人权，反对神权。歌颂人的价值、尊严、力量、才能和智慧。2.提倡个性解放和个人幸福，反对禁欲主义、封建等级观念和封建压迫。3.提倡理性，反对蒙昧主义。4.提倡中央集权，反对封建割据。18.哈姆莱特的艺术手法： （1）情节丰富，多调复音。包括国内国外两个家庭、三杀父仇、三份情爱、四次误杀和五个世界。 （2）多样化戏剧场面：五幕二十场，以悲剧为主，也有喜剧性场面，有神秘剧场面(鬼魂)，有抒情性场面，甚至还有闹剧和哑剧场面(第三幕第二场)。期中“戏中戏”是情节的重点，起到了承前启后的过渡作用。（3）悲中有喜：悲剧情节中掺杂有喜剧的手法，笑中带泪，更见其悲。（4）丰富多变的语言：包括民歌、谚语、双关、俚语等多种语言形式，最多在一场中使用三种语言。19.麦克白的艺术特色： （1）麦克白是莎士比亚戏剧中最黑暗可怖的一部作品。全剧以黑暗和血为主导意象，几乎所有关键的场景都是在黑夜或阴暗角落里进行的。（2）在阴森可怕的气氛中，情节以单一的线索迅速推进。（3）二幕二场和三场的敲门声象征着罪恶与魔性和生命与人性间的分野。鲜明的对照缓解了恐怖气氛使得情节有张有弛；而“一种特别令人畏惧的性质和一种浓厚的庄严气氛”突破了人类的思考力，宣示另一种世界的重建。敲门声宣布了人性的恢复和魔性的被驱除，我们又听到了外面世界生命脉搏的跳动。而通过敲门声这一反作用，大大强化了魔鬼世界的恐怖效果，使凶手显得更加阴森可怕。（4）大量运用旁白和梦幻，突出了麦克白夫妇的内心风暴。20.浮士德的主题思想： （1）长篇诗剧浮士德是歌德最重要的作品，也是世界文学中的瑰宝。歌德从事浮士德的创作，从狂飙突进的1773年到1832年第二部完成，历时近60年。是歌德毕生思想和艺术探索的结晶。 （2）两部作品首尾一贯，取材于16世纪浮士德的传说，描述其一生的发展，从摆脱中古蒙昧、探寻新的道路，主人公与困难和障碍搏斗，到最后克服内在和外在矛盾，得到“智慧的最后的断案。” （3）全诗共分五个阶段悲剧：第一部知识悲剧和爱情悲剧；第二部政治悲剧、美的悲剧和事业悲剧。按作者自己所说，第一部里的浮士德尚在“小世界”中，追求个人的生活享受；第二部里的浮士德已进入“大世界”中，追求事业的成功。 （4）中心思想：五次奋斗都以悲剧告终，但不断否定不断进取，表现人的追求与发展的必然过程。人类给自己提出难以企及高尚目标，靠近一步都要以错误甚至牺牲为代价；悲剧性决定进步道路曲折漫长，必须一刻不停努力向上。不断否定旧我确立新我，生命具有存在意义。虽经一次次失败但理想始终没有幻灭；虽理想超出实践能力但充满乐观色彩；对自我一次次否定成为追求新目标的起点，追求和努力最终使灵魂获得了拯救。 （5）浮士德难题：是人类共同的难题，是每个人在追寻人生的价值和意义时都将无法逃避的“灵”与“肉”、自然欲求和道德灵境、个人幸福与社会责任之间的两难选择，是给所有人提出的内在矛盾。浮士德中矛盾贯穿主人公毕生追求，内心冲突和与恶魔冲突的相互交织。不断追求、自强不息、勇于实践和自我否定是浮士德的主要性格特征，使他免遭沉沦厄运，实现人生的价值和理想。 （6）浮士德精神：执着于感性生命的体验，执着于现世的努力，执着于实践领域的不断开拓，在不断追求、不断探索中实现生命的价值，在造福人类的创造性事业中找到人生的意义。这是一个不断高尚化和纯洁化的过程。在这一过程中，浮士德尽情地去体验生命的每一种形态，饱尝人生的每一种境界，在体验和实践中来不断充实自我，丰富自我。同时又不为任何一种狭隘的生活形态所局限，不断超越每一种生活形态的有限性，正是在这种超越和开拓中，获得生命价值的永恒。 （7）思想意义：浮士德的五个阶段都有其现实的依据，浓缩了几百年间德国乃至欧洲资产阶级探索和奋斗的精神历程，是“一部时代精神的发展史”。浮士德象征性的艺术形象，作为全人类命运化身，实质是资本主义上升时期先进知识分子典型形象的扩大化。 走出阴暗书斋，走向自然和广阔人生，体现从文艺复兴、宗教改革、到“狂飙突进”思想觉醒、否定宗教神学、批判现实的反封建精神。爱情悲剧，则是对追求狭隘的个人幸福和享乐主义的利己哲学的反思和否定。从政的失败，表明启蒙主义者开明君主的政治理想的虚幻性。与海伦结合的不幸结局，宣告以古典美对现代人进行审美教化的人道主义理想的幻灭。最终在发动大众改造自然，创建人间乐园的宏伟事业中找到人生的真理，看到18世纪启蒙主义理性王国的影子，19世纪空想社会主义者呼唤未来的声音。21.浪漫主义文学的基本特征： （1）主观性和抒情性，表现主观世界，表达强烈的个人感情，创作风格自由，充满情感和想象。带有“理想主义”“自由主义”和“表现主义”的艺术特征。（2）歌颂大自然，诅咒城市文明。响应卢梭“返回自然”的主张，倡导人与自然的统一。对抗工业文明，视自然为精神避难所。（3）重视中世纪民间文学，主张“回到中世纪”，创作使用民间文学题材、语言和表现手法。（4）艺术形式和表现方法。运用带有强烈的感情色彩的体裁，夸张、强烈的美丑对比，通常包含异常情节、神秘色彩和奇特异域情调。22.华兹华斯的美学主张： （1）返回自然，被誉为“自然诗人”。认为大自然有一种使人提高精神境界与道德价值的力量，把自然作为一种精神力量来歌颂。让自然陶冶自己并激发灵感，自然是取之不尽的素材来源。同时对处于无意识状态因而最接近于自然的那种人特别是婴儿非常尊崇，“孩子是成年人的父亲。”丁登寺不朽之作，表达对自然的感情。（2）内心感情自然流露，不是虚饰的、从理念出发的，只有内心情感满溢出来才能成为好诗。（3）创作需要在平静中回溯，体现独创精神。好诗不能象拜伦那样“有感立刻就发”，而应如酿酒，时间越久越醇厚，故而需要长时间的酝酿才能有好诗，“诗起源于在沉静中回味起来的情绪”。因为人沉稳且保守。（4）主张诗歌语言的革新，无奇异意象，选取质朴、自然的人和物象入诗。四大主题：自然；儿童、童心、童趣；人的孤独感；坟墓，死亡。23.拜伦式英雄的美学意蕴：（1）浪漫主义的精神实质可归结为个体感性，生命自由。（2）文学之为艺术，既是苦闷的象征，又是自由的象征，超凡人格和自由至上的精神信念与艺术真谛、美的真谛相契合。24.唐璜的艺术成就： （1）广泛地反映现实，揭露封建专制罪恶和金钱统治一切的黑暗现实，表达对上流社会憎恨和对封建统治的深恶痛绝。（2）对口语体的运用达到前所未有的高峰；（3）艺术上多样化特点，现实主义手法，浪漫主义描写；动人情节，精辟议论，出色抒情插曲。25.傲慢与偏见的艺术成就： （1）故事取材于乡镇上有闲阶级的日常生活；（2）题材写实而非传奇，描绘平凡人生，显得平易而真实；（3）角度从挑选配偶，到结婚成家，切入点质朴亲切，贴近读者的生活与心理；（4）感情描绘世态人情的喜剧（5）布局安排巧妙，不落痕迹（6）人物二寸象牙，工笔细描（7）文字机智幽默26.巴黎圣母院浪漫艺术的两大特点： （1）将巍然壮观的圣母院拟人化 象征中世纪文明的大教堂，既是一个人物，又是一个世界，同时是巴黎，扩而言之，是中世纪的聚集点。这座美轮美奂的建筑包含着法兰西“历史的一页，并且也是科学史和艺术史的一页”。雨果怀着热爱与赞赏称呼这是“巨大的石头交响乐”。更奇特的是，加西莫多和巴黎圣母院合而为一。居然能在高耸的塔楼爬上爬下，在突出于建筑物之外的古怪雕像间跳来跳去。教堂在他手下仿佛有了生命，让石兽不时发出吼声。这个庞然大物，俯视着历代生活和眼前的悲剧，作为历史和当代生活的见证人，并非无动于衷，而是与它的主人加西莫多共呼吸。把一座古建筑描绘得多姿多彩。（2）运用了对照原则：作品从环境、情节到任务，从整体结构到某些场景的具体描写，都贯穿着美与丑、善与恶、光明与黑暗的尖锐对比，这就有力地突显了作家的主观激情，使作品具有更鲜明的色彩，产生了强烈的艺术效果。 两个王朝、两个国王、两个法庭、两种审判的对比。封建王朝和虚构乞丐王国对比，宗教节日嘈杂与狂欢场面与广场上万头攒动争看犯人受刑的对比，圣母院平日肃静庄严气氛与乞丐奋力攻打乱成一片对比，达到了色彩缤纷、慑人心魄的效果。人物对照是小说艺术的精髓。如爱思梅哈尔达和加西莫多、加西莫多和浮罗诺的对照。人物本身对照：爱思梅哈尔达是外在美与心灵美的结合，加西莫多是体丑心美的对照，菲比斯是体美心丑对照。雨果笔下，心灵美是决定一个人好坏的唯一标准。27.悲惨世界的艺术特色：（1）戏剧性和传奇性的情节设置：现实主义与浪漫主义相结合。用史诗的笔法表现了现实主义与浪漫主义的特征：如滑铁卢战役重要细节、事件的发展顺序，都不违背史实；而战争阴惨不祥的气氛、对命运的渲染、战场恐怖的夜景等，则属于浪漫主义的手法；至于巴黎下水道“藏污纳垢”的奇景纷呈，冉阿让背着受伤马吕斯在出口处遇上德纳第和沙威等情节的设置，则无奇不有，充满浪漫的想象。 （2）心理描写和充满抒情议论的叙事风格：作品的心理描写十分精彩。如冉阿让得知商马第要为他顶罪时，展开的一场激烈的思想斗争以及沙威在面对冉阿让的仁慈时内心的矛盾挣扎。 （3）人物的鲜明对比：冉阿让与沙威的出身与结局，冉阿让与主教的善的继承、沙威和德纳第间互有关联、芳汀和珂赛特的身世形成对照。这些对照超越巴黎圣母院中的美丑对照，而是以性格、经历、精神特点的不同为对照物。28.人间喜剧的艺术成就： （1）世界是统一体但多样相连，要求文学反映整个历史时代。（2）认为艺术的任务在于再现自然，文学的真实不等于生活真实。要进行艺术加工。要抓住事物和人的“精神、灵魂和面貌”，形象要“高于实在的人物”。不仅揭露社会弊端，而且揭露人们头脑中的卑劣思想。（3）艺术必须创造典型，通过典型反映现实。人间喜剧约有2500个人物，有典型意义的人物不下六七十个，反映了当时的社会面貌。（4）看到了环境对人物的决定性影响，将环境描写当作细节描写的一部分，认为这是“小说作品的价值”的重要所在。（5）充满热烈的幻想。通过想象，将表面现象显现不出来的东西表现出来，使之丰富、生动、形象。（6）注意滑稽丑怪的人物和社会现象，看出其中蕴含的社会意义。他要“编制恶习和德行的清册”，展现更多的恶习。有时从人体上就能反映人的