不同经验下的视知觉.docVIP

不同经验下的视知觉内容摘要：视觉所感受到的不仅是眼前所见的信息,过去积累的信息也会参与影响。而且,由于生活环境、视觉经验、生活体验及专业知识的不同，对同一形式的认知会出现差异,这种差异来自生活和社会,与先天的个性差异有所不同。关键词 ：视觉体验 视觉心理 视觉艺术 视知觉在心理学中是一种将到达眼睛的可见光信息解释，并利用其来计划或行动的能力。视知觉是更进一步的从眼球接收器官到视觉刺激后，一路传导到大脑接收和辨识的过程。人类的视知觉是一种经验，这种经验是经过很漫长的时间才被建构的，并且需要强调的是，在一系列建构过程中，人始终是主体。鲁道夫阿恩海姆认为视知觉跟认识很难截然分开，人的每一次“看”都会涉及其视觉经验和知觉经验的交替、更新，他认为，视知觉就是知觉和认识的统一体，是“视觉思维”。视知觉是一种经验，这就意味着，在整个人类演进的历程中，同一时段不同区域（地域）的人群会建构出相异的视知觉经验，同一地域不同时段生活的人群也同样会建构出相异的视知觉经验。 举例来说：在西方艺术史中，从乔托开始到达芬奇完成，建构起了焦点透视这一空间认识方式；而在焦点透视尚未确立之前的中世纪以及更前的古希腊，很显然人们的视知觉经验并不是焦点透视；同样，焦点透视这一视知觉经验霸权地位维持了整整400年之后，受到一系列艺术家地质疑，大批艺术家试图重新建构另一种视知觉经验，而这种目的最终似乎也实现了。而在中国艺术史中，后来被人们“追认”的散点透视空间经营样式，无非也是另一种视知觉范式。这样看来，不管是西方的绘画，还是山水画或其它文明形态促生下的绘画，其背后起支撑作用的都是一整套对图象的理解，并且这种理解必然跟创造不同形态文明的人群的生存经验息息相关。 英国著名的视觉心理学家格利高里告诉我们:“对物体的视觉包含了许多信息来源。这些信息来源超出了我们注视一个物体时眼睛所接受的信息。它通常包括由过去经验所产生的对物体的认识。这种经验不限于视觉,可能还包括其他感觉。例如触觉、味觉、嗅觉,或者还有温度觉和痛觉。”由于生活经验的参与,视知觉还具有一种能动作用,“知觉不是简单的被刺激模式觉得的,而是对有效的资料能动地寻找最好的解释”。我们能从倒立的金字塔形上“看出”不稳定感,是来自对实物的印象。我们有了在斜面上的物体会滑落的生活经验,才能在看斜线时感觉到动感。在色彩构成中,白色分量“轻”,黑色分量“重”,红色使人兴奋、刺激,蓝色给人以沉静感,这些感觉同生活中对实物的感受经验也是大致吻合的。再如,我们能从以频闪式样制造的霓虹灯广告牌上看到字母、图案、花边等不停地移动,但实际上仅仅是灯光的时亮时灭,它们自身并没有运动。由于灯光迅速地相继在相距不太远的位置上出现时,会在人们的大脑皮层中产生某种生理短路,神经兴奋就从一个点迅速传向另一个点,与这样一个生理过程相对应的心理经验就是我们看到的同一个光点的位移。正如鲁道夫阿恩海姆所说:“我们在不动的式样中感受到的运动,就是大脑在对知觉刺激进行组织时激起的生理活动的心理对应物。这种运动性质就是视觉经验的性质,或者说,它与视觉经验密不可分事实上,一切视觉现实都是视觉的活动造成的。只有视觉的活动,才能赋予视觉对象以表现性,也只有具有表现性的视觉对象,才可能成为艺术创造的媒介。” 因此,在视知觉的能动反应中,有着生理机能基础,虽有智性的成分,但又不同于理性判断。由于感知与经验上的相通,这种“所看”与“所知”同时发生感觉,密不可分。 人的感觉能力一部分是先天的功能,也有一部分来自生活的体验和积累。不同的阅历和体验会导致感觉上的差异,专业素质的差别也会影响艺术感受。人们在观看理解物体时,并不满足于把看到的东西“组织”成一种视觉意象,还要进一步把这个直接看到的形象与另一个形象联系起来。由于很多视象都是模棱两可的,可以按照各种不同的结构式样对其加以组织,所以在生活中就会出现有趣的现象:专家和外行人会看到不同的东西,不同的专家从中看到的东西也不相同。例如,美术中的三维空间感来源于生活与专业训练,没有受过美术专业训练的人,不可能在石膏像上看出诸多的“素描关系”。对于红色,观者会联想到革命或恐怖暴力,还有喜庆,这都取决于观者的阅历与体验。“只要头脑中预先形成了所观察目标的意象,不管在多么复杂变换的形状中,都能够将这些意象认出来,知觉对象能从以往的视觉经验中得到填充或补足。” 一个人的现时观察,总会受到以往所见、所闻、所知的影响,积累越多,感受就越丰富。这种潜在的经验图式对观察的影响,在设计活动中同样无时、无处不在。熟悉几何抽象画家蒙德里安绘画的观者一眼就能从服装设计大师依夫圣洛朗设计的时装中看出两者之间的联系,而不了解蒙德里安画风的观者则可能只是将它看成大格子式样。过去的视知觉经验和知识修养有助于人们正确地观察面前的对象,也可以妨碍正确地观察,这取决于观者视知觉经验和知识修养的正确程度及水平高低,还有他们与观察对象的关系如何。 相同的视觉符号放在不同的文化背景中,它所表达的意思也不同,只有当知道在特定文化背景或特定阶段里使用的普通平凡的习俗化的程式时,人们才能把视觉符号的信息译释出来。如十字图形,在宗教中象征着上帝,在医疗中表示看护和更深层次的人类救护之爱,在数字中则理解为数据运用的加号。 对于视觉艺术来说，研究形式效应的视知觉具有特殊的意义。有研究证明，人的知识和信息大部分是通过视觉获得，对于形式的感受和认知更是离不开视知觉，所谓“百闻不如一见”是千真万确的道理，然而这“一见”的视知觉并不简单。常言道，眼见为实，人们很相信亲眼所见，眼睛真有这么可靠吗？ 同一种物象或形式在不同经验人的眼中会有不同反应；同一种图形或色彩在不同的背景或环境中，效果也会大相径庭。重视感觉的艺术家们对艺术形式有独到的感受，常常是各有偏爱，看法不一；而许多人由于不能够凭着自己的知觉去体会大师们的杰作，尽管频频出入博物馆，收集大量画册，到头来还是收获无几，始终未能接近艺术。 一般而言，艺术经验来源于生活经验，而生活经验又来源于自然经验；如用更具体的表达来说，也就是，艺术家的创作经验来源于艺术家个人的生活经验，而艺术家个人的生活经验又不得不依赖自然经验。大到人类道理也一样，人类的视知觉（艺术）经验来源于人类自身的生活经验，而不同的生活经验又来源于自然经验。不同的生存经验所影响下的视知觉经验注定会截然不同。 阿恩海姆在艺术与视知觉一书中指出:“眼前所得到的经验,从来都不是凭空出现的,它是从一个人毕生所