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论传统文化元素在平面设计中的应用研究Webmaster: ArtDesign轩 | Time: 十月 10, 2012中国地质大学（武汉）艺术与传媒学院 张晶晶 ZHANG Jingjing摘 要:当前时期，在世界文化交流的大舞台上，怎样将传统的文化元素与现代的平面设计两者间进行有机的结合，以充分体现出中国独具特色的传统文化以及民族个性，这已经成为了广大的平面设计师们当前急需要解决的问题。本文首先对中国传统文化的特点进行了分析其次，着重论述了各种传统文化元素在现代平面设计中的应用，以供参考。关键词:传统文化 元素 平面设计 融合引言众所周知，中国传统文化艺术历史悠久、博大精深，而身为一名平面设计工作人员，在拥有着这一规模庞大的智库宝藏时，还应将其传承下去，并不断的发扬光大。本文主要对中国传统文化元素在平面设计中的应用作了一番深入的分析与研究，旨在为同行们提供一定的借鉴。一、中国传统文化的特点分析中国文化主要注重的是包裹宇宙、探究深奥的道理，搜索隐秘的事迹，真善美的统一，情与理的统一等。通过这些人文哲理而延续下来的文化以及审美现象将直接的主导着中国传统艺术。而要想对中国传统艺术的特点加以全面的分析，就必须重视起对其有着一定主导作用的哲学思想，其中占有重要地位的要属儒学。在儒家学说中，注重的是阴阳协调、天人合一，比如在易系辞上中就有这样的一段话“是故易有太极，是生两仪，两仪生四象，四象生八卦”，这段话的意思是宇宙从太极开始，在太极元气划分为二后形成了天和地，那么，随着天和地的形成，宇宙万物就有了阴阳之说，而伴随着天地、阴阳之后又形成了四季。四季运行过后产生出了八种类型的基本物质，即天、地、风、雷、水、火、山、泽。儒家最终所产生的阴阳协调观就是来源于阴阳的对立和统一。在易说卦中有这样一段话“立天之道曰阴与阳，立地之道曰柔与刚，立人之道曰仁与义”。这样就组成了天地自然社会一体化的思维模式，具体为：天地、万物、男女、夫妇、君臣、上下、礼义，产生出了由大自然到人而组成的社会，然后形成了由人而编制的伦理道德思想体系，并且对人类生活的各个方面进行了全面的统治，具体涵盖了审美思想、视觉艺术思维等诸多的领域。使得中国传统审美形成了和谐及朴素等特征。“人法地，地法天，天法道，道法自然”，这一审美观点是老子所提出的，其主要来源于老子的哲学思想。老子充分的意识到人与自然、人与社会精神等诸多方面的关联性，认为人和自然美进行统一，就能够形成美的最高境界。在具体形象美方面，老子所注重的是将虚与实两者有机的结合起来。世界万物不仅有生有灭，而且有虚有实，时刻的发生着变化，而艺术实质上就是虚与实、动与静的有机结合。由于受到了其的直接影响，使得我国的艺术呈现出了含蓄以及内在的特征。这样的一种思想最终呈现出的是视觉艺术思维规律。在中国传统艺术中，对于意境美的具体表现十分的重视，这主要是因为传统的思维形式而至。一直以来，中国对于自然美的表现、人和天地万物间的和谐共处十分的关注。画家们绘画时都会寻找与自然精神相符的绘画形式，同时，实际创作过程中，追求自然环境中所蕴含的情趣美，并将文学艺术中所涵盖的美贯穿于绘画创作全过程中，从而让最终所完成作品体现出深层次的内涵、意境以及文学、艺术、哲学为一体的深度思维。二、传统文化元素在现代平面设计中的应用（一）中国传统书法在现代平面设计中的应用众所周知，中国书法在中国文字中属于一种书写形式，它是中国传统文化的精髓所在。中国书法字体具体有以下几种：篆书、隶书、楷书、草书等，一直以来，传统书法被人们所喜爱，因此书法在现代平面设计中已经成为了一个极为重要的传统元素，科学合理的运用书法，可以让平面设计者形成独具特色的艺术魅力。比如，中国北京2008年奥运会会徽“中国印舞动的北京”，就是将书法作为切入点，运用了最具代表性的中国艺术表现形式，其很好的将中国特有的文字、篆刻以及书法进行了有机的结合，采用印章的形式进行设计，将中国传统的文化底蕴表达的淋漓尽致。设计过程中，对“京”字的造型进行了艺术处理，将其设计成了向前奔跑、迎接胜利的人的形状，充分的体现了“奥运”的新理念。“北京2008”采用的是手书的方式，形态具有浓厚的神韵。所以，在现代平面设计中融入汉字元素，在很大程度上能够反映出中国汉字具有的东方思想及良好的民族气韵，将中国自身具有的人文特性以及良好的品格进行宣扬。汉字在中国艺术中占有重要的比重，其汇集着中华民族的智慧，具有神韵、形态等诸多的优势特征，给汉字提供了一定的空间美以及时间性。平面设计过程中，设计者应重视起汉字图形的创意性，其具有的浓厚文化底蕴和较强的信息能力以及特有的民族性质而形成了艺术感染力，是其他设计语言永远无法达到与替代的。另外，汉字实际创造过程中，设计者以文字图形和书法的演化等各环节入手进行相应的改造，消除以往汉字在装饰性美术字上的局限性，将汉字图形具有的实质性特征全面的反映出来，以融入到设计中，这样除了能够让现代设计在世界中得到商业性的推广之外，还促进了汉字图形更深层次的研究。（二）传统图案在现代平面设计中的应用在平面设计中一个最重要的部分就是图形的设计，其是最直观、最能够将设计者意图表达的一种方式。一直以来，中国传统图案的表现手法被人们所接受及广泛应用。比如北京奥运会会徽叫舞动的北京，其中，将京字设计成了一个人形，瞬间让人感到活力充沛而不失庄重，蕴含着中国传统文化的深厚内涵，在所有人看到“舞动的北京”这几个大字时，不仅对其感官造成了极为强烈的刺激，而且还和设计者形成了良好的共鸣。从而使得平面设计中的图形设计境界进一步提高，并且将中国传统文化与激情的奥运匹克精神充分的体现了出来。与其相似的事例还有很多，诸如网易的logo设计、北京奥运会祥云火炬设计等。（三）传统民族色彩在现代平面设计中的应用在中国，具有典型的民族色彩体系要属五行色彩了。具体为青、赤、黄、白、黑，每一种颜色都有着各自的象征意义，比如青色涵盖了蓝色与绿色两种颜色，蓝色在传统观念中象征着纯净，在现代设计中象征着智慧、冷静；绿色在传统观念中象征着朴素，在现代设计中，绿色象征着和平与希望。这里所说的赤，实际上就是红色，它在传统的观念与现代设计中都象征着热烈、振奋、热闹、吉祥等。黄色象征着富贵、辉煌等；白色则是所有颜色的综合体，不仅象征着高尚、纯洁，而且还充满着幻想。黑色象征着沉稳、庄重等。这五种颜色属于视觉表现形式，就是通过中国文化、绘画等多种元素间的互动而最终形成的民族个性色彩。现代平面设计过程中，应充分的运用传统的民族色彩，吸收传统文化中所蕴含的精髓。将中国传统色彩与现代平面设计进行有机的结合，能够全面的反映出中国色彩文化所蕴含的浓厚文化底蕴以及内涵，呈现出极为丰富的民族情感，使得人们从心理上产生共鸣，进而构成了国际化的视觉语言，对于现代平面设计有着重要的意义。（四）传统民间艺术在现代平面设计中的应用民间艺人所采用的物象造型方法主要是通过民间特有的空间联想方式，与物体进行长时间的接触，从而获取到各个方面、由外到里的感性理解，合理的运用平面的手法将各个角度中所观察到的各种物象特征放到一个平面空间中进行综合性的体现。比如，湖南滩头年画老鼠嫁女中所描述的老鼠与马只是在侧面的头部出现了正面的两只眼睛。这样的一种多角度观察以及空间联想的手法在现代平面设计的诸多作品中均有所有体现。在民间美术造型中，一个基本的要素就是寓意，实际上，在寓意方面，设计艺术与民间美术两者间有着共同的特点，都涵盖了强烈的民族性及地域性。比如，团花剪纸的寓意是团结和气等，由于造型上具有深层次的内涵与美好的寓意，因此被人们广泛的传承，在民间美术造型中具有较高的美学价值。虽然当前的平面设计和传统的民间美术不同，不是所有的造型本身都蕴含着一定的寓意和相应的程式，但是只要关系到民族传统，设计者们也会在民间美术所蕴含的寓意中找寻着创作的灵感。比如，中国联通的标志就是根据民间的祥瑞图案“盘长”，吸取了其中蕴含的“源远流长，生生不息”的寓意，并且也有着联系与沟通的寓意。将其现代标志设计过程中的具体要求和传统民间美术造型因素有机的结合了起来。结论综上所述可知，当前，随着社会信息化与现代化进程的进一步加快，涌现出了诸多的新文化和新思潮，冲击着中国传统文化。其所体现出的独特魅力是现代平面设计过程中所要寻找的源头，所以，应将中国传统文化贯穿于现代平面设计全过程之中。随着设计全球化，作为平面设计者的我们必须充分发挥自身的力量，推动现代平面设计朝着国际化市场发展，这是广大平面设计者所要努力的方向。参考文献1 张君：论传统文化对当代平面设计的影响，装饰，2007（1）。2 赵力强、郑阳、洪华：中国传统民间工艺应用于现代设计的方法探究，创意与设计，2010（4）。3 孙晓玲：中国民间美术