发表音乐声乐论文论二胡在秦腔中的价值应用.docx

发表音乐声乐论文：论二胡在秦腔中的价值应用当你在写论文时，会遇到哪些问题呢？怎样才能写好论文呢？如何发表音乐声乐期刊论文到杂志上呢？下面就让小编给大家分享下发表音乐声乐论文：论二胡在秦腔中的价值应用。 一、发表音乐声乐论文：二胡与秦腔音乐的关系1、二胡在秦腔乐队中的地位我国是一个音乐的国度，音乐的历史源远流长，二胡作为我国最具特色的民族乐器，形成于盛唐时期，当时被称为奚琴；发展于宋代，被称为嵇琴，由于当时演奏嵇琴的多为居住于西北方的民族，民间将他们称之为胡人，因此又被称为胡琴；盛行于明清时期，大江南北皆可见胡琴，成为民间戏曲伴奏中应用较为广泛的弓弦乐器，直到近代，胡琴更名为二胡，演奏技法日益成熟，众多的二胡经典曲目的产生将二胡音乐推上了一个崭新的阶段。一直以来二胡都是作为伴奏和合奏的乐器而存在，很少有独奏的二胡作品。直到20世纪20年代，以刘天华为代表的民族音乐艺术家吸收各类民间音乐元素，创作了大批优秀的二胡合奏、独奏作品，使二胡从民间走入了艺术院校，走入了系统化、规范化的发展轨道，让更多的音乐爱好者得以了解二胡、喜欢二胡，进而推广二胡，使其发挥独特的艺术魅力。流传在陕西以及西北广大地域中的秦腔在广泛吸取秦地同类型音乐的基础上发展为一门融音乐、舞蹈、诗歌、技艺于一体的综合艺术，以其独特的艺术魅力入选首批国家级非物质文化遗产名录。关于秦腔的渊源，目前学术界并未形成统一的认识。戏曲大百科将秦腔的渊源定在明末清初，而秦腔纪闻中记载：“考诸秦腔，形成于秦、精进于汉、昌明于唐、完整于元、盛行于明、广播于清，几经衍变，蔚为大观。在国剧上可谓开山鼻祖，有屹然独立不可磨灭之价值”。二胡发音近似人声，音色优美淳厚，能够充分表达情感，除担任伴奏外，还承担着齐奏、领奏的重要角色，在秦腔文场演奏中发挥着不可替代的作用。从某种意义上讲二胡支撑着秦腔音乐的伴奏群体。2、秦腔音乐与二胡的相互影响秦腔音乐的发展变化在一定程度上影响了二胡的创作，如秦腔主题随想曲就是以秦腔等民间音韵素材为基调，而创作的表现西北人民爽朗豪放性格的秦派二胡的代表作品。演奏技法也受到秦腔板胡演技法的启发，出现了搂弦、搂揉等。如秦腔曲牌柳青娘音乐曲调优美、旋律动听、缠绵悱恻、清秀细腻，融合了南北曲的艺术特点和表现手法，运用京胡特有的音色及下把位独特表现力，用慢弓娓娓诉来，引子部分似乎是在描述一位冰肌玉骨的美人，困酣娇眼、欲开还闭的那娇柔醉态，面对一夜春雨过后的满地落花，不胜惆怅，叹春归去匆匆，更悲君离别空空，不觉触景生情，抒发了自己空锁西楼，寂寞无人见的那一丝悲凉新怨和那两缕怀春情怀，听后不觉感怀万千，叹情不已。二、发表音乐声乐论文：二胡在秦腔中的应用1、包腔的演奏包腔，就是根据演员所演唱的旋律进行相同的纯旋律伴奏方式，由于二胡演奏出来的音区频率与人发声的音区频率相近，使得二胡之音能够充分表达音乐情感，成为内心表达外化的最直接最有效的方式。自清乾隆、嘉庆年间之后，包括提琴、二胡（二弦）在内的各种胡琴形制，在秦腔伴奏中得到重用，从丝竹乐器群体中脱颖而出。近百年来，二弦（即胡琴）独张的位置，在戏曲说唱“包腔”演奏的频频实践中，积累着深厚“声腔化”演奏传统。学者吉民认为“二胡与秦腔音乐的伴奏大概在19世纪40年代，和板胡一样进行包腔演奏”他认为：“秦派二胡的源和根是三秦大地千年培育生长的陕西戏曲音乐，它是秦派二胡的音乐源泉”。二胡在秦腔中除包腔外，也常担任独奏演奏，为了更好的烘托场景氛围渲染角色的表演情绪，二胡在传统的拉、拨、打的基础上，出现了揉弦，利用左手的揉弦动作使琴弦的张力不断变化从而改变音高形成波动，发生近似于人声颤动的音波，彰显演员的悲、欢、离合的波动内心思想，让角色情感达到剧中发展的顶峰。二胡演奏中不同的弓段可分为全弓、半弓和多弓，其力度是不一样，从而展现的张力也各不相同。全弓，按力度划分可分为全弓强、全弓弱，全弓强弱的张力相对较大，运弓要求弓毛全贴琴弦，情感表达较透彻；若要在全弓中做出强弱的变化则加大了旋律的变化和深度，那么演奏者就需要按照情感的需要合理分配弓子，巧妙的运弓以达到情感最大化的行发。在演奏实践过程中，常常需要加入一些滑音、装饰音、重音等，使二胡演奏技法更加丰富多彩；与演唱的行腔、吐字紧密配合，也显得韵味浓厚。另外，除了掌握一般常用的演奏技巧，还需要从语音、四声等方面增加知识，以便于在实践演奏中运用。通过长期实践，就更应要奏出戏曲的“神韵”。2、曲牌和创作音乐的演奏秦腔曲牌是衬托秦腔戏剧中不同人物动作、过场和各类戏剧角色思想感情变化以及塑造剧中人物形象、渲染舞台环境气氛、并使各种唱腔板式自然过渡、增强舞台效果、连接戏剧过程等方面的一种伴奏乐曲。秦腔曲牌音乐曲调优美、旋律动听、曲目繁多、内容丰富多彩、用途广泛，它充分体现出秦腔音乐慷慨激越、缠绵悱恻的艺术风格，均根据对人物塑造的需要和剧情矛盾的揭示发展。秦腔的伴奏分文场和武场。所用的乐器，文场有板胡、二弦子、二胡、笛、三弦、琵琶、扬琴、唢呐、海笛、管子、大号（喇叭）等；武场有暴鼓、干鼓、堂鼓、句锣、小锣、马锣、铙钹、铰子、梆子等。秦腔中最主要的乐器当然是板胡，其发音尖细清脆，最能体现秦腔板式变化的特色。秦腔唱腔分为欢音、苦音两种，前者表现欢快、喜悦情绪，后者抒发悲愤、凄凉情感，唱腔音乐丰富多彩、优美动人。主奏乐器为板胡，发音尖细而清脆。在脸谱（如秦始皇的金色正三块瓦花脸、带一字须）、身段（如趟马、拉架子、担柴担、水担等）、化妆（如改包头为梳水头）、特技（吐火、吹火、踩跷），以及语言声韵（秦腔是十四韵，内有入声）等方面，都有自己独特的风格。“唱戏吼起来”被誉为关中十大怪之一。角色行当分为四生（老生、须生、小生、幼生）、六旦（老旦、正旦、小旦、花旦、武旦、媒旦）、二净（大净、毛净）、一丑，计十三门，又称“十三头网子”。3、伴奏织体的演奏伴奏织体，是和弦在伴奏中音型化的体现，它是由和弦演化而来的。为了使伴奏音乐化，就要把伴奏音型加以变化。这种伴奏音型的变化也称“织体”的变化，能使同样的和弦弹奏出完全不同的效果。伴奏织体的种类很多，归纳起来常用的基本上可分为以下三种：立柱式和弦型、半分解和弦型、全分解和弦型。秦腔的表演朴实、粗犷、豪放，富有夸张性，陕西二胡沿袭了这一特点体现在作品和演奏中：豪放粗矿、雄浑刚健、音域宽、跳度大、节奏感强，既有朴实惑厚的一面，又有深刻内敛的一面，使演奏者与欣赏者都有一种酣畅淋璃而又意犹未尽的感觉。陕西二胡的演奏风格与陕西方言有着直接的关系。陕西方言比较粗野、豪迈，话语间有冲劲。陕西的二胡曲更注重右手的运用，要求在演奏中刚劲有力，音色浑厚。陕西音乐的旋律曲调是以五声调式为基础，以调式主音的上方或下方四度、五度音为骨干音构成的。旋律有一些独特的特点：下行级进，上行跳进为主，特别是四度、五度、八度大跳音程的运用，二胡曲的旋律线条起伏波动较大，音色比较高允明亮。三、发表音乐声乐论文总结二胡以其独特的魅力吸引着众多音乐爱好者加入二胡演奏的队伍中，二胡演奏与秦腔的融合