[其它课程]高中教师资格证音乐说课内容.doc

一、第一单元学会聆听音乐与人生，说说你是怎样以本章节草原放牧和第六交响曲(悲怆)为重点聆听内容，引导学生通过聆听，学会分析音乐要素（节奏，旋律，和声，力度，速度，调式调性，音色）在音乐作品中所发挥的作用和掌握音乐所具有的基本特征?(限时15分钟)（音乐是声音的艺术 是听觉的艺术 是时间艺术 是情感艺术 ）基本特征一，说教材教材分析；本课教材是高中音乐鉴赏第一单元学会聆听-音乐与人生根据大纲要求，本课的教学内容以琵琶曲草原放牧和交响乐第六悲怆交响曲，讲授音乐的基本要素，掌握音乐的基本特征不仅对学生学习音乐鉴赏具有基础性，指导性的意义，而且对学生形成健康向上的音乐审美观，形成终身喜爱学习音乐，都具有十分重要的意义 由于学生普遍对理论知识兴趣不浓，我在分析音乐基本要素的时候会结合音乐作品来分析这两节课我都会应用计算机多媒体教学手段，贯彻思考，体验，表现的原则，使学生充分体验和感受音乐 二，教学目标1、聆听草原放牧第六悲怆交响曲引导学生做对比，感受有哪些音乐要素。2、 引导学生说出音乐要素在两首曲子中的作用。3、分析两首曲子来掌握音乐所具有的基本特征。（介绍两曲子的创作背景、表达的思想情感）三，教学重点难点重点：1、认识音乐要素在音乐作品中所产生的作用、掌握音乐所具有的基本特征 2、通过鉴赏作品草原牧歌第六悲怆交响曲认识部分音乐形式要素是怎样发挥作用的？难点：认识音乐基本要素节奏、力度、速度、旋律在作品中的作用。四、说学法教法 学生是学习的主体，要让学生能主动积极地学习，选择方法是很重要的。1、根据教材的内容和学生的实际情况，紧紧围绕教学目标和重点来进行教学。2、在讲授音乐理论知识的时候，充分做好跟学生的互动，尽量的结合当下流行的元素，通过运用图画、听音乐等让学生听，看、想，等形式来实现我教学的目的。总之，在这一单元的教学中，我会尽量让学生感到学习音乐的乐趣，从中学习到音乐的基本要素及作用，音乐的基本特征五、说教学过程本单元主要是通过两首音乐作品来说明音乐要素的内容和作用，以及体会音乐的基本特征，在这一课中我主要采用对比聆听法，讲授法，谈话法，练习法等1、对比聆听法：鉴赏草原牧歌第六悲怆交响曲先完整聆听，再对比聆听问：在这首音乐作品中有哪些音乐要素在发生作用，2、谈话法：问：说出草原牧歌第六悲怆交响曲独奏乐器是什么？由学生回答，教师总结（讲授法）着重讲琵琶协奏曲和交响曲是什么。（设计意图是指导学生了解两曲子的体裁形式）问：分别是从音乐中你联想到什么场景和音乐要素各发挥了什么作用，又学生回答后教师做总结（设计意图是指导学生了解音乐的基本特征）3、练习法：介绍几个蒙古族舞蹈动作，播放草原放牧第一主题，请学生在音乐的配合下跳舞设计意图是加深音乐记忆，培养和激发持久兴趣二、第二单元腔调情韵多彩的民歌中按不同地域不同民族风格编写了“高亢的西北腔”说说你是如何引导学生通过你的课堂教学感受、体验、理解民歌的内容、情感、风格以及审美价值，从而热爱祖国的民族文化及民间艺术?(限时15分钟)一、说教材 教材分析：本课是高中音乐鉴赏第二单元多彩的民歌之高亢的西北腔，本单元内容旨在引导学生感受、体验民歌的不同地域风格及不同的民族风格，认识民歌中常见的一些体裁形式，通过欣赏不同风格、不同体裁的民歌，加深同学们对祖国的热爱，本课将主要欣赏学习西北民歌最具代表性的“花儿”和“信天游”。上去高山望平川是一首青海花儿，在全国各地颇具影响，声誉极高。脚夫调是陕北信天游中的代表曲目，表现脚夫的复杂心情。 2、 教学目标： 1）引导学生感受、体验西北民歌的地方风格，认识“花儿”、“信天游”等民歌体裁。 2）引导学生初步认识西北民歌的基本特征（内容、情感、风格）。3）了解西北民歌的审美价值， 三、教学重点、难点： 能按歌曲的旋律、节奏等特点分辨西北的民歌。理解民歌的内容、情感、风格以及审美价值， 四、说学法教法教法：根据教材的内容和学生年龄特点，根据教材的特点和配合学生的年龄特点紧紧围绕教学目标，利用流行要素的导入，调动学生的积极性，通过“听”歌曲的旋律、节奏等要素，让学生去感知音乐，从而来分辨西北民族的民歌特点。教学过程中，创设愉悦和谐的情感氛围，充分发挥以学生的主体，老师为指导的作用 学法：学生是学习的主体，学生应主动积极地学习。学生可以利用多媒体教学手段创设的具体、生动的画面来理解音乐，在轻松愉快的环境中接受知识，成功地达成教学目标。 五、说教学程序 本课主要是欣赏少数民族歌曲上去高山望平川脚夫调，了解歌曲的风格特点，在教学过程中，我将采用目标教学模式进行。 1、前提测评 这环节中我运用创设情境，兴趣引入法。 1）首先了解学生对我国民歌曲调的地域划分，知道多少？有没有谁能说出各个地域的民歌风格？ 2）然后我将会运用课件向学生展示明星演唱民歌的视频，从而把学生的注意力集中起来，引起他们的有意注意及兴趣。 2、认定目标 我将口述2个学习目标（略） 1）引导学生感受、体验上去高山望平川脚夫调西北民歌的地方风格，认识“花儿”、“信天游”等民歌体裁。 2）引导学生初步认识西北民歌的内容、情感、风格、审美价值。3、导学达标 在这一环节中，我用感性到理性的教学法。 1）采用听想观看讨论的程序，让他们听两首歌曲的旋律片段，了解各首民歌内容、情感、风格、审美价值。 2）然后我将结合流行歌曲，给学生介绍西北民歌的内容、情感、风格、审美价值。 3、 4、拓展探究 引导学生参与各种实践活动，深入地感知、体验、理解西北民歌的内容、情感、风格、审美价值。并结合流行乐满足学生的审美需求，自然地导出下节课的内容。 三、说说你对第四单元国之瑰宝京剧中看大王在帐中和衣睡稳及海岛冰轮初转腾两个京剧唱段及所涉及的相关知识的教学设计与理念(限时15分钟)教学理念：本课意在通过对梅兰芳先生的了解，及主要对他两个表演唱段的赏析，初步感受梅兰芳先生的“梅派”表演艺术特点，感受他伟大光辉的人格品质。首先，我让学生课前查找相关“梅兰芳”的资料，锻炼培养学生从多种渠道获取自己需要的知识和材料的能力，使之形成自我寻找答案、自我构建知识的意识；继而在课堂上不断地为学生创设参与体验，主动探索，积极实践的条件，使学生在交流、欣赏、模仿、尝试表演等一系列活动中获得经验，获得能力。通过本课教学，力图激发学生对“真正的艺术”的感悟以及进一步探索、了解京剧艺术文化的愿望。 看大王在帐中和衣睡稳及海岛冰轮初转腾，感受、体验两个唱段的情感内涵，初步了解由梅兰芳先生首创的“南梆子”和由梅兰芳先生从其他戏曲唱腔中吸收革新来的“四平调”的唱腔特点，及梅兰芳先生的梅派艺术表演特点；其次能让学生认识和了解梅兰芳先生的高尚人格、艺术成就及生平，能让学生感动于梅兰芳“德艺双馨的品质，领悟“真正的艺术”的含义。梅兰芳是传统京剧领域中四大名旦的“首席”，他首创了“梅派”，为京剧艺术的发展作出了巨大的贡献，更可贵的是他“德艺双馨”，具有高尚的民族气节和人格情操。一、教材分析： 本课看大王在帐中和衣睡稳及海岛冰轮初转腾是普通高中音乐鉴赏第四单元“国之瑰宝京剧”的内容。首先这两个选段是梅兰芳先生的作品，此作品会更深刻地领悟到真正伟大的艺术来自艺术美和心灵美的高度结合，从而激发起学生高尚的内心情感，再以情感激发兴趣，以兴趣激发强烈的求知欲。二、教学目标：1.情感目标：让学生认识和了解梅兰芳先生的高尚人格、艺术成就及生平，能让学生感动于梅兰芳“德艺双馨的品质，领悟“真正的艺术”的含义2.知识目标： 1)聆听欣赏两唱段看大王在帐中和衣睡稳及海岛冰轮初转腾，能够让学生感受体验两个唱段的情感内涵，初步了解和感受“南梆子”和“四平调”的唱腔特点，及梅兰芳先生在剧中的表演特点2)巩固京剧产生、发展的历史及一些基本常识及京剧艺术在世界戏剧舞台上的重要地位。3.能力目标：学唱“看大王在帐中和衣睡稳”，揣摩京剧的韵味。三、教学重点难点：重点：1.了解梅兰芳先生的艺术成就，感受他的艺术表演特点；巩固了解京剧的产生、发展的历史及一些基本常识。2.感受体验看大王在帐中和衣睡稳及海岛冰轮初转腾两个唱段的情感内涵，以及南梆子、四平调的唱腔特点。 难点：把握京剧唱腔的韵味，理解京剧这种综合性表演艺术的特点四、教法与学法1、学法：他们正直青春期，这个年龄段是人生观、价值观形成的重要阶段，社会道德、伦理等观念逐渐形成。音乐教育恰恰是一种独特的审美性、情感性的教育，富有感染力的音响会丰富学生内心对美的理解，也会潜移默化影响学生的生活态度。学生通过聆听、感受、体验、演唱等方法，理解音乐、表现音乐。2、教法：教师主要采用示范法、情境法等引导学生关注音乐要素。五、教学过程：1. 欣赏：看大王在帐中和衣睡稳1)老师：首先我们来欣赏其中的一个唱段看大王在帐中和衣睡稳。这一唱段是在项羽兵败异常焦急而又无可奈何的情况下，虞姬劝他等候救兵；此时，项羽感到困乏，虞姬又劝他休息一会儿，项羽睡着后，虞姬步出帐外，以期驱散愁情的情况下演唱的。3)欣赏视频，感受唱段的节奏，速度有何特点？表达了何种情绪？梅兰芳的嗓音、念白、做工身段有何特点？（设计意图：在聆听音乐时，可设计具有启发性的问题，引导学生有目的地聆听。）4) 在老师启发引导下，学生交流、总结：（此环节中，可回放看大王在帐中和衣睡稳片断，让学生反复体验） 唱段的节奏较平稳，速度较慢，色彩清丽悲凉，抒发了内心的忧虑和悲怆，渲染了激战前夜难耐地寂静和凄凉。情绪：忧愁，凄凉梅兰芳的嗓音脆亮、甜润、宽圆；念白抑扬顿挫，有声有色；身段优美轻盈，俏丽大方。无论口、眼、身、手俱充满感情，成功塑造了美丽、忠义的虞姬形象。5) 老师介绍：南梆子唱腔 这一唱段的唱腔特点：节奏平稳，速度较慢，充满了浓郁的抒情性，显得十分细致优美。是梅兰芳先生独创的“南梆子”唱腔。“南梆子”唱腔十分擅长表达细腻柔美的情致，所以在传统戏中，“南梆子”只有旦角和小生唱。2、欣赏：（四平调）海岛冰轮初转腾（京剧贵妃醉酒选段）（约10分钟）1)在老师启发引导下，学生交流、总结“四平调”唱腔特点：华丽委婉。恰如其分地表现了杨玉怀自怨自艾的惆怅心情。2)老师介绍：梅兰芳先生广泛吸收其他地方戏曲中的唱腔来丰富京剧的声腔。来自于江苏句容四平山 区的“四平高腔”被梅兰芳先生采用融于京剧后，形成了京剧的“四平调”。四平调适合表达多种多样的感情，在传统京剧中，旦角、小生、老旦都能唱四平调，惟有净角不能唱。 4.回放海岛冰轮初转腾，学生分小组就梅兰芳的表演展开讨论：梅兰芳的表演突出了杨玉怀的“贵”还是“醉”？5.师生交流总结：表演突出了杨玉怀的“贵”，着重刻划杨玉怀内心的抑郁。他心中装“尊严”，表演显“傲气”，虽有失宠、凄凉之感，又不能在太监、宫女前失态。四、以非洲赞歌、鼓舞为例，讲述你对第五单元第十一节非洲歌舞音乐特征特点的教学设计(限时15分钟)一、说教材1、大纲：本课内容是高中音乐鉴赏第五单元亚非音乐神韵第十一节非洲歌舞音乐。高中音乐新课标中指出，高中音乐课是人文学科的重要领域，其目标之一便是培养学生的人文精神。在音乐教学中应有机地融入人文化元素，有意识地引导学生对人文精神的思考、理解和追求。二、教学目标：1、知识：初步了解非洲歌舞音乐的概况，体验非洲歌舞音乐中鼓的重要性，以及非洲歌舞音乐的典型特征特点。2、能力:通过欣赏和体验，理解非洲歌舞音乐文化独特的魄力。3、价值观:培养学生以正确的态度理解世界多元化音乐。树立平等的多元文化价值观。三、说重难点 1、本课的教学重点是让学生对非洲歌舞音乐的节奏特点、风格特点、表现形式、演奏乐器等有一定了解。四、说教法与学法教法：根据本课教材的内容和高中学生的学习特点，我在课堂中设计了学生探究学习、师生交流，节奏模仿、鼓乐模拟、旋律模唱、音乐情境创编等教学活动，通过这些教学手法让学生主动参与课堂教学，积极思考与探究。1、课堂教学中的欣赏部分充分运用多媒体教学手段创设具体、生动的音乐画面，营造音乐情境，使学生能通过更具体的音乐形象准确的感受和理解音乐。2、课堂教学中的音乐知识内容的学习方法，采用师生间相互交流合作、共同探究的形式深入知识主题，避免枯燥的音乐知识的灌输和讲解。3、在本课的非洲音乐情境的创编与表演环节，如简单的非洲节奏模仿，非洲鼓乐的模拟，非洲歌唱形式的模唱等，这些学生活动的设计不仅仅让学生在知性理解的基础上，更加充分地体验了音乐，同时也大大增加了课堂的生动性。学法：学生是学习的主体，在教法与学法的选择上尽可能的突显学生的主体性，让学生能主动积极地学习。把课堂的完成应该与学生一起，让学生在学习和探究的基础上，充分表达自己心目中所理解的非洲音乐。让学生把认知行为内化为基础技能实践活动。3、 教学过程：这节课的教学过程共包括了：听辨导入，欣赏与探讨，创编与表演，拓展与延伸四个部分组成。（一）、非洲音乐-鼓1、欣赏非洲歌舞音乐非洲赞歌片段（1）讨论： 这段音乐中最主要的伴奏乐器中什么？节奏风格特点（2）完整欣赏非洲赞歌，学生跟随音乐的节奏模拟鼓声。2、教师总结：鼓是非洲普遍流行的乐器，被称为非洲传统音乐之魂。鼓在非洲有多种多样的功能和用途。除了用于音乐外，有时还是民族、部落或宗教的象征，或者用来传递各种信息。在非洲，鼓既是音乐又是语言。鼓在非洲人民生活中的重要地位是任何其他乐器无法比得上的。（2） 、非洲音乐-节奏1、欣赏非洲音乐鼓舞。引导学生跟随音乐体验节奏特点。（1）、讨论：你能模仿出这段音乐中出现最多的几组节奏吗？。（2）、请几位同学用鼓敲出音乐鼓舞的典型节奏。（3）、教师总结非洲音乐的节奏特点及典型的节奏型。2、节奏模仿：学习几组典型的非洲音乐节奏。五、贝多芬除了著名的九首交响曲之外，还有很多著名的钢琴奏鸣曲，热情奏鸣曲就是其中杰出的一首，说说你对该作品的课堂教学设计一、说教材：热情奏鸣曲是贝多芬的天才所获得的最伟大的成果之一，是一首举世闻名、经常在音乐会上演奏的最伟大的作品之一，它的主观情绪和贝多芬个性特点是如此强烈。几百年来，这部作品受到了世界各国人民的真诚热爱。列宁曾特别喜爱贝多芬的热情奏鸣曲，不止一次地被这部热情洋溢和充满时代反抗精神的音乐所激动，称赞它“这是绝妙的，人间所没有的音乐。” 热情，作品第57号。作于1804年至1806年间。f小调,第二十三号钢琴奏鸣曲。这一奏鸣曲是贝多芬所有作品中最富激情的一部，充满斗志的“热情”像巨浪一样澎湃起伏。贝多芬认为这是自己最好的一首钢琴奏鸣曲，并献给他的崇拜者弗兰茨勃伦斯维克伯爵。这首奏鸣曲所表现的悲剧性的深刻、矛盾冲突之激烈和斗争之顽强，都是史无前例的。贝多芬的观点-人的意志和智慧必将战胜大自然，与这首奏鸣曲所表达的热情奔放、英雄主义的思想正是吻合的。 教学目标：对于高一年级的学生来说，已经掌握了音乐的基本理论知识和技能。因此结合学生的实际特点，及歌曲内容和结构，我确定了本节课的教学目标。1、 知识目标：了解贝多芬的历史地位。热情的各个乐章。 2、能力目标：能准确理解钢琴曲意境。让学生学会怎样的去欣赏和分析钢琴曲。 3、德育目标：培养学生的合作意识，激发学生的平等的世界观。 第一乐章 很快的快板，f小调，12/8拍子，奏鸣曲形式。第一主题拥有庄严肃穆的气氛，第二主题是充满了光明与希望的优美旋律，与第一主题形成绝妙的对比。 这一乐章是英雄和热情形象的发展。整个乐章表现了作者的思绪起伏和内在的意志，并对社会提出质疑，希望得到解决。 第二乐章 稍快的行板，降D大调，3/4拍子，变奏曲形式。乐章主题使人感受到作者那激进而满怀斗志的精神，整个乐章渗透着一种乐观主义情绪。 与第一乐章的热情形成鲜明的对比，表现灵魂并没有被痛苦折磨死，仍能够享受美感，并陶醉在美妙的理想境界中。 第三乐章 从容的快板，f小调，2/4拍子，奏鸣曲形式。第一主题反映出一个宏大的战斗场面，具有百折不挠的气势；第二主题同样具有顽强的斗争精神。经过重复第一主题（以极快的急奏进行），最后以排山倒海之势结束全曲。 三、教学重点：能准确的分析钢琴曲。能体会钢琴曲的意境。 教学难点：能在欣赏过程中准确体现出作者的思想情感。四：说学法：学生是学习的主体，要让学生能主动积极地学习，选择方法是很重要的。根据教材的内容和学生年龄特点，我在学法的指导时紧紧围绕教学目标，主要通过“听”“体会”等要素，让学生去感知歌曲的情绪。通过讨论分析，直观地对比及教师示范的方法，使学生自主地得出结论从而来完成能力目标，最后通过亲身体验，验证结论。 教法：1、创设情境激发兴趣引入：播放多媒体关于贝多芬的简介，同时欣赏热情避免枯燥的导入。在激发学习兴趣的前提下引导学生对歌曲的理解，既陶冶了学生的情操，也给学生体验及表现歌曲的内动力。2、情感体验及对比分析讨论总结法：在了解歌曲的结构及特点的基础上将歌曲分段的播放引导学生去理解和感受作品并和作品的原有情感表现做讨论对比。通过比较分析和讨论总结出作品表现的是什么。怎样表现出来的。通过教师的指导使学生充分理解歌曲的内涵。五、说教学过程：本节课虽然是歌唱教学，但歌曲的欣赏及音乐实践活动也贯穿在教学过程中，我采用环环相扣的目标教学模式进行。把学生对音乐的理解和演唱的欲望及表现的能力淋漓尽致地表现出来。让学生发现自己的演唱才能，从而更加热爱音乐。六、魔王、鳟鱼及菩提树是奥地利作曲家舒伯特艺术歌曲的代表作，请说说你对第九单元第十六节艺术歌曲的成熟舒伯特的歌曲的课堂教学设计一、教材分析：艺术歌曲的成熟舒伯特的歌曲是人音教版高中音乐鉴赏必修第九单元中的第十六节内容。艺术歌曲是18 世纪末19 世纪初，欧洲盛行的一种抒情歌曲的通称。是当时政治、经济的反映，是社会进步的产物。其特点是歌词多采用著名诗歌，侧重表现人的内心世界，曲调表现力强，表现手段与作曲技法比较复杂，伴奏占重要地位。许多艺术歌曲现已成为声乐教材或音乐会保留曲目,满足人们不同层次的审美需要和精神追求。二、教学目标：1、通过聆听魔王、鳟鱼菩提树，感受体会歌曲的音乐情绪，理解歌曲所表现的深刻思想内容，认识舒伯特艺术歌曲的基本特征。2、通过感受舒伯特的人格魅力，学习他身处逆境、仍不放弃自己理想的精神。认识人类文化发展的时代性，感受音乐对生活的影响，理解和尊重世界各地区、各国家、各民族的文化传统，树立自觉传承人类文化遗产的意识。 3、了解舒伯特的生平音乐创作，初步了解浪漫主义音乐的风格特点。三、教学重点：了解舒伯特的生平音乐创作，认识舒伯特艺术歌曲的基本特征。学唱歌曲，感受歌曲的思想内容，基本掌握什么是“艺术歌曲”及浪漫主义音乐的风格教学难点：体验三首歌曲的音乐情绪和审美价值四、教法学法 学情分析从学生的年龄、心理、思维特征看。高一学生正处在抽象思维的形成和发展时期，探究问题的要求强烈，课堂上对于理解性的内容比较感兴趣，也掌握了一定的学习方法，但是没有对专业音乐知识的掌握。教法分析 根据以上对教材、学情的分析与新课改理念，主要采取以下教法：聆听法。学生对什么是艺术歌曲没有概念，因此要先让学生们听，从听觉上去判断，对歌曲有一个初步的认识。讲解法。学生的思维水平处在一个过渡层次，对于抽象理论的理解不是很到位。而且能否把所学过的知识进行归纳对比，在没有经过特别的训练之前，这种综合分析的能力是有限的。学法分析通过图表绘制、音乐再现、问题探究等方法帮助学生掌握舒伯也艺术歌曲发展的基本历程。通过学生自学习、总结归纳、问题探究等方法了解艺术歌曲的基本艺术形态。从而培养学生获取有效信息和分析问题、探究问题、自主学习能力。五、教学过程：进行体验、探究性的学习了解歌曲怎样通过音乐要素表现歌词意境，认识艺术歌曲的基本特征，初步体会浪漫主义音乐的特点。一、导入第一环节 激趣引题 播放舒伯特的摇篮曲，提问歌曲的名字及作者，学生聆听从而吸引学生注意力，激发学生学习兴趣，是学生尽快进入学习状态。通过教师的设问与导入使学生明确本课目标，做好欣赏与学习准备。二、欣赏引入主题 介绍舒伯特用课件展示舒伯特图像和播介绍舒伯特生平的影像。600多首的艺术歌曲，为世界音乐宝库增添了耀眼的光辉，在音乐史上被誉为“歌曲之王”。 舒伯特艺术歌曲总结：魔王是戏剧性、鳟鱼优美的旋律充分表现出一种抒情性，其从自己对歌词的体会出发，根据歌词特点而变化的旋律、调性等拓展了古典主义的表现手法，揭开了浪漫主义的新乐章。1、 鳟鱼（1）聆听中文版鳟鱼本首歌曲的内容仿佛一个寓言故事一般，在歌词的表象后面有何象征意义呢？结合介绍词作者创作背景、作曲家创作的背景。答：表答了对当时社会的不满，歌词由舒尔巴特（2）对比听外文版，边听边打拍子，听到第三段时举手，体会音乐旋律有什么变化。 2、 魔王（1）教师讲述创作情景;18岁创作，1815年冬季的某一天，朋友看见其大声朗读歌德的魔王，后激起创作灵感 （2）词作者：歌德，钢琴伴奏，人物有有叙述者、父亲、孩子、魔王（3）师生归纳：歌词采用文学艺术性较高的叙事诗歌，配以富有意境、情绪渲染性的钢琴伴奏，歌曲旋律以角色朗诵式音调为基础，随歌词语气、情绪而频繁变化，再以男中音浑厚有力的音色和演唱技巧，形象地营造了阴森紧张的气氛，具有强烈的戏剧性效果。不同的旋律音表现不同的音色钢琴伴奏的三连音表现逼人的气氛、两个特强的和旋表现父亲筋疲力尽，痛苦欲绝的悲痛心情3、 菩提树简介菩提树，讲解声乐套曲，词作者缪勒，钢琴伴奏，反映了流浪汉的心情教师小结：舒伯特将钢琴演奏，歌曲诗词融为一体，成就了音乐史上的艺术歌曲三、总结“艺术歌曲” 的特点：歌词：根据文学家诗作而创作的歌曲；旋律：旋律优美流畅，富有浪漫色彩。与歌词结合紧密细致很难分解。演唱：多为独唱曲；对演唱者技术有较高的要求。伴奏：一般都有精心编配的钢琴伴奏；四、收集中外艺术歌曲。教我如何不想她（赵元任）、我住长江头（青主）我爱你，中国等。欣赏我住长江头、我爱你，中国六、课堂小结浪漫主义者大多不满足于现实社会，力求挖掘理想当中的美，因而与现实的丑产生对比，所以浪漫主义大都表现个人主观情感。古人说：当心里有了感动，就会用文字写下来，当文字不足以表达内心的情感时，那就唱出来。音乐对感情的表达比文字更直接。七、第二十八节革命音乐家聂耳的金蛇狂舞和毕业歌是两首不同体裁和表演形式的作品，一首是器乐作品、一首是歌曲，说说你是怎样设计这两首作品的课堂教学方式的?(限时15分钟)一【教材分析】这节课主要欣赏的是金蛇狂舞和毕业歌。金蛇狂舞以活泼跳跃的旋律和铿锵有力的节奏，表现了江南人民在节日的夜晚赛龙舟的热烈场景和欢腾的情绪，以鲜明的民族色彩，简练的笔墨，勾勒了一幅生动的民间生活风俗画面。毕业歌是电影桃李劫的插曲，此歌作于1934年，该片讲述的是“9.18”后中国青年学生坎坷的生活道路，刻画了学生们热血沸腾、勇往直前，担负天下兴亡的坚强意志。【教学目标】1.知识与技能，认识国歌作者聂耳并知道这位革命音乐家的伟大贡献及高尚品格；初步了解20世纪30年代左翼音乐运动对我国新音乐文化发展的影响。2. 过程与方法：通过教师所创设的情景及运用举例分析、感受、体验等方法，让学生体验到作品情感内涵，体验到乐曲所表达的思想感情。3.情感目标：通过聆听金蛇狂舞和毕业歌，感受、体验其音乐情绪，感受，激发学生热爱祖国，积极乐观向上的信念。【教学重点】欣赏、分析聂耳的两部音乐作品金蛇狂舞和毕业歌【教学难点】创设情景，激发情感，感受作品内涵，培养爱国主义情怀。【教学方法】选用举例、聆听、比较、自行分析、小组讨论、交流看法、情感共鸣等分析作品的方法达到教学目的。自主欣赏、主动探究、合作创造等方法，在愉悦中感受与体念音乐，能主动地投入到本课的各项音乐活动中，并通过学生的主动欣赏和积极创造，来提高音乐的感知力、想象力和创造力，从而充分地体现学生在课堂上的主体性。【教学过程】1 情景导入介绍聂耳生平、代表作1.聂耳生平，学生介绍课前搜集的聂耳生平资料，老师适当补充。播放聂耳在舞台剧中的打砖歌演唱片段。聂耳人民音乐家的杰出代表，主要作品有义勇军进行曲毕业歌卖报歌码头工人歌铁蹄下的歌女梅娘曲金蛇狂舞等，他的作品具有鲜明的民族风格和强烈的时代精神。二作品欣赏（一） 赏析金蛇狂舞1. 听由民乐演奏的金蛇狂舞，先不介绍作品。思考：谈谈你想到了什么场面？心里激起了什么情绪？2.学生回答思考题3.教师补充：乐曲是聂耳根据传统乐曲倒八板改变创作的民乐合奏曲，表现了欢庆的节日场面，描绘的是我国江南一带人们在欢庆端午节赛龙舟的热烈场景和欢腾的情绪。聂耳于1934年亲自指挥并灌成唱片。聂耳将乐曲定名为金蛇狂舞反映了他对新中国的坚定信念和革命乐观主义精神！师：金蛇和狂舞个指什么？金蛇江面上比赛的龙舟狂舞龙舟队争先恐后竞赛的场面4.复听由管弦乐演奏的金蛇狂舞思考：这首管弦乐演奏的金蛇狂舞与民乐合奏的金蛇狂舞有什么不同，又各有什么样的特点，根据音乐要素进行分析。你个人喜欢哪一种风格的金蛇狂舞？并说出理由。5.介绍“螺丝结顶”概念：“螺丝结顶”是一种旋律写作手法，他将歌（乐）曲中的某几个乐句采用逐渐删减、收缩的方法，形成上下句对答呼应，句幅逐层减缩，情绪逐层高涨的效果。师：大家看，这种句子越说越短，最后只剩下一个音在音乐中就叫“螺丝结顶”；一问一答就是“对答呼应”，这是我国传统的创作手法。这部分乐曲运用了一问一答的形式把龙舟比赛你追我赶、交替前行的场面写活了。（二）欣赏毕业歌1. 毕业歌创作背景；这首歌是电影桃李劫的插曲，此歌作于1934年。该片讲述的是“9.18”后中国青年学生坎坷的生活道路。在毕业前他们欢聚一堂时唱了毕业歌。影片结束时又再次响起，起到了提示主题、号召有为青年走上救亡战场的作用。由于歌曲表达了一代青年“天下兴亡匹夫有责”的爱国激情，因此深为广大群众，特别是青年学生所热爱，在我国革命斗争中产生了巨大的影响！2. 听赏毕业歌的不同演绎形式版本。三总结讨论：歌曲表达了一代青年“天下兴亡匹夫有责”的爱国激情。都是青年学生，时代不同了，我们如何认识今天的“担负起天下的兴亡”，老师引导尽量让学生谈自己的人生观，价值观，可结合奥运火炬传递受阻，以及目前四川地震的感想，“先学做人后学技艺”等观点，升华爱国主义情感。同时扣题：我们不仅欣赏聂耳的优美作品更应欣赏他的爱国主义精神八、黄河大合唱是我国音乐史上著名的史诗性大型声乐套曲，全区八个乐章，说说你对该作品的教学设计思想和课堂教学方式?(限时15分钟)各位评委老师好： 今天我说课的课题是普通高中课程标准实验教科书音乐鉴赏第十六单元第二十九节黄河大合唱。下面我对本课题进行分析：一、说教材：教材分析：本课题选自普通高中课程标准实验教科书音乐鉴赏第十六单元第二十九节，所教的内容为冼星海声乐作品黄河大合唱课时安排为一课时。黄河大合唱是一部史诗性的大型音乐套曲，共八个乐章，由光未然作词、冼星海作曲。作品用音乐叙述了中国人民的伟大的抗日战争胜利的发展过程。以我们民族的发源地黄河为背景，展示了黄河岸边曾发生的事情，以启迪人民来保卫黄河、保卫华北、保卫全中国。作品气势磅礴、音调清晰、朴实优美，具有鲜明的民族风格，强烈反映了时代精神。二、说教学目标： 以音乐课程标准的定位为依据，本着因材施教的原则，遵循学生的认知规律，结合本课特点，确定如下教学目标：1、知识目标：了解作品创作背景及作者生平，分析歌曲不同的音乐风格，感受体验其丰富的音乐情绪，了解作品思想内容和民族精神，培养学生爱国主义情操，理解作品的审美音乐价值和社会价值。 2、能力目标：用听、唱、议等方法欣赏作品，能比较准确的把握歌曲的演唱风格特点。3、情感目标：能够对历史题材的民族音乐感兴趣，在欣赏和演唱歌曲中培养学生热爱祖国民族音乐的感情。 三、说教学重、难点： 教学重点：启发学生研讨、交流黄河大合唱的艺术内涵。从而培养学生音乐欣赏、感受能力、语言组织、表达能力，以及思维能力。 教学难点：调动学生主动参与音乐实践，感受思想性和艺术性的统一，提高对声乐作品的鉴赏能力。黄河大合唱教案四、说学法 强调学生学习的过程和方法，学生不再只是被动地接受知识，而是通过集体演唱小组活动，积极参与到教学活动中，在活动中思考、来提高认识，获得知识。五、说教法 根据新的课程标准，采用了新的教学理念，教师的课堂角色由知识的传授者变为学生学习知识的引导者、参与者和合作者。综合运用多种教学方法，采用多种教学形式： 1 采用启发式、讨论式、对比式进行教学，充分调动学生的主动性，帮助学生理解作品、掌握知识。 2 运用多媒体辅助教学，将视、听结合起来，能高度集中学生的注意力，充分调动学生学习的积极性，大幅度地提高课堂教学质量并加大课堂的信息容量。六、说教学流程（一）导入：先让学生视听一小段音乐，然后问题式引入新课。（二）出示课题：黄河大合唱a黄河船夫曲 b黄河颂 c黄河之水天上来 d黄水谣 e河边对口曲 f黄河怨 g保卫黄河 h怒吼吧，黄河1 让学生交谈自己所了解的作曲家的生平及创作背景，和代表作品等。冼星海（19051945），伟大的人民作曲家，广东番禺人。1905年出生于澳门。他在小学，中学时代就立志于音乐的学习。1928年考入上海音乐学院，1930年到法国巴黎音乐学院学习作曲和指挥。1935年回国后积极投入抗日救亡运动中去，并写出了不朽的作品救国军歌，1938年任鲁迅艺术学院音乐系主任，1945年病逝于莫斯科。代表作有救国军歌，在太行山上，到敌人后方去以及具有中华民族音乐气质的代表性作品黄河大合唱。2 教师小节之后让学生观看一段视频作品创作故事来详细了解作品产生过程。3 教师提出问题，这部作品共分几个乐章？大家最想听第几乐章？（三） 新课讲授 1 分段欣赏(1) 视听欣赏河边对口曲(2) 欣赏黄河船夫曲(3) 欣赏保卫黄河2 “大合唱”的概念欣赏结束后，以这部作品为例让学生在老师的引导下进行归纳什么是大合唱。教学理念在进行黄河大合唱教学时，我要求学生查找了许多关于黄河的地理知识，悠久历史及文化精神方面的资料，在课前交流时拓宽了学生的知识面，教与学双向交流互动，针对学生的实际，我加以因势利导，在课堂上给学生留下“交往”的空间，引导他们进行良好的交往与合作，营造平等、民主、轻松、活泼的课堂气氛，提高了课堂的教学效果，同时也体现了以“学生为主体”的素质教育的思想。九、说说你对第十四单元第二十四节高山流水志家国这一课两首作品广陵散和流水欣赏内容和知识点的分析，以及你的课堂教学方式的设计(限时15分钟)一、教材人音版第十四单元第二十四节高山流水志家国这一课两首作品广陵散和流水二、教学目标：1、欣赏古琴曲让学生了解古琴文化，并初步知道我国古代音乐概况。2、通过欣赏和体验，理解古代音乐的独特魅力。3、培养学生以正确的态度理解我国古代音乐。三、教学重点：对两首作品的了解与欣赏，了解古琴。教学难点：对中国古乐丰富内涵的理解。四、教法学法：音乐欣赏和分析是为了培养和发展学生的感知和表现能力，引导学生用审美的眼光来欣赏音乐作品。1、高中音乐课是人文学科的重要领域，其目标之一就是培养学生的人文精神。在音乐教学中，有机的融入人文元素，有利于引导学生对人文精神的思考和理解。2、在新课改过程中，应注重师生合作能力的培养，让学生成为教学活动的主体，形成“边听边看边讲”的学习方式。五、教学过程：一、导入提问：“琴棋书画”中的“琴”为何琴？ 师：问题中的“琴”都指：古琴。因其有七根琴弦，故又叫“七弦琴”，唐诗中有“泠泠七弦上，静听松风寒”之名句。（设计意图:提问式的导入，与文学、历史、影视知识相关，所以，能最大限度地调动有着各种爱好的学生们的学习兴趣和热情。）二、新授内容1、古琴简介（课件展示）古琴的古老：古琴是中国最古老的弹拨乐器之一，有文字记载的历史已有三千多年，像诗经中“窈窕淑女，琴瑟友之”。古琴的尊贵：古琴是中华民族文明的象征之一，是中国最古老、深邃、最具生命力的艺术形式，被视为“八音之首“，有着“贯众乐之长，统大雅之尊”的地位。古琴的神奇：古琴由狭长条的一块桐木面板和一块梓木底板胶合而成，周身饰以生漆。它的神奇之处在于制作工艺的特殊，可历千年而不朽，这显示出了古人的智慧和技艺。（这时候，学生的民族自豪感会油然而生。）（设计意图：在这里，通过介绍“古琴”这种学生感兴趣的形式引入今天的作品，会起到事半功倍的效果。）作品一;广陵散(1)聂政学琴报父仇的故事介绍。（教师介绍，学生发表个人看法。）（2）作品介绍:广陵散又叫聂政刺韩王、广陵止息。原为东汉末年流传于广陵地区（今扬州）的民间乐曲故名。描写的是战国时期工匠之子聂政为报父仇刺杀韩王的故事，乐曲优美，变化丰富，是具有叙事性的大型琴曲。表现了聂政从怨恨到愤慨的情绪变化过程，深刻刻画出他的不畏强暴、宁死不屈的复仇意志。（3）作品欣赏(播放视频音像资料片段，不仅可以欣赏音乐，还可以感受演奏者的投入和情感变化，这样能更好的帮助学生了解作品。)作品二:流水（重点作品）介绍高山流水觅知音的故事。（先找一名同学介绍，再找一、二名同学作以补充。活跃了课堂氛围，调动了学生的参与热情，体现了教学互动。）(1) 介绍流水遨游太空的故事：（教师介绍）1977年8月20日，美国发射了两艘“航行者”太空船，科学家们希望它有一天将能遇到地球以外的“人类”。如果真的发现，又如何进行沟通和自我介绍呢?音乐无国界，更无语言限制，所以，太空船带上一张喷金的铜唱片，它即使过十忆年也仍铮亮如新。唱片上录有27段世界著名的音乐作品，其中就有中国的琴曲流水。它又在太空寻觅知音了。(2) 介绍作品:流水是我国最古老的琴曲之一，乐曲通过对山泉、小溪、江河、湖海的描绘，抒发了对大自然壮丽河山的赞颂，隐喻开阔的胸襟和百折不回的精神。作品曲式为民族传统的“起、承、转、合”结构。(3)欣赏作品（音像视频资料，边欣赏边体会大自然的壮美和百折不回的精神，感受千古名曲蕴藏的精神内涵。）提问：如：“音乐表现出那些流水的形态？”等问题，通过问题引起学生对音乐内容的思考与注意，学生发表对作品的理解与感受，互相交流，共同提高。琴谱介绍：文字谱（多媒体展示）这是唯一仅存的文字谱，此谱曾东传日本数百年无人能识，现在，此谱收藏在日本东京国立博物馆里。(设计意图：讲到这个问题时，学生们的定会气愤不已，这是他们爱国情感的体现，抓住时机，适时教育。)三 拓展与探究介绍其他古代乐器，欣赏编钟和埙的演奏片段。（视频资料）（设计意图：博大精深的中国民族文化定会深深地打动学生，同时，也激发、培养了学生们对古代音乐的热爱。）四 小结古琴艺术在中国音乐史、美学史、社会文化史、思想史方面具有广泛影响。但目前，中国仅有约50人精通古琴艺术，这种艺术衰落到濒临消失的边缘。我们作为当代的高中生，出了要热爱古代音乐文化，更要懂得继承、弘扬、和发展！十、第十八单元第三十四节新时代中欣赏走进新时代你是这样的人祖国颂三首歌曲，说说你是如何引导学生联系高中音乐鉴赏课堂中所学过的所有作品和知识，懂得音乐的社会功能音乐的社会性的?一、说教材本节是第十八单元第三十四节新时代。教材所选用的欣赏作品是走进新时代、你是这样的人和祖国颂。通过聆听这三首作品，感受、体验音乐的情绪，懂得音乐的社会性，即音乐的社会功能。1、作品简介： 走进新时代作于1997年，歌曲以抒情而优美的旋律，动听而婉转的音调，抒发了中国人民在世纪之交，在“继往开来的领路人”带领下，满怀豪迈地走进新时代的情怀。 你是这样的人是电视纪录片百年恩来主题歌，是为纪念周总理诞辰一百周年而作。这是一首对伟人的颂歌，歌曲情感含蓄深沉，令人荡气回肠。 祖国颂原系作者1957年冬天为文献纪录片祖国颂写的两首混声合唱曲之一。歌曲体裁是颂歌，旋律宽广，速度从容，气势宏伟。词作者是乔羽，曲作者是刘炽。2、音乐的社会功能：音乐的审美功能：净化心灵的作用、调节情感的作用、提高审美能力和情趣的作用。音乐的认识功能：超越现实的作用、振奋精神的作用、信号象征的作用。音乐的教育功能：在生理上健全大脑的作用、健康心理的作用、人际关系和谐化的作用。音乐的娱乐功能：愉悦养生作用、怡情健身的作用、参与自娱作用音乐作为人类的一种精神产品，是一种社会的意识形态，是现实生活的反映。它产生于人类社会并反作用于人类社会。音乐反映了人类精神生活的社会需要与音乐中的社会内容相统一的关系。音乐中所包含的一切社会内容都是特定条件下的社会反映。它必然随着时代和社会条件的变化而变化。在相应的社会思想基础下，音乐对政治、教育、宗教等社会活动起到不同程度的辅助作用。二、教学目标：（一）聆听、感受、学唱、体验走进新时代、你是这样的人、祖国颂这三首歌曲，体悟作品所表达的思想内涵。（二）体悟不同表演形式、不同演唱形式，所体现的不同艺术效果给人们心灵与情感带来的不同感受。（三） 认识、理解音乐艺术的社会功能。三、教学重点、难点：重点：聆听、感受、学唱、体验走进新时代、你是这样的人