推敲字词探幽发微.doc

推敲字词，探幽发微何玮 海口实验中学中国现代著名诗人、学者闻一多先生说：“中国文学的精华在古文，而古文的精华在唐诗宋词。”仔细看来，其精华之处不外乎二：一曰意境，二曰炼字。意境不必说，单是炼字，就让后人望尘莫及，确乎达到了“化百炼钢为饶指柔”的程度。综观我国古诗词中的名句名篇，其炼字方法有以下几个方面一、 名词的连用通常我们的语言表达习惯是主、谓、宾，再加上定、状、补，从而组成一个完整的句子，名词连用极少出现。但我国古诗词的绝妙之处就在于：有意省略动词和一切表示语法关系的词，纯用名词或只罗列名词性短语以塑造特定的意象，来表达自己内心的独特感受，使之成为一种“有意味的形式”。元曲大家马致远的天净沙秋思就是这样一篇典范之作。“枯藤老树昏鸦/小桥流水人家/古道西风瘦马/夕阳西下/断肠人在天涯”。前三句只有十八个字，却接连出现了九个名词九种景物，用极有限的字句，塑造了极丰富的意象。而加在名词前的定语，则体现“断肠人”对于那些景物的独特感受。特定的定语与特定的名词衔接，构成了一系列具有特殊意味的意象，所表现的景就不再是客观的景，而是人与物的结合，情与景的交融。马致远由此得名“秋思之祖”（周德清中原音韵）。与天净沙秋思异曲同工的是花间词派鼻祖晚唐的温庭筠的商山早行：“晨起动征铎/客行悲故乡/鸡声茅店月/人迹板桥霜/槲叶落山路/枳花明驿墙/因思杜陵梦/凫雁满回塘。”诗的颔联“鸡声茅店月，人迹板桥霜”是传诵千古的名句，全句由十个名词组成六个意象，由六个意象组成一个意境。虽然在诗中，“鸡声”、“茅店”、“人迹”、“板桥”都结合为“定语加中心词”，但作定语的都是名词，所以保留了名词的具体感。“鸡声”一词，“鸡”和“声”结合在一起，可以唤起引颈长鸣的视觉形象；“茅店”一词，使人联想到驿道小店的简陋；“人迹”使人联想到“莫道君行早，更有早行人”；“板桥霜”更突出早行人的辛苦和无奈。天净沙秋思和商山早行，都是名词组成，看似不合语法规范，实则意味悠长。二、 动词的巧用古人做诗，讲究一字传神，在所有的词类中，动词尤受亲睐。“下字之法：贵乎响，言其有声也；贵乎丽，言其有色彩也；贵乎切，一字可以追魂摄魄也；贵乎精，的然如明珠，屹然如长城也”（袁牧随园诗话）。“红杏枝头春意闹”，一个“闹”字描绘出闹哄哄的、生机蓬勃的艺术画面，使人在视觉里有听觉的感受；“云破月来花弄影”，一个“弄”字，花枝摇曳的朦胧夜景呼之欲出。确实如灵丹一粒，点铁成金。李白诗“吴姬压酒唤客尝”，“压”字表现出江南风物之美，新酒初酿之香。杜甫诗“轻燕受风斜”，“受”字把春燕迎风低飞、乍前乍后的轻盈姿态描绘得栩栩如生。再看盛唐诗人斐迪的华子岗：“日落松风起/还家草落晞/云光侵履迹/山翠拂人衣”，本诗通过“起”、“落”、“侵”、“拂”四个动词，把落日、松风、草露、云光、山翠等分散的景物，有机地连缀成一幅有声有色、动静结合的艺术画面，着墨不多，却极富神韵。首句连用两个动词，一“起”一“落”，把夕阳西下、晚风初起的薄暮景色，勾画得十分鲜明，使读者仿佛看到夕阳倚着远山慢慢西沉的景象，听见晚风吹过松林的飒飒风声。第三句，云光，指落日的余晖。“侵”，有逐渐浸染之意。“云光侵履迹”，不仅写出了诗人在夕阳落照之下一步步行走的生动情景，也写出了夕阳余晖逐渐消散的过程，引导读者去想象那苍翠的松林在余晖点染之下富于变化的奇景。如果换成“映”、“照”等字，那就毫无韵味了。第四句，山翠，指苍翠欲滴的山色，用一“拂”字，增强了动感，使人想见那山色是如何的青翠可爱，柔和多姿。这四个动词，一线贯穿，云光山色也都获得了生命。它们追逐着诗人的足迹，牵扯着诗人的衣衫，表现了对诗人恋恋不舍的深情。而这，正好折射出作者对华子岗的喜爱和留恋。诸如这样的字词，还有孟浩然的“气蒸云梦泽，波撼岳阳城”中的“蒸”和“撼”，苏轼的“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪”中的“穿”、“拍”、“卷”，这些生动传神的动词，确实是做到了“响、丽、切、精”，创造出鲜明生动、韵味悠长的艺术境界。三、 形容词的活用古人喜用“空”字，如：崔灏的“昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼”，李白的“凤凰台上凤凰游，凤去台空江自流”，杜甫的“映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音”，岳飞的“莫等闲，白了少年头，空悲切”，陆游的“胡未灭，鬓先秋，泪空流”。“空”受到不同时代不同作家的一致欢迎，何也？缘此一字有其说不尽的意蕴。以杜甫的蜀相为例：“丞相祠堂何处寻/锦官城外柏森森/映阶碧草自春色/隔叶黄鹂空好音/三顾茅庐天下计/两朝开济老臣心/出师未捷身先死/长使英雄泪满襟。”颔联的“自春色”的“自”字，强调了“无人”，说明无人来欣赏，只好任其自开自败、自生自灭。而“空”字，有徒劳，白费劲之意，表现诸葛亮虽然足智多谋，殚精竭虑，鞠躬尽瘁，但仍然是功亏一篑，功败垂成。所有的努力都付诸东流水。“空”充分地表现了作者对诸葛亮功业难竟的无限叹惋和同情。然而，“空”的深刻意义还不尽在此。诗人杜甫原来也有“致君尧舜上”的宏伟抱负，也有建功立业，报效祖国的凌云壮志，但始终怀才不遇，壮志难酬。所以，蜀相既是哀悼孔明，也是悲悯自己，“子美之所怀者大，所感者深，以是之故，天下后世，凡读此篇者，无不流涕！”由此看来，这一个“空”字，确实有其言说不尽的意蕴和内涵。古人执着于炼字，因为“最恰当的字眼只有一个，最适合的表达也只有一个”（福楼拜语）。字不同则意不同，其表达效果也大相径庭。比如五代南唐江为的“竹影横斜水清浅，桂香浮动月黄昏”和南宋林逋的“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”虽然只有两字之差，但境界却有明显的不同。“竹影”没有竹形的特点，“桂香”缺乏桂花的风神；而“疏影”却描写出了梅花稀疏之貌，“暗香”把香气若有若无，淡薄清幽的特点表现出来了。梅影疏淡，幽香缕缕，写出了梅花的风神韵致，境界全出。诸如此类的形容词，如王勃的“雨去花光湿，风归叶影疏”；王维的“泉声咽危石，日色冷青松”；杜甫的“随风潜入夜，润物细无声”中的“湿”、“疏”、“冷”、“细”都是极富特色的字眼。四、 数词的活用在数学王国里，数字是极严肃的，但在文学天地里，它却非常的活跃。或实写，或虚写，随物赋形，随形变义。如李白的山中与幽人对酌：“两人对酌山花开，一杯一杯又一杯。”连续三次重复写“一杯”极言饮酒之多，且写痛快之至，使读者仿佛看到了诗人狂歌痛饮的情景。又如“吟诗作赋北窗里，万言不值一杯水”，“万”极写数字之多，“一”极言数字之少，一多一少，对比鲜明，表达了诗人满腹经却怀才不遇、壮志难酬的愤懑。文人不喜欢数字，但有时却沉醉在数字游戏之中，并且做出了一些数字诗的典范。如一首咏雪诗“一片一片又一片/两片三片四五片/六片七片八九片/飞入芦花都不见。”前三句，作者一连用了九个数字，极力铺陈雪花的纷至沓来，结尾以芦花作结，极有韵致，手段异常的高妙。五、 叠字的活用古人做诗，为了方便吟唱，往往具有抑扬顿挫、音韵和谐的特点，除了押韵以外，还常用叠字，使之“诵之行云流水，听之金声玉振”，很有音乐的美感。古人叠字的运用，大致有以下两个方面：（一） 语意递增。为了表达的需要，有时句子的语气要加强。南北朝民歌：“莲叶何田田。鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北，”“田”，荷叶丰盛貌，“田田”二字相叠，极言荷叶之多，第二个“田”字比第一个更进一层，使人仿佛看到青枝大叶的荷叶一层压着一层，挨挨挤挤一直铺向远方。又如李清照的声声慢：“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚，”“寻寻觅觅”写作者一起床就如有所失，希望能找到点什么；“冷冷清清”是“寻寻觅觅”的结果，不但一无所获，反而被一种凄清孤寂的气氛所包围。环顾左右，孤灯只影，物是人非，作者不禁悲从中来，于是，“凄凄惨惨戚戚”接连而至。此三句，语气上从舒缓变为急促，内容上从哀惋变为凄厉，豪放恣肆，一气呵成。读到此，一种愁惨悲怆的氛围笼罩了全篇，使人为之屏息凝神，欲罢而不能。李清照确实是作词的大家！语意递增的还有木兰辞的开头：“唧唧复唧唧，”“唧唧”，虫鸣声，十多年被关在家里，除了虫鸣声还是虫鸣声，花木兰烦闷愁苦的深闺生活可想而知，“足不出户”的封建礼教戕害人深矣！所以，鲁迅先生的“院子里有两棵树：一棵是枣树，另一棵还是枣树”，其写法和语意递增的效果是和木兰辞相同的。（二）语意递减。在表示亲切、亲昵或特殊情景时，语气往往由强转弱。如我们在招呼幼儿时，语气常常极委婉，所用叠字也亲切。如“端碗碗”、“吃饭饭”、“慢慢走”轻轻放”等。古人对生活是有着极深刻的理解的，这在他们的诗词中也有具体的体现。杜甫曲江二首：“穿花蛱碟深深见，点水蜻蜓款款飞，”“深深”由弱而强，“款款”由强而弱。“款款”叠用，表现了蜻蜓轻灵、自由、飘忽的身姿，使人如临其境，如见其形。陆游的钗头凤是叠字的典范。本词有一段凄惨的故事：原先陆游和原配夫人唐婉情投意合，但陆母极恶唐婉，勒令陆游休掉唐婉。陆游百般哀求无效，夫妻被迫分离。几年后，陆游在沈园与唐婉不期而遇，陆游见人感事，信笔在沈园壁上题下了这首词：“红酥手，黄滕酒，满园春色宫墙柳。东风恶，欢情薄。一杯愁绪，几年离索。错，错，错。 春如旧，人空瘦。泪痕红悒鲛绡透。桃花落，闲池阁。山盟虽在，锦书难托。莫，莫，莫。”上片一连三个“错”字，感情激迸而出，语气趋强，极为沉痛。下片一连三个“莫”字，三次感叹，声情凄紧，气断声吞，大有恸不忍言、恸不能言的无奈和痛楚。全词六个叠字，一气贯注，一气呵成，但又不是一泻无余，言尽意无穷，给人留下品味、咀嚼的余地。此外，古典诗词中还有许多值得挖掘的东西。副词如辛弃疾的“旧时茅店社林边，路转溪头忽见”中的“忽”有“意想不到”之意，表惊喜之情。“闺中少妇不知愁/春日凝装