电影的演化和现代走向.doc

第一章 电影的诞生第一节 电影的发明 第二节 电影的先驱第一节 电影的发明一、视觉滞留l 内容：当人们眼前的物体移走后，该物体在视网膜上的物象不会马上消失，会继续短暂滞留一段时间。l 人物：比利时的约瑟夫.普拉托l 时间：1829l 实践：“幻盘”、“诡盘”。二、摄影术l 照相：1824年法国的尼艾浦斯拍出了世界上第一张照片餐桌。 1840年摄影术在技术上有了很大的进步，感光时间缩短为20分钟，一年后，缩短为1分钟。l 第一个把照相术用于活动摄影：英国的爱德华.穆布里奇。l 摄影枪：法国人马莱。（一秒钟内曝光12次）l 摄影机：1988年10月，马莱制造了世界上第一台电影摄像机。l 胶片的改进：1889年爱迪生和休斯曼工厂合作，制造了感光胶片。三、放映术l 1894年，狄克逊与爱迪生合作发明了“电影视镜”。l 1895年12月28日，巴黎，首次售票公映了工厂的大门、水浇园丁、火车进站、婴儿的早餐等12部电影。是电影的诞生日。l 卢米埃尔兄弟被称为：电影之父。第二节 电影的先驱一、电影之父卢米埃尔兄弟1、作品就题材和内容的分类2、影片的类型3、贡献1、作品就题材和内容的分类l 1）、劳动和工作的生活场景： 工厂大门、木匠、拆墙、烧草的妇女们、照相师。l 2）、家庭生活情趣的记录 婴儿的早餐。l 3）、政治、文化、新闻的实录 耶路撒冷的教堂、日本内宅、代表们登陆、一艘新船的下水。l 4）、自然风光和街头实景的拍摄 出港的船、火车进站、警察游行、街景。2、影片的类型l 1）、新闻片 代表们登陆l 2）、记录片 消防员水龙出动、水龙救火、扑灭火灾、拯救遇难者四个片段组成。l 3）、喜剧片 水浇园丁l 4）、其他的类型 假膝行人 追逐片 在美国拍摄的39个景象 旅行片3、贡献l 1）、发明了轻便的手摇摄像机，可以在任何地方拍摄。l 2）、把摄影机的速度放慢到每秒16个画格，可以节省胶片，也可使放映机运行的更加流畅和平稳。l 3）、一台机器可以同时完成拍摄、放映和洗印等多种复杂工作。 二、第一位电影艺术家梅里爱1、简介l 乔治.梅里爱，法国人（18611938）是继卢米埃尔之后，推动电影事业朝前发展的第二位重要人物。著名的导演，世界故事片之祖。被誉为“世界第一位电影艺术家”。把戏剧、文学引入电影，把电影引向有情节、有戏剧、有浪漫主义色彩的艺术道路。2、影片的类型l 1）、魔术片贵妇人的失踪、橡皮头人l 2）、排演的新闻片哈瓦那湾战舰梅茵号的爆炸l 3）、神话故事片小红帽、蓝胡子、仙姐、灰姑娘l 4）、科幻探险片月球旅行记3、创作特点l 1）、创造了特技摄影和镜头的组合贵妇人的失踪是梅里爱运用“停机再拍”的技术手段拍摄 的第一部影片。l 2)、创造了戏剧式电影 建造了世界上第一个“摄影棚”。l 3）、开创了叙事电影的传统月球旅行记（1902）最有影响、颠峰之作，使梅里爱拥有了“叙事电影之父”的美誉。4、比较三、美国电影之父格里菲斯1、简述l 大卫.格里菲斯，美国人（1875-1948）是美国电影的开山祖师，是世界公认的电影艺术的开拓者，是电影巨匠，艺术大师。是“好莱坞技术主义传统的真正代表”，使电影迈上了艺术的道路。2、影片的题材l 1）、社会的善与恶1909孤独的别墅、1911隆台尔报务员l 家庭喜剧1911酒鬼的改造l 社会贫富悬殊的冲突1909 小麦囤积商、小巷火枪手3、贡献l 1908，第一部影片陶丽历险记，影片中首次使用了“闪回”镜头。l 黄金迷突破了视点、固定机位拍摄。变单镜头位多镜头的组接，变单镜头为多镜头。除了全景外还出现了中、近景镜头。l 多年之后运用了大特写。l 冷落的别墅中运用了“平行蒙太奇”。l 1913转向“好莱坞”。l 1915年2月8日一个国家的诞生首次上映。标志着好莱坞统治世界的开始，也标志了电影由供人玩耍的游戏成长为一门独立的艺术，还标志着美国电影走上了工业发展的道路。l 1916年党同伐异另外一部杰作。四、伟大的戏剧大师卓别林l 1、关于美国默片时代的“喜剧片”l 2、简述 l 3、喜剧电影的特征1、关于美国默片的“喜剧片”l 1）、发明喜剧片样式的是法国人麦克斯.林戴，真正赋予电影以喜剧片叙事观念的是美国的艺术家们。l 2）、四大喜剧明星 查尔斯.卓别林、巴斯特.基顿、哈罗德.劳埃德、劳莱.朗东。l 3）、麦克.赛纳特是美国喜剧片的创始人，被称为美国的“喜剧之父”。2、简述l 查尔斯.卓别林英国人，（1889-1977）伟大的戏剧大师，伟大的人道主义者。著名演员、导演、剧作家、作曲家。一生拍摄了80多部喜剧电影，被称为“电影上的莎士比亚”。l 1914参演的第一部影片谋生l 威尼斯赛车记中首次出现流浪汉夏尔洛的形象。l 阵雨之间中夏尔洛的形象已经完整起来。夏尔洛的形象不是一成不变的，他在发展着、变化着。l 1919年获得了自由拍片权。l 1923年成立的自己的公司，成为好莱坞第一个真正独立制片的艺术家。l 1925淘金记具有承前启后的意义，既是早期作品的总结，又为以后的成熟作品奠定基础。l 城市之光、摩登时代标志着其创作进入成熟时期。l 1936摩登时代是他最后一部默片。l 1940大独裁者是第79部作品，是一个创作的高峰，也是第一部有声片。3、戏剧电影的特征l 1）、充分重视表演的作用，通过优美灵活的人体动作以及传达的含义来提高喜剧表演的地位。l 2）、含泪的微笑l 3）、现实的批判性和尖锐的讽刺性l 4）、具有雅俗共享的大众化品质l 5）、绝大多数以默片拍摄，以视觉表现为主，将电影作为视觉艺术来经营。电影的演化和现代走向 第一节 意大利新现实主义 一、产生1、最早出现于意大利电影杂志的一篇文章中，是评论导演维斯康蒂拍摄的影片沉沦时提出的。也被称为“意大利新现实主义的先声”。2、作为概念和口号是在1945年，由导演罗西里尼拍摄的罗马不设防的城市出现后才正式使用。 二、含义： 打破一切常规的做法，特别时好莱坞电影的类型叙事规范，转而要求艺术家自己生活作出观察和感受，用真诚的态度面对生活，使真实成为重要的电影艺术思想和美感欣赏对象。 三、口号： “必须面对现实”、“还我普通人”、“把摄影机搬到大街小巷去”、“不是故事，而是一种记录精神”。 四、时间： 19451951（主要时间） 1956年，德.西卡的影片屋顶问世后，新现实主义这场电影创作运动基本上便结束了。 五、代表作品: 罗西里尼 罗马不设防的城市 游击队 德.西卡 檫鞋童 偷自行车的人 维斯康蒂 大地在波动 德.桑蒂斯 罗马十一时 安东尼奥尼 放大 （演变） 六、艺术特征 1、关注现实，反映社会问题。 2、以普通人作为表现对象。 3、影片中多用的是中景、远景，体现人物与环境的联系。都是实景拍摄。 4、长镜头在影片中得到了重视。 5、反对明星效应和”扮演角色，大量启用非正式演员。并运用了更多的地方方言。 6、结构形式。（顺序）第二节 法国新浪潮 一、产生 新浪潮电影是在19581959年问世的 “新浪潮”是指1958年兴起与法国的年轻一代导演的电影观念和在这种观念下拍摄的电影。 1959年2月，夏布罗尔导演的漂亮的塞尔杰公映，是新浪潮出现的标志。 二、发展1、1959年、开始显露不凡的实力，两部重要的代表作特吕弗的四百下、戈达尔的筋疲力尽。2、1960年，新浪潮的高峰年，出现了43部作品。3、1961年，开始走下坡路。4、1962年，出现危机。 三、特征1、是一次制片技术与制片方法的革命。2、确立了电影个人风格的地位。3、题材上，淡化故事情节。特别青睐童年题材和两性关系。4、是电影语言和电影形式的革新。长镜头手持摄影剪辑的运用。 第三节 “好莱坞”与美国的类型电影 一、好莱坞的制片制度 （一）、制片企业 1、派拉蒙公司 2、米高梅公司 3、20世纪福克斯公司 4、华纳兄弟公司 5、雷电华公司 6、环球公司 7、联美公司 8、哥伦比亚公司 （二）制片人中心制 影片的投资者即制片人 导演只是制片人的意图的执行者，必须在影片的流水线上，放弃自己的个性。 （三）明星制度 利用知名演员的魅力增加票房收入的方法。 编剧为明星量身制作剧本，导演按类型化塑造明星。摄影、灯光、美术、作曲等无不服从于造星的需要。 环球公司是第一个造星的公司。类型电影 一、定义 通常指20世纪三四十年代，美国好莱坞盛行的在制片厂制度下遵循严格的创作方法和生产程序制作出来的多种类型的影片。二、特征 1、公式化的情节 2、定型化的人物 3、图解式的视觉形象 三、七大类型片 细分为75种类型（一） 西部片（牛仔片）1903年，埃德温.鲍特火车大劫案，奠定西部片的基本特点。1939年，约翰.福特关山飞渡，西部片的特点全面形成。时代背景：1860-20世纪初。东部居民西进拓荒、南北战争、废除奴隶制、林肯遇刺、第一条横跨大陆的铁路接通、电话局开始营业。视觉形象：马、手枪、戴宽边帽紧身衣裤的牛仔、戴篷的马车、边疆的小镇、原始的火车、荒凉的原野。故事情节：善良的白人殖民者受到暴力的威胁，英勇的牛仔或警长除暴安良。 （二）科幻片（恐怖片） 起源于法国，革新于德国，全盛于美国。 梅里爱的月球旅行记第一部。 20世纪50年代，特点全面形成 特点： 1、基于科学，驰骋幻想 2、以科技手段展现科技领域和大千世界的无穷奥妙，引发观众遐想 3、人与物的异化。 4、善恶科学家之争 5、时空无限 代表作品：1968 库布里克 2001年：漫游太空 1977 卢卡斯 星球大战 （三 ） 歌舞片（音乐片） 1927 第一部有声片爵士歌王也是第一部歌舞片。 特点： 1、讲述后台发生的故事。 2、双重表现手法、 3、能歌善舞的正面主人公。 4、大团圆的结局。 三位艺术家： 编舞和导演 勃斯比.伯克莱 第42街 舞蹈家 弗雷德.埃斯蒂尔 高帽 演员 金.凯利 雨中曲 （四） 犯罪片 分为强盗片和侦探片 强盗片以黑社会为主角。产生于禁酒时期（1919-1933）。 侦探片的模式：1、单枪匹马独自破案型的。2、有助手协助作战的。3、业余侦探。4、警察局的官方侦探。 代表作品： 教父 希区柯克 电话谋杀案、蝴蝶梦、精神病患者 （五）喜剧片 1934年弗兰克.卡普拉一夜风流最初范本 代表作品： 乔治.库克假日、费城故事（六）战争片 最初一个国家的诞生 代表作品： 乱世佳人、大独裁者、卡萨布兰卡。（七）家庭情节片 反映家庭生活及社会伦理道德为主，常采用一个女人或家长制的牺牲者的视点来讲述。 作品： 欲海情魔、位明天让路 大于生活v 中国电影的发展v 第一节 形成时期v 第二节 发展时期v 第三节 新中国时期v 第四节 电影改革开发开拓时期 v 第五节 香港电影v 第六节 台湾电影v 第一节 形成时期（1905-1931）v 一、中国电影的8个第一v 二、三足鼎立的“明星”、“天一”、“联华”v 一、中国电影的8个第一v 1896-8-11 上海娱乐场徐圆的“又一村”放映了被称作“西洋影戏”的电影，是电影第一次在中国出现。 v 1905年，北京丰泰照相馆创办了任景丰主持拍摄了中国最早的影片由京剧演员谭鑫培主演的定军山片段。 v 1908年，第一家电影院是由西班牙商人在上海虹口的“虹口大戏院”。 v 1909年，美国商人本杰明.布拉斯基在上海投资创办了亚细亚影戏公司，是中国第一家影片拍摄公司。v 1913年幼郑正秋编剧，张石川、郑正秋联合导演，拍成了第一部短片故事片难夫难妻。 v 1913年，中国第一部输往外国的影片，是香港华美影片公司拍摄的庄子试妻。 v 1918年，中国第一家自己投资的电影企业，商务印书馆成立了活动影戏部。标志着中国民族资本家自觉参与中国电影事业的开始。 v 1931年，第一部有声片歌女红牡丹。 拍摄影片的种类： 1、风光片：南京名胜、北京风景 2、时事片：第五次远东运动会 3、教育片：盲童教育 4、古剧片： 介绍传统戏剧春香闹学、天女散花v 1931年，第一部有声片歌女红牡丹 v 二、三足鼎立的“明星”、“天一”、“联华”v “明星” 1922年2月建立，公司由张石川联合郑正秋等创办。 代表作品：幽默短片：滑稽大王游沪记 掷果缘 长篇故事：张欣生 孤儿救祖记 1928年，将武侠小说改编成电影，燃起了武侠鬼怪片的第一把火。火烧红莲寺 v “天一” 1925年6月由宁波人邵醉翁创办。把追求票房利润和宣传封建腐朽意识为主导。 立地成佛 为军阀服务 女侠李双双 为封建礼教服务 1926年后率先拍摄了一批根据古典小说和民间故事改编的影片。梁祝痛史、白蛇传等。v “联华” 是由“华北”、“民新”、“大中华百合”三家公司合并成立的，主导者：罗名佑。影片以家庭矛盾、人际关系为主题，表演优美自然。客观上扭转了中国影坛的不良风气。被誉为“新派”电影。 口号：“复兴国片，改造国片”。 制片方针：“提倡艺术，宣传文化，启发民智，挽救影业”。 代表作品：一剪梅、野草闲花等。 v 主要特点v 思潮混杂，观念混乱。v 题材杂芜，创作多元。v 导演与表演等艺术刚刚起步。v 第二节 发展时期（1931-1949）v 一、30年代左翼电影潮v 二、抗战电影（1937-1944）v 三、战后现实主义电影（1945-1949)v 一、30年代左翼电影潮v 1933年3月，在中共地下党领导人翟秋白的亲自过问下，成立了以夏衍为组长，阿英、王尘无、石凌鹤、司徒慧敏为组员的党的电影小组。v 首先把文艺界已崭露头角的、有进步思想的同志，通过不同渠道输送到电影界去。像沈西苓、王莹、赵丹、金山、袁牧之、郑君里、陈波儿、舒绣文、白杨、魏鹤龄、许幸之、吴印咸、聂耳、任光、贺绿汀等先后进入影坛，加强了电影界的进步力量；v 其次抓剧本创作，夏衍、田汉、阳翰笙、阿英、郑伯奇等左翼作家，为各影片公司的导演提供了一批优秀的电影剧本；v 第三抓左翼电影批评，在上海各大报纸上开辟电影副刊，宣传苏联进步的电影理论，介绍中国左翼电影剧作，批评反动的外国电影和庸俗、黄色的国产电影。v 1933年成为公认的“中国电影年”、“左翼电影年”。 姊妹花、小玩意。v 1934年，蔡楚生渔光曲、吴永刚女神、袁牧之桃李劫、v 1937年，沈西苓十字街头、袁牧之马路天使左翼电影经典之作v 二、抗战电影（1937-1944）v 1937年“卢沟桥事变”后，拍摄了一批抗战题材的影片。v 作品： 史东山保卫我们的土地 沈西苓中华儿女 古装片：欧阳予倩木兰从军 周贻白苏武牧羊v 三、战后现实主义电影（1945-1949)v 代表作品： 蔡楚生、郑君里一江春水向东流 欧阳予倩关不住的青春 费穆小城之春v 第三节 新中国电影时期v 一、新中国“十七年”电影（1949-1966）v 二、文革时期(1966-1976)v 一、新中国“十七年”电影（1949-1966）v (一)初期探索磨合 1、内容诉苦迎新，表现苦难与斗争的主题 白毛女 龙须沟 2、感情倾向个人感情很少，集体胜利的感悟较多。 3、主要作品桥第一部故事片，南征北战、我这一辈子、马路天使v （二）20世纪50年代中期英雄颂歌v 电影的产量和质量的上升期。（第一次辉煌）v 作品：董存瑞铁道游击队上甘岭鸡毛信等v 喜剧艺术再次兴盛 1、对官僚主义作风和不良倾向进行讽刺的喜剧新局长到来前、不拘小节的人。 2、表现社会光明面的歌颂喜剧或生活小插曲式的轻喜剧今天我休息、五朵金花。v （三）20世纪50年代末高潮时代（第二次辉煌）v 1956年毛主席提出了“白花齐放，百家争鸣”的方针。艺术家们创作热情空前高涨。 1、佳作的丰收：林家铺子女篮五号聂耳等 2 、艺术风格多样化：现实主义林家铺子 史诗性表现人的命运的青春之歌 个体与集体关系的小兵张嘎 3、民族叙事传统的成熟：林则徐 （四）、20世纪60年代融会贯通v 红色娘子军甲午风雨早春二月李双双等v 二、文革时期(1966-1976)v 1、期间共有作品93部 1966-1972没有故事片v 2、1973-1976共有84部作品，76部故事片 创业、海霞、闪闪的红星v 3、特点： 1）、样板戏电影多部 2）、重拍故事片南征北战平原游击队 3）、斗争故事片 4）、有一些舞台艺术片v 第四节、内地电影改革开发变革开拓时期v 一、新时期中国电影的艺术分期v 二、第四代电影人的艺术价值v 三、第五代电影的语言创新v 一、新时期中国电影的艺术分期v 1、1976-1978复苏时期 大河奔流、青春v 2、1978-1980 转折时期 电影经历了拨乱反正的过渡于恢复 小花、苦恼人的笑v 3、1980-1983 中国电影开始确定自己的理念，意识到艺术家个性经验与思考。 张暖忻 沙鸥 郑洞天邻居等v 4、1984-1987艺术收获期 第五代跃上历史舞台，第三代佳作仍在，第四代成熟作品不断v 5、1988-90年代 多风格时期v 6、21世纪以后 市场化转型期v 二、第四代电影人的艺术价值v 代表人物：张暖忻、郑洞天、谢飞、黄健中、董棵娜、郭宝昌、韩小磊等数十位导演，。v 崭露头角的时代，是20世纪70年代末期-80年代初期的改革开放新时期，现实主义回归的浪潮和“纪实美学”邻居（郑洞天）、沙鸥（张暖忻）、我们的田野（谢飞）v 冷峻现实主义，他们正视现实，无遮掩地表现现实/历史的灾难和积弊、悲剧。 良家妇女（黄健中）血战台儿庄（翟俊杰）、死神与少女（林洪桐）。v 三、第五代电影的语言创新v 出场作品： 张军钊一个和八个v 代表人物及作品： 陈凯歌大阅兵、孩子王、吴子牛喋血黑谷、田壮壮猎场札撒、孙周给咖啡加点糖、李少红血色清晨、张艺谋红高粱、大红灯笼高高挂等。 v 第五节 香港电影 一、早期影像（1895-1949）v 1913，黎伟民自编自演，黎北海导演庄子试妻第一部短片，严姗姗是中国第一位女演员。v 1922，黎氏兄弟推出了第一部故事片胭脂。v 1933，黎北海第一部有声片白金龙。v 1948，第一部色彩粤语片蝴蝶夫人上映。 二、黄金时期（1949-1966）v 共拍摄4000多部影片。v 拍摄粤语片的公司：“新联”“中联”。v 拍摄国语片的公司：“长城”“凤凰”“邵氏” 三、转型期（1967-1978）v 1966，邵氏公司推出了两部影片独臂刀、大醉侠，标志新武侠片诞生。v 1971，李小龙主演了罗维的唐山大兄，标志真功夫电影的开始。v 1978，袁和平导演，成龙主演的醉拳问世，标志喜剧功夫片的诞生。v 许冠文代表的“市民喜剧片”半斤八两、鸡同鸭讲。v 四、多元化时期（1979-）v 武侠功夫片：少林寺黄飞鸿新龙门客栈 枪战片：英雄本色吴宇森 警匪片：警察故事、A计划成龙v 喜剧片：最佳拍档大话西游逃学威龙等。v 鬼怪灵异片：鬼打鬼、人吓人倩女幽魂、胭脂扣v 爱情文艺片：倾城之恋、半生缘、秋天的童话、甜蜜蜜。第六节 台湾电影一、初创时期（1895-1949）1898.8，日本商人在台北放映了“西洋镜”，是最早放映的电影。1908年，日本人高松丰次郎在台北建立了第一家电影院“芳乃馆”。1922年，日本松竹电影公司在台湾拍摄第一部故事片大佛的瞳孔。台湾人刘喜阳担任配角，是台湾的第一位演员。1925年5月23日，刘喜阳、李松峰、郑超人、张云鹤等成立了台湾映画研究会，拍摄了台湾第一部故事片谁之过。v 二、发展时期1949-1970李行街头巷尾、婉君表妹、还我河山等。李翰祥雪里红、江山美人等。白景瑞寂寞的十七岁、家在台北、女朋友等。胡金铨大醉侠、龙门客栈等。v 三、新电影时期侯孝贤：悲情城市、戏梦人生、好男好女杨德昌：海滩的一天、牯岭街少年杀人事件、独立时代、麻将、一一李安：家庭三步曲推手、喜宴、饮食男女、卧虎藏龙蔡明亮：青少年哪吒、爱情万岁王家卫：重庆森林、春光乍泄、花样年华第四章 电视媒体与 电视剧的发展 第一节、电视媒体的产生及其特征第二节、电视剧的发展第三节、其他电视节目的样式形态第一节、电视媒体的产生及其特征n 一、黑白电视的产生1、1900年，法国科学家斯坦丁伯斯基在为国际会议起草报告时，创造了电视TELEVISION一词，并使用至今。2、1907年，俄国教授鲍里斯罗津获得了世界上第一台电子显像电视机的特许权，四年后研制成了用电子射束管的电视实用模型，显示出简单的电视图像。3、真正意义上的电视机应该包括这样一个程序：将图像变成电信号，用发射装置传播出去，再通过接收装置将电信号还原为图像。 4、这个全过程的设计者就是被称为电视之父的英国科学家约翰洛吉贝尔德，他于1925年利用尼普柯圆盘制成了电视发射和接收设备的雏形，成功进行了传播和接收电视画面的实验。 5、1928年在纽约和伦敦之间成功地传播了电视画面，技术意义上的电视广播至此方才诞生。 6、1930年，英国广播公司（BBC）与贝尔德合作实验成有电视图像。 至此，黑白电视完全成型。n 二、正式建台播出阶段1、1936年1月，英国广播公司（BBC）建成了世界上第一座电视台，正式播出电视节目。2、1958年5月1日，由北京电视台投入试播，四个月后，正式播出。1978年5月1日，北京电视台更名为中央电视台。3、1940年美籍匈牙利科学家彼得戈马研制成功世界上第一台彩色点电视机。4、1954年，美国全国广播公司（ABC）正式播送彩色电视节目。n 三、电视媒体的特性 1、传播对象的广泛性 2、接受环境的家庭性 3、传播时间的同时性第二节、电视剧的发展n 一、世界电视剧的发展在电视媒体中可以传播的各类电视节目，一般分为两大类：非艺术类、艺术类电视节目。世界电视剧的发展大致经历了三个发展时期：1. 初创期：20世纪30年代到50年代彩电产生前。这一时期创作的电视剧有两种类型 一类是模仿舞台剧而创作的电视剧或直接以舞台剧改编而来的电视剧：花言巧语的人。（电视实验播出时期，世界上第一部电视剧）另一类是具有电视特点的电视短剧。口号是每天一戏。2.电视剧的发展期时间：世纪年代中期彩电出现到年代末。 美学特征：受新现实主义影响。 开始对电影和戏剧构成威胁。3.电视剧的成熟期（60年代后到现在）n 二、电视剧的类型电视剧以体裁为标准，将电视剧分为电视单本剧、电视连续剧、电视系列剧等三大类。n 三、中国电视剧的发展1、我国电视剧的发展分为三个阶段）、初创期（年年）、恢复发展期（年年）年月，以三家亲为起点，开始了我国电视剧的复兴。 3）、成熟期（年至今）2、熟期的内地电视剧创作在发展过程中逐渐形成了如下几大类题材和类型：）、改革题材的电视剧改革题材的电视剧可分为两大类：第一类是直接表现某些地区或者企业改革进程的电视剧如：情满珠江。另一类是反映改革所引起的人们的价值观和生存状态、变化的电视剧公关小姐、外来妹、北京人在纽约等。）、军事题材的电视剧初期的：凯旋在子夜 新的探索：和平年代、红十字方队、DA师3）、反腐败题材的电视剧如苍天在上、大雪无痕、红色康乃馨等。4）、历史题材的电视剧可分为革命历史题材和一般历史题材： 革命历史题材几乎将中国革命史上的重要事件和主要革命家的重要历史功绩都拍成了电视剧，为广大群观众了解中国革命的伟大和艰难提供了生动形象的教科书。如开国领袖毛泽东、周恩来、百团大战、长征。一般历史题材的电视剧又被分为两类：一类是以尊重历史史实为创作的脊背原则，即所谓历史正剧，它以中国历史上的名人、名事为表现内容，代表作品有雍正王朝、康熙王朝、汉武大帝等。另一类所谓古装剧，代表作品有还珠格格、宰相刘罗锅、笑傲江湖、少年包青天等。）、名著改编的电视剧代表作品有围城、西游记、红楼梦、三国演义、雷雨等。）、言情剧如过把瘾、牵手）、家庭伦理剧如渴望、贫嘴张大民的幸福生活、空镜子）公安剧公安剧可分为两类： 虚构的公安剧 整个电视剧不仅仅表现对某个案子的侦破，而是以塑造现实中的公安类英雄为主要创作目的，如英雄无悔。 围绕一个犯罪集体被绳之以法或某个案件被破获为叙事主干的电视剧，如 黑冰等。 纪实的公安剧 九一八大案纪实、西安大追捕、打拐第一案等）、情景喜剧我爱我家第三节、其他电视节目的样式形态n 除电视剧之外，电视综艺节目、电视文艺晚会、电视风光片、电视专题片、电视记录片等都是当今中国电视收视率较高的节目。（一）电视综艺节目（二）电视文艺晚会（三）电视风光片（四）电视专题片（五）电视纪录片第五章 影视影像第一节 镜头第二节 景别第三节 镜头的运动第四节 构图第五节 光线第四节 构图构图的组成o （1）主体：每个画面中往往有一个形象是表达创作意图的主要对象，这个对象便称为构图中的主体，它可以是人，也可以是物。o （2）陪体：指在一幅画面总与主题构成一定关系的对象。o （3）环境：又以分为前景和后景两个部分。前景指处在主体前面靠近镜头的景物，后景指画面深处位于主体后面的景物。 构图的设计o （1）视觉中心：也就是说某个画面构图各部分的配置必须导致一个整体的指向来引导观众的注意力。o （2）造型：构图的设计只有和一定的造型意图相联系，才可望达到完美结果。o （3）摄像镜头的角度也是构图的主要手段。o （4）构图时还必须考虑轴线原则。构图的方式o （1）封闭性构图：影视艺术的构图从一开始便深受绘画的影响，传统的绘画式构图的基本特征是封闭性。取景的原则是以画框为依据o （2）开放性构图：开放性构图是随着电影观念的变化，特别是长镜头理论的提出才产生的。构图的样式o （1）纪实风格构图：强调影像忠于现实， 反对刻意追求和营造画面的形式美感，画面随意、松散无规律可循。o 优点：自然、质朴、灵活自由、空间完整、真实感强。o 缺点：效果平淡、重点不突出，画面各部分联系性差。o （2）表现风格构图：强调影像的造型能力和表现内心感受的能力，反对机械的复制世界的影像，刻意追求形式美感，与人们的日常视觉经验差别很大。o 优点：画面时精心设计的绘画或照片，造型鲜明醒目，视觉冲击力强。o 缺点：形式大于内容，真实感差、观众有事难以接受。o （3）经典风格构图：界乎两种风格之间，汲取二者的优点，避免二者的缺点，力图将真实感和造型性完美结合，使观众觉得画面真实，由很精美。第五节 光线o 一、光的分类 o 二、光线的功能一、光的分类 o 1、按照光的投射方向角度 o 2、按照光的造型作用1、按照光的投射方向角度o （1）、顺光 顺光是指光线投射方向与投射机光轴方向一致的光线。 顺光会使被摄体的正面都受到均匀的照明，阴影被遮挡起来，画面几乎没有阴影，光线比较明亮，画面影调柔和自然。顺光不能很好地表现被摄体的空间立体感、质感和空间透视感。o （2）、前侧光 前侧光是指光线投射方向与摄影机光轴方向成水平45度左右的光线。 前侧光有着明确的受光面和背光面，能形成较好的明暗关系，比顺光的影调层次更为丰富。o （3）、侧光 侧光是一投射方向与摄影机光轴方向成水平90度左右的光线。 侧光有着明确的受光面、背光面和投影，有强烈的光影结构和明显的明暗亮度对比。 显示出立体空间和时间，能够很好地表现被摄体的形状、立体感和质感。o （4）、侧逆光 摄影方向与摄影机光轴方向成水平135度左 右时的光线就是侧逆光。o （5）逆光 逆光是指来自于被摄体后方，投射方向与摄影机光轴方向相对的光线。 逆光让被摄体的边缘部分都被照明，产生轮廊光效果。o （6）顶光 顶光是指光线的投射方向和摄影机光轴方向大致构成垂直关系的一种光线。 顶光经常用于人物的造型设计，他能使人物头部前额发亮，眼窝、鼻下形成阴影，颧骨 凸出，造型有着特殊艺术效果。2、按照光的造型作用o （1）主光 主光是指对被主体进行造型的主要光线。 主光照明形成的影调往往是构成画面影调趋向的主要因素之一。 决定主光的因素主要有三个方面。一是既要考虑客观对象表现，又要考虑创作主体的意图，尽可能找到光线合理的依据来源，将主客观完美的结合起来；二是要以画面影调结构和基调要求来决定主光的方位和强度。 三是要从对被摄体立体感、轮廊形态、质感表现的不同要求选择主光是强化还是削弱。o （2）辅助光 补充主光照明后在阴影部分的光称为辅助光。 辅助光的作用：一是调整影调明暗的关系，减弱主光照明带来的生硬阴影，既减弱亮部与暗部之间的反差，调节光比；二是更完整地表现被摄体的暗部层次、表面质感和立体感；三 通过改变辅助光亮度的方法来影响画面的影调趋向、基调和气氛。 辅助光有其自身的布光原则。亮度、位置、形态。o （3）轮廊光 轮廊光也是逆光。 轮廊光的使用应该同主光对应或者是同摄影机对应，轮廊光的亮度控制主要取决于被摄体的质感、反光率和位置。使用轮廊光，就是为了使被摄物体从背景中脱离开来，或者是为了表现被摄体的形体质感。o （4）背景光 背景光用于背景的表现，它的形态可以是固定的，也可以是连续活动的，还可以是瞬间活动的。o （5）修饰光 修饰光可以用来表现某一局部的密度和层次。（二）光线的功能o 1、完成摄影画面曝光工作，实现影像确立。o 2、控制画面亮度水平和反差关系。o 3、决定场景气氛效果。o 4、突出、强调被摄体的造型特点。o 5、为影片确定视觉基调。第六章 电影声音第一节 声音的分类第二节 电影录音第三节 声画关系第一节 声音的分类n 一：以基本声源分类n 二：以工作方式划分n 三：以创作本质划分一：以基本声源分类n 1、人声： 表演者： 对白n （角色） 非对白人声n （歌曲，哼唱）n 身体动效n 内心独白n 2、音响： 人造空间n （环境音响） 自然环境n 机械和人造物n 自然界n 3、音乐：二：以工作方式划分n 1、同期n 2、后期三：以创作本质划分 现场声和非现场声 （主观和客观）n 1、现场：叙事空间内的，拍摄空间中可以存在的，画面中有理由的。 与视觉保持一致的，不矛盾，不对立视觉上存在的声源被反映，不缺席现场时纪录的，但也通过选择存在表现n 2、非现场：与上述相反第二节 电影录音n 一、衡量音响的艺术水准n 二、电影音乐的作用一、衡量音响的艺术水准n 声音的临场感n 声音的环境感n 声音的运动感二、电影音乐的作用n 抒情：n 渲染气氛：n 评论：用音乐表达作者对人物和事件的主观态度。n 描绘：对画面富于动作性的事物或情景，通过相应的音乐手段加以描绘。n 剧作功能：音乐直接参与到影片的情节中去，成为推动剧情发展的一个元素。n 连贯作用：用音乐衔接前后场戏或更多场戏。第三节 声画关系n 一、音画同步n 二、音画对位n 三、声音的主观运用音画同步n 表现为音响与画面紧密结合，音乐情绪与画面情绪基本一致，音乐节奏与画面节奏完全吻合。 音画对位n 从特定的艺术点出发，在同一时间内让声音与画面作不同侧面的表现，两者成为对立的关系。音画对位有两种n 1、音画并行。声音形象不是具体的追随或解释画面内容，而是以独特的方式从整体上揭示影片的思想内容和情绪状态，在视听上为观众提供更多的联想和潜台词。n 2、音画对立。导演和作曲家有意使画面和声音形象之间在情绪、气氛、节奏以及内容等方面相互对立，从而深化影片的主题。声音的主观运用n 声音的主观运用指声音形象脱离画面的限制，呈现出主观的感受或者表明导演的主观意图，这是电影的一种创作方法。作用：n 1、将现实中的声音加以夸张、歪曲、变形，使之与画面相对应，表现人物的精神状态。n 2、用现实中或非现实中的声音，与画面配合揭示人物的思维和内心世界。n 3、将某种声音与画面并行，以象征、隐喻事物的性质。 第七章 蒙太奇和长镜头第一节 蒙太奇第二节 长镜头第一节 蒙太奇l 概念l 基本原理l 发展l 功用一、概念l 在电影的创作中，根据主题的需要、情节的发展、观众心理，将影片的内容分解为不同的段落、场面、镜头，分别进行拍摄。然后再根据原定的创作构思，用艺术技巧，将这些段落、场面、镜头，合乎逻辑，赋予节奏地重新组合，构成一个连续不断的有机的艺术主体。二、基本原理l 1、蒙太奇产生的心理学的基础1）、是以人的视知觉和听知觉形式为基础的创作性思维。2）、不仅按照观察事物的习惯顺序来组合镜头，还把各种不同的镜头加以配合和对比，产生更深一层的意图。3）、蒙太奇的节奏要求也是人们视觉心理的体现。l 2、美学原则 蒙太奇是对现实生活的素材重新组织，通过选择、提炼、概况、加工等程序使之富于美感，符合创造者本人的思想、情感、态度和创作意图。三、发展l 最早的蒙太奇出现在英国的布莱顿学派。l 蒙太奇的手法和技巧的发展和完善是由美国