正字戏社会实践报告.docx

社会实践调查报告 报告题目：关于国家非物质文化遗产正字戏的调研报告 系 部 金融系 队伍名称： 广东金融学院赴陆丰潭西社会实践队 提交日期： 2015 年 8 月 20 日 团队成员： 成绩： 评语： 评阅教师（签名） 年 月 日 题目：关于国家非物质文化遗产正字戏的调研报告 目录一、南戏活化石正字戏风采1（一）正字戏的历史渊源1（二）正字戏的地方特色2二、调研背景与调研情况分析2（一）“扬帆起航”调研队的调查目的2（二）调查过程3（三）调查数据分析3（四）总结：8（五）实地采访活动情况9三、正字戏在传承与发展的过程中存在的问题9(一).正字戏的语言及唱腔极具地方特色，这从客观上限制了受众群9(二)娱乐方式的多样化让传统的正字戏受到到冷落10(三).当地政府未采取有效的措施宣传正字戏文化。11(四).正字戏的传承需要投入大量的资金，在市场经济中逐渐失去竞争力11(五).演员选拔的要求高，培养的周期长12四、对于保护正字戏传承与发展的建议12（一）正字戏内部的改革12（二）外界支持和投入方面13五、结语1415关于国家非物质文化遗产正字戏的调研报告摘要：随着现代人们生活方式和观念的转变，精神娱乐产品和休闲方式的增多，正字戏的生存空间不断地受到挤压，质量也随之下降。金融系“扬帆”社会实践队借助这次三下乡的实践机会，前往陆丰潭西进行正字戏调研，利用网络调查、问卷调查、人物访谈、实地调查、观看正字戏表演等多种方式探索正字戏传承之路，通过走访调查发现，正字戏发展前景并不乐观，正字戏爱好者年龄呈老龄化，受众群在逐年缩小，虽然在陆丰设有全国唯一的正字戏文化保护基地，但是群众却缺乏保护的观念，这为正字戏的发展埋下了巨大的隐患。“扬帆起航”下乡小组针对正字戏的传承中遇到的问题，用公正客观的方法分析其传承中的利弊条件，并提出了合理的建议。关键词：正字戏；传承发展；数据分析；访谈一、南戏活化石正字戏风采（一）正字戏的历史渊源正字戏又名“正音戏”，因其语言用中州官话（闽南、潮州等地称为“正音”或“正字”）而得名，流行于广东省汕尾市、潮汕和福建省闽南、台湾省等地。形成于明宣德年间，是元明南戏的一支，约有五百多年的历史。清朝中叶，正字戏在潮州 一带演出甚为活跃，咸丰十年(1860年)重修潮州田元帅庙时，碑文记“正音班每年每班银二 元”敬神，捐银数多于潮音班1倍。民国以后，正字戏已不如前期昌盛，虽以锣鼓喧阗、弓马武术的提纲戏为号召，午夜串演潮音戏吸引观众，但已不能保持当年盛况。民国14年(1925年)，在海、陆丰和东江地区农民运动领袖彭湃的发动组织下，正字戏和西秦戏、白字戏的艺人联合成立梨园工会，一度以民主管理方式去取代旧戏班的管理制度，有些艺人还参加了海、陆丰农民武装起义。然而就是这样一个兼具中华优秀传统与近代革命历史渊源的剧种，在所谓的现代机器文明中逐渐湮没在历史的尘埃中。（二）正字戏的地方特色作为当之无愧的国粹，在语言方面，正字戏主要为闽南语系的官话，据陆丰正字戏剧团团长介绍，官话是一种古老的语言体系，目前已成为古汉语研究的一小部分，海陆丰等地区懂得官话的人也是寥寥可数。正字戏表演风格古朴，气魄宏大，特别擅演连台本戏。文戏的唱腔保留着古老的面貌，以曲牌体的正音曲、唱牌子为主，杂以乱弹、小调等。正音曲以奚琴领奏，大锣、大鼓伴奏，唱牌子以笛子、大小唢呐伴奏。正音曲中有很多曲牌直接继承了弋阳、青阳古腔，滚唱运用得较为普遍。昆腔曲牌有一百多支，其中有一部分充分体现了北曲严格、完整的组织形式。与潮剧等地方剧不同，潮剧以文为主，其剧本取材于民间生活，较为通俗易懂，但也造成潮剧在正规场合稍逊风骚：而正字戏的剧本取材广泛，有除了来源于生活，大多是以中国传统的历史故事为蓝本，经过艺术加工，取其精华去其糟粕，因此具有雅俗共赏性。二、调研背景与调研情况分析（一）“扬帆起航”调研队的调查目的“扬帆起航”下乡队伍的队员对传统的正字戏有浓厚的兴趣，面对正字戏在发展过程中面临的窘境，而所下乡的基地是陆丰潭西，这是全国唯一一个正字戏文化保护基地，利用优越的地理优势与自身的主观能动性，我们队伍决定深入基地进行调查，加深对正字戏这项充满本土文化韵味的艺术的相关知识，了解正字戏在群众中的受欢迎程度、当前正字戏的发展现状及其发展面临的问题，寻找更好的发展途径，引起人们对正字戏的关注，让正字戏文化进入更多人的视野。 （二）调查过程此次调查的方式：通过各种渠道搜索、收集正字戏相关的历史资料，了解正字戏的前身今世；实地走访当地各肆庙宇，调查现今正字戏在这些地方的表演情况、剧团的演出情况等；前往正字戏团演出现场，观看正字戏演出，采访剧团团长，了解剧团目前的情况，询问其自身从业时间缘由，工作状况，对行业的看法，传承，建议等。另外，我们调研队伍还制作了调查问卷，利用问卷星等网上渠道，面向范围较为广泛的人群获得数据。另外，为保证数据的真实性和针对性，我们还制作了纸质问卷，询问当地居民和正字戏演员，以获取更为可靠的数据。（三）调查数据分析1、您的性别是A男 B女 数据统计与分析如图一所示，参与本次调查的女性略多于男性，但人数也较为均匀。2、您是属于（）年龄段的A 18岁以下 B 18到40岁 C 40到60岁 D 60岁以上数据统计与分析 网上问卷调查是此次调查的主要途径，为此，乐于最求新事物的青少年自然地成为本次调查的主要对象。而60岁以上的那辈人，很多人对正字戏有着更深的了解，他们很乐意接受我们的实地采访。3、您是否是潮汕人或在汕尾地区居住过A 有 B 没有 数据统计与分析如图三所示，由于此次采访为网上问卷，参与问卷调查的参与本次调查的汕尾地区的人占了调查的26.63%，而也是这26.63%的人对正字戏有所了解，他们是我们的重点采访对象。4、您所讲的方言是A 客家话 B 福佬话 C 中州官话 D其他数据统计与分析根据统计数据显示，参与调查的对象里，用福佬话方言的占了19.57%，用中州官方言的占了16.3%，这也说明我们采访对象中，至少有35.87%的人能够听懂正字戏。5、您的文化程度是A 初中或初中以下 B 高中 C 专科或本科 D 本科以上数据统计与分析 如图五可以看出，调查对象的文化程度集中在专科或本科这一阶段，其比重达到了68.48%；由前面的年龄分布可以看出，主要参与调查的是青少年，所以也就使得其文化程度会比较高。6、您有听说过正字戏么A 听说过 B 完全没听说过数据统计与分析 由图六可见，正字戏作为陆丰地方性特色剧终，并没有很多人知道正字戏，也缺乏大众的关注。7、您如何看待正字戏未来的发展前景A 发展前景广阔，能够得以传承B 发展空间狭小，语言局限C 根本不会看正字戏数据统计与分析 由图七可见，有51.63%的人不看好正字戏的发展前景，也有17.39%的人认为正字戏的发展空间狭小，发展前进令人堪忧。从数据中的反映，正字戏的发展并不是想象中那么乐观，它需要更多的人去关注它。8、您是通过什么途径接触正字戏的？A 长辈传唱 B DVD等音像产品 C 看电视 D 在戏院或戏台上观看过 E 车载广播 F 没有接触过 数据统计与分析由图八可以看出，大部分人没有接触过正字戏，但是接触过正字戏的人中，大部分是通过在戏台上接触到的正字戏。现在的人积极接触到正字戏的很少，一般都是被动地去凑热闹。9、您对正字戏的了解程度如何A 完全没有了解 B 有一点了解 C 比较了解 D 很了解数据统计与分析 由图九可见，大部分的人完全不了解正字戏，正字戏属于少人种戏剧，其面临的发展堪忧。10、如果你有机会学唱正字戏，您愿意吗？A 有机会的话愿意学 B 没机会学 C 有机会也不想学数据统计与分析 从图十上看，如果有机会，就愿意学的有50%的人，没机会学的人有28.8%的人，而不想学的人有21.2%，这说明只要有机会，还是有很多人愿意去接触，去学习正字戏。由此可以大力推广正字戏，增加机会让更多的人学习这国家遗产。11、您认为正字戏应该如何创新？（问答）数据统计与分析从统计结果看，群众大多数赞同采用取其精华去其糟粕，大胆创新，与时俱进，跟随时代的潮流等方面进行创新，对正字戏的剧本进行创新也是备受关注的，不过同样存在着不少人对潮剧的发展状况表示漠不关心的，认为正字戏的发展应该保持现状，也有人因为不知道正字戏到底是什么感到疑惑，给不出意见。（四）总结：通过此次问卷调查的分析，可以看出，正字戏这项国家非物质文化遗产的受关注度很低，在日常生活里，群众很少积极主动地接受正字戏的陶冶，单纯只是出于被动式的了解而已。而且正字戏的受众群单一，除了老一辈人对正字戏抱有一股热情之外，大部分青年甚至中年人都对正字戏了解不多。也可以发现，在路丰地区之外的其他地区的被调查人群，基本不知道有正字戏这项传统艺术，正字戏的传播度不够大，仍然有所限制。多数群众普遍都知道正字戏所面临的窘境，也意识到了正字戏正亟需被拯救与发展，但就是没有身体力行。正字戏的发展前景不容乐观，本身的发展就没有做好推陈出新，革故鼎新这一关键的一步，最终只会因为缺乏新泉的注入而成为一滩死水。且正字戏的发展缺乏财力、物力以及智力的支持。政府的重视程度不足，资金的投入不够，从艺者力不从心，群众的积极性也不能被充分的调动起来。（五）实地采访活动情况（详细的访谈记录请查看附件） 通过访问陆丰正字戏剧团谢团长,我们进一步了解了为正字戏传承与发展工作而站在一线的团长和演员们眼中真实的正字戏。据谢团长与演员们所述，近几年来由于政府与文化局的重视，正字戏有了较好的发展，在全国各地的出演次数也逐渐增多，其管理也进入了编制，也由于其管理进入了编制，演员逐渐走出了之前在物质上匮乏的状态，但为进入编制的演员仍存在收入低的问题。另外，他们还讲述了正字戏的发展缺乏群众基础，绝大多数人甚至海陆丰本地人，观看过的正字戏剧目寥寥可数，有些甚至未曾听闻过。三、正字戏在传承与发展的过程中存在的问题(一).正字戏的语言及唱腔极具地方特色，这从客观上限制了受众群正字戏又名“正音戏”，其语言采用中州官话（闽南、潮州等地称为“正音”或“正字”），正字戏也因此而得名。正字戏表演风格古朴，气魄宏大，特别擅演连台本戏。文戏的唱腔保留着古老的面貌，以曲牌体的正音曲、唱牌子为主，杂以乱弹、小调等。正音曲以奚琴领奏，大锣、大鼓伴奏，唱牌子以笛子、大小唢呐伴奏。正音曲中有很多曲牌直接继承了弋阳、青阳古腔，滚唱运用得较为普遍。昆腔曲牌有一百多支，其中有一部分充分体现了北曲严格、完整的组织形式。作为当之无愧的国粹，正字戏依旧因为其语言和唱腔主要为闽南语系的官话而使受众群受到限制，据我们采访正字戏剧团团长介绍，只有潮汕人和福建一带的人们才听得懂正字戏，而在这部分听得懂正字戏的人群中，很喜欢正字戏且对正字戏有较深的了解的人寥寥无几，基本都是年过半百的老人家，超过一半的人对正字戏的印象都只是还可以、有一定了解。对于正字戏，年轻人和有兴趣但不以潮汕话为方言的人听不懂，不理解，也就不愿意去听，没有年轻人去关注，正字戏的传播范围传播途径和受众群便会有所限制。(二)娱乐方式的多样化让传统的正字戏受到到冷落当今社会变化日新月异，无论是工作、学习抑或是娱乐，人们都不约而同地追求“快”，人们普遍认为，快生产力，是效率，是金钱，却忽视了“快”给人带来的缺失感。当电影逐渐成为大众娱乐的主流，当微电影的存在逐渐成为潮流，冗长的连续剧尚难复当年风光，何况艺术感极强、在舞台上演起来“慢慢悠悠”的正字戏呢？另一方面，经济的高速发展使各种娱乐方式也如雨后春笋般涌现，娱乐方式的多样化促使城市文化与传统文化相互博弈。城市文化的多元化体现于电影院、KTV、演唱会、咖啡厅等娱乐休闲场所的出现，而这也直接导致传统潮剧在这个快速发展的社会遭受冷落，越来越多的年轻人宁愿一起看一场电影，唱一下午K，在家上上网，听听流行歌，看看电视，也不愿进到戏院里听一场戏，品一品正字戏。久而久之，正字戏的传播与上映仅限于农村里一些祭祀和参拜神明时才有的娱乐节目。.群众仍缺少一种对正字戏文化的自豪感和认同感关于这一点，群众缺少对本地文化的认同感是无可厚非的。首先是当地人（大多为潮汕人和闽南人）是世代经商之人，重商轻文，对教育缺乏必要的关注，在家庭教育中也是经常想年轻的一代灌输经商思想，大人们常说的是：“书是死的，做生意是活的，读不好书就趁早出去闯荡做生意吧。”显然，传统的地域文化和家庭教育必然导致当地较低的文化水平，而这种低程度的文化水平是不足以唤起人们对当地特色文化的关注的。其次是近30年来海陆丰受到外界影响较大，外来文化良莠不齐，人们如雾里看花，自身辨别优劣的能力较低，如此种种，人们会形成一种“外地的饽饽更香”的定势心理。(三).当地政府未采取有效的措施宣传正字戏文化。作为国粹，正字戏完全拥有被宣传进入大众视野的资本。2006年5月20日，经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。 2007年6月8日，广东省陆丰市正字戏剧团获得国家文化部颁布的首届文化遗产日奖。就近而言，有活化石之称的正字戏，十年来终于有了一出精品大戏，由陆丰正字戏传承保护中心整编的正字戏精品剧刘文龙在汕尾马思聪艺术中心举行首演。这些都是值得政府向居民宣传的。通过正面的宣传，使人们树立起对本土文化的自豪感和认同感，扩大正字戏的传播人群。(四).正字戏的传承需要投入大量的资金，在市场经济中逐渐失去竞争力毋庸置疑，任何文化的传承与发展都离不开资金的支持，正字戏也不能例外。特别是在当今这个市场经济无孔不入，渗透到方方面面的年代，文化的传承也或多或少受到市场经济的影响。与同类的戏种，如潮剧，正字戏所需要的投入的资金更为巨大，而其成效（或者说效益）在普罗大众看来并无特别之处。据陆丰正字戏剧团谢团长介绍，潮剧以文戏为主，一般为偏，通常几个人就可以完整地演完一场；而正字戏以武戏为主，地位为正，舞台上往往千军万马，对人数的要求为三十到七十人不等。这意味着上演一场正字戏，其人力资源成本就是潮剧的几倍。另外，正字戏在服饰、头饰、乐器以及舞台搭建方面也有较高的要求，从谢团长处了解到，戏台上唱主角的戏服必须请北京或上海的服装厂订做，价格约为一万人民币。头饰、配饰等做工十分精巧，一般为人工缝制，价钱不菲。至于舞台灯光的设计以及乐器的定制，更是需要大量的人力、物力和财力。因此，在同等条件下，当人们觉得正字戏能被潮剧等其他剧种替代时，正字戏便在市场中失去了竞争力。(五).演员选拔的要求高，培养的周期长 演员是戏曲最重要的软件配置，只有具备极高专业素养的演员，才能在戏台上挥洒自如，将戏曲的灵魂发挥到极致。在访谈过程中我们了解到，由于正字戏语言主要为官话，因此招收学员范围大大缩小，一般局限于潮汕、闽南地区。而且每三年招收一届学员，2012年招收的学员有15个，学制三年，在揭阳艺术学员学校学习戏曲表演专业，并且在毕业后只有资质好的学生才能被招进剧团。在学员的年龄上，虽说学唱戏须从小练起，但这也成了其中一个弊端，由于学生的文化程度大多是小学水平，学校又很少给学生上文化课，造成学生普遍的文学文化素养较低。这也在一定程度上限制了演员文学鉴赏能力，使得其在演出过程中难以真正领会正字戏编剧人员对正字戏剧目中人物、场景、环境等的意蕴的描写。四、对于保护正字戏传承与发展的建议（一）正字戏内部的改革正字戏剧团作为一个团体演出，从演员到编剧到乐师到导演，都需要提高其自身的综合素质。首先是从艺者必须在先辈的道路上继续前行，弘扬其风范，彰显其风格，研究其规律。尊师重学，倾其情，尽其力，只有这样才能真正做到对正字艺术的承前启后，继往开来。在培养演员的时候应该适当加入文化科目上的专注，改变以往完全靠口授的学习方法，以加强演员的素质以及创造力。其次在唱腔方面，声腔是剧种的灵魂，正字戏可在保留剧种传统音乐唱腔的基础上进行适当的调整，但不能脱离剧种的特色，我们建议将传统的文字与现代科技相结合，利用投影将文字清晰地显示在大屏幕，减少观众对戏曲理解的障碍。最后是在剧团经费方面，上述已提到，出于独特人物独特服饰的考虑，在戏服上面花费巨大，因此剧团内部应完善对于服饰、装饰品的使用和保护制度。除此之外，我们建议尝试以戏养戏的方式，进行资