岭南画家邓芬资料补遗.doc

邓芬邓芬（1894-1964）字诵先，号昙殊，别署从心先生，广东南海人。幼年即聪慧异常，诗文词过目成诵，书、画、音乐，到手即精。6岁师从董一夔，学习山水人物，复师张泽农，学习山水花鸟，不但继承张的技法，而且青胜于蓝。除善画花卉外，还擅人物。画鸟雀，三几笔就生气蓬勃，意趣生动，故有“邓芳三笔雀”之称。邓芬，幼年即聪慧异常，诗文词过目成诵，书、画、音乐，到手即精。6岁师从董一夔，学习山水人物，复师张泽农，学习山水花鸟，不但继承张的技法，而且青胜于蓝。1900年前往上海，更参观南洋劝业会，1910年就读于南京暨南中学。1911年8月从上海回到广州。1921年，广东省省长陈炯明在广州举办全省第一回美术展览，高奇峰积极地促使邓芬参加，由此声名鹊起。曾任广州市立美术学校主任教授。与潘至中、赵浩公、黄君璧等于1923年组织“癸亥合作画社”。1926年与和潘达微、黄般若、邓尔雅等在香港成立了“国画研究会香港分会”，1928年到香港居住，之后活跃于省港澳，1929年4月应广东省教育厅厅长黄晦闻之邀，以广东“国画研究会”代表身份出席于上海举行的教育部第一次全国美术展览会。抗战期间流寓澳门，来往港澳，后返广州。抗日战争胜利后重蹈濠江，先后居于清平直街“寄闲俱乐部”、荷兰园大马路及天神巷。与澳门画人关系殊深，是“居明轩”主人画学老师之一。张大千称其为现代岭南唯一国画家，无与敌手。叶观一所撰后画中九友歌，将其与齐白石、黄宾虹、夏敬观、吴湖帆、冯超然、溥心畲、余越园、张大千同列，诗中有云“昙殊风致疑松圆，日视纸墨宵管弦，世人欲杀谁相怜”等语。邓芬山水、仕女、花卉，不拘一格，随手即成，天才横溢，别饶佳趣。其作品认真严谨，少有应酬敷衍之作，特别是人物画成就最高。其人物画作品以传统笔墨状写人物，不受西法影响，而又能开辟新境界。其出身传统派，又能令以高剑父、高奇峰等折衷派所折服，实在难能可贵。邓芬人物画带有明人风采，亦效法梁楷，他先以淡墨勾勒头部轮廓，其次是胸部，再次是脚部之衣纹，用笔时手指转动笔杆，令其沉实，然后才以浓墨整理，最后补景，故其画作，浓淡相间，极富动感和风韵。其美人画具有唐寅、周文矩之格调。笔下美人，风姿绰约，线条细致优美，每多配衬庭园楼阁，配上其婉约优雅的诗词，天衣无缝，他更能将中国古代文人生活品味及雅事融入画中，至于形貌动态，发鬓造型，衣服配饰，都极其考究真实，活灵活现，加上绘画衣纹时，笔法快速有力，转折处又从容不迫，饶添画法之笔趣。其释道人物、名士高人，人物面相及造型，神情肃穆，庄严灵动，线条勾画，一笔到底，笔调豪迈，自成格调。而且一反清代高士、仕女弱不禁风、带有病态的风格，转而充满着现实生活气息的真切形象。也好画钟馗鬼趣，群鬼争食图是其毕生力作，极富灵幻诡异，具有震摄人心之气势，邓芬鉴于当年世道没落，人心如鬼，因而寄望世间有如钟馗之辈，能捉妖平魔，拯救黎民百姓于水深火热之中，此种创新意念，与当时岭南折衷画派之革新精神，不谋而合。邓芬亦擅画花鸟、笔触细腻，线条柔雅，其墨荷作品，用墨浓淡得宜，层次分明，章法风格别树一帜。画鸟雀，寥寥数笔已可捕捉雀鸟的形态神韵，意趣生动，故有“邓芬三笔雀”之称。邓芬绘竹及芦苇，以其得自米元章之书法笔触入画，顿挫提按，豪迈有力，动感强烈，以湿笔画竹，深浅变化有致，深具其独特之书法神韵。邓芬绘画独立的纯山水画不多。其绘画之山水松崖、庭院楼阁、古道清泉，他都会从古人笔墨中取法，亦会揉合东洋绘画风格，笔墨线条，层次安排，光色渲染及透视感觉既富创意亦有浓烈之写实味道。除了绘画作诗，邓芬还能在一个榄核上刻上二百汉字，并善刻竹，是广东近代多才多艺的艺坛多面手。邓芬书法自成一家，灵气迫人，其书法与张大千并列清道人李瑞清之门墙，并由米元章书法入手，上规两晋，潇洒不群，轻重有节，其书法以行书小字见称，为画作题识，促笔即成，堪称独步。书画之余，邓芬曾撰时曲，付歌者演唱。平生嗜好颇多，而又不为嗜好所束缚，独往独来，自适其适。风流倜傥话邓芬王美怡在一个热闹、积极的年代，温习一个消极的老故事，是件不合时宜的事。不过，不合时宜，也许并非坏事或缺点。这一点，故事的主人公邓芬是深谙个中三昧的。邓芬出生华腴，父辈之中多有奇士。邓父好客，家中长备午膳款待客人，邓芬从小就在饭席间嬉戏，看长辈吟诗作画、操缦唱曲。画家吴筱云、陈歪叔和董一夔常于饭后联手作画，还未开蒙的邓芬每日里耳濡目染，有时还拿着白纸请董氏画人物画，看得多了，眼界渐高。家中常有伶人登门，邓芬听熟戏文，渐能作曲。邓芬成年后家道中落，他游走人间，渐觉人生如梦，平生唯好交友，遍交天下名士豪侠、优伶歌妓和屠沽之辈。他在自述中写道：“流浪大江南北，幽燕、辽金、兰甘、汴陕、康疆、滇桂，南游北婆罗洲、石叻、泗水、巴里、海洋洲一带。新知旧好，中西同道，指计老辈时流，半生交谊者百千人，为师为友，获益实深，收受众长，无敢或忘。”邓芬翩翩年少，风流倜傥，常流连于珠江画舫之上，辗转于舞榭歌台之间，当时他在广东省财政厅任职，同事对邓芬长期和“戏子”交往，颇有微言，羞与邓芬为伍。邓芬于是辞去所有职务，从此不再踏足官场，彻底做了一个“消极”的人。只是此“消极”非同彼“消极”。旧式的“消极”，是以琴棋书画作伴，终日里逍遥逸乐，品咂玩味，某一日灵感忽至，着笔即成妙品。邓芬大体就是这样一个“消极”的人。他写梦觉红楼给红伶徐柳仙演唱，哄动一时。徐柳仙轻启朱唇，声动四方：“霜钟破晓侵罗帐。一枕香销，重帘影隔，昨宵无奈，娟娟明月窥人犹在东墙。念前期，银烛夜深，画屏秋冷，客馆添惆怅。鸳鸯独宿何曾惯，人生如寄，温柔不住，住何乡。”邓芬在台下击节长叹：是呀，人生如寄，温柔不住，住何乡？据说梦觉红楼是邓芬当年一字一句示范教唱给徐柳仙的，故徐柳仙一直视邓芬为师。1949年6月，她去澳门藕丝孔居探访流寓于此的邓芬，晤谈竟夜，邓芬兴致颇高，为她画对镜簪花图，还绘秋院停琴送给徐柳仙的丈夫文乐之。邓芬与另一粤剧名伶薛觉先也有深交。邓芬早年于薛有恩，某晚大戏收锣后，薛觉先邀邓芬到中央酒店7楼的金城酒家宵夜，他见邓芬囊中如洗，于是在席间向邓芬致送港币50元作日常的花费，当时一个教师的月薪只是二三十元，邓芬接下后也不说一句话，及后两人步入电梯下楼，邓在电梯中如数将50元付给驾电梯的女郎，笑说“请你饮茶”。邓芬曾代表广东画界出席在上海举办的第一届全国美展，周旋于芸芸俊彦间。据金石书法名家冯康侯忆述，邓芬在一次雅集中即席提笔，在宣纸上快速画了14只手，画法变化莫测，旁若无人，待加上衣折时，众人始知是“竹林七贤图”，博得全场叹服，从此名扬上海。上海滩大亨杜月笙怜其才，叮嘱司库若邓芬取金，如数奉之。于是邓芬三日一小宴，五日一大宴，招集全国画家共醉醇醪，风头之劲，一时无两。也许就是在这种不受羁绊、天马行空的状态中，邓芬才可在画纸上酣畅淋漓地挥洒才情，画出那么多让人倾倒的好画。邓芬喜欢画美人，笔下美人风姿绰约，线条细致优美有如流水行云。他擅长把中国古代文人的日常生活趣味融入画中。画中美人，品茶、文会、赏雪、采莲、吹箫、弄琴、听雨、玩古、摹帖、提灯、扑蝶、下棋、赏月、梳妆、歌舞、称觞，千姿百态，美不胜收。他也画古人高士、罗汉道士、佛像僧人，线条勾画，一笔到底，对于面相及造型亦有深入考究，笔墨豪迈，自成格调。邓芬的人物画带有明人风采，亦效法梁楷，他先以淡墨勾勒头部轮廓，其次是胸部，再次是脚部之衣纹，用笔时手指转动笔杆，令其沉实，然后才以浓墨整理，最后补景，故其画作浓淡相间，极富动感和风韵。邓芬这样一个消极的人，一辈子倒也活得自由自在，无拘无束，他留在纸上的墨影画痕，其实是很高妙的。只是大江东