密尔沃基现代美术馆新馆.doc

密尔沃基现代美术馆新馆 美国这个展厅神似一艘豪华游艇，既像一只优雅的白鸽，又像一名现代舞者。千万别错过开馆和闭馆时，新馆上方伯克遮阳板（Burke Brise Soleil）开合羽翼的情景。(组图)密尔沃基美术馆新馆 房地产门户-搜房网 2006-02-07 10:23:00 来源：别墅论坛 点击图片进入下一张卡拉特拉瓦卡拉特拉瓦（SantiagoCalatrava）出生在西班牙巴伦西亚附近的Benimamet，在巴伦西亚修完建筑与城市设计专业以后，于1979年获得了瑞士苏黎世联邦工学院的点击图片进入下一张卡拉特拉瓦卡拉特拉瓦（SantiagoCalatrava）出生在西班牙巴伦西亚附近的Benimamet，在巴伦西亚修完建筑与城市设计专业以后，于1979年获得了瑞士苏黎世联邦工学院的结构工程博士学位，随后留校任教，并开始参加建筑设计竞赛。最初他所做的实际项目多是火车站、机场和桥梁这一类东西，好像和交通问题结下了不解之缘。他设计的桥梁以纯粹结构形成的优雅动态而举世闻名，展现出技术理性所能呈现的逻辑的美，而又仿佛超越了地心引力和结构法则的束缚。有的时候，他的设计难免会让人想起外星来客，极其突兀的技术美似乎全然出乎地球人的常规预料。这当然是得益于他在结构工程专业上的特长。早自20世纪初以来，桥梁的设计一直被托付给了路桥结构工程师，建筑师退避三舍好像已成习惯。由于有了卡拉特拉瓦，全世界的建筑师们才忽然发现了新的课题，在90年代前后爆发了对桥梁进行建筑设计的热潮，从一个新的角度重新开始塑造城市中的这类元素，进而影响到城市的面貌。2001年，卡拉特拉瓦在美国的第一个作品建成，是威斯康星州密尔沃基的美术博物馆扩建工程。此地原有一个旧馆，是在1957年由当地的建筑师事务所设计的，这一次卡拉特拉瓦加建的Quadracci展厅，名号不大，其实却造成了绝对喧宾夺主的局面。点击图片进入下一张密尔沃基美术馆卡拉特拉瓦的密尔沃基美术馆位于密执安湖畔，粼粼波光似乎是全球各地很多博物馆建筑不约而同偏爱的环境条件。在美术馆旁边还有另外一个好的老的建筑，是沙里宁1957年设计的战争纪念馆。为了尽情发掘地段环境与生俱来的优美潜力，卡拉特拉瓦把建筑放成了在水一方。点击图片进入下一张密尔沃基美术馆新馆正对着地段西面，是当地的重要干道，林肯纪念大道。卡拉特拉瓦沿着大道的方向新建起了一条拉索引桥，跨度长达73米，把人们的视线直接引导到了新建的建筑上来，笔直地正对着新美术馆的主要入口。引桥的做法，和他在1992年为塞维利亚世界博览会设计的竖琴般的Alamillo大桥有着类似的构造思路，不过是个具体而微的版本罢了。然而桥下并没有水，湖水更在美术馆的身后。那，这一道引桥只是个空间序曲喽？直冲着引桥的主入口其实有一对，分别位于桥面层和地面层的标高位置上，上下摞着，都被设在了桥的端头处。用拉索支撑的桥在桥头构成了传统的垂直塔门，给入口划出了一个醒目的画框。由于卡拉特拉瓦对混凝土承重结构的熟练把握，这个白色混凝土材质的塔门淋漓尽致地凸显了雄浑茁壮的气质，一下子就把整个建筑的性格鲜明地和盘托出了。点击图片进入下一张密尔沃基美术馆新馆正对着塔门的轴线，比入口稍微靠后的地方，是这个引桥的拉索结构中的中脊。这个必不可少的构件以47度倾角升起，与桥面构成了空间关系上的平衡。中脊高达50米，与引桥的方向背道而驰，绷住了全部十条拉索，把桥面的荷载牢牢地固定在高挑的桅杆上，也把人的视线和心情一起爽快地挑拨到了天上。一路行来孜孜仆仆的辛苦劲儿，陡然换作了远飞高翔的舒畅和自由。和一般建筑不一样的，这个美术馆在户外部分居然也设计了一组遮阳的百页，而没有把百页全都放进玻璃窗的内侧去。在桅杆下面有相当大面积的玻璃屋顶，罩着的就是上下两层门厅后身共通的中庭空间，没遮拦满满地灌进阳光去怎行，那是不能不加以节制的，于是卡拉特拉瓦干脆把这一部分的遮阳百页放在室外，直接串在了桅杆上，如同一叶纤细的羽毛片。随着一天里时间的流转，白驹过隙的感受也荡漾在这片羽毛间，它会随时跟着阳光调整自己的角度，如有灵性，在城市中静谧的湖边悄然微颤。点击图片进入下一张密尔沃基美术馆新馆门厅以内的室内空间，更是几乎通身纯白的格局，而遮阳板设计上那一丝纤巧的痕迹则荡然无存了。早在1983年设计苏黎世的一个火车站的时候，卡拉特拉瓦就已经充分开掘了混凝土结构的雕塑表现力，把50年代由沙里宁和布鲁诺奈尔维发扬到了巅峰水准的结构美做得进一步地纯和美。在米尔沃基美术馆里，他以厚重的混凝土拱作为基本元素反复叠加，一通操控下，沿着南北轴线长长向北伸展的展览空间产生了统一的形象特征，都归结在了遵循结构规则的绵长韵律中。最简单、最朴实的结构功能，造就了极其雅致而壮丽的美。由于混凝土的拱远远伸出的远端正好为展廊托出了檐口，因此展廊里能照得到的，基本上只是室外地面反射回来的漫射光，既能保证足够的自然采光，又避免了阳光直射对藏品的破坏。长排长排拱的重复让人联想到教堂时代的结构方式，自然地，又为这个空间添了几分神圣感。据说，这个美术馆里陈列的多是上好的艺术品，放进这样的展廊，也不算辱没了。这个建筑无论放在什么地方，都一定是个绝色，别的建筑没法儿和它比肩而立的。2001年由美国时代杂志评选的年度设计榜上，米尔沃基美术馆被举为头名。此一排行榜不仅收罗了当年的新建筑，还包括家具、汽车、时装设计乃至于电影的美工设计，可见行外的人们被它感动的程度。难得卡拉特拉瓦把烂熟的老式建筑材料钢筋混凝土耍弄到了得心应手的程度，居然借此再把烂熟的结构审美推近了你的鼻子尖儿。有很久了，建筑师和结构工程师之间泾渭分明各司其职，而且，说心里话，有很多建筑师只把结构设计看成是不得不容忍的束缚和累赘，是我们戴着跳舞的枷。专业细分的行规多年来让我们以为，我们只要灵光不断如噼哧噗哧的打火机般就是本分了，让房子立起来不倒，俗务罢了，留给结构工程师去算也罢。却是忘记了，文艺复兴的建筑巨匠们，会以结构想象力作为新创造的出发点。周遭所有相关的艺术和科学门类都为我所用，这样的盛况本已难再，竟又意外地出现在新的世纪转换点上，可不是让人喜出望外？点击图片进入下一张密尔沃基美术馆新馆从80年代以来，无论是后现代主义，还是解构主义，都摇动旗号，以丑以怪以非理性掀起了审美价值观上的革命。如若有谁还在大言不惭地喊叫着建筑的美，则其落伍老土为无疑了。新奇而丑怪，看久了以后就不再新奇，而更加丑怪，有的时候难免会折磨得看的人心情沮丧起来。忽见卡拉特拉瓦这清新大胆的建筑，看到美的回归，情不自禁为之大快。以技术能力探究人类制造美的潜力，以自然法则创造超迈的人工造物而又与自然交相辉映，这股豪气，和文艺复兴时期的气度一脉相承。密尔沃基美术馆新馆Santiago Calatrava是世界上最著名的创新建筑师之一，也是备受争议的建筑师。他设计了威尼斯、都柏林、曼彻斯特以及巴塞罗那的桥梁，也设计了里昂、里斯本、苏黎世的火车站。点击图片进入下一张密尔沃基美术馆新馆密尔沃基美术馆新馆点击进入别墅设计频道,欣赏更多精彩喧宾夺主”的绝色建造密尔沃基美术馆新馆发布时间：2011-3-29 来源：国外机票查询网卡拉特拉瓦以设计桥梁而驰名中外，他设计的桥梁构造优雅，展示出了技巧所能出现的逻辑美，而又好像超出了地心引力和构造的。有的时候，他的设计不免会让人想起外星来客，极其突兀的技巧美仿佛全然出乎地球人的惯例预感。这当然是得益于他在构造工程专业上的专长。20世纪初，桥梁的设计始终被拜托给了桥构造工程师，建造师退避三舍似乎已成习惯。因为有了卡拉特拉瓦，全世界的建造师们才突然发明了新的课题，在20世纪90年代前后暴发了对桥梁进行建造设计的高潮，从一个新的角度从新开端塑造城市中的这类元素，进而影响到城市的面孔。威斯康星州密尔沃基￥3760深圳到密尔沃基飞机票价格￥3650北京到密尔沃基机票多少钱的美术博物馆扩建工程是2001年卡拉特拉瓦在美国￥3300上海至美国往返机票￥3620中国到美国双程机票的第一个作品，这个作品仍然带着“外星人”的滋味，连续了奇特的设计作风。美术馆此地原有一个旧馆，是在1957年由当地的建造师事务所设计的，这一次卡拉特拉瓦加建的展厅，名号不大，却造成了相对喧宾夺主的局势。粼粼波光在水一方卡拉特拉瓦的密尔沃基美术馆位于密执安湖畔，粼粼波光仿佛是寰球各地良多博物馆建造不谋而合偏爱的前提。在美术馆旁边还有另外一个建造，是沙里宁1957年设计的战斗留念馆。为了纵情挖掘地段与生俱来的精美后劲，卡拉特拉瓦把建造放成了在水一方。正对着地段西面，是当地的主要干道，林肯留念大道。卡拉特拉瓦沿着大道的方向新建起了一条拉索引桥，跨度长达73米，把人们的视线直接引到了新建的建造上来，笔挺的正对着新美术馆的重要进口。引桥的做法，和他在1992年为塞维利亚￥3750北京飞塞维利亚飞机票￥3430深圳飞塞维利亚多少钱世界展览会设计的竖琴般的大桥有着相似的结构思，不外是个详细而微的版本罢了。然而桥下并没有水，湖水是在美术馆的身后，这一道引桥应当只是个空间序曲。直冲着引桥的主进口实在有一对，分辨位于桥面层和高空层的标高上，高低摞着，都被设在了桥的端头处。用拉索支持的桥在桥头形成了传统的垂直塔门，给进口划出了一个醒目标画框。因为卡拉特拉瓦对混凝土承重构造的纯熟掌握，这个红色混凝土材质的塔门酣畅淋漓凸显了雄壮茁壮的气质，一下子就把全部建造的性情光鲜地和盘托出了。正对着塔门的轴线，比进口略微靠后的处所，是这个引桥的拉索构造中的中脊。这个必不可少的构件以47度倾角升起，与桥面形成了空间关系上的均衡。中脊高达50米，与引桥的方向南辕北辙，绷住了全体10条拉索，把桥面的荷载牢坚固定在高挑的桅杆上，也把人的视线和心境一起爽直地到了天上。一行来的辛劳劲儿，陡然换成了远飞高翔的舒服和。流转灵动构造纯美和个别建造不一样的，这个美术馆在户外部门竟然也设计了一组遮阳的百页，而没有把百页全都放进玻璃窗的内侧去。在桅杆下面有相称大面积的玻璃屋顶，罩着的就是高低两层门厅共通的中庭空间，没遮拦满满灌进阳光去怎行，那是不能不加以的，于是卡拉特拉瓦罗唆把这一部门的遮阳百页放在室外，直接串在了桅杆上，犹如一叶细微的羽。跟着一天里时光的流转，白驹过隙的感触也荡漾在这片羽毛间，它会随时随着阳光调剂本人的角度，如有，在城市中安谧的湖边悄悄微颤。门厅以内的室内空间，更是多少乎通身纯白的格式，而遮阳板设计上那一丝纤巧的痕迹则荡然了。早在1983年设计苏黎世的一个火车站的时候，卡拉特拉瓦就已经充足发掘了混凝土构造的雕塑表示力，把50年代由沙里宁和布鲁诺奈尔维发挥到了巅峰水准的构造美，做得更进了一步。在米尔沃基美术馆里，他以厚重的混凝土拱作为根本元素重复叠加，一通操控下，与沿着南北轴线向北舒展的展览空间发生了同一的形象特点，都归纳在了遵守构造规矩的绵长韵律中。最简略、最朴素的构造功效，培养了极其雅致而绚丽的美。因为混凝土的拱远远伸出的远端正好为展廊托出了檐口，因而展廊里能照得到的，根本上只是室外高空反射回来的漫射光，既能足够的天然采光，又防止了阳光直射对藏品的。长排拱的反复让人联想到时期的构造方法，天然又为这个空间添了多少分神圣感。据说，这个美术馆里摆设的多是上好的艺术品，放进这样的展廊，也不算屈辱了。美的回归与天然交辉这个建造无论放在什么处所，都必定是个绝色，别的建造是没法儿和它比肩而立的。2001年由美国时期评比的年度设计榜上，米尔沃基美术馆被举为头名，这个排行榜，不仅收罗了当年的新建造，还包含家具、汽车、古装设计乃至于片子的美工设计，可见行外密尔沃基美术馆的人们被它的水平。难得卡拉特拉瓦把烂熟的老式建造资料钢筋混凝土耍弄到了得心应手的水平，竟然借此再把烂熟的构造审美推到了你的鼻子尖儿。有良久了，建造师和构造工程师之间泾渭明显各司其职，而且，说心里话，有良多建造师只把构造设计看成是不得不的和包袱，是戴着舞蹈的枷。专业细分的行规多年来让人们认为，只有灵光一直，如打火机般，就是天职了，让屋子立起来不倒，俗务罢了，留给构造工程师去算也罢。却是忘却了，文艺振兴的建造大师们，会以构造设想力作为新发明的动身点。周遭所有相干的艺术和迷信门类都为我所用，这样的盛况本已难在，竟又意外呈现在新的世纪转换点上，可不是让人叫苦不迭？从20世纪80年代以来，无论是后古代主义，仍是解构主义，都动摇旗帜，以丑以怪以非掀起了审美价值观上的。如若有谁还在地喊叫着建造的美，则其老土无疑了。离奇而丑怪，看久了当前就不再离奇，而更加丑怪，有的时候不免会看的情懊丧起来。忽见卡拉特拉瓦这清爽勇敢的建造，看到美的回归，不由自主为之大快。以技巧才能探索人类制作美的后劲，以天然发明的人工造物而又与天然交相照映，这股英气，和文艺振兴时代的气宇一脉相承。2011-06-02 12:53结构美学建筑大师圣地亚哥卡斯特拉瓦和他的密尔瓦基美术馆新馆标签： 建筑 建筑师 结构 风格 分类： 建筑思辨2007-02-10 13:02对于好的思路和作品，我们要学习的它内在的美感和科技、结构、组织脉络的合理应用方式。一味的效仿只能是追风逐影，只学到了皮毛而已。真正的把感受到的变成自己的给养加以融会贯通，因地制宜，我们自己的建筑发展才能真正走出去。中国的古建筑发展有悠久的历史，而今天中国建筑走过的泥泞仍然是未来中国建筑的一部分历史，让我们把握好自己的命运。祖辈留下的丰厚遗产不是让后人挥霍的，而是为了要更好地奋斗。一个符号，一种象征，一件雕塑，一种思维，一条脉络，一种布局，建筑是用心去聆听的。弹奏这美妙乐章的是建筑师，把握好我们手中的每个音符，凝固的音乐就流淌在我们手中。 一个著名的城市，往往都会同一座著名的建筑联系在一起。纽约，曾经以世贸中心为标志；巴黎，以埃菲尔铁塔为骄傲；悉尼，以悉尼歌剧院作为象征。而坐落在美国密歇根湖畔的老工业城市密尔沃基，则凭借这座“飞翔”的美术馆，在众多城市中显得与众不同。屹立在密歇根湖畔的密尔沃基美术馆，它的优美身姿如同一只振翅欲飞的天鹅，又好似一艘即将远航的船。在太阳升起的时候，美术馆顶部的白色双翼就缓缓打开，让阳光从双翼下A字形的天窗中注入画廊大堂；暮色将至的时候，这对银翼又将缓缓合拢，迎接一个宁静夜晚的到来。因为有了这座别致的美术馆，密尔沃基不再是从前的密尔沃基。一件杰出的建筑作品，足以改变一个城市的形象和它在世界上的地位。 项目名称：密尔瓦基美术馆新馆Milwaukee Art Museum - Quadracci Pavilion座落地点：密尔瓦基，威斯康星州，美国建筑设计：圣地亚哥卡斯特拉瓦Santiago Calatrava完工时间：2001卡拉特拉瓦尊重美术馆的原设计师埃罗萨里留下的作品，又融合自己对建址周围的自然地理和城市设计的认识，决定在保留原馆的基础上为美术馆增加一点新的内容。就是这一点增加的新内容，使建筑获得全新的生命。美术馆新馆工程包括三个方面，一是对美术馆的原主体建筑、长条形的画廊作延长，并在南端设计一个华盖；二是在长条形的画廊顶上架起一个船形的采光亭台；三是在采光亭台上插上一对标志性的“翅膀”。卡拉特拉瓦的密尔沃基美术馆新馆位于密执安湖畔，粼粼波光似乎是全球各地很多博物馆建筑不约而同偏爱的环境条件。在美术馆旁边还有另外一个好的老的建筑，是沙里宁1957年设计的战争纪念馆。为了尽情发掘地段环境与生俱来的优美潜力，卡拉特拉瓦把建筑放成了在水一方。正对着地段西面，是当地的重要干道，林肯纪念大道。卡拉特拉瓦沿着大道的方向新建起了一条拉索引桥，跨度长达73米，把人们的视线直接引导到了新建的建筑上来，笔直地正对着新美术馆的主要入口。按照卡拉特拉瓦的设计，这个船形采光亭台的头对着密歇根湖，尾则对着城市的一片绿地，从“船”中到“船”尾事实上是一座宽阔的人行桥。船形亭台与底下长条画廊的结合部位则是一个A字形天窗。天窗的设计非常独特，无论从哪个角度看，这一天窗都是A字。它们的主结构是17对两条腿的A字形钢材，相邻两根钢材的长度各不相同，长的达30米，短的只有6米。每一对钢材从底部往上渐渐变细，然后与所谓的“结构脊柱”钢管交汇。“脊柱”钢管长28米，直径7.5米。尽管“脊柱”钢管和A字形钢框成直角相交，但它们并不直立或平卧，而是互相斜靠。这是因为，“脊柱”钢管与水平面呈48度角，A字形钢框则与水平面呈42度角。“脊柱”钢管和A字框相互作用，相互支撑，就像两副斜放的扑克牌靠一起。从亭台往城市的方向上架在画廊顶的斜拉桥，桅杆的展宽70米，桥长58米。这一斜拉桥意味着美术馆向城市的延伸，象征着艺术和城市的交汇。亭台上，斜拉桅杆传递的是方向感和动感。美术馆的形状是庄重的，结构完整，有实际功能能控制光的亮度，是城市和美术馆的标志性纪念物。除了拥有一个亭台状的天窗，密尔沃基美术馆的天窗外还有一对白色的遮光翼。馆内管理人员可以根据天气情况控制这对遮光翼的张合。遮光翼使用的是碳素纤维材料。这一动力遮光装置被卡拉特拉瓦认为是美术馆的标志，能够在3分半钟内打开或合拢。遮光翼完全展开可长达60米，由36对连接在两根可以旋转的钢柱上的碳素“鳍”组成，钢柱则与亭台的“脊柱”钢管相连。最长的碳素“鳍”为31米，最短的则只有7米多。11对附在两个旋转钢柱上的水压管控制碳素“鳍”的活动。如果风力达到每小时48公里并持续3分钟以上，遮光翼就将自动合拢。这些碳素“鳍”由不同股的碳素纤维构成，每一股为11.4毫米粗。碳素纤维通常用于飞机上，它的一个优点是强度和重量比高，因为遮光翼是安装到亭台上的一个部分，重量必须很轻，而强度则要求很大。为密尔沃基美术馆提供碳素纤维材料的公司说，这些材料不会再用在另一座建筑里。直冲着引桥的主入口其实也有一对，分别位于桥面层和地面层的标高位置上，上下摞着，都被设在了桥的端头处。用拉索支撑的桥在桥头构成了传统的垂直塔门，给入口划出了一个醒目的画框。由于卡拉特拉瓦对混凝土承重结构的熟练把握，这个白色混凝土材质的塔门淋漓尽致地凸显了雄浑茁壮的气质，一下子就把整个建筑的性格鲜明地和盘托出了。正对着塔门的轴线，比入口稍微靠后的地方，是这个引桥的拉索结构中的中脊。这个必不可少的构件以47度倾角升起，与桥面构成了空间关系上的平衡。中脊高达50米，与引桥的方向背道而驰，绷住了全部十条拉索，把桥面的荷载牢牢地固定在高挑的桅杆上，也把人的视线和心情一起爽快地挑拨到了天上。一路行来孜孜仆仆的辛苦劲儿，陡然换作了远飞高翔的舒畅和自由。和一般建筑不一样的，这个美术馆在户外部分居然也设计了一组遮阳的百页，而没有把百页全都放进玻璃窗的内侧去。在桅杆下面有相当大面积的玻璃屋顶，罩着的就是上下两层门厅后身共通的中庭空间，没遮拦满满地灌进阳光去怎行，那是不能不加以节制的，于是卡拉特拉瓦干脆把这一部分的遮阳百页放在室外，直接串在了桅杆上，如同一叶纤细的羽毛片。随着一天里时间的流转，白驹过隙的感受也荡漾在这片羽毛间，它会随时跟着阳光调整自己的角度，如有灵性，在城市中静谧的湖边悄然微颤。门厅以内的室内空间，更是几乎通身纯白的格局，而遮阳板设计上那一丝纤巧的痕迹则荡然无存了。早在1983年设计苏黎世的一个火车站的时候，卡拉特拉瓦就已经充分开掘了混凝土结构的雕塑表现力，把50年代由沙里宁和布鲁诺奈尔维发扬到了巅峰水准的结构美做得进一步地纯和美。在米尔沃基美术馆里，他以厚重的混凝土拱作为基本元素反复叠加，一通操控下，沿着南北轴线长长向北伸展的展览空间产生了统一的形象特征，都归