中外家具发展史.ppt

中外家具发展史,中式家具发展史,中国古代家具以木材制作为主，木质易腐损，很难长期保存，因此宋代以前的家具存世极少，现在传世的多为明清两代所作。从墓葬及出土实物来看,中国古代家具的发展大致可分为几个阶段。,（1）史前至汉代,人们以席地坐为起居方式,因此家具均属低矮型，至汉代达到其最高成就，形成了彩漆家具体系。,（2）自魏晋至唐代,这一时期传统的席地起居习俗逐渐被垂足高坐取代,为适应生活的需要,家具形体出现了由低向高发展的趋势，最后形成新式高足家具的完整组合。这一时期是中国古代家具发展史上的重要转折时期。,（3）宋元,是我国家具史上承上启下的时期。这一时期垂足坐姿已普及到民间，高型家具得到普遍发展。宋代经济繁荣，达官贵人营造府邸和建造园林成风，促进了与之配套的家具业的繁荣兴旺，为明清家具进入艺术高峰奠定了坚实的基础。 元代立国时间短暂，在家具品类和制作上主要沿袭宋代风格。,（4）明代,明代，中国古代家具进入了完备、成熟时期，形成了独特风格。 明式家具风格的形成，离不开当时的社会条件。明初恢复经济的措施，使社会经济得以复苏，社会生产得到发展，手工业也比元代有了较大的进步。 在经济繁荣、科技进步的兴盛国势之中，城市的园林和宅第建设，也随着兴旺起来。永乐年间，郑和下西洋，从盛产高级木材的南洋诸国（现东南亚）运回了大量的花梨、紫檀等家具原材料，随着从此南洋诸国和中国来往密切，明中期以后，以花梨、紫檀等木材制作的家具得到了充分的发展。 明代有一大批文化名人，热衷于家具工艺的研究和家具审美的探求。他们的投入，对于明代家具风格的成熟也起到一定作用。由于明代家具用材多为坚固耐久的硬木，所以遗留于今天的珍品，为数不少。,（5）清代,是中国古代家具发展史上的又一个重要时期。明代以来传统的木作技术和丰富的木材资源,为清式家具的形成奠定了基础。 清代家具，从发展历史看，大体可分为三个阶段： 清初： 继承了明代传统，家具风格基本上保留了明代特点，可以称为继承明式的阶段。 康熙末至嘉庆： 从康熙末至雍正、乾隆，乃至嘉庆这一百年，是清代历史上的兴盛期，也是清代家具发展的鼎盛期。家具的造型、结构、品种、式样，都有不少的创新，生产技术也有所进步。 清朝黄金时代的乾隆时期，家具生产达到了高峰，留下了大量的传世珍品。这些家具，材质优良，作工细腻，尤以装饰见长，多种材料并用，多种工艺结合，充分展示了盛世的国势与民风。这些盛世家具风格，与前代截然不同，代表着清代的主流，被后世称为“清式风格”。 道光以后： 经历了鸦片战争等一连串的丧权辱国事件，中国进入了半殖民地、半封建社会，国势衰微。随着外来影响日益扩大，外来家具的不断输入，中国传统家具的风格受到了冲击，形成了世所公认的不良倾向。,第一节 明清代家具的一般特征,明清家具的形体各有其特色。 明式家具总体的风格简洁内敛，造型以线为主，素逸剔透，极少张扬。相对来说显得文气阴柔，给人以恬静的美感。 清代家具，以清中期为代表，造型上雄伟、浑厚，用料阔绰，装饰上富丽、豪华，表现出强悍与富贵的气派。,第二节 椅子类,明清椅子有靠背椅、官帽椅、圈椅、交椅、玫瑰椅以及宝座等基本形式。,1靠背椅 一般指只有靠背,没有扶手的椅子。灯挂椅是其中最常见的一种。灯挂椅的造型好像南方挂在灶壁上用以承托油灯灯盏的竹制灯挂，并因此而得名。,2官帽椅,官帽椅有两种基本形式： 四出头官帽椅： 搭脑及扶手都伸探出来的被称为“四出头官帽椅”。这种搭脑出头的样式，好似明代官员所戴的有帽翅的官帽，“官帽椅”即由此而得名。这种椅子多使用于北方地区。 南官帽椅： 搭脑及扶手不出头的为“南官帽椅”。它除了搭脑和扶手都不出头外，余者与四出头官帽椅相同。,3圈椅,圈椅后背搭脑与扶手，是由一条流畅的曲线组成，从搭脑顺势滑至前方，形成两只扶手。扶手两端或出头向外翻卷，或者不出头，直接与鹅脖相接而下，成为一个整体。这条曲线圆滑、流畅，形似罗圈，因此被称为“圈椅”，也被称作“太师椅”。,4交椅,可以折叠的交足椅子。也可被视为有靠背的交杌。可分为直后背和圆后背两种，其交接部位一般都用金属饰件钉裹。明代的交椅以圆后背为多。交椅的座面有皮制与绳编两种。 交椅可以折叠，便于郊游或野外露天使用，古时行军、作战，或郊游，多携交椅。,5玫瑰椅,一种形制小巧、椅背较低且高度与扶手高度相差无几的椅子。玫瑰椅的名称来源不详，该椅子小巧玲珑，深得人们喜爱。,第三节 明清家具主要材料,明清时代十分重视用硬性木材制作各种高级家具。因为这类木材质地致密坚实，色泽沉穆雅静，是制作家具的理想材料。除硬木外，有些中性木材虽硬度稍逊，但纹理都甚美观，故也是明清家具广为使用的木材。,一、黄花梨,黄花梨在明式家具中是最为人重视的一种木材。产海南，其学名为“海南檀”，生长极迟缓，大材不易得。它的特点是木质坚硬，颜色从浅黄到紫赤，有香味，花纹纹理清晰，常有“鬼脸”状斑纹。,黄花梨猎人椅,二、紫檀,紫檀是世界上最名贵的木材之一。主要产于热带地区的南洋群岛（现东南亚）。我国的云南、广东、广西也产紫檀，但数量不多。紫檀生长缓慢，非数百年不能成材。木质坚硬，入水即沉。色调深沉，鬃眼细密，表面有不规则的蟹爪纹。清代中期至晚期的上等家具均用此木材。,三、鸡翅木,我国广东、海南岛出产这种木材。清代中期以前，人们都用老鸡翅木制作家具，其材质细腻，有紫褐色深浅相间的波折纹，纹样纤细浮动，犹如山水风景图案。,鸡翅木南官椅,四、铁力木,产于我国广东。它是我国古代硬木中长得最为高大的树种，为此明式家具中不少大件用它制造的。铁力木属常绿乔木，材质坚硬，色泽纹理与鸡翅木相差无几，较之纹理显粗，鬃眼也显著。,五、乌木,产地遍及广西、海南、云南和浙江等地。木质坚如铁，性甚脆，其色深黑如漆，似紫檀而更加细密。乌木树径很小，故用乌木制作的大件很少，一般多用作镶材，利用其颜色变化创造出特殊的效果,六、榆木,榆木，榆科，榆属，主产温带，落叶乔木，树高大，遍及北方各地，尤其黄河流域，随处可见。榆木木性坚韧，纹理通达清晰，硬度与强度适中，一般透雕浮雕均能适应，刨面光滑，弦面花纹美丽，有“鸡翅木”的花纹，可供家具、装修等用，榆木经烘干、整形、雕磨髹漆、可制作精美的雕漆工艺品。,六、榉木,落叶乔木。产于江浙一带，故北方称此木为“南榆”。其老龄木材带赤色者名“血榉”，苏州、上海一带的民间多用此木制作家具。榉木硬度中性，纹理如山峦重叠，俗称“宝塔纹”。,第四节 明代家具的常见装饰风格,明代家具的装饰分为两类：第一类是与结构紧密相连的装饰，如牙子（牙条与牙头）、圈口、券口、挡板、矮老、卡子花等。另外，如罗锅枨（音cheng）、霸王枨、十字枨、托泥等，枨子虽然是结构部件，但由于匠师的巧妙处理，也起到了很好的装饰作用。第二类，是纯粹的装饰。如雕刻、镶嵌、线形等。,1与结构紧密相连的结构性装饰,（1）牙子 很多家具在立木与横木的支架交角处，多运用形式不同的牙子作装饰。明代家具的牙子形式，丰富繁多，常见的有云纹牙子、棂格牙子、凤纹牙子、卷云牙子、弓背牙子、替木牙子等。这些牙子，既是家具的极好装饰，又是家具坚固耐久的结构部件。,（2）券口与圈口,券口是镶嵌在家具立柱之间的镶板，假如上、下、左、右四面均有镶板的就叫圈口。这些券口或圈口的名称，都以中间的空洞纹样命名。它们既是一种美化装饰，同时又起着支撑重量，加强牢固的作用。常见的有：椭圆形券口、海棠券口、长方券口、鱼肚券口、壸门券口等等。,（3）挡板,挡板指桌案的两侧，即前后腿之间的镶板装饰或用木条攒接而成的棂格形装饰。挡板作为装饰的同时，还加固了腿子的稳定性。常见的挡板有云头挡板、卍字挡板、葫芦挡板、草龙挡板、灯笼挡板等。,（4）卡子花,（5）托泥与鱼凳,托泥是在椅凳、床榻桌案的四条腿下端所加的方形或圆形的底框，它使得家具的四腿落在木框上，而不直接落地。托泥不仅改变了四腿直接落地的形式，出现了造型上的新意趣，同时，托泥也起到了加固四腿的连接与稳定的作用。 从南宋以来，托泥之下又出现了小巧的、如同龟形的小足，使得严谨规整的四框之下，仿佛又长出可爱的四只小海龟，既活泼又起到通风的作用,（6）矮老,矮老是一种短而小的竖枨子，往往用在跨度较大的横枨上。矮老多与罗锅枨配合使用。如桌案的案面下、四周横枨上多用矮老。起到支撑桌面、加固四腿的作用。,（7）枨子,枨子是家具造型的一部分。明代家具的枨子形式很多。有罗锅枨、霸王枨、十字枨、花枨等。明代家具上的枨子是明代家具风格的一部分,（8）金属件装饰,在箱子的四角、柜门的门扇和椅凳的座角足端等地方，使用金属件，这也是明代家具的一大特色。这些金属件形式多样，造型优美，装饰在花梨、紫檀等色调深沉华美的家具上，确实倍增光彩。同时也起到了保护家具、使之坚固耐久的作用。,明代家具的风格,1.造型简练、以线为主,2.结构严谨、作工精细,3.装饰适度、繁简相宜,4.木材坚硬、纹理优美,世界家具发展史,世界各国的家具在其发展过程中，因受时代和地域、艺术流派和建筑风格的影响，在造型、色彩、材料和制作技术上都有着显著的差别，从而形成了各自特殊的风格。中国传统家具（见中国家具史）具有悠久历史和独特风格，在世界家具史上占有十分重要的地位。1718世纪的欧洲古典家具曾受中国风格的影响而发生过巨大的变化。,古代家具,以古埃及家具为开端，亚述和希腊早期家具都曾受到埃及的影响。公元前5世纪,古希腊家具随其文化的高度发展而出现了新的形式，进而影响到罗马家具的发展。,古埃及家具,家具的起源可追溯至古埃及第三王朝时期（约公元前2686前2613）。在古埃及第十八王朝图坦阿蒙法老（约公元前1358前1348）的陵墓中，已有了十分精致的床、椅和宝石箱等家具。其造型严谨工整,脚部采用模仿牛蹄、狮爪等兽腿形式的雕刻装饰,家具表面经过油漆和彩绘，或用彩釉陶片、石片、螺钿和象牙作镶嵌装饰，纹样以植物和几何图案为主。古埃及家具的用料多为硬木，座面用皮革和亚麻绳等材料，结构方式有燕尾榫和竹钉。,亚述家具,在西亚建筑遗迹的浮雕上，记载着公元前7世纪亚述家具的形象,其品种、造型和装饰与古埃及家具十分相似。较具特色的是旋木椅脚的出现，以及在榻、椅和凳上都铺设有穗子镶边的软垫，显示出华丽的东方色彩。,古希腊家具,公元前5世纪以后，古希腊家具出现了新的形式。典型的是被称为“克里斯莫斯”的希腊椅子，采用优美的曲线形椅背和椅腿，结构简单、轻巧舒适。家具的表面多施以精美的油漆，装饰图案以在蓝底上漆画的棕榈带饰的卍字花纹最具特色。,罗马家具,罗马的木家具常用名贵的木材或金属作贴面和镶嵌装饰。除木制家具外，罗马的铜质和大理石家具取得了很大的成就。这些家具多数雕刻着狮首、人像和叶形装饰纹样。,中世纪家具,中世纪前期的家具风格以拜占庭式和仿罗马式为主流。至14世纪，哥特式家具风靡整个欧洲大陆。,拜占庭式家具,即拜占庭帝国的家具。是一种由罗马和东方艺术融合而成的家具。雕刻和镶嵌装饰十分精细，并且常用象牙雕刻来装饰。装饰图案主要是花叶藤蔓，其间夹杂着基督教的圣徒、天使和各种动物纹样。,仿罗马式家具,913 世纪流行于欧洲的一种家具的式样。其特征是椅和凳的腿多由旋木制成,箱和柜（图2）采用简单的板状结构,表面涂以明快的色漆，并以金属铸件作加固和装饰。偶尔略施一点简洁的浅浮雕，显出质朴无华的风格。,哥特式家具,14世纪后,哥特式建筑上的装饰纹样开始被应用于家具，框架镶板式结构代替了用厚木板钉接箱柜的老方法。出现了诸如高脚餐具柜和箱形座椅等新的品种。哥特式家具的主要特征在于层次丰富和精巧细致的雕刻装饰，最常见的有火焰形饰、尖拱、三叶形和四叶形饰等图案。常用的木材是橡木。,日本式家具,常用的家具有矮桌、梳妆台、书柜和折屏等，这些家具体积小巧，造型简练，表面涂饰着光滑美观的日本漆。奈良时代（710794），日本已有螺钿镶嵌、金银平脱和莳绘等 3种漆饰。彩绘图案以山水、莲花、牡丹和鸟为主，并以一种在黑色漆面上涂沥金银粉末的装饰最具特色。柜子多装有镀金的铜配件。,文艺复兴时期和17世纪家具,从15世纪后期开始，文艺复兴式建筑取代了哥特式建筑，由此产生的文艺复兴式家具便在整个欧洲大陆盛行。直至17世纪初，又在此基础上逐渐演变出一种新的巴洛克式家具。与此同时，亚洲和非洲一些地区的家具也已形成各自独特的风格。,文艺复兴式家具,意大利最早将希腊、罗马古典建筑上的檐板、半柱、台座以及其他细部形式移植为家具的装饰，而建筑的外形也同时影响到家具造型。文艺复兴式家具的主要特征为：外形厚重端庄，线条简洁严谨，立面比例和谐，采用古典建筑装饰等。文艺复兴式家具在欧洲流行了近两个世纪。总的说来，早期装饰比较简练单纯，后期渐趋华丽优美。此外，不同的国家也都有各自的特点。如法国采用繁复的雕刻装饰，显得富丽豪华（图4）;英国把文艺复兴风格与自己传统的单纯刚劲的风格融合在一起，形成一种朴素严谨的风格；北欧的文艺复兴式家具发展缓慢，实际上是将哥特式后期的结构方式与文艺复兴式装饰融为一体。,巴洛克式家具,1718世纪流行于欧美的一种家具。巴洛克风格脱胎于文艺复兴风格，但与文艺复兴式的理智的古典主义相反，而是一种热情奔放的浪漫主义风格。巴洛克式家具主要特征是：强调整体装饰的和谐，采用夸张的曲线,应用中国式的漆绘装饰等（图5）。巴洛克式家具传入法国后，发展成一种既豪华又独特的法国巴洛克家具，称为路易十四式家具。常用材料为胡桃木和橡木，并镶嵌龟甲和铜片，在家具的边角上采用包铜处理。最常见的装饰图案是神话人物、螺纹和花叶饰等。,18世纪家具,18世纪初期，洛可可风格的建筑和家具已发展成熟并流行于欧洲。18世纪后半叶，作为欧洲古典主义文艺思潮的反映，新古典风格兴起并取代了洛可可风格。18世纪也是英国家具发展的黄金时期，产生了许多著名的设计师。,洛可可式家具,在刻意修饰巴洛克式家具的基础上而形成的一种浪漫主义风格的新家具。由于这种风格的家具形成并流行于法国路易十五时期，故又名路易十五式家具。其主要特征是优美弯曲的线条和精细纤巧的雕饰相结合。所有家具的脚都是弯曲形的，有的连柜门也被处理成柔和起伏的曲面。雕刻装饰以带状的涡卷饰、四周满布的叶饰以及蚌壳、水草等曲线形花纹最为典型。洛可可式的彩漆家具也很具特色，其中以黑漆和白漆为多，并饰以华丽的贴金浮雕和镶铜装饰，具有异常纤秀典雅的艺术效果。,新古典式家具,法国的新古典风格家具成熟于路易十六时期，因此又称为路易十六式家具。它很快被传播到意大利、德国和西班牙等国。新古典式家具的特征是以削瘦的直线为造型的基调,追求整体比例的谐调,不作过分的细部雕饰，表现出了注重理性、讲究节制、结构清晰和脉络严谨的古典主义精神。家具多采用由上而下、逐渐收缩的方形或圆形的脚，柜体的边框部分则多用桃花心木等名贵木材作菱形或锥形的镶嵌贴面装饰(图6)。,英国家具,英国在18世纪前后出现了一批杰出的家具设计师。最著名的有T.齐彭代尔。他以英国本土家具为基础，接受了洛可可风格和中国艺术的影响，进而创造出一种具有独特风格的齐彭代尔式家具(图7)。1770年,建筑师R.亚当首先在英国掀起新古典运动的热潮，创造出亚当式家具。它的造型以直线为主，并采用古典题材的雕刻和彩绘装饰，充分地体现了新古典风格的特色。G.赫普尔怀特早期曾为亚当兄弟制作过许多新古典风格的家具，直至1775年间，他才创造出具有自己风格的赫普尔怀特式家具。它比例优美，造型雅致,并善于运用曲线,兼有古典式的高雅和法国式的纤巧，恰与亚当式家具严肃的古典造型形成鲜明的对比。T.谢拉顿是英国18世纪后半叶新古典时期的后起之秀。谢拉顿式家具多用直线构成，形体较为小巧而修长，简洁的结构与实用性结合得非常完美，表现出纯净和优雅的特征。,19世纪家具,帝国式和拜德米亚式都是继新古典主义之后流行于欧洲的复古主义的家具风格。19世纪后期，随着工业革命的发展，欧洲的设计界兴起了一些反传统的运动。1861年，W.莫里斯组建莫里斯公司，从事于家具、地毯、壁纸和印花布等的设计。1888年，在莫里斯的努力下，工艺美术协会在英国成立，进而展开了反传统的手工艺运动。这个手工艺运动主张结合艺术家和技师的力量，强调个人的手工艺技能，并且企图建立一种新的设计形式。他们虽然完全忽略了甚至排斥机器的作用，但还是创始出一种简单朴实而且充满乡村气息的新的家具形式，这使家具设计脱离了对传统的模仿而进入一个新时期。,帝国式家具,属晚期的古典装饰家具，它产生于法国大革命后，发展成熟于18041815年拿破仑称帝期间。帝国式家具以忠实的考古态度去模仿古代的艺术形式，在造型上模仿古代建筑的轮廓，装饰上采用古代的神像、花环、古瓶和皇冠等图案。装饰手法除雕刻、镶木和彩绘贴金外，铜制镀金饰件的应用也十分普遍。,拜德米亚式家具,古典装饰家具史上的最后一种家具风格，流行于18151848年间的欧洲。源于欧洲乡土家具的拜德米亚风格，具有简单朴实而拘谨沉重的特征，并多采用桃花心木等名贵木材作贴面装饰。19世纪中叶这种风格逐渐倾向于曲线造型和华丽装饰，并在德国发展为新洛可可风格；在法国形成路易菲利普风格；在英国则发展成早期维多利亚风格。这些风格实际上都是模仿和拼凑历史上各种风格而成的家具式样。,20世纪家具,工艺美术运动,源起 欧洲因工业革命开始慢慢发展，然后工业设计伴随而來。 英国工艺美术运动 (The Arts and Crafts Movements, 1850-1900) 欧洲工业革命先后完成，大批机械生产之工业产品价格低廉，精良設計之手工艺产品饱受威胁。 工业制品不乏过度装饰，矫饰做作之維多利亞风格，知识分子感到忧心。 英国Augustus W.N. Pugin, 1812-1852, 首先提出批评。,Owen Jones 著作”The Grammar of Ornament”:所有装饰艺术的作品都必須具有舒适性、比例、和谐，以达成设计的一致性。引发工艺美术运动。 John Ruskin为倡导者。 William Morris 为主要实践人物。,风格派家具,1917年，一批荷兰画家、建筑师和设计师创刊了风格杂志，并以此作为这个学派运动的名称。风格派接受了立体主义的观点，主张采用纯净的立方体、几何形以及垂直或水平的面来塑造形象，追求明晰、功能和秩序的美学原则，强调抽象化和简练化的艺术风格。著名的红蓝椅就是风格派的成员G.里特韦尔德的代表作。,包豪斯家具,包豪斯 (Bauhaus)是德国一所综合造型艺术学院的简称，创办于1919年，1933年被德国纳粹政权封闭。虽然只有短短14年的历史，但它在现代艺术和设计方面的贡献和影响却是巨大的。包豪斯填平了19世纪以前存在于艺术与工艺技术之间的鸿沟，使现代艺术与现代技术获得了完美的统一。由该校毕业并留校任教的著名设计师M.布罗伊厄曾设计过许多杰出的现代家具，这些作品充分地体现了包豪斯的注重功能，面向工业化生产，力求形式、材料及工艺的一致等设计特点，从而成为现代家具的典范。,波普风格家具,波普家具的设计都带有一种玩世不恭的气息，以高度娱乐、戏谑、玩笑的方法，达到与正统设计完全不同的效果，形成明显的波普风格。这种设计打破了功能主义设计观念的束缚，强调物品的装饰性，大胆使用鲜艳的颜色，展现出与功能主义完全不同的设计新观念，受到青年们的喜爱。,意大利的Pop設計,20世纪家具大师,当代家具,爆炸性天才设计师乔凡诺尼 (Stefano Giovannoni),有人这样评价Stefano Giovannoni，“乔凡诺尼是杰出的设计家；他，长得像圆滚滚泰迪熊；他，看起来什么都像，就是不像设计家；但他，却是拥有爆炸性天才的设计师。“ 乔凡诺尼生于意大利西北部港市斯培西亚，1978年毕业于佛罗伦萨的建筑学院，接着在米兰生活和工作，直到1979年，他在佛罗伦萨的建筑学院进行教学和研究工作，之后，又于1989年任教于Domus Academy。如今，他成为reggio emilio的设计大学的教授，是流星设计团体（bolidist movement ）以及“the king kong production“的发起者之一。他对卡通、科幻小说、塞璐洛神话，富有想象力的小说有浓厚的兴趣。,他是一个设计师，也是一个建筑师。他的作品多次在国际设计大赛中获奖。他的作品是巴黎的蓬皮杜中心和纽约现代艺术博物馆不可或缺的一部分。 乔凡诺尼又是一位色彩大师，明快的颜色在他的手中具有一股魔力，他曾经为ALESSI设计的彩色商品，每一期都会出现在时尚杂志和世界各国的本地生活版报纸上，几乎是天天曝光，以绝佳的生活拉拉队之姿来给予生活美学更多的质感，对于讲求速度的现代社会来说，有着让人着魔的吸引力。,乔凡诺尼为Magis设计的Yuyu椅，也同样发扬了这一风格。YuYu小巧而轻便，色彩鲜艳而且可以叠放。一道橘黄点亮厨房，一展碧蓝扮靓阳台，即使在豪华的房间里，这把体积娇小的椅子特有气质，也是任何物品都无法掩盖的。它的恣意将会成为你目光的焦点，如同乔凡诺尼这个人。 塑料，平常的材料，却拥有它独特的质感和轻便的特点，50厘米的椅高既便利了成人也方便了孩子。,简约而明快，亮丽却内敛。 乔凡诺尼为Magis设计的Yuyu椅，也同样发扬了这一风格。YuYu小巧而轻便，色彩鲜艳而且可以叠放。一道橘黄点亮厨房，一展碧蓝扮靓阳台，即使在豪华的房间里，这把体积娇小的椅子特有气质，也是任何物品都无法掩盖的。它的恣意将会成为你目光的焦点，如同乔凡诺尼这个人。 塑料，平常的材料，却拥有它独特的质感和轻便的特点，50厘米的椅高既便利了成人也方便了孩子。,Patricia Urquiola乌古拉,1989年，她毕业于Madrid Polytechnic建筑系。1990至92年间，她在米兰理工大学(Milan Polytechnic)和巴黎国立高等工业设计学院（E.N.S.C.I.）担任Achille Castiglioni和Eugenio Bettinelli的助教。1990至96年间，她服务于帕多瓦（Padova）的新产品开发办公室。 1993至96年间，她潜心于建筑方面的工作，与建筑师Renzio和Ramerino合作完成了陈列室、餐厅和其它一些特许的设计项目。1996年，她成为Lissoni Associati设计团体的龙头人物，与众多知名家具生产商合作,如B&B italia, Moroso便是其中的代表。2001年，她成为19世纪CDIM设计奖评审团的主席，并在意大利时尚设计学院(Domus Academy)担任讲师。目前，她在米兰的个人工作室中继续从事其专业活动，涉及的领域包括设计、展览、艺术指导和建筑。,乌古拉擅长在复古与流行之间寻找到平衡点，以自然素材及传统手法表现女性特有的柔软纤细心思，认为每一样作品都应该有自己独特的个性及愉悦用户的生活。经她手设计的每一样作品都给人春风拂面的温暖感觉。,Lowseat, 同样承袭了Patricia Urquiola的风格，柔软、舒适、厚实，首先传达的是安全感，是简约中的不简单。似乎在倾诉一个女性的故事，要自然不要做作，要典雅不要轻浮，雍容的女性，环抱她对生活的爱。,这款Lowseat,线条明快、色彩多变。采用的是不锈钢的椅腿。这款椅子可以使用皮套或布套，其中布套可以拆洗。钢结构的表面包裹的是阻燃聚氨酯泡沫棉。 Lowseat在结构上进行了