工业设计史

一工业革命的三个阶段：1.设计的萌芽阶段 2.手工艺设计阶段 3.工业设计阶段二设计的概念 ：设计是解决问题的创造性活动。三中国设计代表作：1.青铜器 最常见的纹饰有云纹、雷纹、饕餮纹、蝉纹、圆圈纹等。2.漆器 汉代的漆器在技艺上达到了顶峰。3.瓷器 中国是瓷的故乡，早在商代就出现了原始的瓷器。在宋代达到了鼎盛时期，也可以说宋代是“瓷的时代”，人们简称“宋瓷”。从总体上来看，宋瓷造型优美，器皿的比例尺度恰当，使人有增一分则长，减一分则短之感，因此设计上达到了十分完美的程度。4.明代家具 分类：一为椅凳类，有官帽椅、灯挂椅、方凳等；二为案几类；三为床榻类；四为台架类；五为屏座类。主要特色：注意材料质地，多用硬质树种，所以又称硬木家具充分体现木材的自然纹理与色泽，不加油漆 注意家具造型，采用木架构的结构，与中国传统建筑的木架构很相似明代家具发展的原因主要有三个方面：课本p15园林建筑兴起 木材丰富 木工具的发展 明代家具取得高度的艺术成就，从设计上来说有以下四方面的重要因素：课本p15 注意意匠美 注意结构美 注意材料美 注意工艺美 四、古希腊柱式多立克柱式（Doric）帕提农神庙 比例匀称、刚劲雄健而全然没有丝毫的笨拙。柱头是刚挺、简洁的倒立圆锥台，柱身凹槽相交成锋利的棱角，没有柱础，具有男性的阳刚之美，爱奥尼克柱式（Ionic）雅典伊瑞克提翁神庙 这种柱式比较秀美华丽、轻快，柱头是精巧柔和的涡卷，柱棱上有一段小圆面，并带有复杂而富有弹性感的柱础，具有女性体态轻盈秀美的特征。科林斯柱式（Corinth） 柱头上饰以卷草图片 P20五、浪漫时期的设计风格 主要是巴洛克式和洛可可式16-17世纪交替的时期，巴洛克设计风格开始流行，其主要流行地区是意大利，巴洛克（Baroque）的原意是畸形的珍珠，专指珠宝表面的不平整感，后来被人们用来作为一种设计风格的的代名词。这种风格一反文艺复兴时代艺术的庄严、含蓄、均衡而追求豪华、浮夸和矫揉造作的表面效果，他突破了古典艺术的常规，这种设计风格集中体现于天主教的教堂上，并影响到家具和室内设计。洛可可（Rococo）【又名“清式装饰”】原意是指岩石和贝壳的意思，特指盛行于18世纪法国路易十五时代的一种艺术风格，主要体现于建筑的室内装饰和家具等设计领域。其基本特征是具有纤细、轻巧的妇女体态的造型，华丽、繁琐的装饰，在构图上有意的强调不对称。装饰的题材有自然主义的倾向，最喜欢用的是千变万化地舒展着、纠缠着的草叶，此外还有蚌壳、蔷薇和棕榈。洛可可式风格的色彩十分娇艳，如嫩绿、粉红、猩红等，线脚多用金色。六、劳动分工苏格兰经济学家亚当斯密（Adam Smith）所说的，劳动分工使制造业更有利可图。【国富论】七、美国的制造体系1、为了适应大规模的机器生产，在美国发展了一种新的生产方式，这种方式确定了现代工业化批量化生产的模式和工艺。其特点是：标准化产品的大批量生产，产品零件具有可互换性，在一系列简化了的机械操作中使用大功率机械装置等，这就是所谓的“美国制造体系”。2、怀特尼（Eli Whitney）被称为“美国制造体系”之父。3、美国早期的汽车设计 汽车是由卡尔。本茨（Carl ben ）于1885年发明1914年他们集近代生产体系于一体，并大量生产具有可互换性的部件，还采用了流水装配线作业。福特工厂课本p64 图片亨利。柯尔（henry cole）负责设计了世界上第一枚邮票“黑便士”八、“水晶宫”国际工业博览会1851年，英国在伦敦海德公园举行了世界上第一次国际工业博览会，阿尔伯特亲王（prince albert）担任了博览会组织委员会的主席建筑意义：“水晶宫”是20世纪现代建筑的先声，是指向未来的一个标志，是世界上第一座用金属和玻璃建造起来的大型建筑，并用了重复生产的标准预制单元构件。它在现代设计的发展进程中占有重要地位，但“水晶宫”中展现出的内容却与其建筑形式形成了鲜明的对比。九、工艺美术运动1.拉斯金的设计思想 准则主要是：1。师承自然，从大自然中汲取营养，而不是盲目地抄袭旧有的样式。 2。 使用传统的自然材料，反对使用钢铁、玻璃等工业材料。3。 忠于材料本身的特点，反映材料的真实质感。 重点:反对工业化 提倡手工行会、哥特中世纪。莫里斯的理论与实践 作品:红屋 莫里斯事务所 工艺美术运动 在1880-1910年间形成了一个设计革命的高潮，这就是所谓“工艺美术运动” 工艺美术运动产生于所谓的“良心危机”，艺术家们对于不负责任粗制滥造的产品以及其自然环境的破坏感到痛心疾首，并力图为产品及生产者建立或者恢复标准。在设计上，工艺美术运动从手工艺术品的“忠实于材料”、“合适于目的性”等价值中获取灵感，并把源于自然的简洁和忠诚的装饰品作为其活动的基础。19世纪的工业设计师-德莱赛 第一批有意识的扮演工业设计师这一角色的人，其中最著名的是英国的德莱赛(christopher dresser) 芝加哥学派 在美国的建筑界兴起了一个重要的流派-芝加哥学派 沙利文(louis h. sullivan)是芝加哥学派的中坚人物和理论家，他最先提出的“形式追随功能”的口号，成为现代设计运动最有影响力的信条之一。第二代芝加哥学派中最负盛名的人物是莱特(frank l. wright) 现代设计五大家:格罗佩斯 米斯 科布希耶 阿尔瓦阿尔托 莱特新艺术运动 流行于19世纪末和2世纪初的一种建筑，兴起于法国 特点:自然主义 比利时的新艺术运动 霍尔塔(victor horta) 被称为“比利时线条”或“鞭线” 代表作品:布鲁塞尔都灵路12号塔塞尔住宅(hotel tassel) 图片课本p87 法国的新艺术运动 吉马德(hector guimard) 最具影响的作品是他为巴黎地铁所作的设计 “地铁风格”课本p89 西班牙的新艺术运动 建筑师高迪(antonio gauti) 代表作:西班牙巴塞罗那的米拉公寓 麦金托什与维也纳分离派 麦金托什(charles r. mackintosh)是英国格拉斯哥一位建筑师和设计师 代表作: 高直式座椅课本p92 霍夫曼(joseph hoffmann) 获有“棋盘霍夫曼”的雅称 代表作:霍夫曼于1905年设计的可调节椅 课本p93维也纳建筑师 卢斯(adolf loos)最著名的论文名为装饰即罪恶 图片课本p94 德意志制造联盟 贝伦斯 贝伦斯是一名杰出的设计教育家，他的学生包括格罗佩斯(walter gropious)、米斯(mies van der rohe)和科布希耶(le corbusier)。 他的典型设计案例:1909年，他设计了AEG的透平机制造车间与机械车间。斯堪的纳维亚国家的手工艺与设计 斯堪的纳维亚国家包括北欧五国，即丹麦、瑞典、芬兰、挪威和冰岛。在将现代美学与传统的以手工艺为基础的工业相结合的过程中，这些国家，特别是丹麦、瑞典和芬兰取得了巨大的成功。在两次世界大战之间，斯堪的纳维亚地区的设计显示出对传统材料和生产技术的尊重，又能满足20世纪社会和经济的需要，因而在国际设计界独树一帜，影响十分广泛。(注重人情味)风格派风格派(De Stijl)是活跃于1917-1931年间以荷兰为中心的一场国际艺术运动。 风格派的主要成员有画家蒙德里安( Piet Mondrian)、建筑师奥德(Jocobus J.P.Oud)和建筑师兼设计师里特维尔德(Gerrit Rietveld)等人。图片 课本p112 p113构成派与俄罗斯先锋艺术在俄罗斯先锋艺术中，影响最大的是构成派。1920年，有两位前苏联艺术家发表了生产宣言，奠定了构成主义的理论基础。在政治上，构成派试图把对传统的抛弃以及对技术的对技术的热情与共产主义的理想联系起来；在艺术上则以抽象的雕塑结构来探索材料的效能，并将产品、建筑与文化联系起来，强调根据与工业化世界的关系来定义“艺术家”。这样，构成派就与绘画、雕塑等传统美术相脱离，而走向了实用的“设计”范畴。构成派最重要的代表作是雕塑家塔特林(Vladimir Tatlin)设计的第三国际纪念塔。 图片 课本p115走向现代主义现代主义的关键因素是功能主义和理性主义 功能主义最有影响力的口号是“形式追随功能” 芝加哥学派路易沙利文 柯布西耶 书名走向新建筑 柯布西耶提出了“新建筑的五个特点”，即底层架空、屋顶花园、自由平面、横向长窗和自由立面。格罗佩斯与包豪斯课本p121格罗佩斯与迈耶于1910年设计的法古斯工厂包豪斯(bauhaus)在格罗佩斯的指导下，这个学校在设计教学中贯彻一套新的方针、方法，逐渐形成以下特点:在设计中提倡自由创造，反对模仿因袭、墨守成规。将手工艺与机器生产结合起来，提倡在掌握手工艺的同时，了解现代工业的特点，用手工艺的技巧创作高质量的产品，并能供给工厂大批量生产。强调基础训练，从现代抽象绘画和雕塑发展而来的平面构成、立体构成和色彩构成等基础课程成了包豪斯对现代工业设计作出的最大贡献之一。实际动手能力和理论素质并重。把学校教育与社会生产实践结合起来。 包豪斯学校校址 魏玛 迪索 柏林 包豪斯的家具车间，布劳耶创造了一系列影响极大的钢管椅 瓦希里椅米斯 1929年巴塞罗那椅 1927年 魏森霍夫椅包豪斯对于现代工业设计的贡献是巨大的，特别是他的设计教育有着深远的影响，其教学方式成了世界许多学校艺术教育的基础，他培养出的杰出建筑师与设计师把现代建筑与设计推向了新高度。(举例建筑师 设计师 )图片 课本p 124 p125 p126艺术装饰风格(art deco)是20世纪20-30年代主要的流行风格 艺术装饰风格以其富丽和新奇的现代感而著称，它实际上并不是一种单一的风格，而是两次世界大战之间统治装饰文艺潮流的总称，包括了装饰艺术的各个领域，如家具、珠宝、绘画、图案、书籍装帧、玻璃、陶瓷等，并对工业设计产生广泛影响。受影响最大:中国上海、印度孟买。中国上海:老中国银行大厦 和平饭店 设计师:匈牙利:奥德 aud流线型风格流线型原是空气动力学名词，用来描述表面圆滑、线条流畅的物体的形状，这种形状能减少物体在高速运动时的风阻。但在工业设计中，它却成了一种象征速度和时代精神的造型语言而广为流传。 雷蒙罗威-可口可乐瓶德国设计师波尔舍(ferdinand porsche)设计的酷似甲壳虫的大众牌小汽车 甲壳虫小汽车自1945年投产以来总共销售了2100万辆超过福特t型车并成为历史上最为成功的车型之一。 课本p134斯堪的纳维亚风格汉宁森(poul henningsen)设计的灯具 PH系列灯具 其特点:所有的光线必须经过一次反射才能达到工作面，以获得柔和、均匀的照明效果，并避免清晰的阴影。无论从任何角度均不能看到光源，以免眩光刺激眼睛。对白炽灯光谱进行补偿，以获得适宜的光色。减弱灯罩边沿的亮度，并允许部分光线溢出，以防止灯具与黑暗背景形成过大反差，造成眼睛不适。芬兰的阿尔托(alvar aalto ) 于 1928年设计的扶手椅 克兰特于1933年设计的躺椅 图片 课本p137罗维图片 课本p141 罗维于1929年设计的吉斯特纳速印机 p142 罗维于1937年设计的K45/S-I型机车 德雷夫斯(Henry Dreyfuss) 为胡佛(Hoover)吸尘器公司设计了一款新型吸尘器 德雷夫斯成功的核心在于他对人的关注，他认为适应于人的机器才是最有效率的机器。斯堪的纳维亚设计 图片课本 p154 汉宁森设计的PH-5吊灯 p155 汉宁森设计的PH洋蓟(ji)吊灯丹麦 设计师 维纳(Hans Wegner) 中国椅 孔雀椅 课本p157 丹麦具有国际性影响的另一位人物是建筑师兼设计师雅各布森(Arne Jacobsen) 1952年设计的“蚁”椅 1958设计的“天鹅”椅 图片课本p157 p158雅各布森于1958年设计的“蛋”椅“硬边艺术”转向“ 高技术 /高情趣” B&O公司的组合音响 图片 课本p 159课本p163 伊姆斯于1946年设计的餐椅 于1956年设计的安乐椅和垫脚凳 沙里宁设计的“胎”椅 国际主义有机功能主义沙里文 图片 课本 p164沙里文设计的“郁金香”椅英国 新现代主义代表人物 罗宾戴(Robin Day)美国的商业设计美国商业性设计的核心是“有计划的商业废止制”，即通过人为的方式使产品在短时间内失效，从而迫使消费者不断地购买新产品。商品的废止有如下三种形式:功能型废止合意型废止质量型废止 美国美国工业设计师厄尔 第一个建立汽车企业内部首先建立独立的设计部门 (造型与色彩部门)图片 课本p172 罗维所做的“空军一号”色彩设计 p173 罗维为宇宙飞船内部设计所做的分析图 1946年，意大利设计师阿斯卡尼奥(Coradino dAsecanio)设计了“维斯柏”(意大利语为 黄蜂) 98cc小型摩托车 图片 课本p175 阿斯卡尼奥于1946年设计的“维斯柏”98cc小型摩托车 意大利设计:情趣 浪漫高技术风格 蓬皮杜国家艺术与文化中心 设计者是意大利建筑师皮阿诺(Penzo Piano)和英国建筑师罗杰斯(Richard Rogers)波普风格1964年，英国设计师穆多什(Pe