书法选修课答案2.doc

谈“晋尚韵”晋朝是我国历史上阶级矛盾和民族矛盾非常尖锐复杂的时代。西晋的统治者穷奢极侈，生活腐朽，导致了长达十六年之久的“八王之乱”，给社会经济带来了巨大的灾难其后的“五胡乱华”，更是使民族斗争趋于激烈。东晋建立后，统治者不思收复故土，苟且偷安。当时百姓苦难深重，怨声载道。作为当时统治阶级的门阀士族中的许多成员也不满于现实，但他们又无力改变这一状况，所以逐渐产生了逃避现实、及时行乐的思想。尚“清谈”，不论政治，追求精神的超脱和心灵的宁静，成为一代之风气。与此同时，传统的儒家礼法思想在此时受到了怀疑，释老之学则乘机广为流布。尤其是主张“清静无为”、“与世无争”的道家思想，对当时人们的影响极大。王羲之的家族即信奉道教的一派“天师道”，晋书王羲之传载：“羲之雅好服食养性，与道士许迈共修服食，采药不远千里。”在这样的社会环境和思想氛围影响下，晋人追求“丰神疏逸、姿致萧朗”的精神面貌，立身行事不为传统礼法所拘，更有些人放浪形骸，走向极致。书法艺术则成为他们直抒胸臆的工具。表现在晋代的书法作品中，呈现的是一种清淡飘逸、纵情挥洒的风格。从不同的作品中我们可以领悟到书法家当时或喜悦或悲哀、或怅惘或激越等各种心境。这种心灵率真的流露，使晋代的书法作品面貌各异、意蕴深沉、变化无穷，具有一种特殊的意境，形成了不同于其他任何朝代书法风貌的鲜明特征。由此使后人得出了晋书“尚韵”的论断。 谈颜真卿颜真卿（709-784，一说709-785），字清臣，汉族，唐京兆万年（今陕西西安）人，祖籍唐琅琊临沂（今山东临沂），中国唐代书法家。 唐代中期杰出书法家。他创立的“颜体”楷书与赵孟頫、柳公权、欧阳询并称“楷书四大家”。和柳公权并称：“颜筋柳骨”。 从古至今，世人对颜真卿的书法作品都存在很大的争议，对他的书法的研究更是一波接一波未曾断绝，滚滚岁月浪潮，洗刷不了颜真卿给后世书法界留下的深远影响。颜真卿书法刚劲有力，正大光明，给人一种不屈不挠，不卑不亢之感。他的楷书一反初唐书风，行以篆籀之笔，化瘦硬为丰腴雄浑，结体宽博而气势恢宏，骨力遒劲而气概凛然，这种风格也体现了大唐帝国繁盛的风度，并与他高尚的人格契合，是书法美与人格美完美结合的典例。朱长文赞其书：“点如坠石，画如夏云，钩如屈金，戈如发弩，纵横有象，低昂有志，自羲、献以来，未有如公者也。”颜体书对后世书法艺术的发展产生了深远影响，唐以后很多名家，都从颜真卿变法成功中汲取经验。尤其是行草，唐以后一些名家在学习二王的基础之上再学习颜真卿而建树起自己的风格。苏轼曾云：“诗至于杜子美，文至于韩退之，画至于吴道子，书至于颜鲁公，而古今之变，天下之能事尽矣。”是的，正是由于颜真卿的书法和高尚的情操才使很多诗人书法家为他写文歌颂。在今天，很多大学生书法课都会学习颜真卿的书法，以颜真卿的书法入门学习。我想不仅仅是因为他字的简单易学，更多的是因为他的字里面有一种正义，有一种大气，有很高的艺术成就。浅论赵孟頫的书法批评观赵孟頫书论的核心：“用笔千古不易”。赵孟頫从悠久的中国书法艺术发展的本体规律中，剥开繁复庞杂的层层解说，抽绎出了“用笔千古不易”的核心命题，是基于对书法技法的人文思考，是基于对书法艺术形式特征的审美思考。书法的用笔经历了漫长的发展过程，逐渐积淀为具有民族审美心理与丰富文化内涵的独特的艺术技巧式样，其间由技巧到审美因时因人不同，但其技巧的基本原则要求与审美的内在规定性并未有根本性变易，在一定原则与标准下的毛笔书写，是汉字书法区别于其他艺术最为重要的界定，历代书家已多有阐发。但在赵孟頫的书论中，用笔被提升到十分重要的位置上： “学书在玩味古人法帖，悉知其用笔之意，乃为有益；学书有二：一曰笔法，二曰字形。笔法弗精，虽善犹恶，字形弗妙，虽熟犹生。学书能解此，始可以语书也己。” 仅指用笔的基本原理与其规定性要求，或仅指用笔的审美准则与标准，还不足以将用笔提升到“千古不易”的高度，那么是在一种什么样的理论支点上，赵孟颗提出这一令后人难以诠释的论点呢?我们不能不从更为隐蔽的思想深处去寻觅其根基所在： “右将军王羲之，在晋以骨鲠称，激切恺直，不屑屑细行。议论人物，中其病常十之八九，与当道讽竦无所畏避，发粟赈饥，上疏争议，悉不阿党。凡所处分，轻重时宜，当为晋室第一流人品，奈何其名为能书所掩耶!书，心画也，万世之下，观其笔法正锋，腕力遒劲，即同其人品。 右军人品甚高，故书入神品，奴隶小夫，乳臭之子，朝学执笔，暮已自夸其能，薄俗可鄙!可鄙!” 难怪赵孟頫那样重视“用笔”，强调“书法以用笔为上”，原来用笔不仅仅是关乎技巧，它还干系到人品名节，干系到道德修养，干系到知人论世!将用笔提升到“千古不易”的高度是因为其中有着儒家千古不变的伦理道德标准和人格