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演出市场综合报告 8 周建水演出市场综合报告2011年3月演出市场综合报告 周建水演出项目背景文化产业政策对江阴演出市场有较大推动作用。2006年文化部发布文化建设“十一五”规划，对今后五年我国文化建设做出部署和安排，是全面建设小康社会进程中指导文化建设的重要专项规划。江阴市政府把发展文化事业作为全面建设现代化都市，构建社会主义和谐社会的重要内容。因此，在江阴文化产业中占据重要地位的江阴演出市场将会受到文化产业政策的极大推动。江阴的文艺演出概况。江阴文艺演出资源丰富、市场规模大、消费潜力大。近年来，江阴演出市场的变化十分显著，演出场次和观众人数增加迅速，但是江阴的艺术表演团体、演出经纪机构总量不够，演出质量一般，外援较多。江阴演出市场的发展尚存在诸多制约因素。江阴市在演出产业链中尚没有专业过硬的团队，资源整合不力，演出市场不规范，没有更好的引导，也没有领军地位的团队；演出市场主要依靠业内资金的滚动投入和政府投入，缺乏具有影响力的演出企业和品牌；缺乏有效应的剧场供给；大量缺乏原创的、喜闻乐见的、能持续演出的经典歌曲、舞蹈、相声、小品、戏曲等剧目；缺乏足够的个人购买市场等。政府主管部门需要给予相关政策的大力扶持与引导，促进江阴演出市场的发展。江阴演出市场调研。应在很大的范围内对演出市场进行深入调研，了解演出市场的现状、问题及原因，正确认识和引导江阴演出市场的发展。调研对象包括文艺表演团体、演出经纪机构、演出场所、演出票务公司，以及观看演出的消费者，进行深入的面对面访谈、调查，收集大量的关于演出市场的信息，以利于营业性和非营业性演出活动的顺利进行。调查目标系统、全面地了解江阴演出市场的整体现状，深入研究文艺表演团体、演出经纪机构、演出场所、票务公司等演出单位的发展状况与政策需求；调查和研究观众对江阴演出市场的具体需求、参与程度、评价、意见和建议，更好地把握观众的需求层次和满足状况；准确把握目前江阴演出市场现存的问题与不足，分析问题产生的主要原因；提出切实可行的对策和建议，为今后政策调整和举措实施提供有益的参考。江阴演出活动分析演出活动按其艺术门类可分为演唱会、音乐类（音乐会、音乐剧、歌剧等）、话剧类（含小品）、京剧类、地方戏曲（昆曲、昆剧、越剧等地方戏）、曲艺类（相声、评书等）、歌舞类（歌舞、舞剧等）、儿童类（儿童剧、木偶剧等）、杂技类和综艺类十大演出类型。其中按演出剧目的固定性划分为旅游演出和常规演出以及公益演出。江阴每年演出估计场次（含大小）本地演出政府；江阴16个乡镇；每年的节日：38、51、54、61、71、81、910、101、中秋、圣诞、新年年会；各大小企事业的庆典；各商业活动；各种纪念日以及婚庆；以上约计全年演出过千场次，此外，还有部分以餐饮、酒吧为主的场所，也有部分演出。近几年江阴的演出市场保持着良好的发展态势，在演出的台数和场次方面逐年递增，但是演出的质量却参差不齐。 涉外演出（略）演出场所状况演出场所已经改变了过去单纯作为演出流通平台，通过出租场地获取场租的运营方式，其收入来源越来越多元化。目前演出场所的收入来源主要包括：场租、票房、赞助等。不少演出场所在出租场地的同时，会以提供场地的方式和演出方合作，采取票房分成的方式共享收益，共担风险。此外，一些场所还会自己投资主办演出，给表演团体提供演出费，场所则获得票房收入。赞助也是有的演出场所的收入来源之一。获得的赞助资金，和赞助商成为战略合作伙伴。对于具体演出活动的赞助也是一些企业常用的宣传方式。但目前文化赞助在演出场所的收入中占的比例还非常低。演出的发展趋势民营资本、外资等业外资本进入演艺场所目前我国对进入演出市场中演出场所的限制较少，这为各种资本参与演出场所的投资提供了良好的政策环境。虽然江阴的演出以国有事业单位性质为主，但越来越多的民营资本、外资以及其它行业外资本进入演出领域。演出市场面临的主要问题机会：事业性质的体制和机制一定程度上束缚了发展作为演出市场经营主体，江阴大的演出场所还披着“国有资产”的暖衣，在事业单位与企业管理的双轨制矛盾中挣扎。“事业单位、企业化管理”使得剧场的性质变得模糊不清，“企业化管理”要求剧场成为真正的市场主体，但“事业单位”的定性制约着经营的运作和走向。在事业体制下，演出场所的生存、发展依然较多地依赖于政府，缺乏投入、产出和成本、利润的概念，缺乏懂得现代管理和演出市场规则的经营管理人才，缺乏产品策划、包装、宣传、营销能力。事业体制下演出经营单位的历史包袱重，要承担相当数量的退休人员的费用，目前的激励机制难以激发工作人员的积极性，对人才的吸引力也不大，这些都在很大程度上束缚了演出的发展，所以这是民营资本、外资等业外资本进入演艺的机会。演出的政策需求政策支持：给予更灵活的机制、税收和有效的激励演出场所对政策支持的需求主要体现在：改革体制机制，给予更大自主权，采取更有效的激励措施；给予文化设施的税收优惠等政策扶持。经营性演出单位，需要创新体制、转换机制、面向市场，建立现代企业制度，激发管理者和所有工作人员的积极性，激发活力，提升竞争力。宣传支持：演出信息的更广泛传播对于演出活动，除了给予更多的宣传支持，还可以创办演出市场报，或开设定点宣传演出的专栏。加强对演出活动的宣传支持，一方面可以加强演出信息的传播，降低成本，降低票价，让更多的观众受惠；另一方面可以提高城市的文化品位，规范演出的传播市场，提高演出场所和表演团体的信誉，确保演出质量。资金支持：政府与社会投资相结合演出市场要产业化运作，此外，要制定政策，调动社会各方面积极投资演艺事业。人员培训：加强演艺管理、专业教育与培训要提高演艺管理水平，拥有既懂艺术又懂现代经营管理的专业人员是关键，但目前这类人才江阴较为缺乏的。此外，加强行业交流或组织考察也是对演出管理人员的有效培训方式。7演出市场综合报告 周建水江阴文艺表演团体状况分析文艺表演团体的基本情况、运营情况、主要问题和发展趋势。演出情况：缺乏产业化的演出模式财务状况：大多数的表演团体无法依靠演出收入实现良性增长合作：与演出场所合作十分艰难不少单位表演团体表示，与演出场所的合作非常艰难。目前还缺乏能够有效协调二者关系的中介组织。文艺表演团体的发展趋势业务向纵深拓展，产品开发立体化随着文艺表演团体市场化程度的提高，其业务日益向纵深拓展，产品开发呈现立体化的发展趋势。这主要体现在团体不再将业务领域锁定在表演本身，而是在原有内容的基础上，整合相关领域或相关产业的资源，进行适当的产品线延伸，走产业化的发展之路。一是演出后产品的开发。所谓演出后产品，是指主题公园、服装、电子产品等演出衍生产品。后产品的开发改变了演出业收入来源的单一性，丰富了团体的收入渠道。如丑小鸭卡通艺术团立足儿童市场，开发了帽子、闪光帽和绒娃娃等三种儿童玩具。另外，他们计划在国内打造一个亲子剧场，进行儿童剧演出后产品的开发，打造一个类似迪斯尼的品牌。二是向影视和培训等产业方向发展。由于文艺表演与影视行业具有某些共同的特征，因此由演出向影视业拓展成为可能。如德云社已成立影视部，将影视作为以后发展的重点之一，目前已经开发了两部电视剧。德云社和学明艺术团都有意加强从艺人员的职业培训，女子十二乐坊已在深圳成立一个艺术学校，以培养艺术人才。经营场馆的趋势和场团一体化场馆的有效供给不足使得以舞台表演为主要演出方式的团体迫切需要有自己的剧场，而且剧场的经营也能为其带来可观的收入。目前，自身拥有剧场的团体已将剧场经营作为一项重要的经营活动。创作问题：缺乏好的作品，产品创新不足在创作方面，优秀的词曲作者、编舞、编剧人才缺乏或流失是一个不容忽视的问题。高质量的作品不多，概念化和简单化的现象比较突出。有些作品缺乏对生活的深入挖掘，只是把现实生活中的一些事情拿来作为搞笑的材料，有的甚至是对历史与生活的“恶搞”，最终目的是博取观众的笑声。这种创作的状况显然不利于演出团体和演出市场的健康、长远发展。究其原因，第一是创作成本高，创作面临资金上的瓶颈。创作一台新的节目动辄在十万元甚至几十万元以上。第二是有些人在创作上缺乏严肃的态度，缺乏品牌意识。第三是缺乏好的激励机制，导致创作人才的流失。虽然有不少文艺奖项，但评奖过程大多是政府主导，而且大多偏向于国有团体，在观众的参与度、公平性等方面还有所欠缺。第四是受影视行业的冲击。相比舞台表演艺术，电影、电视演出业收入高，导致好的词曲作者、编舞、编剧人才、好演员纷纷投靠影视，分流了一部分优秀的演出人才。人才问题：缺乏优秀的管理人才，人才流失严重文艺表演团体普遍面临的困难局面不是由于缺乏优秀的艺术人才,而是缺乏精通业务与市场的管理人才,尤其是懂得市场运作、掌握国际贸易规则的有较强经营管理能力的人才。要解决这一问题，就要实行企业化的运营，在人才选拔、考核、激励等方面借鉴现代化企业的做法，放开门户，以优厚的待遇和良好的发展环境，吸引懂经营、懂管理的新型艺术人才。同时，人才流失现象严重，无论是词曲作者、编舞、编剧人才、演员等，都存在这样的现象，重文凭，轻能力，高作为，低待遇。除上文提到的影视产业的分流之外，市场上还存在国有和民营抢人才的现象。市场营销：营销能力薄弱长期以来，营销被演出团体乃至整个演出市场所忽视。由于营销意识欠缺，没有形成营销理念，营销队伍不规范、营销手段不完善、缺乏专业营销人才等，导致营销队伍在市场化的中介作用不够突出，有些团体甚至没有专门从事营销的部门。另一方面，很多节目没有资金进行宣传，导致市场影响力不够，观众上座率不高。演出市场的全方位开放，必然引发激烈的市场竞争。这就要以观众需求为出发点和最终归宿。而营销，将在其中发挥重要作用。江阴演出观众消费行为分析观众构成性别构成：女性男性比例年龄构成：年轻人是最大的观众群体学历构成职业构成演出观众消费行为与习惯演出观众消费需求音乐会、演唱会、话剧最受欢迎。观看演出的目的：以艺术欣赏和休闲娱乐为主演出市场的发展建立演艺中心，打造可以延伸的演艺市场建立相对成熟的演出市场不断培育和壮大演出观众市场培植具有竞争力的演出企业或团体促进演出相关产业的发展，促使演出向集团化方向发展营造优良的商业演出环境打通演出资本市场，完善演出市场的投融资运作建立通畅的演出筹资通道；加强宣传，积极与风险投资机构、文化产业投资机构等进行战略合作，吸纳更多的业外资本进入到演出行业。打通筹资渠道：积极向国际演出机构学习，深入学习国际化筹资和捐赠获取策略与方法，尝试建立会员制的赞助模式；引进业外资本：定期举办演出行业论坛或峰会，定期向投资机构宣传和推介演出市场的投资前景和机遇。条件允许时，与国内外大型风险投资基金合作成立演出市场的专项投资基金。打造演出人才交流平台，建立演艺人才培育基地培育一批优秀演艺人才。培养演艺经营管理和专业演艺人才，探索学校教育与演艺实践相挂钩的人才培育模式；建立系统化的行业培训体系，对舞台艺术创作与生产各个环节的人才进行专业化培训。引进尖端人才。建立人才选拔机制，选拔优秀的演艺专业人才；制定吸引专业人才、管理人才的政策。建立行业信息平台，培养信息整合能力，形成产业发展的信息网络建立传播平台：建立自己的演出行业门户网站，发布行业资讯、人才招聘等不同层次的资讯。刊印演出行业的专业期刊等，加强行业信息