美术学就业前景调查报告.doc

2010 年 11 月 25日美术学专业就业前景调查报告我的专业是美术学，这个专业主要是学习基本的美术专业理论，学的也就是纯艺术，毕业后从事的方向多为美术教育或美术研究等方面的工作。像广工这样的综合性大学，主要的人才多来自工科学业，美术学自然就跻身到冷门专业行列。来学校不久我就做过一个调查，我们美术学有三个班，有80%的同学都不是自愿报这个专业的。有的是服从专业调配过来的，有的是分数不够高，为了保险起见才选了美术学这个冷门专业。我是属于后者，入学时真正选择并热爱这个专业的人不多。我想大多数人跟我抱有相似的想法，那就是美术学专业学的东西太闷，专业课除了画画还是画画；另外一个就是专业出路的问题，学生们都认为美术学的就业领域太过狭窄，毕业出来大多做老师。现在的年轻人都喜欢趣味性浓、挑战性强、发展空间大的岗位，所以艺术生一般都喜欢设计这一类专业，设计出来的作品更能彰显出个人的性格、品味。上一年的六月，我们学校终于迎来了第一届美术学专业的毕业生。可令人揪心的是：这一届美术学毕业生的就业率为艺术设计学院最低。这给我们美术学专业的学子当头一棒的打击，眼看前途一片渺茫。经过打听了解到，大部分人都处于待业之中，找到工作的人有从事美术教育的工作，有些“不务正业”，有从事人事管理、商贸等方面的工作，就业方式五花八门。要知道，在中国应届大学生毕业就业率中，美术类专业一直是排倒数的。除了动画专业，美术类毕业生发展状况是：就业率偏低，学生转行人数较多。这无疑给我们敲响了警钟，下面是我对美术学这门专业的就业前景的一些个人分析和预测：在我看来，最稳定的出路是从事美术教育工作，也就是美术教师。现代人们随着生活水平的提高，追求的也越来越高，社会也普遍流行素质人才。对于文化需求追求的将来越来越多，艺术以后无不成为人们追求的对象。所以社会对于艺术教育者的需求量还是很大的，美术教育的发展趋势也比较乐观。在校期间，我有做过一些家教，有教过文化课，也有教过美术课，两者的区别是工资不同。教一堂美术课拿到的工资等于教两堂文化课拿到的工资，在学校，艺术类老师的工资也会比一般老师的多，可见我们的专业是高投资高收入的一群。现在的人追求素质教育，家长们都喜欢把孩子送进培训中心参加一些艺术特长班，又或者直接请家教一对一教学。所以对于专业的美术课老师，社会上的一些培训机构和家教中心都是很急需的，美术教育的发展空间还是很大的。国家现在也越来越重视教师在社会发展和人才培养起到的重要作用，提出了“教师公务员化”，教师的待遇有望与公务员同步，这对我们美术学专业来说无疑是天大的喜讯。相信在不久的将来，美术学专业的毕业生更多会坚持在自己的岗位，成为一名优秀美术教育者。第二条出路是从事美术研究方面的工作。这属于比较高等级的出路，这就需要我们毕业生有较好的艺术鉴赏能力，能够掌握文献检索、资料查询的基本方法，并具有一定的科学研究能力和实际工作能力。一般从事美术研究的人都会读研、读博继续深造，以进一步提高自己的水平，这是一个漫长的知识积累过程，所以不是每个人都有能力、有毅力坚持下去的。美术研究方面大致有两个方向。一个是艺术品鉴定和投资：随着人民生活水平的不断提高，收藏确实已成为一种普遍而典型的文化现象。而一般的民间收藏大多处于一种散乱的状态，很多藏友可能因为各种原因，对自己所收藏的“宝贝”缺乏必要的鉴赏知识，或者对藏品的真伪缺乏鉴别知识和经验，这时就我们的美术研究工作者就有很大的话语权了。在中国，艺术品投资市场还没完全规范，艺术投资浪潮却一波未平、一波又起，就好像楼市一样，抓准时机的人都能从中捞到一大笔。在艺术界，无论哪种形式，都离不开我们这些专业人员，都必须拥有我们的专业知识。我们所需要做的，只是把我们的专业知识学好，并且把握这些大趋势，用自己的专业服务于艺术品投资、鉴定事业中。从事美术研究的另外一个方向就是成为专业画师，帮人画画。或者自立门户，现在还是有蛮多人开个人画行，卖自己的作品，但社会的人大多缺乏美术鉴赏能力，伯乐不常有，从事画行也就不怎么吃香了。成功的人能成为画家，甚至成为绘画大师，这是一个望尘莫及的崇高职位，要能在中国美术的史册上留下你的名字，就已经是名垂千古的伟人了。第三条出路是从事艺术管理工作。据我从网上的调查了解到，所谓的艺术管理，就是除完成国家规定的专业课、文化课外，通过大量与艺术管理相关的艺术生产、艺术市场营销、艺术经纪、知识产权、文化法规、公关、广告等课程，全面了解各种艺术门类的规律及特征，从而为参与文化市场开发及经销奠定扎实的理论和实践基础。在校期间，可直接参与大量的艺术活动策划与经销，学以致用，增加实际操作能力。可能会有人觉得艺术管理与美术学挂不上钩，但艺术管理的关键是，管理者如何把一个很好的艺术品给观众。它不是一般的管理问题，管理者首先需要对艺术品创作、价值有一个基本判断力，这种判断力是像MBA教育无法培养出来到的。MBA教给学生一定要计算成本和利润，但谁能说清艺术管理的成本呢？艺术品、艺术家的创作等等这些艺术管理环节中的关键部分是无法计算价值的，所以，管理最重要是对艺术价值的判断，这时就很需要我们美术学专业的人一旁的协助判断。如今，艺术管理已经成为一门独立的、新型的专业学科，有极佳的就业机会和前途，我对艺术管理这条出路还是很看好的。还有一些像从事美术编辑、新闻出版等幕后工作的。上网打开招聘网，就能发现有很多美术编辑的招聘广告，这说明社会还是需要这方面的人才。又或者是在博物馆、画展、博览会等艺术展览中担任解说员、导览员。我们美术学还分为三个方向：国画、油画、水彩，不同的方向会有不一样的就业前景。在我看来，水彩方向的就业前景比较多元化，可以往环境设计、动画、平面设计等方向发展，因为彼此是相通的。国画与油画是传统画种，造诣深的成为画家，主要收入来源就是卖画了，但那已是另一个层次的了。前不久，碰到一个美术学的大四师兄，在闲聊中获悉他两年前在淘宝网上开了一家“网店装修店”，专门用自己所学的美术知识为有需求的网店做个性化页面设计。原来这位师兄利用闲暇时间在外面报了网页设计课程，加上美术学专业的人审美观比较好，他设计出来的网页都很受欢迎，这家“网店装修店”开张后生意兴隆，每月能保证有上万元的收入。投以羡慕眼光的同时，也不禁联想到两年前受金融危机影响，大学生的就业形势显得格外严峻。之前有说到，在人们的常规思维中，美术类的就业率一直不被看好，但如果换一种角度看，我们会发现：美术毕业生中“自主创业”与“灵活就业”的比例相对其他领域高很多。据我了解，由于就业方式灵活，今年“八大美院”的毕业生基本不存在没有工作的情况，金融危机对美术毕业生的影响反而最不明显。也许是美术领域的独特性，我发现美术生在大学期间有更多的机会尝试做兼职工作，很多学生在大学期间依靠带课、接项目等兼职获取的收入养活自己可能已不成问题，他们由此积累下的人脉资源和社会适应能力，又成为了日后自主创业不可比拟的优势。尤其在工艺美术、设计等与社会交往密切的专业中，很多学生在学校里就能接触并培养起一批潜在客户，毕业后自己开设计公司、办工作室的大有人在。在前不久的广州美术学院毕业展上，就发现有不少作品是毕业生自主创业的“前奏曲”，很多高质量的毕业作品都有很好的社会采用率，有学生坦言自己把毕业作品展同时当作了推广自己工作室的一种手段。美术毕业生中不仅选择自主创业的多，