中国服装史论.doc

目录前言-一第一章中国古代服饰图案丶纹样及文化内涵-一第一节中国古代服饰发展历程-一第二节中国古代服饰图案纹样的发展-一第三节中国古代服饰图案丶纹样其文化内涵-一第二章中国古代民族服装服饰图案及文化内涵-一第一节中国古代民族服装款式特点-一第二节中国古代民族服装的色彩-一第三节中国古代民族服装的图案纹样设计-一第四节中国古代民族服装服饰的文化内涵-一第三章服饰图案纹样的现代设计及工艺手法-一第一节中国古代服饰图案纹样的当代设计-一第二节中国古代传统图案与当代设计的结合-一1.1.1原始服饰原始社会服装纺织还没发明以前，人们用动物的毛皮树叶作为服装的主要材料，遮掩烈日和抵御寒冷。当时的社会还没有线和绳子，可能用动物的韧带来缝制衣服，这就是最原始的服装。在长江和黄河流域的遗址中，考古学家发现了麻布的纺织品，原始社会缝制衣服的开端真正开启。夏商周时期中国冠服制度逐渐开始形成。从此，中国古代贵族服饰跟民间服饰开始分划，各呈千秋。1.1.2春秋战国服饰九歌中说“华采衣兮若英”彩衣装饰得像鲜花一样鲜艳缤纷，表现出楚国衣着服饰的光辉璀璨。离骚中曾说：“制芰荷以为衣兮，集芙蓉以为裳”，我当用这荷叶制成这美丽的衣裳，一莲花配成这秀丽的装饰。从古代的歌词中我们可以看出，楚国服饰的颜色种类应该还是有很多的。绕衿谓裙是指一种沿宽边的下身缠绕式的肥大衣服。其缠绕是将前襟向后身围裹的式样，反映了古人设计思想的灵活巧妙，即采取横线与斜线的空间互补，获得静中有动和动中有静的装饰效果。战乱的局面促进了诸侯各国间的接触,促使民族服饰文化的融合与发展。1.1.3秦汉服饰秦汉帝王的服饰是沿袭战国时期的冕服，它成为中国历史上传统帝王的典型帝服，直到明代。秦汉的冠服制度更为精细、通天冠为皇帝的常服，其衣为深衣制。秦始皇在位时，规定官至三品以上者，绿袍、深衣。平民穿白袍，都用绢制作。汉代四百年来，一直用袍作为礼服。1.1.4魏晋南北朝服饰魏晋南北朝时期服装遗俗汉朝。魏晋的名士们多光身着宽大外衣，或者外衣内着一件类似今天吊带衫的奇特内衣，并不穿中衣，或许受北方游牧民族的影响，中原男子在这一时代也开始流行上衣和裤装。绔、裤互称。由于南方的湿热气候，高齿木屐开始流行。袿衣（杂裾）是魏晋女服中的礼服。1.1.5隋朝服饰公元589年，隋文帝杨坚统一中国，结束了自汉末以来360多年分裂的政治局面。隋文帝厉行节俭，衣着简朴，不注重服装的等级尊卑，经过20来年的休养生息，经济有了很大的恢复。到公元605年隋炀帝即位，为了宣扬皇帝的威严，恢复了秦汉章服制度。1.1.6唐朝服饰唐朝服饰是唐朝的服装，它有公服、圆领袍、半臂、衫裙、帔等，装饰有幞头、巾子、鹖冠、革带等，布料有蜀锦、绫、罗、夏布等。由隋入唐，中国古代服装发展到全盛时期，政治的稳定，经济的发达，生产和纺织技术的进步，对外交往的频繁等促使服饰空前繁荣，服装款式、色彩、图案等都呈现出前所未有的崭新局面，而这一时期的女子服饰，可谓中国服装中最为精彩的 篇章，其冠服之丰美华丽，妆饰之奇异纷繁，都令人目不暇接。1.1.7唐朝服饰北宋南宋流行的服饰，是服饰史发展的一颗明珠，其特点是修身适体。宋时不论权贵的皇亲国戚，还是一般的百姓，都流行着直领， 对襟的一种服饰。1.1.8元朝服饰元代人的衣服主要是“质孙服”是较短的长袍，比较紧、比较窄，在腰部有很多衣褶，这种衣服很方便上马下马。元代的贵族妇女，常戴着一顶高高长长，看起来很奇怪的帽子，这种帽子叫做“罟罟冠”。她们穿的袍子，宽大而且长，一般的平民妇女，多是穿黑色的袍子。1.1.9明朝服饰明太祖朱元璋根据汉族的传统，“上承周汉，下取唐宋”，重新制定了服饰制度。中后期更出现了前代未见的形制款式如立领，以及于一件衣服的显眼处大量使用钮扣。至清朝期间逐渐被禁止，但仍有少数款式和特征流传至今。近代至现代朝鲜族、琉球族、京族的民族服饰（韩服、琉装、越服）亦深受明朝服饰影响。1.1.10明朝服饰清王朝时段推行剃发易服，废除了明朝的冠冕、礼服以及汉族的一切服饰，但满族服饰同时吸收了明朝服饰的纹理图案。明代男子一律蓄发挽髻，着宽松衣，穿长统袜、浅面鞋；清时则剃发留辫，辫垂脑后，穿瘦削的马蹄袖箭衣、紧袜、深统靴。但官民服饰一律泾渭分明。 清朝是以满族统治者为主的政权机构，满族八旗服饰随朝代的变更冲进关内。从公服开始逐渐推向常服。1.2.1商朝服饰图案殷商时期的装饰纹样造型，强调夸张和变形，结构以几何框架为依据作中轴对称，将图案严紧地适合在几何框架之内，特别夸张动物的头、角、眼、鼻、口、爪等部位，以直线为主，弧线为辅的轮廓线表现出一种整体划一，严峻狞厉的美学风貌，象征着奴隶主阶级政权的威严和神秘，这是奴隶社会特定的历史条件下形成的时代风格。1.2.2春秋战国时期服饰图案春秋战国时期的服饰纹样是从商周奴隶社会的装饰纹样传统基础上演化而来，商周时期的装饰纹样造型，强调夸张和变形，结构以几何框架为依据作中轴对称，将图案紧密地结合在几何框架之内，春秋战国时期随着奴隶制的崩溃和社会思潮的活跃，装饰艺术风格也由传统的封闭转向开放式，造型由变形走向写实，轮廓结构由直线主调走向自由曲线主调，艺术格调由静止凝重走向活泼生动。但并不作为“作用性骨骼”。即图案纹样可以根据创作意图超越几何框架的边界，灵活处理。1.2.3秦汉时期服饰图案秦汉延续战国时期的服饰风格,在图案的追求上更加趋于大气、明快、简练、多变。在服饰面料图案的装饰上,一改商、周代中心对称、反复连续图案的组织形式,而是以重叠缠绕、上下穿插、四面延展的构图出现了,并以幻想和浪漫主义手法,不拘一格地进行变形,形成了活泼的云纹、鸟纹和龙纹图案,装饰纹样主要也是舒展、流动的变形云纹、动物纹、植物纹、几何纹等。其特色是用流动的弧线上下左右任意延伸,转折处线条加粗或加小块面,强调了动态线,丰富了形象。1.2.4魏晋南北朝时期服饰图案魏晋南北朝时期的服饰纹样，有一部分纹样是承袭了东汉的传统的，有一部分则是吸收了外来文化的结果。隋唐时代随着国家的统一，社会的相